Оскар Уайльд "Портрет Дориана Грея"
Дипломная работа - Литература
Другие дипломы по предмету Литература
вух Дорианов.[13,c.358]
М.В.Урнов видит в Портрете Дориана Грея роман-миф, герой которого превращает свою жизнь в эксперимент наслаждения. [14,c.163]
А.А. Фёдоров рассматривает роман, как произведение, где ставится художественный эксперимент на платоновскую тему соотношения между идеальным и действительным[15,c.144], но уже не главным героем, а самим Уайльдом, который переносит платоновское учение о прекрасном[15,c.144] в Лондон конца 19 века. На судьбе Дориана, который выведен в романе представителем целого поколения людей конца века[15,c.149], Уайльд делает выводы о недоступности духовного восхождения, на какое надеялся Платон в своём Государстве[15,c.149]. Сравним с Т.А.Боборыкиной, которая рассматривает Дориана, Бэзила Холлуорда и лорда Генри как разные аспекты одной и той же непоправимо разорванной личности[16,c.80] и основную идейно - философскую концепцию романа видит в идее духовного распада как характерного состояния современного человека[16,c.84].
Н.В.Тишунина и Н.Г.Владимирова подчёркивают, что Уайльд не связывает своих героев, действие, и, как следствие, итог романа с конкретной исторической действительностью, и интерпретируют роман в философско-символическом ключе. По Н.Г.Владимировой сердцевину замысла составил эксперимент с человеком, отдающим себя во власть Искусству[17,c.118]. Н.В.Тишунина предлагает рассматривать Дориана Грея не как реалистический образ, воплощающий те или иные черты современников, а как образ - символ.[18,c.90]
В Дориане, как герое-символе, развивает дальше свою концепцию Н.В.Тишунина, происходит синтез художника (субъекта) и его произведения искусства (объекта), в результате которого сама жизнь становится произведением искусства, что и является целью нового гедонизма. Но при этом крах Дориана неизбежен, так как в процессе сотворения художественного произведения из своей собственной жизни должно было произойти неизбежное отчуждение от самого себя, равно, как и от других людей… и чем более он воплощал себя в живое произведение искусства, тем больше уходила из него сама реальная жизнь. Создавая из своего существования художественное произведение, он саморазрушался как художник[18,c.98], и в результате объект поглотил субъект творчества и субъект должен самоустраниться[18,c.98].
А.А.Аствацатуров соглашается с тем, что роман не привязан к конкретной исторической действительности: основные события разворачиваются в аристократических салонах и особняках, как бы изолированных от внешнего мира [19,c.516] однако считает, что интерес автора главным образом сосредоточен на эволюции сознания центрального героя [19,c.516], а центральной идеей романа является христианская мысль о том, что для человека бессмысленно приобрести весь мир, если он теряет свою душу[19,c.515].
С.А.Колесник рассматривает роман как ответ на вопрос: Что станется с человеком, если, оставив ему красивую оболочку, лишить его внутренней нравственной основе?[20,c.246] И таким образом сформулированный вопрос весьма знаменателен, потому что роман часто рассматривается именно с этической стороны.
В связи с этим нельзя не упомянуть и о самых первых критических откликах на роман, появившихся в английской прессе сразу же после первой публикации. Критика назвала этот роман аморальным, вредным, безнравственным, растлевающим молодёжь и обвинила автора в неясности этических позиций. И эти обвинения английской критики в аморальности романа, а затем и скандальный суд над Оскаром Уайльдом, так или иначе оказали большое влияние на последующие критические и литературоведческие исследования этого произведения, обозначив - как основную - проблему этической позиции Уайльда, отражённой в его романе. В дальнейшем обозначилась довольно чёткая тенденция: при анализе Портрета Дориана Грея обращать внимание главным образом на этическую сторону романа, его мораль, и на то, что хотел выразить и в действительности выразил автор. И, пожалуй, самый тяжкий грех, в котором обвиняют Уайльда, не в безнравственности его романа, а в его противоречивости.
Наиболее отчётливо мы можем проследить это в русском литературоведенье. Ещё в начале XX века некоторые критики (A.M. Редько, Е.В. Аничков), исследуя творчество Уайльда, заостряли внимание на "противоречиях между эстетизмом и имморализмом, с одной стороны, и, с другой тяготением Уайльда к решению этических проблем[21,c.17]. Пожалуй, наиболее известным и авторитетным выразителем подобных взглядов был К. И. Чуковский, считавший, что "творчество Оскара Уайльда оказалось сильнее его самого. Чувство художественной правды, как это постоянно бывает с большими художниками, заставило Уайльда, вопреки его ложному замыслу, раскрыть перед читателем гибельность и гнилость идеи, которую он хотел возвеличить, и показать душевное банкротство героя, которому он замыслил создать ореол"[22,c.714]. Вслед за К.И. Чуковским другие исследователи продолжают развивать идею противоречивости уайльдовского романа. Эту идею мы можем встретить, например, в "Истории английской литературы": "Противоречия во взглядах Уайльда обнаруживаются особенно рельефно в его романе "Портрет Дориана Грея". Писатель строит образ, сюжетные эпизоды в соответствии с излюбленными эстетическими представлениями: искусство выше жизни, наслаждения важнее всего, красота превыше морали. Однако система образов и развитие сюжета раскрывают ложность этих идей".[23,c.324] А.А. Аникст в своей статье делает выво?/p>