Программа дисциплины цикла опдв по направлению подготовки бакалавров 031700. 62 «Изящные искусства»

Вид материалаПрограмма дисциплины

Содержание


Задачи курса
Требования к уровню освоения курса
Самостоятельная работа студентов
Контроль знаний студентов
II. Тематический план учебной дисциплины
Программа курса
Тема 2. Светская музыка Византии
Тема 3. Церковная музыка, периоды ее развития
Тема 4. Жанровые особенности византийской музыки
Тема 5. Византийская музыкальная письменность
Вопросы для самопроверки
Вопросы к зачету
Подобный материал:
ВИЗАНТИЙСКОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО


программа дисциплины цикла ОПДВ по направлению

подготовки бакалавров 031700.62 «Изящные искусства»


Составитель доктор искусствоведения профессор Владышевская Т.Ф.


Пояснительная записка


I. Введение

Цель курса – изучение важнейших византийских музыкальных памятников, а также музыкально-исторических и теоретических трактатов; знакомство с византийской придворной, светской культурой, музыкальным инструментарием византийцев, музыкальными нотациями, певческими книгами и гимнографией; анализ музыкальных произведений Византии разных эпох, особенностей строения византийской музыки, ее форм и жанров, характера профессионального творчества; освоение словаря терминов византийской культуры.

^ Задачи курса – изучить историю византийского музыкального искусства, проследить цепь изменений духовной и светской культуры Византии, связанных с идеологическими, философскими и религиозными представлениями; рассмотреть периодизацию истории византийского музыкального искусства, составить представление об общей характеристике и основных видах ее гимнографии, повлиявших на развитие русской певческой культуры; с позиций сравнительного изучения выявить закономерности и связь в развитии византийской и русской музыкальной культуры.

^ Требования к уровню освоения курса

Основная форма учебных занятий – практические занятия. Текущий контроль усвоения знаний осуществляется в форме проверки рефератов, исследовательских и контрольных работ.

^ Самостоятельная работа студентов по освоению теоретического материала обеспечивается вопросами для самоконтроля по каждой теме.

Формами самостоятельной работы студента могут быть: написание научных рефератов и докладов; выполнение контрольных работ и др.

^ Контроль знаний студентов осуществляется путем опроса на практических занятиях, написания контрольных работ, проведения итогового зачета по окончании курса.


Семестр

Практические занятия, ч

Самостоятельная работа, ч

Всего,

ч

Форма отчетности, ч

I

18

27

45

Зачет

Всего, ч

18

27

45






^ II. Тематический план учебной дисциплины

Наименование тем

Практические занятия, ч

Самостоятельная работа, ч

Всего,

ч

1. Истоки византийской музыки

4

4

8

2. Светская музыка Византии

4

6

10

3. Церковная музыка, периоды ее развития

4

6

10

4. Жанровые особенности византийской музыки

4

6

10

5. Византийская музыкальная письменность

2

5

7

Всего, ч

18

27

45


^ Программа курса


Тема 1. Истоки византийской музыки

Более чем тысячелетняя история Византии (Восточной Римской империи) – от основания в 324 г. Константинополя императором Константином I до его падения в 1453 г. (взятие Константинополя турками-османами). Богатство города, выгодное местоположение на пересечении торговых путей.

Прекращение гонений на христиан (325 г.), сооружение христианских храмов, введение нового, христианского календаря, праздников, устава, христианской символики. Софийский собор в Константинополе, построенный в 532–537 гг., – величайшее творение византийского художественного гения. Система мозаик и фресок в византийских храмах. Особенности византийской живописи; ее духовное величие и одухотворенность. Наиболее распространенные византийские образы: Богоматерь, Иисус Христос, святые. Живопись – способ приближения к Богу, проникновения в мир божественной идеи. Византийская литература – литература на греческом языке, подразделяющаяся на ученую, народную и монашескую, оказавшую огромное влияние на славянскую духовную литературу и духовную жизнь. Сочинения отцов церкви IV–V вв. – Афанасия Александрийского, Василия Кесарийского, Иоанна Златоуста, Григория Нисского – основная византийская учительная литература.

Развитие византийской музыкальной культуры. Многонациональный характер византийской культуры: связь с персидской, коптской, еврейской, армянской песенностью и позднегреческим и римским мелосом. Проникновение в византийскую культуру элементов сирийской, славянской, арабской музыки.


^ Тема 2. Светская музыка Византии

Светская музыка при императорском дворе – аккламации (приветственные возгласы и славления на поэтические тексты), а также эвфемии (праздничные аккламации, часть придворной литургической службы).

Музыка придворных ансамблей (трубачей, цимбалистов), игра на гидравлосе, пневматическом органе. Упоминание в литературных источниках о странствующих певцах-музыкантах (гистионах, мимах). Музыка придворных ансамблей.

^ Тема 3. Церковная музыка, периоды ее развития

Основа византийской духовной музыки – раннехристианские, а также древнееврейские синагогальные традиции псалмопения. Древнейшие виды культового пения – литургический речитатив (чтение нараспев) и псалмодия. Византийское пение, его вокальные жанры и формы, особенности пения хоровым одноголосием.

Основные исторические периоды развития духовно-музыкальной византийской культуры, ее связь с развитием гимнографии и певческих нотаций. Музыкальная письменность – знаковое, семадийное, невменное письмо и его исторические типы.

Отцы церкви о музыке и пении, о театре и искусстве. Синтез искусств в Византийской церкви. Вселенские соборы и их роль в формировании византийского искусства. Уставные различия в службах и пении в главной соборной церкви – Софийском соборе в Константинополе и в различных монастырях. Роль монашества в формировании службы. Царственный гимнограф Лев Премудрый.

Дионисий Ареопагит и византийская музыкальная эстетика. Создание византийского осмогласия и певческих книг – Октоиха, Асматикона, Минеи, Триоди. Формирование системы подобнов – музыкальных образцов для пения стихир и других видов церковных песнопений.

^ Тема 4. Жанровые особенности византийской музыки

Начало византийской гимнографии. Распространение тропаря святым Авксентием с IV в., стихиря – патриархом Анатолием с VI в. Наиболее известный гимнограф рубежа V–VI вв. Роман Сладкопевец – создатель кондака, многострофной поэмы духовного содержания. Формирование в то же время нового жанра – канона. Каноны Андрея Критского (650–740), Иоанна Дамаскина (675–740), Косьмы Маюмского (ум. ок. 787) – лучшие образцы этого нового жанра. Формирование Октоиха (VI в.), расположение в нем гимнов в соответствии с системой осмогласия.

Студийский монастырь в Константинополе – важнейший центр византийского гимнотворчества. Монастырское творчество, труды гимнографов Федора и Иоанна Студитов в VIII–IX вв. Поздневизантийская певческая культура. Деятельность Иоанна Кукузеля в Афонском монастыре. Новый подъем гимнографии в XIV–XV вв., прерванный османским завоеванием и падением Константинополя (1453 г.).


^ Тема 5. Византийская музыкальная письменность

Сохранение в нотированных певческих памятниках исключительно культовой музыки. Хейрономические знаки, обозначающие с помощью движения рук ритм, динамику и характер исполнения. Экфонетическая нотация – древнейшая, предназначенная для чтения нараспев. Византийское невменное письмо. Три исторических типа византийской певческой нотации: ранневизантийская (X–XII вв.), средневизантийская (конец XII – XV вв.) и поздневизантийская или кукузелевская (XV – начало XIX вв.). Образцы византийских песнопений калофонического, ирмологического и стихирного типа.

Проблемы расшифровки византийских песнопений древности. Достижения в 20–30-х гг. XX в. Г. Тильярда и Э. Велеса, раскрытие основных принципов средневизантийской нотации. Проблемы расшифровки ранневизантийской нотации.

Особенности византийских музыкально-теоретических трактатов, схоластичность музыкальной теории, ее оторванность от живой практики. Приверженность авторов трактатов к интерпретации позднеантичного наследия (Псевдо-Аристотель, Гауденций, Николай Мезарит).

Роль византийской музыки в развитии средневекового музыкального искусства Востока, Древней Руси, Западной Европы, стран Передней Азии.

Типографский устав с кондакарем – древнерусский памятник XI–XII вв., отразивший традиции расцвета византийской музыкальной культуры, ее гимнографии, системы подобнов и нотаций. Целенаправленное собирание византийских рукописей со времен Древней Руси, позволившее создать огромные их собрания в хранилищах Москвы и Санкт-Петербурга.


^ Вопросы для самопроверки
  1. Охарактеризуйте все виды византийских нотаций. Чем отличаются знаки палеовизантийской нотации от средне- и поздневизантийской нотаций?
  2. Проанализируйте образцы византийских песнопений калофонического, ирмологического и стихирного типа.
  3. Как строился древний кондак? Покажите на примере Типографского устава.
  4. Проаналазируйте самоподобны стихир на примере раздела «Подобници» Типографского устава.
  5. Назовите основные формы византийской церковной и светской музыкальной культуры.



^

Вопросы к зачету

  1. Периодизация истории византийского государства и искусства.
  2. Какие народы оказывали влияние на развитие музыкальной культуры Византии?
  3. Какая музыка звучала при императорском дворе. Что такое аккламации и эвфемии?
  4. На каких музыкальных инструментах играли при дворе, какие ансамбли были наиболее распространенными, из каких источников можно узнать о них?
  5. Что писали отцы церкви о музыке и пении, о театре и искусстве. Каково было отношение к профанным искусствам и к театру?
  6. В чем выражался синтез церковных искусств в Византии?
  7. Назовите имена выдающихся византийских гимнографов. В каких жанрах они работали? Кто был создателем кондака?
  8. Как устроен Октоих? Кто его создал?
  9. Кто написал первый канон?
  10. Назовите наиболее древние музыкальные памятники Византии.
  11. Назовите наиболее древние виды византийской музыкальной письменности. Какие существуют разновидности палеовизантийской письменности?
  12. Роль Студийского монастыря в развитии гимнотворчества в IX–XI вв. Назовите главных его поэтов, гимнографов.
  13. Деятельность Иоанна Кукузеля в Афонском монастыре и новый подъем гимнографии в XIV–XV вв.
  14. В каком году и по какой причине было прервано развитие византийской культуры?
  15. Чем отличались уставы богослужения в монастырях от службы в Соборе Святой Софии?
  16. В чем заключаются особенности палеовизантийской, средне- и поздневизантийской нотаций?
  17. Какими певческими книгами пользовались византийцы?


Темы рефератов
  1. Соборный и монастырский типы византийского богослужения. (Службы в Соборе Святой Софии и в Студийском монастыре.)
  2. Иоанн Дамаскин и его роль в формировании Октоиха.
  3. Истоки византийской гимнографии.


Литература

Основная
  1. Алексеева Г.В. Византийско-русская певческая палеография. СПб., 2007.
  2. Владышевская Т.Ф. Музыкальная культура Древней Руси. М., 2006.
  3. Гарднер И.А. Богослужебное пение Русской Православной Церкви. Т. 1–2. New-York, 1978, 1982. Сергиев Посад, 1999.
  4. Герцман Е.В. Византийское музыкальное мышление. Л., 1988.
  5. Греко-русские певческие параллели: Cб. науч. тр. по материалам Бражниковских чтений / Сост. и науч. ред. А.Н. Кручинина и Н.В. Рамазанова. М.-СПб., 2008.
  6. Успенский Н.Д. Древнерусское певческое искусство. М., 1971.

Дополнительная
  1. Аверинцев С.С. Поэтика ранневизантийской литературы. М., 1977.
  2. Арнольд Ю.К. Гармонизация древнерусского церковного пения по эллинской и византийской теории и акустическому анализу. М., 1886.
  3. Вознесенский И.И., прот. Осмогласные распевы трех последних веков Православной Русской Церкви. Вып. 3: Греческий распев в России. Киев, 1893.
  4. Преображенский А. Греко-русские певчие параллели XII–XIII веков. Л., 1926.
  5. Преображенский А. Культовая музыка в России. Л., 1924.
  6. Разумовский Д.В., свящ. Церковное пение в России. Вып. 1–3. М., 1867–1869.