Собянин Сергей Семёнович, учитель истории высшей квалификационной категории 2011 г пояснительная записка

Вид материалаПояснительная записка

Содержание


Пояснительная записка
Цель и задачи программы
Учебно-тематический план
Методическое обеспечение
Основные принципы программы
Рассказ, объяснение, беседа,наблюдение, моделирование и конструирование, выполнение графических работ, работа с справочным матер
Предполагаемые результаты программы
Общеучебные умения и личностные качества
Критерии и система оценки творческой работы
Подобный материал:

«Согласовано»

Заместитель заведующего филиалом по воспитательной работе

____________Кильдякова А.М.

«___» _____________ 20___г.





«Утверждаю»

Заведующий филиалом

________________Орлова Н.В.

«_____»___________20_____г.

Приказ от _____________№___



РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

КРУЖКА ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА «КАРАНДАШ»


на 2011-2012 учебный год






Составитель: Собянин Сергей Семёнович, учитель истории высшей квалификационной категории




2011 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Программа кружка изобразительного искусства «Карандаш» рассчитана на учащихся 5-9 классов с разной степенью одаренности и различным уровнем базовой подготовки. Исходя из этого занятия могут варьироваться, учитывая индивидуальные особенности детей, чтобы обеспечить индивидуальный подход к каждому. Форма занятий- индивидуально-групповая в кабинете или экскурсия. Срок реализации программы 1 год.

Программа представляет содержание, организационные условия, этапы образовательной деятельности системы основного общего и дополнительного образования для успешной реализации индивидуальных способностей каждого ребенка. Многообразие форм и способов такого соединения предоставляет учащимся более широкий спектр возможностей реализации образовательных потребностей, а педагогу - новые возможности для реализации своего творческого потенциала. В программе последовательно выстроены занятия в определённую методическую последовательность с учётом знаний, умений и навыков учащихся.

Программа направлена на обеспечение дополнительной теоретической и практической подготовки по изобразительному искусству. Содержание программы нацелено на формирование культуры творческой личности, на приобщение учащихся к общечеловеческим ценностям через собственное творчество и освоение опыта прошлого. Содержание программы расширяет представления учащихся о видах, жанрах изобразительного искусства, стилях, знакомит с техниками и оформительской деятельности (графический дизайн), формирует чувство гармонии и эстетического вкуса.

Актуальность программы обусловлена ее практической значимостью. Дети могут применить полученные знания и практический опыт в изготовлении открыток, сувениров, поделок, участвовать в различных художественных конкурсах. Изобразительное искусство совершенствует органы чувств, развивает мышление, умение наблюдать, анализировать, запоминать и способствует становлению гармонически развитой личности.

На занятиях основной упор делается на декоративно-прикладной работе с различными материалами, в том числе и с природными, а также на расширенное знакомство с различными живописными и графическими техниками с использованием основ программного материала, его углублением, практическим закреплением в создании разнообразных работ.

В соответствие с образовательным планом школы, программа курса рассчитана на 40 часов в год, по часу в неделю, включая каникулы.


ЦЕЛЬ И ЗАДАЧИ ПРОГРАММЫ

Цель программы – обучение школьников основам изобразительной грамоты и их активное творческое развитие с учётом индивидуальности каждого ребёнка через занятия изобразительной деятельностью, приобщение к достижениям мировой художественной культуры.

Задачи программы: Обучающие:

· знакомство с жанрами изобразительного искусства;

· знакомство с различными художественными материалами и техниками изобразительной деятельности;

· овладение основами перспективного построения фигур в зависимости от точки зрения;

· приобретение умения грамотно строить композицию с выделением композиционного центра.

Развивающие:

· развитие у детей чувственно-эмоциональных проявлений: внимания, памяти, фантазии, воображения; развитие колористического видения;

· развитие художественного вкуса, способности видеть и понимать прекрасное;

· улучшение моторики, пластичности, гибкости рук и точности глазомера;

· формирование организационно-управленческих умений и навыков (планировать свою деятельность; определять её проблемы и их причины; содержать в порядке своё рабочее место);

· развитие коммуникативных умений и навыков, обеспечивающих совместную деятельность в группе, сотрудничество, общение (адекватно оценивать свои достижения и достижения других, оказывать помощь другим, разрешать конфликтные ситуации).

Воспитательные:

· формирование у детей устойчивого интереса к искусству и занятиям художественным творчеством;

· формирование уважительного отношения к искусству разных стран и народов;

· воспитание терпения, воли, усидчивости, трудолюбия;

· воспитание аккуратности.


УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН





Наименование разделов и тем

Число часов

Всего

Теорети-ческие занятия

Практи-ческие занятия

1.

Материалы, инструменты, приспособления.

3




3

2.

Техники рисования

6

1

5

3.

От детского рисунка до зрелого творчества

7

1

6

4.

Структура и черты произведений искусства.

13




13

5.

Фигура в пейзаже и в интерьере

11




11




Всего

40

2

38


МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

«Изобразительное искусство» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства, живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

Систематизирующим методом является выделение трёх основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного.

Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды: изобразительные искусства - живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства – архитектура, дизайн; различные декоративно–прикладные искусства. Одновременно каждый из трёх видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Основные принципы программы:

Программа разработана как целостная система введения в художественную культуру

Принцип «от жизни через искусство к жизни»

Принцип целостности и неспешности освоения материала каждой темы.

Принцип единства восприятия и созидания.

Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта условие постижения искусства.

Развитие художественно – образного мышления, художественного переживания ведёт к жестокому отказу от выполнения заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу.

Формой проведения является творческое занятие на котором происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формированием личности ребёнка.

Ипользуются следующие методы: Рассказ, объяснение, беседа,наблюдение, моделирование и конструирование, выполнение графических работ, работа с справочным материалом

Формы обучения:

-фронтальная; -групповая ;-парная; -индивидуальная.

Технологии обучения:

-проектная; игровая; личностно-ориентированная.


ПРЕДПОЛАГАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ПРОГРАММЫ

В результате реализации программы предполагается достижение определённого уровня овладения детьми изобразительной грамоты. Дети будут знать специальную терминологию, получат представление о видах и жанрах искусства, научатся обращаться с основными художественными материалами и инструментами изобразительного искусства.

Требования к уровню подготовки учащихся (ученик должен)

знать:

• основы линейной перспективы;

• основные законы композиции;

• пропорции фигуры и головы человека;

• различные виды графики;

• основы цветоведения;

• свойства различных художественных материалов;

• основные жанры изобразительного искусства;

уметь:

• работать в различных жанрах;

• выделять главное в композиции;

• передавать движение фигуры человека и животных в рисунках;

• сознательно выбирать художественные материалы для выражения своего замысла;

• строить орнаменты в различных геометрических фигурах (круг, квадрат, прямоугольник);

• критически оценивать как собственные работы, так и работы своих товарищей;

у них получат развитие

Общеучебные умения и личностные качества:

• умение воспринимать конструктивную критику;

• способность к адекватной самооценке;

• умение радоваться своим успехам и успехам товарищей;

• трудолюбие, упорство в достижении цели;

• эмпатия, взаимопомощь.

Критерии и система оценки творческой работы
  1. Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).
  2. Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.
  3. Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.


Календарно-тематическое планирование




Раздел, тема занятия

часов




Материалы, инструменты, приспособления.

1

1

Организация рабочего места. Инструменты для графики.

1




Техники рисования

6

2

Техники рисования и типы штрихов.

1

3

Свойства штрихов. Ширина, светлота, цвет.

1

4

Виды композиции. Центральная композиция.

1

5

Виды композиции и выражение действия

1

6

Принципы равновесия в композиции.

1

7

Движение и равновесие

1




От детского рисунка до зрелого творчества

2

8

Многообразие форм и мотивов орнамента

1

9

Растительные, зооморфные элементы орнамента

1




Материалы, инструменты, приспособления.

1

10

Заготовка материала для работ

1




От детского рисунка до зрелого творчества

5

11-13

Работа из природного материала

3

14-15

Пейзаж в технике пластилиновой живописи

2




Материалы, инструменты, приспособления.

1

16

Инструменты и приспособления для объёмных работ

1




Структура и черты произведений искусства

13

17-19

Приёмы работы с деревом, гипсолитом и пенобетоном.

3

20-22

Барельеф и горельеф. Резьба по гипсолиту.

3

23

Рельефы древности. Раскрашенный рельеф.

1

24-26

Скульптура. Изображения животных.

3

27-29

Рельефные и скульптурные изображения человека.

3




Фигура в пейзаже и в интерьере

11

30-32

Сюжетные изображения движущихся фигур.

3

33-38

Подготовка выставочных работ в произвольной технике

6

39-40

Школьный конкурс-выставка работ учащихся

2