А. Т. Твардовский ( «По праву памяти») Литература 20 столетия характеризуется разнообразием тем, на которой читатели того времени обращали свое внимание, одной из самых главных тем в лит-ре того периода является тема и

Вид материала

Подобный материал:

1 2 3 4 5 6

27 Роман "Война и мир" - крупнейшее произведение мировой литературы. В нём мы наблюдаем множество сюжетных линий. В этом фрагменте мы видим диалог Наташи Ростовой и Пьера Безухова. Пьер давно любил Наташу, но они не могли быть вместе, так как его лучший друг Андрей любил сильно её, а она его. Но Андрею не суждено было быть вместе с Наташей. Наташа просит Пьера за неё попросить прощения у Андрея за измену. Этот разговор можно назвать объяснением в любви. Пьер пытался презирать её, но у него ничего не получалось. Его слова: "Ежели бы я был..." стали своеобразным объяснением в любви. Пьер утешает её, уверяет Наташу, что у неё всё впереди.

Позади у них вместе пережитые годы войны. У Пьера за плечами членство в массонстве, в котором он пытался найти воплощение идеалов. У Наташи позади прожитое весёлое детство, закончившаяся любовь князя Андрея. Но у них ещё всё впереди. В будущем их ждёт счастливая семейная жизнь, дети.

Мне кажется, что семья Пьера и Наташи станет любимой не только для автора "Войны и мира", но и для многочисленных читателей - потомков, которые будут восхищаться чистотой чувств и отношений между супругами. Наташа не только кормит и растит детей, она их воспитывает в полном единодушии с Пьером, она принимает участие "в каждой минуте жизни мужа". Его мысли были ей известны и дороги потому, что Наташа "знала всё то, из чего это выходило, - всю душу Пьера".

27(II) И даром думают, что память

Не дорожит сама собой.

Что ряской времени затянет любую

Быль,

Любую боль…

А. Т. Твардовский ( «По праву памяти»)

Литература 20 столетия характеризуется разнообразием тем, на которой читатели того времени обращали свое внимание, одной из самых главных тем в лит-ре того периода является тема исторической памяти. Писателями у которых ярче других раскрыта эта тема, явл. Ф, Абрамов, особенно в « Поездке прошлое», А. Ахмат., в поэме « Реквием», А. Твардовский. В поэме. По праву памяти, В Шаламов – в «Колымских рассказах», А. Солженицын и др. Эта лит-ра была написана кровью и продиктована совестью. Произведение этого периода были запрещенными и не печатались.

В годы прокатывавшихся по стране волн сталинских репрессий и особенно после ареста единственного сына А.А. Ахм. Пишет поэму «Реквием». Эта поэма явл. данью памяти о всех невинно « осужденных» и загубленных людях в годы сталинского произвола. В этой поэме все громче звучит мотив осиротевшей матери, кот. Вынуждена простаивать изо дня в день в длинных очередях, чтобы передать передачу для своего сына. Это не было личной трагедией тех, чьи дети были арестованы. Это трагедия всего народа. Черты человеческого портрета в поэме стали чертами целой эпохи. Россия предстает длинной очередью перед каторжными норами тюрем с их постылым скрежетом ключей и тяжелыми шагами охранников. Эпиграф к кульминации поэмы взят из Библии, и это помогает АХМ. Измерить масштаб трагедии 30-х годов самой крупной мерой. Голос Ахм. Стал голосом всего русского народа. Поэма « Реквием» может служить обвинением во всех злодеяниях кровавой эпохи, эти обвинения слышны не со стороны поэта, а времени. Ахм. Не просит возмездия, она обращается к истории, в кот. Закреплена память человечества. Последние строки поэмы:

И голубь тюремный пусть гулит вдали,

И тихо идут по реке корабли.

Относится не только к тем, кто безвинно погиб, но и к тем, на чьих судьбах отразилась их гибель.

Ярко раскрыта тема исторической памяти у В. Шаламова в его « Колымских рассказах». В них он повествует о жизни людей, невинно осужденных и возможно обреченных на гибель. Все, о чем пишет Шал. Он перенес на себе. Он был осужден и не раз, и прекрасно знает все тяготы лагерной жизни. Писателя возмущает то, что все эти страдания для своих людей приготовила их Родина.

Он спрашивает: « Неужели эти пытки подарила мне моя земля?» Каждый из рассказов Шал. был ударом и пощечиной по сталинизму.

В конце 60-х годов была написана поэма «По праву памяти» А. Твардовским. Эта поэма была судом над ошибками, над неспособностью противостоять веку - волкодавов, как назвал эти годы Мандельштам. Написание поэмы явилось результатом того, что Твар. еще не все сказал. Он был обязан, как он считал напомнить народу о том, что было. Люди не должны забывать того, что с ними произошло. Если лишить народ памяти, связь поколений нарушится, внуки и дети будут враждовать со своими отцами и дедами. Память об этом времени будет «недоброй», а век будет «неопознанным».

Очень подробно останавливается на теме исторической памяти А.И. Солженицын. В его рассказе « 1 день Ив. Денис» ему удалось в полной мере показать ужас лагерей, куда были репрессированы многие невинные люди во времена тоталитарно- коммунистического режима Сталина. Лагеря были очами деморализации людей. Лагерь - это катастрофа, провал. Забыть об этом невозможно. Герой рассказа, Ив. Ден. Мухов, старается осмыслить то, что доходит до него из деревни. Дробят колхозы, урезают огороды, любая предприимчивость не может реализоваться, так как ее душат насмерть непосильные налоги. Он не может понять, для чего все это делается. Солженицыну удалось воссоздать в образе Ив. Ден. Заряд нравственности, духовности. У него получилось воплотить трагическую судьбу человека 20 столетия, особенно в послевоенные годы, годы репрессий и гонений. Может эти факты будут позорными страницами в истории народа, но люди их должны помнить.

Но какая бы ни была память: добрая или нет, какое бы не было время: тяжелое или легкое, она навсегда должна остаться в сознании народа. Народ должен помнить свое прошлое. Пусть оно будет горькое! Пусть! Но его надо помнить. Будущее не открывает свои двери тем, кто идет в него без прошлого. Мы должны верить в будущее, но и обязаны всегда помнить о том, что было, ведь это наша история. Правильно сказал Твард:

« Кто прячет прошлое упрямо,

Тот вряд ли с будущим в ладу».

28. Изображение людей, событий личной и исторической жизни оценивается с помощью нравственного критерия - критерия добра, бескорыстия, душевной ясности и простоты. Самый обаятельный женский образ романа - Наташа Ростова. Но в конце романа у Наташи появляется "чувство отчуждения". С чем это связано? С размолвкой с князем Андреем. Наташа любила его очень сильно, но им пришлось расстаться. Но кроме этого причиной этого чувства стала смерть Андрея. Вспомним её после его смерти: убитая, поглощенная своим горем. Её душевное состояние основывается на высокой потребности и способности любить.

Мне кажется, я даже уверен, что если бы Толстой написал задуманный роман о декабристах, Наташа стала бы одной из жён декабристов, добровольно последовавших за мужем в ссылку. Всей своей живой натурой, способностью безоглядно любить, откликаться на чужие радости и страдания всей душой, Наташа была подготовлена к подвигу женщин - жён декабристов. Образ Наташи - жены и матери - раскрывает большую силу духа. Толстой был убеждён, что счастье женщины заключается в интуитивном исполнении высокого долга жены и матери.

28(II) «Роман Булгакова для русской литературы

действительно новаторский, а потому

и легко дающийся в руки. Фантастика

наталкивается… реализм. Миф на историческую

достоверность, романтика на клоунаду».

Марк Кренс.

М.А. Булгаков работал над романом «М. и М.» на протяжении 12 лет. Это наиболее сложное произведение писателя. Это история Пилата и Иисуса, решенная, как нравственная проблема отверженности человека за Добро и Зло на Земле. Это фантастическое и щемяще земная история любви Мастера и Маргариты. Это полные юмора и сатиры страницы НЭПовской Москвы 20-х годов, острая критика мещанства, корыстолюбия и приспособленчества. В этом романе ярко отражена жизнь Москвы со всеми ее недостатками. Город, изображенный в романе, полон приметами нового времени. Эта Москва советская. Обязательным было членство в профсоюзе. Город наводняли доносы и стукачество, вранье, магазины для «богатых», буфеты с продуктами не первой свежести, аресты. Литература в этот период в Москве создавалась по заказу. Основными чертами тех, кто этим занимался, были карьеризм, зависть. Эти люди ненавидели талантливых людей. По мнению самого автора, «бесовское» было в каждом человеке. На сеанс черной магии пришли многие жители Москвы. Во время гипноза в каждом зрителе обнаружился внутренний человек, несовершенный, грубый, жадный, любителя хлеба и зрелищ. Но Булгаков спасает зрителей криками Бенгальского, которому оторвал голову, поручает Волонду произвести приговор: «Человечество любит деньги…

Ну, легкомысленны… Ну что, ж….. И милосердие иногда стучится в их сердца…» Но настоящее наказание ожидало многих «в другой жизни» - на Великом балу у Сатаны. Московская жизнь предстает в зеркале вечности. Описание интерьеров бальных залов, участников бала, их диалогов сразу напоминает что-то земное. В главах романа, в которых мы видим описание Москвы, большое количество персонажей являются несвободными людьми. Они связаны сетями инструкции установлений, правил. Женщина – кондуктор в трамвае знает одно – что положено, что не положено. Когда бегемот садится в трамвай и оплачивает проезд, ей это не кажется странным, она видит в этом только нарушение общественного порядка. Она даже собирается милицию вызывать. Литературные критики Москвы того времени говорят не то, что хотят и думают, а то, что положено говорить. Во время сеанса черной магии конферансье старался рассмешить зрителей шутками, которые уже никого не смешат. Но так положено. Сосед Маргариты, чиновник, даже во время полета к ведьмам не хотел расставаться со своим портфелем, он боялся растерять важные бумаги. Он переживал не за свою жизнь, а за сохранность бумаг. Во всем романе есть лишь одно место в Москве, где люди становятся самими собой. Это сумасшедший дом Стравинского. Люди здесь становятся свободными от правил, инструкции, установлений. В этом романе Булгаков высмеивает пороки московского общества 30-х годов. И за это его можно назвать сатирическим писателем. Совершенно верно заметил Л. Лиходеев: «нет такого писателя сатирического, который не сочинил бы свой «город Глупов»… Свой «город Глупов» создал и М. Булгаков».

29. Рассказ А.Чехова "Ионыч" бы написан в 1898 году. Чехов был непримиримым врагом мещанства, ненавидел и презирал обывателей, которые живут в своём футлярном мирке, отгородившись от всего на свете. Поэтому главной темой его рассказов стала тема смысла жизни. Это мы наблюдаем и в рассказе "Ионыч". В этом фрагменте мы видим разговор Старцева с Котиком после целой недели, когда они не виделись. Мне кажется, что тон описания осени в этом фрагменте и душевное состояние Дмитрия Старцева не совпадает. Осень - это грустное время года. Чехов пишет: "...в старом саду было тихо, грустно и на аллеях лежали тёмные листья". Обстановка, в которой проходил этот разговор, была мрачной, грустной, чего не скажешь о Дмитрии Старцеве. Он был в возбуждённом состоянии. Он целую неделю не видел свою любимую. Наконец, ему удалось остаться с ней наедине. Старцев соскучился по её голосу и умолял её не молчать, а рассказать что-нибудь. Возбуждённое душевное состояние Старцева и умирающее состояние природы не только не совпадают, а являются прямой противоположностью. Истинный облик героя раскрывается в его любви. Старцева восхищает в Котике её начитанность, она кажется ему умной, интеллигентной. Он влюбился в Екатерину. Это чувство оказалось за всё время его жизни в Делиже "единственной радостью и ...последней".Ради своей любви он готов, казалось бы, на многое. Однако, любовь едва возникнув, уже пугает его.("Что скажут товарищи, когда узнают?"). Когда Котик отказала ему, возомнив себя блестящей пианисткой, и уехала из города, он страдал всего три дня. А потом всё пошло по-прежнему. Вспоминая о своих ухаживаниях и высоких рассуждениях ("О как мало знают те, которые никогда не любили!"), он только лениво говорил: "Столько хлопот, однако!". Но как ни была эта любовь бедна, неглубока, она одна только удерживала Старцева от духовной деградации. Но всё же он деградировал. Кто же виноват в этом? Дмитрий Старцев из горячего юноши превратился в ожиревшего, жадного и крикливого Ионыча. Среда виновата. Жизнь однообразна, скучна, "проходит тускло, без впечатлений, без мыслей". Но мне кажется, что, прежде всего, виноват сам доктор, который растерял всё лучшее, что было в нём, променял живые мысли на сытое, самодовольное существование. Старцев не выработал в себе силу сопротивления обстоятельствам, предал светлые идеалы молодости, предал любовь, не сберёг в себе человека.

29 (II) Сердце отступаться не должно

от тревог за тех, кто рядом дышит

И от дум, что отгоняют ночь,

И от страха: вдруг да не услышать

Чью-то просьбу тихую – помочь.

Т. Кузовлева

В русской литературе 20-го столетия многие писатели пишут произведения на разные темы. Но одной из наиболее встречаемых тем является тема высокой нравственности. Проблемы Человек и Земля, Добро и Зло остаются вечными проблемами в русской литературе этого периода. В таких произведениях, как «Лодочка» В. Астафьева, «Прощание с матерой» В. Распутина, «Матренин двор» А. Солженицына показана жизнь героев противостоящих бездуховности жизни, обладающих высокой нравственностью. Именно из жизни этих героев мы можем извлечь уроки добра.

Рассказ Солженицына «Матренин двор» появился в 1963 году на исходе Хрущевской оттепели перед периодом застоя. В этом рассказе перед нами предстает обычная русская старуха Матрена. Из ее жизни мы можем извлечь не только уроки добра и высокой нравственности. Мы видим, что эта старуха, сама не зная того, противостоит бездуховности жизни. Матрена из села Тальново была бескорыстна и кротка. Мы видим несправедливость по отношению к ней. Она всю жизнь работала в колхозе, подорвала свое здоровье, работая в поле. За это она не заслужила даже пенсии. Матрена была человеком отзывчивым и доброжелательным. Она была всегда готова помочь любому, который попросит ее о помощи. Это она делала безвозмездно, не прося ничего взамен. Однако не все соседи были готовы помочь ей. Матрена пережила все трудности, все удары судьбы: похоронила шестерых детей, муж не вернулся с фронта. Но не сломилась Матрена под этим бременем. У нее была беспокойная молодость, несчастная старость. Погубили ее не трудности. Погубила ее та безнравственность, та бездуховность, которая царила в селе.

Безнравственность и зло ярко выражены в повести В. Распутина «Прощание с матерой». В этой повести мы видим образы жителей острова. Матеры, которые не хотят покидать свою землю. Никого не интересует, что им тяжело это делать. Молодому поколению было легко менять место жительства, не то что старикам. Земля для этих людей представляла собой нечто святое. Она всю жизнь кормила их. Распутин рисует нам образы старух с обычными русскими именами и фамилиями. Всю жизнь они прожили по совести, в дружбе и взаимопонимании. Для них главное не сам труд, а удовольствие от работы друг с другом, от единства и близости с природой. Именно эти «старинные старухи» противостоят бездуховности жизни. Из их жизни мы можем извлечь уроки добра и нравственности. Старуха Дарья Васильевна понимает глубокий смысл жизни. Ей не безразлично, каким будет новое поколение. Старуха Дарья не меняла свою совесть и человеческое достоинство на мелкие выгоды. Как Матрена, так и старухи Распутина были праведницами, без которых, как гласит пословица, не стоит село.

Еще одним ярким примером героини нравственной и доброй является Людочка В. Астафьева из одноименной повести. Городская жизнь была полна зла, лжи, безнравственности и бездуховности. Людочка помогает одинокой старухе, когда та нуждалась в ее помощи. В свою очередь, она не помогла Людочке, выставила ее за дверь, так как боялась неприятностей. Оказавшись в больнице, Людочка увидела молодого человека за печкой, на котором все бинты были засохшими. Давно никто не делал ему перевязку. Он умирал, а врачи даже не попытались ему помочь, спасти его. Людочке тоже было не легко, но она была доброй и не могла остаться равнодушной при виде этих мучений. Она старалась вдохнуть в него жизнь, подбодрить его.

Все эти героини, на самом деле сильные личности. Эти русские женщины противостояли тем людям, которые всю жизнь были сами за себя, просили помощи у других, но сами не хотели никому помогать. Из их жизней, из этих произведений, можно извлечь уроки добра.

30. Комедия А.П.Чехова "Вишнёвый сад" написанная в 1904 году, является его последней пьесой. На первый взгляд кажется, что это пьеса о продаже и покупке дворянской усадьбы. Но это не так. Это пьеса о жизни, о любви, о предназначении человека. Образ вишнёвого сада - это образ России. Можно сказать, что это пьеса о России, о её прошлом, будущем и настоящем. Купец Лопахин купил имение Раневской вместе с вишнёвым садом. В этом эпизоде передано торжество купца. Наконец он купил имение, где дед и отец были рабами, где их не пускали даже в кухню. Лопахин был выходцем из самых низов. Его дед был крепостным в этом имении. Отец был лавочником. Но зато теперь он сам ворочает тысячами. Купля этого имения это своеобразный реванш, но в то же время это выгодное вложение денег. Лопахин несколько раз повторяет: "Я Купил!"

Называя жизнь "нескладной, несчастливой", Лопахин имеет ввиду жизнь дворянства, над которым он одержал победу. Это дворянство, отживающее свой век. Став хозяином вишнёвого сада, он хотел изменить жизнь дворянства, которое жило прошлым и не думало о будущем. Он собирался вырубить вишнёвые деревья, разбить сад на участки под дачи, а затем сдавать их или продавать. Здесь раскрывается образ Лопахина как предприимчивого купца промышленника.

Мне кажется, что Лопахин - истинный хозяин вишнёвого сада. Он смог извлечь из него пользу. Купец безжалостно отдаёт приказ вырубить все вишнёвые деревья в саду. Этот сад мог принести ему большую прибыль. Лопахин не был человеком, который живёт прошлым. Он понимает, что нельзя жить воспоминаниями. Он живёт будущим. Он смотрит вперёд, в будущее. Именно потому, в нём можно видеть истинного хозяина сада.

30.(II) «Ее плач по старой деревне, как по родной

матери на краю могилы, был одновременно

и тревогой за судьбу нации: убьете деревню –

оскверните, разрушите народ».

В. Распутин

Произведение о судьбе русской деревни появились в 1950-1980 годах. Русская деревня, какая она? Что мы имеем в виду, когда произносим слово «деревня»? Почему-то сразу вспоминается старый дом, запах свежего сена, необъятные поля и луга. А еще вспоминаются крестьяне, эти труженики, и их крепкие мозолистые руки. Многие писатели затронули в своем творчестве судьбу русской деревни. Они восхищались деревенской природой и «учились в истине блаженство находить». Другие видели истинное положение крестьян и называли деревню нищей, а избы серыми. В повести «Прощание с матерой» В. Распутин ставит перед читателями вопрос: нужно ли затоплять деревню, если вышестоящие организации решили построить там ГЭС? Разумеется, прогресс превыше всего, но как можно лишать крестьян родной Матеры? Деревня должна уйти под воду, а жители – переселиться в другие места. Крестьян никто не спрашивал «хотят ли они этого: приказали – будь добр подчиниться». Интересно, что жители по-разному реагируют на такое решение. Старики, прожившие в родной деревне всю свою жизнь, не могут просто расстаться с Матерой. Как мудро рассуждает неграмотная женщина Дарья о своей деревне. Ни только люди, но и природа, против грубого вторжения в жизнь. Вспоминается могучий листвень, которого не могли взять ни топор, ни пила, ни огонь. Все он выдержал, не сломился. Но так ли вечна природа? Распутин касается многих вопросов в своей повести, но судьба Матеры – ведущая тема этого произведения. Произведения В. Астафьева «Последний поклон» объединен единой темой. Это произведение о Родине. А Родина для него – это русская деревня, трудолюбивая, неизбалованная достатком; это – природа суровая, необыкновенно красивая – могучий Енисей, тайга, горы. Главная героиня – Витькина бабушка Катерина Петровна. Именно она становится общей русской бабой, что соберет в себе в русской живой полноте все, что еще осталось в родной земле крепкого, последнего, исконно родного. Ничего писатель в ней не приукрашивает, оставляет и грозу характера, и ворчливость, и непримиримое желание все первой узнать и всем в деревне распоряжаться. И бьется, мучается она за детей и внуков, срываясь в гнев и слезы. А начнет рассказывать о жизни, оказывается, у бабки нет никаких невзгод. Русская деревня в изображении Астафьева предстает перед нами, как светлый образ Родины. Из воспоминаний взрослого человека о событиях детства выпадает большинство отрицательных моментов, за исключением самых резких. Именно поэтому Астафьевская деревня так духовно чиста и красива. Этим и отличается деревня Астафьева. В русской литературе жанр деревенской прозы заметно отличается от всех остальных жанров. В.М. Шукшин занимает особое место в ряду писателей, занимающихся проблемой деревни. Его интересовала одна тема – судьба русской деревни, русского крестьянства. Он сумел задеть за живое. Материал для своих произведений писатель брал везде, где живут люди. Герои писателя импульсивны и крайне естественны. У них обостренная реакция на унижение человека человеком, которое приобретает самые различные формы и приводит иногда к самым неожиданным результатам. В произведении Солженицына «Матренин двор» мы также видим русскую деревню, русских крестьян. Судьба крестьянки Матрены трагична – Матрена была больна, но не считалась инвалидом. Пенсия ей причиталась, хотя она всю жизнь работала в колхозе. За пенсию умершего мужа ей приходилось обходить множество учреждений. Но, не смотря на все тяготы жизни, Матрена не озлобилась, помогала соседям, а о себе заботилась в последнюю очередь. Однако злость и жадность окружающих погубили старуху. В конце автор говорит, что Матрена была тем праведником, без которого не стоит село. Именно на таких, как Матрена, держится деревня, вся русская земля. Таким образом, главной чертой русского крестьянства является их безграничная любовь к деревне. Они не могут жить без нее. Поэтому надо сохранить деревню для того чтобы сохранить русский народ.

Blog