Дэвид Линч как представитель постмодернизма
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
ра считают лучшей его работой. Синий бархат является собранием, аккумулированием абсолютно всего режиссерского опыта Линча на тот момент. Хаос первых экспериментов с анимацией и дешевой камерой соединяется с последовательностью и логичностью серьезных и высоко бюджетных его работ. Именно в Синем бархате закладываются все фирменные знаки и признаки автора и появляются нотки постмодернизма. Главный герой, Джеффри Бомон, прогуливаясь по парку, находит человеческое ухо. Цепочка расследований приводит его к темной стороне родного города - психологически нездоровому мафиози Фрэнку Буту. При этом, не смотря на роман главного героя с дочерью детектива, в нем начинает проявляться странное, непонятно и дикое влечение к подруге Бута. Линч сбрасывает все оковы реальности, строит воздушные замки счастья и спокойствия только для того, чтобы макнуть в самую грязь рва прямо перед этим замком. Наш мир ? всего лишь тонка пленка поверх реальности, пленка, которую необычайно легко перейти, которую легко разорвать. Но попав на ту сторону этой перегородки, тебе придется решать - какая реальность тебе нужна на самом деле? Кто ты здесь и там, за пленкой? Где заканчивается ответственность за дела в этом мире и начинается ответственность за деяния в мире ином? Создавая сотни вопросов, давая уникальную возможность заглянуть в свое собственное ухо - в свою голову, Линч искажает нас самих, предлагает выбор, ставит на пересечении двух дорог. И этот символ дороги затем еще не раз появится в его фильмах. Дороги, которая прямо сейчас уносит Джеффри и компанию сумасшедших преступников прочь от спокойной, иллюзорной жизни, которая предстает перед нами каждый день.
Однако, после выхода Синего бархата и появления Линча как режиссера со своим кругом интересов, своими проблемами и методами, многие фанаты заговорили о начале коммерциализации его фильмов. Сначала Дикие сердцем, которые являются скорее драмой, чем сюрреалистическим зрелищем прошлых фильмов, затем - неудачный Твин Пикс: Сквозь огонь иди за мной, который должен был стать предысторией сериала, однако на самом деле содержал сильнейшие логические нестыковки с основным сюжетом и не имел серьезную художественную ценность. От съемок в этом фильме отказались даже многие актеры, игравшие главные роли в сериале. После этих нескольких ничем не выделяющихся работ, Линч решает вернуться к своему старому пути независимости.
Сериал Твин Пикс, который Линч продюссирует, а так же является одним из второстепенных актеров и режиссером последней, заключительной серии, показывает как кристальную чистоту образов и сюжета, так и темноту и раздвоенность нашего мира. Линч уже не просто ставит одного героя между двумя мирами, он показывает, что в этом выборе может оказаться кто угодно и как угодно, более того - миры переплетены, словно корни деревьев в лесу рядом с Твин Пиксом, небольшим городком на севере США. Постмодернистские идеи получают свое развитие ? Линч мастерски обманывает зрителя. Он уже не играет с реальностью в пределах фильма, кинопленка слишком тесна для него. Он выходит за рамки телеэкранов прямо в наши квартиры. Постоянная игра с ожиданиями, один из главных приемов постмодернизма, вот он - символ Твин Пикса и нового Линча. Гениально обыгрывая идею расследования, которая изначально разворачивается как простой детектив, Линч вводит в сюжет дополнительные нити и вопросы. Лора Палмер, жертва неизвестного маньяка и отправная точка всего развития действия, центральной осью сериала не является и не будет. Она - лишь приведение, фокус, блеф искусного картежника, играющего собственными героями в карточную партию между вами и режиссером, причем - до конца и неизвестно, у кого же все джокеры.
К сожалению, после блестящего первого сезона телекомпании начинают требовать у Линча кардинальных перемен в идеи сериала, а после его ухода продолжают самостоятельно снимать сериал, превращая его во все большую самопародию, извращая и унижая блестящих персонажей и четкие события первых серий. Впоследствии Линч вернулся к проекту, что позволило Твин Пиксу вернуть часть былой славы. Тем не менее, Твин Пикс является очень важной частью культуры 90-х годов, многие фразы из фильма, такие как Чертовски хороший кофе... И горячий! становятся крылатыми, героям фильма начинают подражать, а сам по себе мирок города Твин Пикс становится известен большинству населения земного шара.
Однако, именно три его последние работы: Шоссе в никуда, Малхолланд Драйв и Внутренняя Империя я и хочу разобрать с точки зрения постмодернизма, так как в этих работах Линч гениально соединяет несколько направлений в искусстве. К этому моменту маэстро сформировывает свое виденье постмодернизма и предоставляет на суд зрителей самые любопытные, на мой взгляд, киноработы последних десятилетий.
Шоссе в никуда - параллельный мир в нас самих
Художественный фильм Шоссе в никуда вышел на экраны в 1997 году. Работа над фильмом началась после шквала критики на фильм Твин Пикс: Сквозь огонь иди за мной, который являлся предысторией на события сериала. Сам по себе сюжет является развитием идей, заложенных еще в Синем бархате, главный герой все так же оказывается между двумя дорогами, двумя путями своего собственного я. При этом, до конца фильма так и не понятно, кем герой является на самом деле, Линч не дает четких ответов, он лишь предоставляет нам материал для ра