Искусство и художественная литература: особенности соотношения и взаимовлияния
Дипломная работа - Иностранные языки
Другие дипломы по предмету Иностранные языки
?е, любовь остыла, зло одолевает. Чудеса, бывшие прежде залогом святости, прекратились, и на долю историков осталось только описывать всяческие преступления. Близится время Антихриста. [32; 49]
Средневековое искусство остроконфликтно, оно проникнуто непримиримыми антитезами: священное - греховное, вечное - временное, небесное - земное, душа - тело. При этом земная, телесная красота трактовалась как нечто греховное, истинно ценное видели в духовной красоте человека.
Человек средневековья воспринимал установленный на земле порядок как нечто незыблемое; изменения касались, с его точки зрения, лишь частных моментов и не затрагивали сущности бытия. Искусство и не стремилось передать процесс - оно показывало существующее в его законченном виде. Выразительный тому пример - Жития святых, представляющие собой самую популярную литературу средневековья. В этих жизнеописаниях авторы не пытаются показать путь духовных исканий, который привел человека к нравственному совершенству. Герои этих сочинений либо от рождения наделены святостью, либо обретают ее внезапно, путем озарения.
Ощущение слитности мира реального и божественного определило понимание задач искусства: средневековый художник видел их в том, чтобы приблизить человека к постижению вечных истин бытия. Именно поэтому он не стремился к воспроизведению картин реально увиденного, к созданию иллюзии подлинной жизни. Показательно, что средневековая живопись равнодушна к пейзажу (если он и дается, то весьма условно), в ней нет жанра портрета.
Тот же эффект наблюдается и в литературе. Редко описывается окружающая природа, большое внимание предается событиям и действиям, которые передаются с максимальной точностью и неошлифованностью, что снова приближает нас к идеалам средневекового изобразительного искусства.
Так, в Песне о Роланде эпизод с описанием смерти Роланда начинается с простого сообщения о последовательности действий:
Roland frappe sur une pierre grise. en abat que je ne sais vous dire.
Lpe grince, mais nclate et ne brise,
Contre le ciel amont a rebondi.
Почуял граф, что смерть его настигла,
Встал на ноги, собрал остаток силы,
Идет, хотя в лице и ни кровинки.
Пред темной глыбой он остановился. [Лукина, 15]
Искусство этой эпохи проникнуто духом символики. Пренебрегая видимым, объемным миром, живопись, например, давала плоскостное изображение предметов и людей. На одной картине фигуры могли быть разномасштабными или передавать как одно целое эпизоды, происходившие в разное время. Язык искусства отвечал мировоззрению художников и был вполне понятен зрителям. Они знали, что в центре картины помещались главные лица, которые изображались к тому же крупным планом, становясь, таким образом, смысловым центром всей композиции. Важную роль играло расположение фигур по вертикали: верх в искусстве средневековья сочетался с понятием благородства, чистоты, добра, низ - неблагородства, зла.
Особый выразительный эффект создавала так называемая обратная перспектива, очень часто использовавшаяся в церковной живописи. Люди и предметы, находившиеся на втором плане, давались больших размеров, чем те, которые располагались на первом; линии, уходящие внутрь картины, расходились, воображаемая точка их пересечения как бы выносилась вперед. Благодаря этому изображаемые художником лица приближались - словно являлись тем, кто созерцал их в храме.
Не оставалась безучастна к этому и литература. В Песне о Роланде находим тому подтверждение. В эпизоде смерти Роланда сам герой в своей речи много внимания уделяет различным второстепенным персонажам, и автор, в свою очередь, обращается ко многим второстепенным событиям, символично описывая смерть Роланда: тАжil offre Dieu son gant [19; 15].
Продолжая говорить об архитектуре, символикой было проникнуто и устройство храма, в частности готического, который мыслился как зримое воплощение установленного миропорядка. Каждая деталь здесь была важна не сама по себе, а как выражение этой идеи. Многочисленные статуи объединялись в сложные ансамбли, символизирующие единство мироздания. Священное прошлое человечества представало на востоке храма (алтарная часть), его грядущее будущее, которое включало в себя конец света и страшный суд - на западе. Обозревая алтарь, приделы, все внутреннее убранство, прихожанин постигал сущность христианского вероучения. В эпоху неграмотности это было важным источником, из которого человек черпал свои представления о мире.
И все-таки в искусство средневековья проникали образы, которые никак не вмещались в систему христианских догматов, связанных с иным переживанием мира, гораздо более светлым, опирающимся на простые житейские наблюдения. В каменном резном декоре, покрывающем стены собора, рядом с эпизодами священного писания спокойно уживались картины сельскохозяйственных работ или iены строительства храма. Среди статуй святых вдруг появлялись странные существа - грифоны, химеры: в убранство храма они вписывались, вероятно, как изображение злой нечисти. Так, тесня образы религиозной символики, в средневековое искусство вторгалась сама жизнь, проникали картины и мотивы, отражающие народное сознание, которое - при всей его привязанности к христианским догмам - сохраняло вкус к жизни в ее самых разных проявлениях.
Такие же различия находим и в литературе Средневековья. Именно в средние века возникло разнообразие литературных жанров, существ?/p>