Т. В. Шевченко Монографические беседы

Вид материала

Книга

Содержание Композиция 28. Бранденбургский концерт (1979)

Подобный материал:

• Тема: Т. Г. Шевченко співець краси рідного краю, 30.33kb.
• Тарас Шевченко народився 9 березня 1814, 335.74kb.
• Т. Г. Шевченко Бендерский политехнический филиал методические указания, 1001.84kb.
• Т. Г. Шевченко. “Мені тринадцятий минало, 91.33kb.
• Тарас Григорович Шевченко для українського народу І які життєві урок, 332.9kb.
• Какое отношение акын Тарази имеет к Тарасу Шевченко, 230.36kb.
• План беседы 13 2 Конспект беседы 14 1 Повторение пройденного материала 14 2 Чинопоследование, 336.7kb.
• Характеристика метода беседы, 133.54kb.
• План I. Богатство поэтического языка шевченко. II. Тарас григорьевич шевченко и русская, 443.56kb.
• Алгоритм действий по изучению и обобщению ппо, 57.61kb.

Композиция 28. Бранденбургский концерт (1979)

для камерного оркестра. 13'. Orchestra: Fl., Ob. e V-no soli; archi e cembalo. Первое исполнение – 10.03.1980, Москва, Всесоюзный Дом композиторов / Солисты Симфонического оркестра кинематографии, дирижер – Сергей Скрипка. Мировые права – Hans Sikorski.

• Если сравнивать мои каталоги, то видно, что за прошедшие тогда три года я в основной каталог включил только «Иерихонские трубы», Квартет-cantabile и вот этот свой Бранденбургский концерт.
  
• Не мало, по-моему.
  
• В общем-то, конечно. Но жалко, что много времени потеряно попусту. Ну, не совсем потеряно, потому что как раз тогда я стал активно и "самообразовываться".
  
• Что значит "самообразовываться"?
  
• Много читал и много перечитывал.
  
• А до этого разве не читали?
  
• Конечно, читал, но не так активно. А тут Достоевского, например, абсолютно всего одолел.
  
• А еще кого "одолели"?
  
• То есть, "как на духу"? Ладно. Во-первых, весь Набоков и весь Булгаков – это раз. Затем – Кафка и Ницше – всё почти, а «Заратустра» вообще была даже моей настольной книгой тогда, идеологическим пособием, так сказать. Ну, затем еще Фрейд, естественно, и даже Библия вся, как ни странно, – всё рядышком лежало.
  
• А из поэзии?
  
• Очень много: и Пастернак, и Рильке, и……
  
• Вы, наверное, и сами втайне пишете стихи?
  
• Нет, сейчас я ничего такого не делаю, слава Богу!
  
• А тогда?
  
• Тогда всякое бывало. Были и грешки поэтические, конечно. Были, были. Но я это забросил почти сразу………
  
  Теперь, давайте, по Концерту. Прежде всего, я должен подчеркнуть, что это вполне обычное для Баха, но совсем не обычное для меня сочинение: трехчастное, для камерного оркестра, минут так на три­над­цать. Написал я его в 79-ом, и исполнялось оно не раз, хотя сразу вызвало очень резкое неприятие у нашей критики. А почему, я до сих пор не понимаю: наверное, как-то еще не привыкли у нас к таким вещам. Во всяком случае, обругано оно было в прессе очень сильно.
  
• За что?
  
• А за то, что это только обычная стилизация была в их понимании. Хотя в принципе, идея этого концерта, конечно же, не в стилизации.
  
  Как я себе ее представляю? У Баха есть очень много ненормативных вещей, выходящих за рамки его, так сказать, обычной стилистики (ну, может быть, не очень много, но достаточно всё-таки), и мне показалось, что эти вещи, они очень интересны для композиции. Возьмите, хотя бы, его переченья всевозможные или голосоведение, которое идет не известно по каким нотам и так далее. В общем, масса таких интересных вещей. Но всё это себя вполне оправдывает в художественном отношении. Я в Первом Бранденбургском концерте, во второй части, увидел, например, такое интересное вертикальное сочетание: наверху – "ля-диез", в середине – просто "ля", а внизу – "ля-бемоль". Или в «Страстях по Матфею» есть разрешение "си-бекара" в звук "до" в тот момент, когда он уже появился в другом голосе, то есть "си" идет в "занятый", по нашей терминологии, тон. И уж чего только нет в его «Гармоническом лабиринте»… Но у себя я исполь­зо­вал, как правило, только разные гармонические "накладки" из Бранденбургских концертов. И вот мне как раз и захотелось сделать чуть побольше ненормативных баховских приемов, сконцентрировать их, усилить, но чтобы в результате получился материал, естественно, похожий на баховскую музыку. И это получилось!
  
• Можно несколько аналитических примеров?
  
• Пожалуйста…… Вот, скажем, идёт, идёт, идёт каденция – всё нормально: слушается абсолютно идеально, хотя всё время возникает метрический перебой с шести восьмых на семь восьмых, то есть используется явно лишняя для глаз восьмая, но на слух – всё нормально, всё естественно получается…… Или, скажем, гармонические моменты во второй части – иногда такие же лихие, как у Баха в его хрестоматийном лабиринте. Или здесь же вот это очень любопытное двухголосие, когда скрипка играет с гобоем и между ними возникает интонационное соотношение для Баха совсем ненормативное, потому что всё время образуется почти атональная диссонантная звучность и это не смотря на то, что везде чисто баховский аккомпанемент сделан. То есть постоянно возникают какие-то, выходящие за рамки его стиля, детали.
  
• А в третьей части?
  
• И здесь тоже самое. Но это уже не гармонические шалости Баха, а больше голосоведенческие, то есть самые разные и даже немнож­ко сумасшедшие, дикие, что ли, на первый взгляд, перекрещивания голосов. Особенно в tutti ……
  
  Пришлось, конечно, углубиться тогда в цифрованный бас. И оказалось, что это не простая наука – этот генерал-бас – совсем не простая. Но пришлось – всё-таки и любопытно и интересно этим заняться.
  
  В концерте у меня солируют три инструмента: флейта, гобой и скрипка, а остальные струнные – basso-continuo..
  
• Состав не очень-то "бранденбургский".
  
• Конечно, ни в одном Бранденбургском такого состава нет, но в принципе, у Баха есть и солирующие флейты, и гобои, и валторны даже. А я, в общем, взял нечто среднее, что мне больше всего подходило, но стилистически, всё равно, я опирался только на Бранденбургские концерты, они для меня как самостоятельный жанр – очень не похожи на все другие его концерты: более резкие, вперед смотрящие и более загадочные. Вот в его клавирных концертах – там всё ясно………
  
• Писалось легко?
  
• Нет, что вы! Работа очень трудная была – чуть-чуть что-нибудь не так – вылетишь в другую стилистику и всё насмарку. Я этого очень боялся. И дело не в том, в общем, что я долго работал, а именно в сложности самой работы. Буквально с боем каждый такт давался. Хотя, кажется, что тут такого-то – вроде как и делать нечего. Но при всем при этом получилась вполне моя собственная, да и просто красивая музыка (особенно во второй части). Я, по правде, даже не ожидал такого высокого результата. И, по-моему, всё это немного похоже – не по музыке – нет!, а по фактуре, по идее – на баховский знаменитый двойной концерт для скрипки с гобоем – там тоже есть медленная часть, где очень красиво все время переплетаются тоже два солирующих голоса………
  
  Когда это впервые прозвучало в ВДК, то скандал был дикий. Хотя, правда, еще и исполнение плохое получилось.
  
• А чье?
  
• Сережи Скрипки, который, практически, всё запорол. Всё! Не знаю, правда, почему? Дирижер он просто отличный. Видимо, не было репетиций достаточных или он всё-таки моей музыки не понял. Хотя, когда потом мы сталкивались на других моих сочинениях, то у меня к нему претензий не было никаких. А вот здесь он меня зарубил полностью (бывает, конечно, по-всякому): ведь с одной репетицией вышел на эстраду...
  
• А что сказали старшие "товарищи"?
  
• Ну! Тут была только одна ругань: "Где здесь Екимовский, скажите, пожалуйста?" И ничего, кроме таких реплик. Хотя на самом деле здесь же ни одной цитаты нет. Всё мое, абсолютно всё, но просто в новом баховском стиле.
  
• А кто потом играл Концерт?
  
• Сондецкис и его камерный оркестр в Вильнюсе⁵⁵. Он, кстати, сам захотел это сыграть и сыграл очень хорошо, просто идеально сыграл.
  
• А как вы его "нашли"?
  
• Это произошло совершенно, кстати, случайно. Здесь Шнитке "виноват" полностью. Я был тогда на одном его концерте и потом решил поздравить, выразить свое, так сказать, восхищение, естествен­но, ну, а тут как раз рядом оказался Сондецкис, поскольку он дирижировал. Так мы и познакомились. А поскольку Сондецкис – не только отличнейший музыкант, но и человек исключительно интеллигентный, то он тогда же и спросил – из вежливости, я думаю, – нет ли у меня чего-нибудь камерного для его оркестра. И я, недолго размышляя, и представил ему свой этот Концерт.
  
• У вас были с собой ноты?
  
• Нет! Нет! Я только сказал, что у меня есть камерный Концерт бранденбургский.
  
• А название его не смутило?
  
• Как ни странно, он даже сразу этим заинтриговался. А ноты я на следующий день доставил ему. И вскоре он мне позвонил и сказал: "Я буду играть ваш концерт". И не обманул, как видите.
  
• Вас приглашали на репетиции?
  
• Да! И к тому же потрясающее вежливо…… Тут, кстати, одна порази­те­ль­ная вещь произошла. Как только я пришел на репетицию, так Сондецкис прямо сразу без всяких сентенций начал играть. И так сыграл, что я был в полном шоке, потому что всё, ну, абсолютно всё сделано в десятку. И дальше только одно оставалось: кланяться, благодарить и его и оркестр, естественно, совершенно блестяще сыгравший…
  
• А на концерте?
  
• Так и там – тоже самое! Сплошные аплодисменты, аплодисменты – все довольны оказались. И критики тоже, кстати, как ни странно.
  
• Сондецкис часто играл потом ваш Концерт?
  
• Нет! Ни разу!
  
• И всё из-за тех же прибалтийских событий?
  
• Опять из-за них.
  
• А другие исполнения?
  
• Были. В Ленинграде его Титов исполнил в Малом зале филармонии⁵⁶. Потом в Карлсруэ на фестивале «Музыка и копия»⁵⁷. Там меня играл Райхерт Манфред⁵⁸. Я тогда еще получил вот этот буклет с фестиваля: здесь, как видите, и моя биография и каталог представлен и вот еще и "моя" фотография.
  
• Но это же не вы!
  
• Как же не я – вот подпись: Виктор Алексеевич Екимовский.
  
• И, всё-таки, чье же это фото?
  
• Васи Лобанова. Так что бывают и у них накладочки всякие.
  
  Еще одно исполнение состоялось в Югославии⁵⁹. Там же, кстати, у меня был еще и довольно большой авторский вечер. И всё прошло вполне прилично, но, как раз, за исключением моего Бранденбургского концерта (…….репетиция была только одна, да и то я на нее не попал, поскольку присутствовал на одной презентации…..). И это было, наверное, самое плохое из того, что я слышал раньше, то есть столько фальши, что просто не знал куда спрятаться.
  
• А в Москве были новые исполнения?
  
• На «Альтернативе» в 89-м. Там, кстати, тогда целый букет сложился из наших авангардистов⁶⁰.
  
• И из кого же?
  
• Ну, во-первых, играли Мосолова, затем, конечно, Эдисона⁶¹ соната для кларнета соло, затем был Ваня Соколов с очень своеобразным таким сочинением, которое называлось «С 10 по 30 сентября 1988 года», и мой Бранденбургский концерт здесь же. Вот такая компания получилась…⁶².
  
• Вам понравилось исполнение?
  
• Я его не слышал, но потом все говорили мне, что Николаевский продирижировал очень хорошо.
  
• А почему вас не было на концерте?
  
• Я тогда уехал в Италию……
  
  Но хочу подчеркнуть, что для меня это сочинение дорого и мне оно нравится.