Дэвид Линч как представитель постмодернизма
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
твенную и талантливую игру актеров, таинственность и незавершенность сценария, что предполагает вдумчивый просмотр и анализ всего фильма, с приметами низкого, грязного кино - постельные сцены, натуралистичная, слишком вычурная жестокость, отсутствие потаенных мыслей и идей, вместо них - клише и шаблоны. Все это подчеркивается саундтреком к фильму, куда вошли как и гениальные инструментальные работы постоянного композитора Линча Анджело Бадаламенти, и электронные эксперименты известного Дэвида Боуи, так и пограничное и спорное творчество Мерлина Менсона и группы Rammstein. Осознанное смешение таких разных черт мешает четкой идентификации Шоссе в никуда как исключительно элитарного или массового фильма.
В целом же, Шоссе в никуда оставляет огромный букет отличный эмоций и ощущений. Линч, сделавший небольшой шаг навстречу постмодернизму в Твин Пиксе, здесь по полной использует приемы современного кинематографа, смешивая несовместимые вещи и детали. Фильм дополняет и завершает образ Линча, как режиссера странного и темного кино, исследователя человеческой души. Совмещая свой любимый сюрреализм, а так же новый, но уже освоенный им постмодернизм, режиссер создает свою собственную конструкцию фильма, обманывая и давая ложные зацепки, используя зрелище и видимость, но наполняя картину символами и знаками, сдабривая все это огромной долей богатой фантазии.
Малхолланд Драйв - сны, как другая реальность
Изначально фильм Малхолланд Драйв был задуман Линчем как сериал. Было снято две пробных серии общей продолжительностью в 2 часа. Однако руководство телекомпании заявило, что слишком многое надо переделать. Тогда Линч нашел других инвесторов, перемонтировал уже отснятый материал и снял дополнительные 30 минут. Финальным результат и стал кинофильмом Малхолланд Драйв, который, по моему мнению, является лучшим фильмом Дэвида Линча.
В фильме содержится две сюжетные линии, которые развиваются независимо и почти не пересекаются. Действие разворачивается в Лос-Анджелесе. На шоссе Малхолланд Драйв происходит автокатастрофа. Единственная выжившая, девушка, в беспамятстве попадает в город и забирается в некий дом. Позже, её там находит молодая актриса Бетти, которая приехала для проб в кино. Незнакомка не помнит даже своего имени и потому называется Ритой и просит Бетти помочь ей найти ответ на вопрос - кто же Рита на самом деле? Все становится загадочнее, когда в сумке Риты девушки находят огромную сумму денег и странный синий ключ треугольной формы. Поиски истины приводят их сначала к трупу неизвестной девушки, а затем - в странный клуб Силенсио, при этом, Риту и Бетти все больше тянет друг к другу.
Вторая сюжетная линия посвящена молодому режиссеру Адаму Кешеру. Он собирается снимать новый фильм, однако, неизвестные люди требуют, чтобы главную роль в его фильме получила некая Камилла Роуз. Когда Адам не соглашается и из-за своего буйного нрава разбивает неизвестным лобового стекло в автомобиле, он лишается своего фильма и, денег. К тому же, оказывается, его жена изменяет ему, из-за этого он вынужден жить в скромной квартирке. Постепенно вся разгадка ведет сначала к странному ковбою, который живет на заброшенном ранчо, а затем - к карлику, сидящему за стеклянной перегородкой в странной комнате и общающегося со своими помощниками только через микрофон.
При этом, на протяжении фильма постоянно возникают небольшие дополнительные сценарии, которые словно видения всплывают из ниоткуда и уходят в пустоту. Они не несут никакой информации для основных сюжетных линий, хотя и поясняют некоторые действия второстепенных персонажей фильма, так же можно заметить, что в этих маленьких сценках скрыт смысл всего фильма, его потаенная тайна и ответ на вопрос - А что движет героями и что произошло после использования синего ключа? Так же, возможно, эти сценки - остатки из сериального прошлого фильма. Среди них: история киллера-неудачника, который случайно убивает сразу 4 человек и включает пожарную сигнализацию в доме своей жертвы и история детектива, кошмары которого начали претворятся в жизнь.
Безусловно, Малхолланд Драйв венчает всю работу Линча по исследованию психологии человека. Если Синий бархат посвящен нашим тайным желаниям, Твин Пикс - страхам перед неизвестным и необъяснимым, а Шоссе в никуда ? психологическим расстройствам человека, то все 2,5 часа Малхолланд Драйва посвящены сновидениям и фантазиям. То, как в нашем воображении возникает и развивается наше виденье реального мира. Параллельные миры, которые скрываются под тонкой пленкой видимого мира, что является главной темой всех произведений Линча, здесь появляются во время сна главных героев, точнее - героини. При этом, режиссер снова вводит свои фирменные символы и образы. Это и ночное шоссе, которое предстает перед нами как запутанный путь героев от сна до осознания того, что ты спишь. Это и мафия, которая теперь является скорее совестью, чем навязчивой идеей. В конце концов, сюжет опять построен вокруг расследования и загадки. Герои все время находятся в поисках, и зрители ищут вместе с ними. Но только один вопрос: А поиски, собственно, чего? И за этим ответом - огромнейшая пустота, пустота еще больше, чем пространство синей коробочки, куда Рита проваливается в первом конце фильма.
И тут появляется еще одна интересная деталь - фильм имеет не два, а три сюжета. Окончание первых двух происходит совершенно неожи