Авторефераты по всем темам >>
Авторефераты по искусствоведению
КАЛМЫЦКОЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО XIX- начала XX вв. ОПЫТ ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНОЙ РЕКОНСТРУКЦИИ
Автореферат докторской диссертации по искусствоведению
|
Страницы: | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | |
СКАЧАТЬ ОРИГИНАЛ ДОКУМЕНТАБатырева Светлана Гарриевна
КАЛМЫЦКОЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ
ИСКУССТВО XIX- начала XX вв.
ОПЫТ ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНОЙ РЕКОНСТРУКЦИИ
Специальность 17.00.04
Изобразительное и декоративно-прикладное
искусство и архитектура
АВТОРЕФЕРАТ
адиссертации на соискание ученой степени
доктора искусствоведения
Москва 2011
а
Работа выполнена в секторе этнологии Калмыцкого института
гуманитарных исследований Российской академии наук
Официальные оппоненты:аа аадоктор искусствоведения
Неглинская Марина Александровна
доктор искусствоведения
Янбухтина Альмира Гайнулловна
доктор исторических наук
Жуковская Наталия Львовна
Ведущая организацияа Государственный музей Востокаа
Защита состоится______________2011 года в_____часов на заседании
Диссертационного Совета Д 009.001.01 НИИ теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств по адресу:
119034, Москва, ул.Пречистенка, 21
С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Российской академии художеств (Москва, ул.Пречистенка, 21)
аа Автореферат разослан_______________ 2011 годаа
Ученый секретарь
Диссертационного Совета,
кандидат искусствоведенияаа ааЕ.Н.Короткая
I.Общая характеристика работы
а Актуальность темы исследования определена возрастающим интересом к традиционному искусству в эпоху постмодернизма, в условиях глобализации культуры и интеграции мирового сообщества. В усиливающемся процессе исчезновения художественного наследия малых этносов приходит понимание необходимости его сохранения и изучения. Многонациональная российская культура не может быть полноценно изучена вне ее локальных явлений. Таково искусство Калмыкии, осмысление которого необходимо для целостного представления о художественном наследии, сформированном социокультурными процессами региона России. Научный подход позволит избежать упрощения и деформации наследия, что особенно важно для его современного развития. Актуальность исследования заключается и в назревшей необходимости теоретического обобщения отечественных и зарубежных исследований национального искусства, представляющего самобытный вклад народа в общероссийскую и мировую (буддийскую) художественную культуру.
В диссертации предпринята историко-культурная реконструкция изобразительного искусства Калмыкии XIX - начала XX вв., мало изученного. Причина тому - сравнительно узкий ареал распространения памятников. Но основную трудность для исследователей представляет утрата большей части культурного достояния калмыков, переживших за четыре столетия несколько миграций: переселение их предков-ойратов в XVII веке из Центральной Азии в степи Прикаспия, сменившееся уходом большей части народа в Джунгарию; калмыки, сформировавшиеся как этнос в условиях российской государственности, в 1943 году были депортированы в Сибирь. В 1956 году последовали восстановление автономии республики в ускоренном ритме социалистического строительства, затем перестроечные явления, закончившиеся новым поворотом в жизни государства. Кризисные ситуации вкупе обусловили фрагментарное состояние художественного наследия Калмыкии, представленного немногими памятниками музейного значения, что объясняет необходимость его исторической реконструкции. Эта сложная задача потребовала многолетнего сбора и изучения сохранившихся произведений искусства, а также анализа обширного историко-документального материала.
Интерес к проблеме, практический опыт ее решения в музейно- просветительской, образовательной и исследовательской деятельности автора определили содержание данной работы.
Степень разработанности проблемы. Изучение искусства как части культурного наследия предполагает выяснение места искусства в культуре, разные аспекты их взаимосвязи, составляющие не новый предмет гуманитарного познания. Обсуждение этого круга вопросов сопровождает процесс становления искусствознания как самостоятельной научной сферы, начавшийся с разработки первой в истории философии концепции культуры Дж.Вико, продолженной в немецкой классической философии (Ф.Ницше, И.-Г.Гердер, Ф.Шеллинг, Ф.Шиллер), развитой И.Кантом в первом опыте системного подхода в осмыслении культуры и искусства, диалектике Г.Гегеля. Вопросам исторического единства и многообразия типов культуры и искусства посвящены труды А.Тойнби, О.Шпенглера, А.Кребера, Э.Кассирера, Н.Бердяева, П.Сорокина и Н.Данилевского, а также ряда других западных и отечественных ученых. В зарубежных исследованиях XIX-XX вв. (О.Шпенглер, А.Кребер, В.Дильтей, М.Вебер) важным аспектом соотнесения искусства и культуры определяется художественный стиль, эта категория осмысливается и в интегральной концепции П.Сорокина. Данная проблематика закономерно охватывает и общетеоретические вопросы, касающиеся роли и функций искусства в культуре.
Искусство как социокультурная система, интегрирующая эстетические ценности, рассматривается в отечественной науке XX века М.Бахтиным, И.Иоффе и другими исследователями. В 70-80-е годы в связи с активизацией теоретического изучения искусства оформляется комплексное системно-историческое направление искусствознания (М.Афасижев, А.Зись, Ю.Барабаш), воспринимающее искусство как феномен культуры, её микрокосм, в котором, подобно миру в капле воды, отражается культурный макрокосм (М.Каган, В.Селиванов, А.Эткинд, Д.Лихачев, Л.Мосолова. Г.Щедрина и др.).
Оценка художественного произведения в качестве образной системы, взаимосвязанной с культурой, формирует семиотический подход к искусству, разработанный в трудах Ю.Лотмана, В.Топорова, Б.Успенского и др. Как показал Г. Панкевич, пространство-время произведения выступает мерой упорядоченности его образно-эстетической структуры, сопряженной с художественным мышлением. Всем спектром многоплановых взаимосвязей человека и природы, зависимостью искусства от социального менталитета обусловлен системный междисциплинарный подход современных исследователей к его изучению (Искусство в системе культуры. 1987, с.4; Системные исследования культуры, 2008). На перечисленных научных методах, а также теоретических аспектах исследований Е. Мелетинского и М. Элиаде структуры произведения в контексте целостности мифопоэтического мировосприятия, исторически заложенного в культуре, основывался диссертант в процессе разработки методики исследования.
В данном диссертационном исследовании феномен искусства фигурирует как специфический регулятивный механизм, координирующий многоуровневую взаимосвязь человеческой деятельности с разными пластами культуры, в свою очередь, понятой в качестве системы средств освоения и трансформации мира. Доминирующими инструментами освоения и преобразования среды выступают орудия труда, средства передвижения, а также средства физического жизнеобеспечения людей (поселения, жилища, одежда). Все они важны для осмысления народного прикладного искусства. Способ включения традиционных предметов в систему общественных связей (подразумевающих процесс производства, распределения и потребления) требует решения вопросов, характеризующих художественную культуру этноса на разных стадиях развития. В предпринимаемой впервые исторической реконструкции изобразительного искусства Калмыкии автор исходит из понимания важности этой и упомянутой выше проекций, включающих искусство в данную социальную систему.
При реконструкции калмыцкого изобразительного искусства XIX-XX вв. диссертантом было учтено отношение к локальному искусству как исторически обусловленному этнокультурному явлению, обоснованное рядом отечественных ученых (среди них М.Бахтин, Н.Конрад, Д.Лихачев, М. Каган, Э.Маркарян, А.Мыльников). Так, М. Каган справедливо предлагает рассматривать традиционный тип культуры как фольклорный пласт, связанный с историческим этапом родо-племенной общности людей, и канонический тип художественной культуры, соответствующий фазе развития народности. В этот контекст, как будет показано ниже, укладывается художественная деятельность калмыков, воплощающая определенный образ мира и человека в мире, формируемый в культуре.
В предложенной исторической реконструкции диссертант исходит из принципа целостности материально-духовного начала художественной культуры, проецируемого в народном декоративно-прикладном и буддийском изобразительном искусстве Калмыкии XIX - начала XX веков. Исследуя искусство, невозможно обойтись без анализа художественного образа в этико-эстетической системе культуры. Это обусловлено функцией языка искусства, являющегося лопредмеченным самосознанием культуры, тем, что позволяет в художественной форме представить мифопоэтический код этнической традиции, как справедливо полагает А.Эткинд.
Историко-типологический аспект исследования соотношения мифа и искусства в культуре, обозначенный Н.Григорьевым, закономерно приводит к понятию традиции. В изобразительном искусстве традиция пространственного построения художественного образа фиксирует архетип мифологического мышления (по определению М.Элиаде, исходного начала в понимании процесса развития искусства). Мифо-религиозное жизнечувствование, сохраняемое этносом на разных стадиях развития, конституирует способ творческой жизни социума (что было показано крупнейшими философами XIX-XX вв. К.Юнгом, З.Фрейдом, К.Леви-Строссом, А.Лосевым).
Соглашаясь с Б.Бернштейном, рассматривающим пластические искусства как материально-духовный феномен, автор диссертации выделяет архитектуру в качестве главной пространственной модели традиционной культуры, в совокупности с другими искусствами формирующей среду материально-духовного бытия. Кристаллизация пространственного аспекта мира в видах и жанрах калмыцкого изобразительного искусства дает возможность историко-культурной реконструкции и исследования этнической модели мира в целом. В методологии системного подхода диссертант опирается на опыт фундаментального исследования проблемы функционирования искусства в переходных процессах культуры XX века .
Историография традиционной культуры народа содержит сведения о культуре ойратов-калмыков в исторических хрониках XV-XIX веков: Алтан Тобчи Лубсана Данзана, Сказание о дербен-ойратах Габана Шараба, сочинения Рашид-ад-Дина и других источниках на монгольском, калмыцком, персидском и тюркских языках. Широкий спектр материалов о калмыках и их этнических предшественниках представлен в отечественной науке XVIII-XIX вв. (И.Бичурин, П.Паллас, И.Георги, Г.Лыткин, А.Позднеев и др.). В большинстве своем это описания историко-этнографического и социально-экономического характера, позволяющие составить представление о культуре в соответствии с уровнем научного знания об одном из многих народов Российской империи. Особое место в историографии занимают труды Н.Пальмова, впервые предпринявшего исторический обзор калмыцкой культуры в 20-е годы XX века. Обобщение историко-культурного материала XIX-XX вв. можно найти в коллективном труде Очерки истории Калмыцкой АССР советского периода и недавно вышедшей Истории Калмыкии с древнейших времен до наших дней в 3-х томах, подготовленных творческим коллективом Калмыцкого института гуманитарных исследований РАН.
Этнической истории монгольских народов, в том числе ойратов-калмыков, посвящены исследования Л.Кызласова, Л.Викторовой и К.Вяткиной, продолжающие дореволюционные изыскания Г.Потанина, Д.Банзарова и Г.Рамстедта. Диссертант основывался и на данных классических источников по ойрато-калмыцкому феодальному праву - Ик цаажин бичг (калм. Великое уложение), исследовании Б.Владимирцова Общественный строй монголов и развивающих его положения трудах С.Плетневой, И.Златкина, А.Чернышова, В.Санчирова и других востоковедов, а также монографии У.Эрдниева, Г.Авляева, А.Митирова и недавно вышедшем фундаментальном коллективном издании Российской академии наук по истории и этнографии калмыков (Калмыки в серии Народы и культуры).
Для восстановления картины развития культуры и искусства калмыков важны источники, содержащие информацию о близких им этносах. Описание традиционной культуры монголов находим у средневековых европейцев-путешественников М.Поло, Г.Рубрука и П.Карпини. Из более поздних работ отметим записки Г.Потанина, сделанные в XIX веке у дербетов Западной Монголии, труды А.Позднеева - у монголов конца XIX-начала XX вв., А.Миллера - у калмыков; исследования Д.Банзарова, Н.Жуковской, Г.Галдановой и Л.Абаевой - у бурят XIX-XX вв., обобщающие труды Н.Жуковской и С.Неклюдова, а также сборники бурятских и сибирских исследователей о буддизме и традиционной культуре народов Центральной Азии.
Среди источников по быту и буддизму калмыков значимы наблюдения И.Житецкого, И.Бентковского, иеромонаха Мефодия, П.Небольсина, Н.Нефедьева и Г.Прозрителева, Х.Канукова, Ц.Корсункиева, У.Душана, а также материал сборников Астраханских и Ставропольских епархиальных ведомостей XIX- начала XX вв. В дореволюционных исследованиях нередко совмещены ремесленное производство и религиозный быт калмыков, что представляет характерную для времени малую степень изученности собственно искусства. Отсутствие дифференцированного подхода к народному прикладному искусству, не претерпевшему выделения в структуре традиционного уклада хозяйствования, естественно, приводит к его поверхностному описанию в исторических и социально-экономических обзорах калмыцкого этноса XVIII-XIX вв.
В приведенном обзоре источников и исследований - тематических, методологических, историографических (фактографических) - отметим практическое отсутствие первых и значимость последних в возможности исторической реконструкции калмыцкого изобразительного искусства.
Теоретическое осмысление искусства Калмыкии на основе общих зарубежных и отечественных исследований показало наличие и в нем циклической парадигмы, лархетипичной в свойственной ей логике вечного возвращения. Вместе с тем, диссертант полагает, что эта парадигма в исследуемом явлении не была единственной, поскольку традиционная культура в действительности уже во многом утрачена в современном бытии калмыцкого этноса. Ясно, что подобный предмет исследования требует комплексной методологии, сочетающей приемы искусствознания с подходами других научных дисциплин - истории, этнологии, социологии, культурологии, философии.
Системные исследования культуры. 2008 / Г.В.Иванченко, В.С.Жидков. - СПб.: Алетейя, 2009.- 604 с.;а
Искусство в ситуации смены циклов. Междисциплинарные аспекты исследования художественной
культуры в переходных процессах / Отв.ред. Н.Хренов.- М.:Наука, 2002.- 467 с.
|
Страницы: | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | |
Авторефераты по всем темам >>
Авторефераты по искусствоведению