Geum.ru

Задачи: Повторение изученного в начальной школе

Вид материалаПояснительная записка
Пояснительная записка
Цель - всестороннее развитие личностного творческого потенциала школьника и на этой основе формирование его эстетической культур
Система оценки достижений учащихся
Инструментарий для оценивания результатов
О чем рассказывает музыкальный жанр (3 ч)
35. Подводим итоги.
Рабочая программа педагога
2010 – 2011 учебный год
Подобный материал:
1   2   3   4   5




Пояснительная записка


Программа «Музыка» для 7 класса предназна­чена для общеобразовательных учреждений различ­ного типа. Она разработана на основе федерального компонента государственного стандарта общего обра­зования. Программа входит в образовательную область «искусство».

Данную программу характеризует глубинная взаи­мосвязь с программами для 5, 6 классов, проявляю­щаяся в единстве и развитии методологических и ме­тодических подходов, в координации тематического и музыкального материала.

Как и программа для 5, 6 классов, настоя­щая программа опирается на позитивные традиции в области музыкально-эстетического развития школьников, сложившиеся в отечественной педагоги­ке. Учитываются концептуальные положения про­граммы, разработанной под научным руководством Д. Б. Кабалевского, в частности тот ее важнейший объединяющий момент, который связан с введением темы года.

Количество часов в год – 35 ч, в неделю — 1 ч. Планирование составлено на основе программ: «Музыка» Т. И. Науменко, В. В. Алеев (7 класс). Срок реализации данной программы – 1 учебный год. Программа состоит из двух разделов: «Содержание в музыке» и «Форма в музыке».

Цель - всестороннее развитие личностного творческого потенциала школьника и на этой основе формирование его эстетической культуры.

Задачи:
  • Расширять представления учащихся о музыке, особенностях музыкального содержания, музыкальных жанрах.
  • Учить вдумчивому отношению к произведениям искусства.
  • Обобщение и систематизация уже имеющегося музыкального опыта.
  • Формирование общечеловеческих нравственных ценностей.
  • Эстетическое развитие.
  • Расширять представления учащихся о музыке, особенностях музыкальной драматургии и музыкальной композиции.

Реализуя данную программу в учебном процессе используются следующие формы работы:
  • Работа с учебником, предполагающая вдумчивое чтение, размышление и рассуждения на основании прочитанного.
  • Слушание музыки, обсуждение услышанного.
  • Ведение рабочей тетради, в которой в краткой форме фиксируются новые понятия, имена новых авторов произведений и названия произведений.
  • Выполнение проверочных работ (викторин) и т.д.

Критерии оценки уровня музыкального развития учащихся:
  • насколько ярко и устойчиво проявляется у учащихся интерес к музыке, увлеченность ею, любовь к ней;
  • умеют ли учащиеся размышлять о музыке, оценивать её эмоциональный характер и определять образное содержание;
  • умеют ли учащиеся применять знания, полученные в процессе музыкальных занятий, по отношению к музыке, звучащей вокруг них;
  • каков уровень исполнительской культуры.

Система оценки достижений учащихся выражается в правильности устных рассуждений о музыке, активности работы на уроке, количестве правильных ответов в разных формах работы. В конце каждой четверти проводится проверочный тест и викторина, которые подтверждают или опровергают ранее накопленные оценки. Также критерием оценки является прилежание в учёбе, аккуратность ведения тетради, организованность.

Инструментарий для оценивания результатов:
  • Теоретический тест, в котором к каждому вопросу предлагаются варианты ответов;
  • Музыкальная викторина – тест по проверке знаний музыкальных произведений и их авторов, а также исполнительского состава.


Содержание курса

Урок 1. «Магическая единственность» музы­кального произведения (1ч)

Хоровое пение: Ю. Шевчук. Что такое осень.

Содержание в музыке

Урок 2. Музыку трудно объяснить словами (1ч)

Уроки 3. Что такое музыкальное содержание (1 ч)

Слушание музыки:

И. Брамс. Симфония № 3. III часть. Фрагмент;

М. Таривердиев, стихи Н. Добронравова. Малень­кий принц;

Л. Бетховен. Соната № 14 для фортепиано. I часть.

Хоровое пение:

Я. Дубравин, стихи М. Пляцковского. Когда игра­ет музыкант;

Ю. Мигуля. Быть человеком*;

Л. Бетховен, русский текст Э. Александровой. Дружба.

Каким бывает музыкальное содержание (4 ч)

Урок 4. Музыка, которую необходимо объяс­нить словами (1ч)

Урок 5. Что такое музыкальное содержание(1ч)

Урок 6. Ноябрьский образ в пьесе П. Чайков­ского (1ч)

Урок 7. Когда музыка не нуждается в словах (1ч)

Урок 8. «Восточная» партитура Н. Римского-Корсакова «Шехеразада» (1ч)

Урок 9. Музыкальная викторина (1ч)

Слушание музыки:

А. Вивальди. Зима. I часть. Из цикла «Четыре концерта для скрипки с оркестром «Времена года».

О. Мессиан. Пробуждение птиц. Фрагмент;

П. Чайковский. Ноябрь. На тройке. Из фортепиан­ного цикла «Временагода»;

Н. Римский-Корсаков. Симфоническая сюита «Шехеразада». I часть»;

A. Скрябин. Этюд ре-диез минор, соч. 8 № 12.
Хоровое пение:

Е. Подгайц. Осенний вокализ*;

B. Ребиков, стихи И. Бунина. Осенняя песня;

А. Варламов, стихи М. Лермонтова. Горные вер­шины.

Музыкальный образ (3 ч)

Урок 9. Лирические образы в музыке (1ч)

Урок 10. Драматические образы в музыке (1ч)

Урок 11. Эпические образы в музыке (1ч)

Слушание музыки:

С. Рахманинов. Прелюдия соль-диез минор, соч. 32 № 12;

Ф. Шуберт, стихи И. В. Гёте. Лесной царь;

Н. Римский-Корсаков. Окиан-море синее. Вступле­ние к опере «Садко».

Хоровое пение:

Ю. Милютин, стихи Е. Долматовского. Лириче­ская песенка;

Г. Струве, стихи Л. Кондратенко. Матерям погиб­ших героев;

Г. Струве, стихи К. Ибряева. Вечное детство.

О чем рассказывает музыкальный жанр (3 ч)

Урок 13. «Память жанра» (1 ч)

Уроки 14, 15, 16 Такие разные песни, марши (2ч)

Слушание музыки:

Ф. Шопен. Полонез ля-бемоль мажор, соч. 53 № 6;

Во поле береза стояла. Русская народная песня;

П. Чайковский. Симфония № 4. IV часть. Фраг­мент;

П. Чайковский. Марш. Из балета «Щелкунчик»;

Ж. Визе. Марш тореадора. Из оперы «Кармен»;

П. Чайковский. Вальс. Из оперы «Евгений Оне­гин». Фрагмент;

Ф. Шопен. Вальс си минор, соч. 69 № 2.

Хоровое пение:

Ты река ль моя, реченька. Русская народная пес­ня, обработка Л. Лядовой;

В. Мурадели, стихи М. Лисянского. Школьная тропинка;

В. Берковский, С. Никитин, стихи А. Величанского. Под музыку Вивальди.

Форма в музыке

Что такое музыкальная форма (3 ч)

Урок 17. «Сюжеты» и «герои» музыкальной формы (1 ч)

Урок 18. «Художественная форма — это став­шее зримым содержание» (1ч)

Урок 19. От целого к деталям (1ч)

Слушание музыки:

Р. Вагнер. Антракт к III действию. Из оперы «Лоэнгрин»;

В. А. Моцарт. Реквием. Лакримоза;

Ф. Шуберт. Серенада;

В. А. Моцарт. Увертюра из оперы «Свадьба Фига­ро»;

Ф. Шуберт. Шарманщик. Из вокального цикла «Зимний путь».

Хоровое пение:

Е. Крылатое, стихи Н. Добронравова. Я верю только мачтам и мечтам;

А. Зацепин, стихи Л. Дербенева. Есть только миг;

Э. Колмановский, стихи Л. Дербенева, И. Шаферана. Московская серенада;

А. Рыбников, стихи Р. Тагора. Последняя поэма. Из кинофильма «Вам и не снилось».

Музыкальная композиция (6 ч)

Урок 20. Какой бывает музыкальная компози­ция (1ч)

Урок 21. Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (период) (1ч)

Урок 22. Два напева в романсе М. Глинки «Ве­нецианская ночь» (двухчаст. форма) (1 ч)

Урок 23. Трехчастность в «ночной серенаде» Пушкина—Глинки (1ч)

Уроки 24, 25. Многомерность образа в форме рондо(2 ч)

Урок 26. Музыкальная викторина.

Слушание музыки:

Л. Бетховен. Симфония № 5. I часть. Фрагмент;

М. Равель. Игра воды. Фрагмент;

Ф. Шопен. Прелюдия ля мажор, соч. 28 № 7;

М. Глинка, стихи И. Козлова. Венецианская ночь;

М. Глинка, стихи А. Пушкина. «Я здесь, Инезилья...»;

А. Бородин. Спящая княжна;

С. Прокофьев. Джульетта-девочка. Из балета «Ро­мео и Джульетта»;

Д. Шостакович. Симфония № 7. I часть. Фрагмент («эпизод нашествия»).

Хоровое пение:

Л. Дубравин, стихи М. Пляцковского. Снежинка*;

М. Глинка, стихи И. Козлова. Венецианская ночь;

А. Гречанинов, стихи народные. Призыв весны;

А. Бородин. Спящая княжна (участие в вокальном исполнении)*;

В. Синявский, стихи М. Владимирова. Благода­рим, солдаты, вас!

Музыкальная драматургия (8 ч)

Урок 27. Образ Великой Отечественной войны в «Ленинградской» симфонии Д. Шостаковича (ва­риации) (1ч)

Урок 28. Музыка в развитии (1ч)

Урок 29. Музыкальный порыв (1 ч)

Урок 30,31. Движение образов и персонажей в оперной драматургии (2ч)

Уроки 32,33. Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь Игорь» (2 ч)

Урок 34. Развитие музыкальных тем в симфо­нической драматургии (1ч)

Слушание музыки:

М. Мусоргский. Старый замок. Из фортепианного цикла «Картинки с выставки»;

Р. Шуман. Порыв. Из фортепианного цикла «Фан­тастические пьесы»;

М. Глинка. Мазурка. Из оперы «Жизнь за царя». Фрагмент.

М. Глинка. Хор поляков из «Сцены в лесу». Из оперы «Жизнь за царя». Фрагмент;

Урок 35. Подводим итоги. Тестирование

Требования к уровню подготовки учащихся

Обучение музыкальному искусству в 7 классе основной школы должно обеспечить учащимся возможность:
  • знать основные жанры народной, профессиональной, религиозной и современной музыки;
  • понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров;
  • эмоционально-образно воспринимать и оценивать муз.сочинения различных жанров и стилей;
  • осуществлять сравнительные интерпретации муз.сочинений;
  • использовать различные формы музицирования, выполнять творческие задания, участвовать в исследовательских проектах;
  • совершенствовать умения и навыки самообразования.

Перечень учебно-методического обеспечения
  • Рабочая программа
  • Учебник
  • Нотная хрестоматия
  • Фонохрестоматия в формате mp3
  • Персональный компьютер с установленным программным обеспечением, позволяющим открывать необходимые файлы (аудио, видео, презентации).
  • Мультимедийный проектор
  • Экран
  • Выход в Интернет, обеспечивающий доступ к персональному сайту учителя.

Список литературы

Учебники: «Музыка» 7 класс Т. И. Науменко, В. В. Алев, издательство «Дрофа» 2007 г.

Дополнительная литература:
  • Рабочая тетрадь к учебникам для7 класса «Музыка» В. В. Алеев, Т. Н. Кичак.
  • Музыкальной фонохрестоматии для учителя и учащихся:

Т.И.Науменко, В.В.Алеев. 5 класс Музыкальная фонохрестоматия на двух кассетах. Москва. Дрофа. 1999.
  • Информационно-методической поддержки:
    1. СД: Энциклопедия классической музыки. 2002. «Коминфо». Москва
    2. CD/Музыкальные инструменты. Электронная библиотека. 2002. Studio Multimedia KorAx
    3. СД: Шедевры музыки. Электронная библиотека. 2001. «Кирилл и Мефодий»
    4. СД: Соната. Не только классика. Электронное пособие. 2003. Институт новых технологий.
    5. СД: Обучающе - развивающая программа « М.П.Мусоргский. Картинки с выставки». 2002. Alisa Group.
    6. СД: Обучающе - развивающая программа «П.И.Чайковский. Щелкунчик». 2003. Alisa Group.



РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПЕДАГОГА


Виноградова Алексея Сергеевича

I квалификационная категория


предмет «Музыка» 5 класс


Рассмотрено на заседании методического объединения (педагогического совета)

протокол № ___________ от

«____» __________ 200 __г.


2010 – 2011 учебный год