Авторефераты по всем темам >>
Авторефераты по культурологии
Проблема целостности художественной формы в поэтике Серебряного века на примере диалога символизма и акмеизма
Автореферат докторской диссертации по культурологии
|
Страницы: | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | |
СКАЧАТЬ ОРИГИНАЛ ДОКУМЕНТАКанон художественных тропов поэзии модернизма возникает на поле противостояния эстетических и поэтических принципов символизма и акмеизма. Если символизм абсолютизирует тропеичность поэтического языка и рассматривает, например, метафору как предел риторического, то позиция акмеизма - это стремление к простоте разговорной речи. Если символизм возводит метафору в ранг тропа тропов, то акмеизм отказывается от всякой излишней лорнаментальности, лукрашенности речи. И если уж акмеисты прибегают к метафоре, то вызвано это вескими причинами: не красоты ради, а чтобы более точно передать сущность того или иного поэтического образа. Поэтому метафора в поэзии акмеистов занимает недоминирующее значение. А.Ахматова и вовсе старается избегать метафор, считая, что они уводят автора и читателя от слова как такового и тем самым нарушают равновесие, превращая стих в набор слов. При отсутствии метафор, естественно обогащающих язык, А.Ахматова должна была ввести в свою поэзию новый словесный слой, чтобы выйти за пределы разговорной речи, уже достаточно использованной. Этим новым слоем и текстом оказалась речь церковно-библейская. Это хорошо иллюстрируется в таких ахматовских строках: Потёртый коврик под иконой;Е// Трещит лампадка, чуть горяЕ. Ещё и поэтому новые слова из церковно-библейской тематики вступили в сочетание с разговорной и частушечной речью поэтессы: Как будто копил приметы // Моей нелюбви. Прости! // Зачем ты принял обеты // Страдальческого пути?. Но вот эпитеты довольно часто встречаются у акмеистов, например, у Н.Гумилёва, попадающего в этом случае под общую тенденцию эпохи модернизма: чем оригинальнее, тем лучше, например: Я злюсь, как идол металлический // Среди фарфоровых игрушек, Когда раздумья так чисты, // А пыль пьянее, чем наркотик!, Словно прихотливые камеи - // Тихие, пустынные сады и др. Тогда как метонимию чаще всех из акмеистов использовал О.Мандельштам. В стихотворении Как бык шестикрылый и грозный метонимия звучит очень сочно: И, кровью набухнув венозной, // Предзимние розы цветутЕ, в которой скрывается образ растительного сока, объединяющий весь органический мир в целое. Мастерское владение акмеистами техникой тропов не приводит к размыванию смыслового значения поэтических образов, а способствует лотделке формы стиха.
Своеобразие стихотворной речи проявляется и в особом отношении акмеистов к цветовой (и световой) насыщенности стихотворения. Огромную роль, например, в стихотворениях А.Ахматовой играют лцветовые (обозначающие цвет) прилагательные. Характерная черта её поэзии состоит в том, что лцветовому прилагательному возвращена его основная стилистическая роль - быть характерным эпитетом, относиться к существительному, оттенять его каким-нибудь качеством. Здесь улавливается связь А.Ахматовой со стилем классической русской поэзии, обращение к эстетическим ценностям которой - важная черта поэтики акмеизма. При изучении книг стихов А.Ахматовой был выявлен 221 пример использования прилагательных, обозначающих цвет. Они были разделены на три группы: первая - цветовые прилагательные, имеющие прямое номинативное значение (67 примеров); вторая - цветовые прилагательные - символы (56 примеров); третья - сложные прилагательные, обозначающие цвет (17 примеров). Цветовых прилагательных с прямым номинативным значением больше остальных, что свидетельствует о назывании вещей своими именами, о точном описании акмеистами тех или иных предметов, а не о тайном, завуалированном их смысле, скрытом в символе. Преимуществом у А.Ахматовой пользуются конкретные (акмеистские) цветовые прилагательные: белый (52 примера) и чёрный (51 пример). Остальные прилагательные цветового спектра употребляются реже.
Завоевания акмеистов в области художественной формы проявляются во владении универсальным принципом золотого сечения. По этому принципу построены стихотворения Н.Гумилёва: Волшебная скрипка, Жираф Андрогин, Заблудившийся трамвай; О.Мандельштама Ленинград, Помоги, Господь, эту ночь прожитьЕ. Но по истине мастером золотой формы является А.Ахматова (Я пришла к поэту в гости, Муза и др.).
Акмеизм с его лорганической поэтикой и философией слова имел множество последователей. О.Лекманов отмечает среди них: Г.Иванова, И.Одоевцеву, Н.Оцупа, Н.Тихонова, И.Сельвинского, М.Светлова, Н.Ушакова, Э.Багрицкого, Н.Дементьева, П.Антокольского, С.Маршака, К.Симонова, В.Луговского, А.Суркова, Б.Пастернака, Н.Заболоцкого и И.Бродского. В этой связи в диссертации акцентировано внимание на творчестве Н.Заболоцкого, Б.Пастернака и И.Бродского. Есть, безусловно, и другие авторы, особенно эмигранты, находившиеся под влиянием акмеизма. Известный американский литератор А.Грицман в статье Постакмеизм. Русский поэт в диаспоре отмечает, что предтечей творческого развития литературы Уперемещенных лицФ (эмигрантов) является именно акмеизм, кратковременный как литературное движение, но сыгравший огромную роль как идея слияния русской культуры с мировой, а именно - с западно-христианской. Неслучайно О.Мандельштам дал определение акмеизму как тоске по мировой культуре.
а Следует отметить ещё одно влияние акмеизма. Разрабатывавшаяся акмеистами дидактика литературно-поэтического труда стала аксиологической основой возникшей на рубеже ХIХ - ХХ веков акмеологии, призванной изучать человека в период наивысшего расцвета его жизнетворчества.
В Заключении диссертации делаются выводы:
1. Анализ онтологии художественной формы и проблем целостности в западном и русском историко-культурном контексте позволил выявить основные тенденции социокультурного развития, обосновать и исследовать эстетико-философские мегапарадигмы христианства и модернизма, столкновение которыха обуславливает духовно-эстетический центр культуры конца XIX - начала ХХ веков.
2. Изучая проблему целостности в искусстве Серебряного века, рассматривая концепции формотворчества в русской культуре рубежа XIX - ХХ веков, необходимо отметить возникновение нового миропонимания, в котором преодолевается дуальность субъекта и объекта и признается онтологическое единство жизни и творчества. Выраженные в символизме интенции к постижению трансцендентного, проникновение за грань феноменального и тоска по целостности проявляются в новой художественной форме, созданной по иным, не традиционным, не бытийным законам. Можно сказать, что символисты пытались создать синтетическую целостность, выступали в роли неодемиургов и ради искусства синтезировали всё то, что им открывалось в пространстве асубъективно-личностного опыта.
В отличие от символистов, акмеистов волновало бытие, познаваемое через Logos в его первостепенном библейском формообразующем смысле. В связи с этим акмеисты провозглашали органическую целостность мира и человека. Произведения искусства понимались ими в свете лорганической поэтики, лэйдологии и философии слова. Художественные произведения, по их убеждению, рождаются и живут, обретая бытие, по подобным всему сотворенному Богом законам. Постигая органическую целостность бытия, человечество приобщается к тайне божественной гармонии, авыраженной языком искусства.
3. Для осмысления философско Цэстетического диалога символизма и акмеизма были исследованы концепции, философия и эстетика А. Шопенгауэра и Ф.Ницше, оказавшие значительное влияние на символизм. В них высказывались идеи о сверхчеловеческих способностях художника, интуитивном проникновении в сущностные черты мира, актуализировался принцип элитарности искусства, особой посвящённости творческой личности. Акмеисты, напротив, старались сделать искусство понятным людям, и в Цехе поэтов учили технологии творчества, приобщали к чуду поэзии, способной вылечить больную душу. Развивая христианские основания художественного творчества, акмеисты были убеждены, что качество художественной формы с реализованным в её художественном пространстве содержанием зависит от духовно-нравственного уровня поэта.
Актуализированная Ф.Ницше идея антагонизма дионисийства - аполлонизма по-разному понималась символистами и акмеистами. Символисты больше ориентировались на культ Диониса с эстетикой хаоса и смерти,а трагическое мироощущение, включающее игру символов и подтекстов. Тяга к эротизму, потустороннему и падшему, сочеталась в их творчестве с духовно-психологическими диссонансами. Поэтому в контексте символистского смешения бытийной амбивалентности духовно-нравственный, преобразующий смысл искусства терялся, растворялся в бесконечных дымках и далях. а Акмеисты же воскресили эстетику аполлонизма с его гармонией, сообразностью, соразмерностью, красотой, ассонансом, жизненностью и др. При этом соотнесли её с традиционными для русской культуры христианскими ценностями, задачами духовно-нравственного преображения человека. Стихи, по мысли акмеистов, являются формой религиозного служения, а их преображающее, врачующее воздействие на человека может быть очень значительным, поскольку поэзия сродниа покаянию.
Вместе с тем теория и практика символизма так же, как теория и практика акмеизма, не всегда совпадали, являя усложненную конфигурацию мысли, слова и дела. В творчестве многих символистов, не смотря на их лэзотерическую, удалённую в сторону линобытия поэтическую теорию, можно найти множество вполне лакмеистических стихов с чёткой формой и ясным содержанием (например, Сонет о форме В. Брюсова). В творчестве акмеистов тоже можно найти засимволизированные стихи Цлсфумато (например, Шестое чувство Н.Гумилёва). Это говорит о том, что, во-первых, символизм и акмеизм развивались в одном культурно-историческом пространстве; во-вторых, феномен бытийной и художественной целостности, независимо от желаний авторов, проникал в их сознание, преобразовывая его (лпоэт больше самого себя); в-третьих, символизм явился предтечей акмеизма, а акмеизм - последствием символизма, следовательно, и символизм, и акмеизм в своем высшем проявлении пронизаны невидимыми божественными лучами, которые становятся зримыми в творчестве великих мастеров вне времени и пространства.
а
По теме диссертации автором опубликованы следующие работы:
Монографии
1. Мусинова Н.Е. Формообразование в живой природе и в художественном творчестве [Текст] / Н.Е.Мусинова, Р.И.Некрашевич и др., (26 авторов). Аспекты культуры. Коллективная монография. - Кострома: КГУ им. Н.А.Некрасова, 2001. - 0,7 п.л. (С. 5 - 12).
2. Мусинова Н.Е. Художественная форма в аспекте целостности: творчество ааН.С. Гумилёва [Текст] / Н.Е.Мусинова. Монография. - Кострома: ВА РХБЗ, 2007. - а8 п.л. (167 с.).
3. Мусинова Н.Е. Проблема целостности художественной формы в поэтике Серебряного века [Текст] / Н.Е.Мусинова. Монография. - Кострома: КГУ им. Н.А.Некрасова, 2010. - 15,9 п.л. (338 с.).
аа Статьи в изданиях, рекомендованных ВАК Минобразования и науки РФ
4. Мусинова Н.Е. Органическая теория акмеизма в контексте идей Павла Флоренского [Текст] / Н.Е.Мусинова // Вестник КГУ им. Н.А.Некрасова. Серия: Гуманитарные науки. Энтелехия. Том 14. - Кострома, 2008. - № 18. - С.48 - 53.
5. Мусинова Н.Е. Эстетическое обоснование формотворческих поисков Н.С. Гумилёва в контексте Серебряного векаа [Текст] / Н.Е.Мусинова // Вестник СПбГУ. Серия 6. - СПб., 2009. - Выпуск 2. - С.191 - 197.
6. Мусинова Н.Е. Целостность художественной формы в русской культуре [Текст] / Н.Е.Мусинова // Вопросы культурологии, М., 2009. - № 12. - С.50 - 53.
7.Мусинова Н.Е. Принцип золотого сечения в поэзии акмеизма [Текст] / Н.Е.Мусинова // Мир науки, культуры, образования. - 2009. - № 5 (17). - С.75 - 76.
8. Мусинова Н.Е. Проблема поиска художественной формы на рубеже 19 - 20 веков как претворение действительности [Текст] / Н.Е.Мусинова // Мир науки, культуры, образования. - Горно-Алтайск, 2010. - № 3 (22). - С. 48 - 50
9. Мусинова Н.Е. Поиск новых художественных форм русским символистом В.Я.Брюсовым на рубеже 19 - 20 веков [Текст] / Н.Е.Мусинова // Известия Саратовского университета. Серия: Филология. Журналистика. Том 10. - Саратов, 2010. - Выпуск 3. - С. 57 - 63.
10. Мусинова Н.Е. Художественное своеобразие творчества Анны Ахматовой в контексте поэтики акмеизма [Текст] / Н.Е.Мусинова // Мир науки, культуры, образования. - Горно-Алтайск, 2010. - № 4 (23). - С.6 - 7.
11. Мусинова Н.Е. Органические идеи философии В.В.Розанова и акмеистов в контексте Серебряного века [Текст] / Н.Е.Мусинова // Вестник КГУ ааим. Н.А.Некрасова. Серия: Гуманитарные науки. Энтелехия. Том 16. - Кострома, 2010. - № 21. - С. 131 - 134
ааСтатьи в зарубежных изданиях
12. Мусинова Н.Е. Проблема целостности художественной формы в античной философии и культуре [Текст] / Н.Е.Мусинова // Научный Вестник Национального педагогического университета им. М.П.Драгоманова. Серия 7: Религиоведение. Культурология. Философия. - Киев, 2009. - № 19 (32). - С. 182 - 190.
13. Мусинова Н.Е. Завоевания акмеистов в области новой художественной формы [Текст] / Н.Е.Мусинова // Научный Вестник Национального педагогического университета им. М.П.Драгоманова. Серия 7: Религиоведение. Культурология. Философия. - Киев, 2010. - № а33 (36). - С. 54 - 61
14.Мусинова Н.Е. Православный христоцентризм как главный принцип целостного художественного образа в русской философии и культуре [Текст] / Н.Е.Мусинова // Христианская мысль. - Киев, 2009 - 2010, - № 5. - С.140 - 144
Статьи
15. Мусинова Н.Е. Традиционная культура дальних регионов в творчествеаа Н.С.Гумилева [Текст] / Н.Е.Мусинова // Провинция как социокультурный феномен. Сборник научных трудов участников VIII международной конференции. - Кострома: КГУ им. Н.А.Некрасова, 2000. - Т.5. Ч.1. - С.90 - 97.
16. Мусинова Н.Е. Песочные часы или трагедия пространства и времени как психодуховная метафора и логика познания [Текст] / Н.Е.Мусинова // Инновационные технологии и процессы личностного и группового развития в транзитивном обществе. Материалы международной научно-практической конференции. - М.; Кострома: КГУ им. Н.А.Некрасова, 2000. - Ч. 2. - С. 97 - 99.
17. Мусинова Н.Е. Акмеистский поворот к предметности. Теоретическая деятельность Н.С. Гумилева в период с 1910 по 1913 годы [Текст] / Н.Е.Мусинова // Теория и практика художественных направлений в русской культуре первой трети XX века. Материалы III межвузовского научно-теоретического семинара Теория и практика художественных направлений в русской культуре первой трети XX века. - Киров: ВГПУ, 2001. - С. 81 - 83.
18. Мусинова Н.Е. Проблема художественной формы в аспекте целостности на рубеже веков [Текст] / Н.Е.Мусинова // Россия в XXI веке: прогнозы культурного развития. Качество жизни на рубеже тысячелетий. Антропологические чтения. - Екатеринбург: АМБ, 2005. - С. 279 - 281.
19. Мусинова Н.Е. Он и Она в контексте проблемы поиска целостности как первоформы [Текст] / Н.Е.Мусинова // Мужское и женское в культуре. Материалы международной научной конференции. - СПб.: СОФИК, 2005. - С.190 - 193.
20. Мусинова Н.Е. Символизм и акмеизм: проблема художественной формы в аспекте целостности (всеединства) [Текст] / Н.Е.Мусинова // Соловьёвские исследования. Эстетическая программа В.Соловьева и поиск синтеза искусств в культуре Серебряного века. - Иваново: ИГЭУ, 2006. - Выпуск 12. - С.163 - 189.
21. Мусинова Н.Е. Художественная форма в поэтике Н.С. Гумилёва: анализ и интерпретация [Текст] / Н.Е.Мусинова // Текст и контекст: лингвистический, литературоведческий и методический аспекты: Материалы научных трудов международной научной конференции 10-х Виноградовских чтений. - М.: МГПУ,а 2007. - Т.3. - С. 32 - 37.
22. Мусинова Н.Е. Человек творящий на рубеже 19 - 20 веков: проблема поиска художественной формы [Текст] / Н.Е.Мусинова // Философия и социальная динамика 21 века. Сборник научных трудов II международной конференции. - Омск: ОГУ им. Ф.М.Достоевского, 2007. - Ч.3. - С.52 Ца 61.
23. Мусинова Н.Е. Теория лорганического шара как аллегория онтологии художественной формы [Текст] / Н.Е.Мусинова // Современная онтология II. Бытие как центральная проблема онтологии. Материалы международной научой конференции. - СПб.: СПбГУ, 2007. - С. 332 - 340.
24. Мусинова Н.Е. Поиск художественной формы в начале ХХ века в контексте диалога символизма и акмеизма [Текст] / Н.Е.Мусинова // Вестник КГУ ааим. Н.А.Некрасова. Серия: Гуманитарные науки. Энтелехия. Том 13. - Кострома: КГУ им. Н.А.Некрасова, 2007. - № 15. - С.204 - 209.
25. Мусинова Н.Е. Художественный образ и образ человека в аспекте целостности как первоформы [Текст] / Н.Е.Мусинова // Человек в современных философских концепциях. Материалы научных трудов IV международной конференции. - Волгоград: ВГУ, 2007. - Т. 3. - С.696 - 702.
26. Мусинова Н.Е. Франция и Россия: актуальные проблемы художественной формы в культуре рубежа XIX - XX веков [Текст] / Н.Е.Мусинова // Тезисы 12 - ой международной конференции Россия и Запад: диалог культур. - М.: МГУ им. М.В.Ломоносова, 2007. - С.53 - 54.
27. Мусинова Н.Е. Вл. Соловьёв в контексте диалога западного и русского символизма [Текст] / Н.Е.Мусинова // Соловьёвские исследования. Философия В.С.Соловьёва в истории мысли и современных дискуссиях. - Иваново: ИГЭУ, 2008. - Выпуск 18. - С.176 Ц186.
28. Мусинова Н.Е. Вл. Соловьёв в контексте диалога западного и русского символизма (тезисы доклада) [Текст] / Н.Е.Мусинова // Соловьёвские исследования. Философия В. Соловьёва в истории мысли и современных дискуссиях. - Иваново: ИГЭУ, 2008. - Выпуск 19. - С.190 - 194.
29. Мусинова Н.Е. Рыцарь добра [Текст] / Н.Е.Мусинова // Соловьёвские исследования. - аИваново: ИГЭУ, 2008. - аВыпуск 20. - С.244 Ц246.
30. Мусинова Н.Е. аВ.Я.Брюсов - теоретик и лорганизатора символизма в России - в поиске новых художественных форм [Текст] / Н.Е.Мусинова // Филология - Искусствознание - Культурология: новые водоразделы и перспективы взаимодействия. Международная научная конференция: тезисы докладов и сообщений / Сост. Н.А.Кочеляева. - М.: МК РФ; РИК, 2009. - С. 59 - 60.
31. Мусинова Н.Е. Путь к совершенству - стремление к целостности (к всеединству) [Текст] / Н.Е.Мусинова // Соловьёвские исследования. Оправдание культуры в творчестве В.С.Соловьёва и в русской философской мысли. - Иваново: ИГЭУ, 2009. - Выпуск 22. - С.98 - 102
32. Мусинова Н.Е. Модель лорганического шара как аллегория целостной художественной формы [Текст] / Н.Е.Мусинова // Философия образа (в рамках Дней Петербургской философии). Альманах философского общества Мировоззрение. - СПб.; Сосновый Бор,а 2009. - Выпуск № 1. - С. 73 - 78.
33. Мусинова Н.Е.а Органический шар как модель целостной художественной формыа в контексте теории акмеизма на рубеже ХIХ - ХХ веков в России [Текст] / Н.Е.Мусинова // АнтропоТопос: теоретический журнал в области философских наук / Под ред. проф. В.И.Разумова. - Омск, 2009. - Вып. 5 - 6. - С.85 - 99.
34. Мусинова Н.Е. Мир как органическое целое в философии и эстетике акмеизма [Текст] / Н.Е.Мусинова // Будущее России. Поиски философских смыслов. Альманах философского общества Мировоззрение. - СПб.; Сосновый Бор, 2010. - Выпуск № 3. - С.15 - 19.
Подписано в печать 17.06.2011
Формат 60х90/16
Печать офсетная
Усл. печ. л. 2,5
Тираж 100 экз.
Заказ № 318.
Костромской государственный университет им. Н.А.Некрасова
156961, г. Кострома, ул. 1 Мая, 14.
|
Страницы: | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | |
Авторефераты по всем темам >>
Авторефераты по культурологии