Художественная культура Древней и Средневековой Руси
Дипломная работа - Культура и искусство
Другие дипломы по предмету Культура и искусство
?а. Художники Твери любят холодный голубой цвет, который нередко определяет колористическое решение иконы. Среди выдающихся произведений тверских художников икона Успение, деисусный чин первой половины XV века, праздничный чин из Воскресенского собора в Кашине.
В XIV веке происходит постепенное возвышение Москвы как центра объединения русских земель. Выгодное географическое положение, способствовавшее развитию торговли, относительная отдаленность от путей, по которым двигались на Русь монгольские полчища, дальновидная политика московских князей, потомков Александра Невского, - все это послужило быстрому росту авторитета Москвы. Культура Москвы XIV-начала XV века отличается большой многогранностью. Ее художники удачно используют достижения многих местных живописных школ. Особенное значение для сложения искусства Московского княжества имеют традиции искусства домонгольской Руси, и в первую очередь Владимиро - Суздаля. Москва становится притягательным центром для мастеров не только русских, но и иностранцев. Здесь они создают произведения, проникнутые духом русской культуры.
Таким образом, живопись Москвы XIV века характеризуется обилием различных направлений. В произведениях первой половины столетия еще явственно ощущаются традиции искусства XIII века. Наряду с архаическими тенденциями все большее значение приобретает новое. Хотя авторы произведений этого круга и свято следуют установившимся канонам, в интерпретации образов и сюжетов они выступают подлинными новаторами.
.2 Андрей Рублев как самобытное явление русской художественной культуры
Имя великого художника Древней Руси Андрея Рублева (род. в 70-х гг. XIV в. - ум. 1430) впервые упоминается в летописи вместе с именами Феофана Грека и Прохора с Городца в связи с росписью московского Благовещенского собора в 1405 году. В 1408 году он с Даниилом Черным расписывает Успенский собор во Владимире. В середине 20-х годов Рублев и Даниил работают уже в Троице-Сергиевом монастыре над росписью только что отстроенного Троицкого собора. Последняя работа Рублева (уже без Даниила) связана с росписью Спасского собора Андроникова монастыря. Рублев начал свой творческий путь в годы большого патриотического подъема после Куликовской битвы. Идеи единства народа перед лицом врага и самопожертвования во имя правого дела красной нитью проходят через литературные памятники эпохи. Эти идеи вдохновляли и Рублева, своеобразно преломляясь в его искусстве. Идеал согласной жизни - это новый идеал искусства, получивший в лице Рублева своего наиболее яркого и вдохновенного поэта. Высокая нравственная ценность человека получает в его творчестве глубокое выражение. Не страстный душевный порыв, а самоуглубление, созерцание той внутренней красоты, которая заключена в душе человека, - вот в чем находит Рублев высшее удовлетворение как художник. Его иконы отличает удивительно тонкая колористическая гармонизация. Нежные тона создают изысканную красочную гамму, определяя образный строй произведений. Этой гамме отвечает плавность и музыкальная ясность линейных ритмов. В сюжете, где многие художники XIV века видели возможность показать лишь чудесное явление божества, страх и смятение апостолов, Рублев находит возможность выразить мысль о гармонии, проникающей во все окружающее, о душевном согласии.
То же чувство душевного расположения, гармоничного равновесия пронизывает и фрески Успенского собора во Владимире, где Рублев работал вместе с Даниилом Черным и, наверное, еще с какими-то мастерами, которые исполняли менее ответственные части росписи. Фрески Успенского собора сохранились далеко не полностью. Уцелели лишь фрагменты композиции Страшного суда в западной части храма, несколько фигур отшельников и части других композиций. В композиции Страшного суда различают работу двух мастеров. Очевидно, ими были Рублев и Даниил.
Несмотря на драматический характер сюжета, композиция Страшного суда полна торжественного покоя. Кульминацией здесь является образ Христа во славе. Не случайно он помещен на своде центрального нефа. Ниже расположены композиции с изображением восседающих апостолов и ангелов. Здесь же, на склонах западной арки, - стройные фигуры трубящих ангелов, возвещающих о начале Страшного суда. Помимо отдельных изображений и сцен в обширную композицию Страшного суда входит великолепная фреска Шествие святых в рай на своде южного нефа. Концепция композиции Страшного суда решительно отличается от понимания этого события, свойственного древнерусским художникам предшествующего времени, а также византийскому и западноевропейскому искусству. Идея возмездия за грехи человеческие не волнует художников. Судный день мыслится ими как день душевного единения, согласия людей, воодушевленных чувством любви. Лики святых, апостолов, праведников просветленны. Исполнены задушевности апостолы и Иоанн Предтеча. Эти изображения предвосхищают образы знаменитой иконы Рублева Троица. Им свойственны созерцательность, светлое раздумье. Важная особенность фресок Успенского собора - русские типы лиц (в противоположность традиционным византийским), а также тяготение к массовым, хоровым сценам.
Роспись Успенского собора - величайшее художественное достижение Рублева и Даниила Черного и новая ступень в развитии древнерусской живописи. Одновременно с этой росписью той же артелью художников создавался огромный иконостас Успенского собора. Иконы Спа