Автор Полякова Елена Геннадиевна, учитель литературы моу сош №2 Тамбов-2005 пояснительная записка

Вид материалаПояснительная записка

Содержание


Цель курса
Предполагаемые виды деятельности
Ожидаемые результаты
Форма отчётности
Программа рассчитана на 34 часа.
Тематическое планирование элективного курса.
Содержание тем.
Список рекомендуемой литературы.
Задачи курса
Цель элективного курса
Предполагаемые виды деятельности
Ожидаемые результаты
Форма отчетности
Тематическое планирование курса «История зарубежной драматургии».
Название темы
Подобный материал:
Управление образования

мэрии г.Тамбова


История русской драматургии»

для учащихся 11 класса

художественно-эстетического профиля

муниципального образовательного учреждения

средней общеобразовательной школы № 2

Г.Тамбова


Автор Полякова Елена Геннадиевна,

учитель литературы МОУ СОШ № 2


Тамбов-2005

Пояснительная записка.


Курс «История русской драматургии» подготовлен специально для 11 класса художественно-эстетического профиля и рассчитан на учащихся, которые уже хорошо знакомы с особенностями драматического искусства. Ребята постигали азы актёрского мастерства, осваивали приёмы работы над ролью на уроках игрового тренинга, знают специфику театрального грима, костюма, декораций, устройство сцены, знакомы с работой театральных цехов… Настало время серьезно и основательно поговорить о том, без чего театр существовать не может,- о драме как роде литературы. Этот разговор подготовлен и уроками литературы, на которых ребята знакомились с драматургией русских и зарубежных писателей, классиков и современников. Знакома учащимся и «анатомия» пьесы: из каких частей состоит, какие обязательные элементы сюжета включает, какова роль афиши, как, при помощи чего автор-драматург может высказать своё мнение о происходящем и т.п. Разбираются они и в жанровой специфике: понимают, чем комедия отличается от трагедии, в чём особенности драмы как жанра.

В рамках данного спецкурса будут исследованы особенности становления и развития русской драмы от фольклорного театра до современных пьес; пойдёт разговор о самых выдающихся пьесах и самых талантливых драматургах, сумевших сказать своё самобытное, новаторское слово и внести свою лепту в строительство величественного здания русского театра.

Творчество некоторых драматургов, как-то: Д.И.Фонвизина, А.С.Грибоедова, Н.В.Гоголя, А.Н.Островского, А.П.Чехова - знакомо ребятам. Но поэтика и проблематика, художественный мир этих писателей будут раскрываться на примере пьес, не вошедших в школьную программу («Бригадир» Фонвизина, «Три сестры», «Чайка» Чехова). Пьесы же, хорошо знакомые ребятам: «Недоросль», «Ревизор», «Горе от ума»- будут исследованы прежде всего с точки зрения новых подходов авторов к такому древнему искусству как драматургия.

Цель курса – при активном участии учащихся-исследователей, «юных литературоведов» проследить, как каждый из писателей- драматургов способствовал развитию, движению вперёд русской драмы, обновляя традиции, и в то же время, храня верность важнейшим из них.

К тому же спецкурс призван восполнить пробелы в школьном литературном образовании: ребята достаточно хорошо знакомы с творчеством Пушкина –поэта, прозаика, но совершенно не знают Пушкина-драматурга; не вошло в школьную программу такое значительное произведение М.Ю.Лермонтова, как драма «Маскарад», а между тем, без этого произведения картина художественного мира поэта будет неполной; современная же драматургия вообще изучается обзорно в 11 классе, а ведь именно она составляет основу репертуара театров в последние три десятилетия, то есть является той «кафедрой», с которой, по словам Гоголя, «можно много сказать миру добра».

Задачи курса – познакомить учащихся с огромным, многообразным миром русской драматургии; углубить их знания по теории драмы; совершенствовать навыки анализа драматического произведения; научить видеть литературные явления (в данном случае драму как жанр) в их взаимосвязи, взаимозависимости и развитии; воспитывать интерес к русской литературе; развивать общий кругозор и эстетический вкус.

Отечественная драма всегда утверждала на сцене «правду жизни» (М.Щепкин), «жизнь человеческого духа» (К.Станиславский). Этому высокому призванию служили пьесы Фонвизина, Грибоедова, Пушкина, Островского, Чехова, не прервались эти традиции и в современной драматургии. У каждого драматурга свой голос, свои эстетические пристрастия, эксперименты в области формы и содержания. И всё же за двадцать пять веков существования драма как род литературы мало изменилась как по принципам построения произведения, так и по проблемам, которые ставят в них авторы.

Итак, новаторство и традиции, поиски и находки в области русской драматургии от века XVII до века XX – вот предмет исследования элективного курса «История русской драматургии».

Предполагаемые виды деятельности: лекции учителя, исследовательская работа учащихся (подготовка сообщений, докладов, работа с критической литературой), практическая деятельность (просмотр и обсуждение театральных постановок), творческая работа (написание рецензии на просмотренное (прочитанное) драматическое произведение, создание «творческого портрета драматурга»), анализ драматических произведений, исходя из их родовой и жанровой специфики, сопоставительный анализ пьес одного автора разных периодов творчества и пьес различных авторов.

Ожидаемые результаты: умение самостоятельно ориентироваться в мире русской драматургии; умение анализировать драматическое произведение, учитывая его жанровую специфику; умение рецензировать увиденное на сцене либо прочитанное не только с точки зрения личностного, но и теоретико-литературного восприятия (попробовать себя в роли литературных критиков); умение самостоятельно работать с учебной, справочной, энциклопедической литературой.

Форма отчётности: участие в семинарах, подготовка докладов, сообщений, написание рецензий на одно прочитанное и одно увиденное драматургическое произведение.

Программа рассчитана на 34 часа.

Курс может быть использован также для 10 классов художественно- эстетического профиля и для 10-11 классов гуманитарного профиля.


Тематическое планирование элективного курса.




Тема занятия

Кол-во часов

Форма проведения

1.

Драма как род литературы. Многообразие драматических жанров.

История их возникновения и развития.

1

Лекция учителя. Сообщения уч-ся.

2.

Специфика драматургического произведения. «Анатомия» драмы.

1

Семинар. Отработка навыков пользования основными теоретико-литературными понятиями

3.

Русский фольклорный театр:

3 часа







Народная драма. «Лодка», «Царь Максимилиан», «Мнимый барин» и другие образцы народной драмы.

1

Лекция учителя, сообщения учащихся.




Театр Петрушки: народная кукольная комедия. Вертепные представления.

1

Сообщения учащихся




Раёк. Петербургский раёк, московский раёк, нижегородские ярмарочные райки.

Медвежья потеха.

1

Сообщения учащихся.

4.

Театр эпохи Петра I.

Театр классицизма. Западные традиции драматургии классицизма. Правила драматургии классицизма.

1


Лекция учителя с элементами беседы (с опорой на имеющиеся у уч-ся знания из курса литературы)

5.

Д.И.Фонвизин. «Бригадир» и «Недоросль» : каноны классицистической драмы и полемика с нормами классицизма.

1

Семинар. Совершенствование навыков анализа драматургического произведения.

6.

А.С.Грибоедов. Загадка «Горя от ума».

Шаг от классицизма к реализму.

1

Семинар. Работа с пьесой.

7.

Пушкин – драматург:










Трагедия «Борис Годунов»

2

Семинар.Совершенствование навыков анализа пьесы.




«Маленькие трагедии»

1

Семинар.

8.

М.Ю.Лермонтов «Маскарад»

1

Семинар.

9.

Н.В.Гоголь. «Женитьба», «Ревизор».Традиции и новаторство Гоголя-драматурга.

1

Доклады учащихся. Семинар.

10.

А.Н.Островский – создатель русского национального театра. Творчество Островского в контексте творчества современников-драматургов (В.Соллогуба, А.Потехина, Д.Аверкиева, Н.Соловьёва, П.Невежина и др.)

1


Доклады и сообщения уч-ся. Работа с критической литературой.

11.

Эволюция драматургии Островского: от «Банкрота» до

«Бесприданницы».

1

Семинар. Сопоставительный анализ пьес. Совершенствование навыков анализа драмы.

12.

« Вопреки всем правилам»- Чехов-драматург: традиции и новаторство в драматургии.

От водевилей к «странным пьесам»: «Три сестры», «Вишнёвый сад».

2

Сопоставительный анализ пьес одного автора разных периодов творчества. Работа с текстом драмы.

13.

Литературный эксперимент: «Чайка» А.П.Чехова и «Чайка» Б.Акунина

1

Семинар.

14.

Театр Островского и театр Чехова – два направления развития русской и мировой драматургии.

1

Лекция учителя с элементами беседы.

15.

Драматургия I половины XX века:










«Театр- зрелище…подмостки – трибуна». Маяковский- драматург. Пьесы «Клоп», «Баня».

1

Сообщения уч-ся. Работа с текстом.




Драматургия М.А.Булгакова: «Дни Турбиных», «Кабала святош», «Бег» и др.

1

Доклады учащихся.

16.

Драматургия второй половины XX века.

Проблематика и поэтика современной драмы.

1

Лекция учителя.

17.

Пьесы-притчи Е. Шварца. «Тень»

1

Семинар. Работа с текстом пьесы.

18.

Продолжение традиций Шварца: пьесы- «обработки» Г.Горина.

1

Семинар. Работа с текстом пьесы.

19.

А.Арбузов. Творчество драматурга. «Жестокие игры»

1

Семинар. Работа с текстом пьесы.

20.

Драматургия Виктора Розова.

«В поисках радости»

1

Семинар. Работа с текстом пьесы.

21.

Неповторимый театр А.Вампилова. «Старший сын»

1

Семинар. Работа с текстом пьесы.

22.

Л.Разумовская «Дорогая Елена Сергеевна»

1

Семинар. Работа с текстом пьесы.

23.

М.Рощин «Валентин и Валентина»

1

Семинар. Работа с текстом пьесы.

24.

В.Славкин «Взрослая дочь молодого человека»

1

Семинар.Работа с текстом пьесы.

25.

Экскурсия в театр. Анализ репертуара Тамбовского драматического театра. Просмотр пьес русских, советских драматургов (А.Н.Островского «Красавиц-мужчина», «Женитьба Белугина», С.Найдёнова «Дети Ванюшина»,В.Гуркина «Прибайкальская кадриль», С.Лобозёрова «Семейный портрет с посторонним», «Семейный портрет с дензнаками» и др.

3

Практическая деятельность: просмотр и обсуждение театральных постановок. Творческая деятельность: подготовка рецензии; создание «Творческого портрета драматурга» (одного из современных драматургов, чьё творчество не вошло в рамки элективного курса: А.Володин, М.Рощин, Л.Петрушевская, С.Лобозёров и др.)

26.

Итоговый урок. «Творческий портрет драматурга», рецензия на просмотренное, прочитанное произведение.

1

Доклады и выступления уч-ся.



Содержание тем.

1. Драма как род литературы. Многообразие драматических жанров. Комедия. История возникновения и развития. Древнегреческая комедия Еврипида, Аристофана. Комедия эпохи Возрождения (Лопе де Вега, Шекспир). Комедия эпохи Классицизма (Мольер). Комедия эпохи Просвещения (Бомарше). Особенности комедии как жанра. Разновидности комедии: водевиль, эксцентрическая комедия, фарс и др. Комедия характеров и комедия положений.

Трагедия. История становления жанра. Древнегреческая трагедия Эсхила, Софокла. Шекспировские трагедии. Расцвет трагедии в литературе Классицизма в творчестве П.Кальдерона, П.Корнеля, Р.Расина, Ф Шиллера. Особенности трагедии как жанра. Жанр трагикомедии.

Драма как жанр. История становления и развития. Мелодрама. Отход от классических жанров в литературе 2 половины XIX и XX века.


2. Специфика драматургического произведения. «Анатомия» драмы. Драма- действие, развёртывающееся в пространстве и во времени через прямое слово персонажа. Монологи, диалоги, реплики, реплики в сторону, ремарки. Роль афиши драматургического произведения. Внесценические персонажи. «Говорящие имена и фамилии». Строение драмы: действия, акты. Элементы сюжета: экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка.


3. Русский фольклорный театр.

3.1 Народная драма - типичный живой репертуар русского фольклорного театра 19 века. Действующие лица. Исполнители. Наиболее популярные сюжеты. Народные драмы «Лодка», «Царь Максимилиан», «Мнимый барин». Тематика и проблематика. Социальное звучание народной драмы, элементы сатиры в ней. Эстетические принципы народной драмы.

3.2. Театр Петрушки. Портативность театра Петрушки. Участники представления. Персонажи театра Петрушки. Сюжет представления - не связанные друг с другом сюжетно или логически сценки. Традиционная последовательность основных сцен. Секрет популярности театра Петрушки.

Вертепные представления. Первоначальное религиозное значение. Строение вертепа. Наиболее распространённые сюжет- «Царь Ирод», «Смерть царя Ирода». От религиозных к светским сюжетам: «Барыня и доктор», «Старый муж и молодая жена», «Сват и сваха» и др.

3.3. Раёк. Устройство райка. Талант раёшника: традиционное и новейшее, умение злободневное содержание укладывать в привычную форму. Петербургский, московский и нижегородский ярмарочные райки. Их особенности.

Медвежья потеха - любимое развлечение русского народа в 17 – 19 веках. Отрывки из воспоминаний: Д.А. Ровинский «Приход вожака с медведем», С.В. Максимов «Сергач». Приговоры медвежатника. Искусство лохматого актёра.


4. Театр эпохи Петра Первого. Театр Классицизма. Западные традиции драматургии Классицизма. Требование трёх единств: места, времени, действия.

Трагедия как «высокий» жанр, её задачи и предмет изображения. Комедия как жанр «низкий». Её задачи.


5. Д.И.Фонвизин. «Недоросль». Каноны классицистической драмы: «говорящие» имена-характеристики, соблюдение трёх единств, герои-резонёры, речь героев как характеристика положительных и отрицательных персонажей, проблема воспитания-одна из основных в эпоху Просвещения.

Новаторство Фонвизина-драматурга. Полемика с нормами классицизма. Многотемность. Новаторство в системе образов. Новаторство в создании речи персонажей. Фонвизин-первый драматург, представивший не предписанные законами классицизма персонажи, а живые человеческие образы.


6. А.С.Грибоедов. Загадка «Горя от ума». Секрет бессмертия комедии. Шаг от классицизма к реализму. Черты классицизма в комедии. Расширение рамок классицизма. Новаторство и традиции в конфликте, сюжете, композиции, языке и стихе, системе персонажей. Жанровые особенности комедии Грибоедова: комедия ли «Горе от ума»?


8. А.С.Пушкин-драматург. Трагедия «Борис Годунов». Познание законов жизни общества. Психологически сложный образ царя Бориса. Народ-главное действующее лицо трагедии. Историческая достоверность, объективность и правдивость в изображении событий и характеров действующих лиц. Новаторство Пушкина –драматурга. Реализм в драматургии.


9. «Маленькие трагедии». Разнообразие сюжетов и проблем. Глубокое проникновение в психологию людей. Многоплановое изображение человеческих характеров. Острый драматизм. Сжатость художественной формы.


10. М.Ю.Лермонтов. Драма «Маскарад». Продолжение темы неприятия современного поэту общества в драматургии. Наблюдение над бытом и нравами петербургского света. Влияние комедии Грибоедова «Горе от ума». Неоднозначность и трагичность образа Арбенина: преступник и жертва одновременно.


11. Традиции и новаторство Гоголя – драматурга в пьесах «Женитьба», «Ревизор». Принципиально новый тип драматического произведения, отразившего характерные особенности современности. Новаторство в сюжете, системе персонажей, композиции, языке.


12. А.Н.Островский – создатель русского национального театра. Творчество Островского в контексте творчества современников – драматургов. Художественный мир Островского: 48 оригинальных пьес. Сюжеты, их жанровое и композиционное своеобразие. Сквозные темы и образы в творчестве драматурга.


13. Эволюция драматургии Островского: От «Банкрота» до «Бесприданницы».

«Банкрот»: сюжет, характеры, необычный финал – у зрителей буря чувств и «целая вереница мыслей». В комедии проявились основные черты драматургии Островского: умение через семейно-бытовой конфликт показать важные общерусские проблемы, яркие, узнаваемые характеры не только главных, но и второстепенных персонажей, живая народная речь, непростой, заставляющий задуматься финал. Глубокий психологизм характеров и отношений в «Бесприданнице». «Бесприданница»- предшественница драматургии Чехова.


14. «Вопреки всем правилам»- Чехов – драматург: традиции и новаторство в драматургии. Первые драматургические опыты: «Медведь», «Предложение» Драматургическое наследие - 20 пьес.

«Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишнёвый сад»- новая эпоха русской и мировой драматургии. Принципы «новой драмы»: принципиально отличная от классической драматургии система образов, подводное течение (подтекст), особая роль ремарок, ключевые символы. «Театр философского настроения».

«Три сестры». Организация драматургического сюжета в пьесе. Внутренний конфликт. Основные сюжетные линии пьесы. Своеобразие драматургического конфликта. Сценические формы выражения психологического конфликта драмы. Своеобразие чеховского диалога. Жанр пьесы: драма – трагедия – фарс?

«Вишнёвый сад». Характер конфликта. Своеобразие системы образов. «Сюжет настроения» в пьесе. Символический подтекст. Споры о жанре пьесы.


15. Литературный эксперимент: «Чайка» Чехова и «Чайка» Б.Акунина.

Чеховская «Чайка»: главное действующее лицо пьесы – «это сама жизнь…обыденная, всем доступная и почти никем не понимаемая в её внутренней жестокой иронии». Герои. Сюжет. Множественность драматических линий, полифония чеховского диалога, подтекст, открытый финал –возможность для литературного эксперимента Б.Акунина. «Вариации на тему» чеховской пьесы.


16. Театр Островского и театр Чехова – два направления развития русской и мировой драматургии. Разница между традиционной драмой и «странными пьесами»: сюжет, ход времени, действующие лица, диалоги. Театр Островского –театр автора. Театр Чехова – театр режиссёра.


17. «Театр - зрелище…Подмостки - трибуна». Театр Маяковского. Пьесы «Клоп» и «Баня» - драматургические эксперименты. Сюжеты пьес Маяковского, система персонажей, злободневность. Драматургия как средство агитации.


18. Драматургия М.А.Булгакова. «Дни Турбинных» - акт исторической справедливости. Сюжет. Герои.

«Кабала святош» - почему запретили пьесу о Мольере?

Художественные особенности пьес Ьулгакова.


19. Драматургия второй половины XX века (обзор). Проблематика и поэтика. Черты, свойственные современной драме. Многообразие жанров и стилей, творческих индивидуальностей. Преобладание социально-психологической пьесы. Продолжение чеховских традиций. Герой-современник.Активные эстетические искания в области жанра, конфликта, развития сценического действия, построения диалога. Обновление драматургического языка. Авангардные пьесы.


20. Пьесы – притчи Е.Шварца –«современные сказки», волшебным образом соотносящиеся с окружающей действительностью. Художественный мир, созданный Шварцем: «Обыкновенное чудо», «Дракон», «Голый король» и др.

Пьеса «Тень». Интерпретация сюжета Г.Х.Андерсена, проблематика, герои.


21.Продолжение традиций Е.Шварца - пьесы- «обработки» Г.Горина. Художественный мир драматурга: «Тиль», «Забыть Герострата», «Тот самый Мюнхаузен», «Дом, который построил Свифт», «Кин», «Чума на оба ваши дома».


22. А.Арбузов. Художественный мир драматурга. От лирических пьес («Таня», «Годы странствий», «Иркутская история», «Мой бедный Марат», «Старомодная комедия») к жестоким «драматическим опусам» («Вечерний свет», «Воспоминания», «Победительница»). «Жестокие игры»: сюжет, проблематика, герои. Название пьесы – метафора, обозначающая деформацию в человеческих отношениях.


23. В.Розов. Художественный мир драматурга. Пьесы о подростках, романтиках, максималистах, борцах за справедливость. «В поисках радости»: сюжет, герои, проблематика. Бесстрашие и чистота помыслов в бою с мещанством быта и духа.


24.Театр Вампилова – неповторимое, целостное художественное явление, единый цикл пристрастных социально-нравственных исследований нашей жизни с высоких гражданских позиций. «Старший сын»: сюжет, герои, проблематика. Проблема нравственного выбора.


25.Л.Разумовская. Художественный мир драматурга. «Дорогая Елена Сергеевна» -острая, резкая, болезненная правда о современном обществе. Сюжет, герои, нравственная проблематика пьесы. Пьеса - «протест против любого психологического террора как преступления против нравственности».


26. М.Рощин. Художественный мир драматурга. «Валентин и Валентина»- пьеса-диалог, пьеса-диспут о любви, нравственном долге, о поисках своего места в жизни. Сюжет, герои, проблематика.


27. В. Славкин. Художественный мир драматурга. «Взрослая дочь молодого человека» - театральная сенсация. История создания пьесы в автобиографической книге «Памятник неизвестному стиляге». Сюжет, герои, проблематика, продолжение чеховских традиций.


28. Экскурсия в Тамбовский драматический театр. Просмотр и обсуждение пьес русских драматургов, классиков и современников. Анализ репертуара театра. Подготовка рецензии на просмотренное (прочитанное произведение).


29 Итоговый урок.


Список рекомендуемой литературы.

Андреев М.Л. Метасюжет в театре Островского. М.,1995.

Бердников Г.П. Чехов-драматург: Традиции и новаторство в драматургии А.П.Чехова. М.,1981

Бугров Б.С. Герой принимает решение. Движение драмы от 50-х годов. М., 1981.

Большой справочник по литературе. М.,2004

Драматургия второй половины 20 века. М., 2002

Журавлёва А.И. Драматургия Островского. М.,1974.

Журавлёва А.И. Островский-комедиограф. М.,1981.

Журавлёва А.И., Некрасов В.Н. Театр Островского. М.,1986.

Лотман Л.М. Островский и драматургия его времени. М.,1961.

Манн Ю.В. Поэтика Гоголя. М.,1988

Островский в школе. М., 2001

Основин В.В. Русская драматургия второй половины 19 века. М., 1980

Паперный З.С. «Вопреки всем правилам». Пьесы и водевили Чехова. М., 1982

Ревякин А.И. Искусство драматургии Островского. М.,1967.

Чехов в школе. М., 2001

Энциклопедия для детей Аванта плюс. Русская литература. Часть 1, часть 2. М., 1998.

Фольклорный театр. М., 1988.

Фомичёв С.А. Комедия Грибоедова «Горе от ума»: Комментарий. М.,1983

Энциклопедия юного зрителя. М.,1987.


Управление образования

мэрии г.Тамбова


История зарубежной драматургии»

для учащихся 11 класса

художественно-эстетического профиля

муниципального образовательного учреждения

средней общеобразовательной школы № 2

Г.Тамбова


Автор Полякова Елена Геннадиевна,

учитель литературы МОУ СОШ № 2


Тамбов-2005

Пояснительная записка.

Элективный курс «История зарубежной драматургии» подготовлен для 11 класса художественно-эстетического профиля и рассчитан на учащихся, которые уже хорошо знакомы с особенностями драматического искусства благодаря специальным дисциплинам эстетического цикла: урокам игрового тренинга, мировой художественной культуры, культуры речи.

Данный курс должен осуществляться параллельно с элективным курсом «История русской драматургии». Оба курса взаимосвязаны и взаимообогащают друг друга, поскольку понять русскую драматургию в отрыве от европейской невозможно, но в свою очередь и отечественная драматургия оказала огромное влияние на развитие мирового театрального искусства. К тому же и русский и западный театр имеют общие истоки - драматургию Древней Греции и Рима. Несмотря на общие теоретические основы драмы, каждая национальная литература привносила свой колорит, свои особенности, выявить и рассмотреть которые и есть одна из задач элективного курса.

Задачи курса. В рамках заявленного элективного курса учащиеся познакомятся с творчеством самых крупных и известных мировых драматургов от античной древности до современности, с наиболее значительными явлениями театрального искусства за два с половиной тысячелетия, узнают особенности ренессансного, классицистического, романтического театра, театральных культур XVIII и XIX, современной западной сцены. Учащиеся должны прийти к пониманию, что театр – это живое, развивающееся искусство и смена художественных направлений и стилей, появление различных типов сценических зрелищ подчиняется своей логике. И логика эта в том, что между театром и жизнью существуют глубокие, крепкие связи, разорвать которые без тяжких потерь для художественного творчества нельзя.

К сожалению, зарубежной литературе в школе не уделяется должного внимания, поэтому данный курс в некоторой степени восполнит пробел школьного литературного образования. В основном, учитывая обширность изучаемого материала, темы носят обзорный характер, однако на творчестве некоторых драматургов нельзя не остановиться подробнее. Так семинары посвящены изучению бессмертной пьесы Шекспира «Гамлет», комедиям Мольера, Бомарше, пьесам-притчам Карло Гоцци, «Фаусту» Гёте, пьесе Б.Брехта «Мамаша Кураж и её дети». На занятиях планируется использовать видеоматериал: записи театральных постановок классиков западной драматургии в отечественных театрах.

В процессе работы с художественными произведениями учащиеся будут совершенствовать навыки анализа драматического произведения, углублять знания о жанровой специфике драмы, её художественных особенностях, полученные на уроках литературы.

Значительное место отводится самостоятельной работе учащихся, что будет способствовать совершенствованию навыков работы с учебной, справочной литературой, энциклопедиями и словарями.

Говорить о театре и при этом не погрузиться в его чудесную атмосферу, не побывать зрителем было бы большой ошибкой, тем более, что Тамбовский драматический гостеприимно открывает свои двери и репертуар театра наполовину основан на пьесах зарубежных драматургов. Часть уроков запланирована для посещения театра, обсуждения увиденных пьес. Творческая работа учащихся будет заключаться в создании рецензии на увиденный спектакль.

Цель элективного курса «История зарубежной драматургии»- формирование культуры личности, читательской и зрительской культуры на лучших образцах мировой драматургии, воспитание тонкого эстетического вкуса, развитие внимательного отношения ко всем сторонам сценического произведения.

Предполагаемые виды деятельности: лекции учителя, подготовка сообщений, докладов учащимися, практическая деятельность- просмотр и обсуждение театральных постановок, творческая работа- написание рецензии на просмотренное драматическое произведение, анализ драматических произведений, исходя из их родовой и жанровой специфики, семинары.

Ожидаемые результаты: умение самостоятельно ориентироваться в мире зарубежной драматургии; умение видеть художественное явление в его развитии и взаимосвязи его составляющих; умение анализировать драматическое произведение, рецензировать увиденное на сцене не только с точки зрения личностного, но и теоретико-литературного восприятия; умение самостоятельно работать с учебной, справочной, энциклопедической литературой.

Форма отчетности: участие в семинарах, подготовка докладов, сообщений, создание рецензии.

Программа рассчитана на 34 часа.

Программа может быть также использована для учащихся 10 класса художественно-эстетического профиля и 10-11 классов гуманитарного профиля. Учитывая новизну и большой объем материала курса зарубежной драматургии, целесообразно в 10 классе изучить курс «История русской драматургии» как более знакомый и близкий уч-ся по урокам литературы, а в 11 классе освоить «Историю зарубежной драматургии».


Тематическое планирование курса «История зарубежной драматургии».




Название темы

Форма проведения

Кол-во часов

1.

Древнегреческий театр

Лекция учителя, сообщения уч-ся.

2

2.

Драматургия Древнего Рима.

Доклады уч-ся. Анализ отрывков драматического произведения.

1

3.

Средневековый театр.

Лекция с элементами беседы.

1

4.

Древний японский театр.

Лекция учителя.

1

5.

Итальянская комедия Возрождения.

Лекция с элементами беседы.

1

6.

Театр эпохи Шекспира

Лекция с элементами беседы.

2

7.

В.Шекспир. Гамлет.

Семинар. Анализ драматического произведения.

2

8.

Испанский театр XVII века. Лопе де Вега. Тирсо де Молино. П.Кальдерон.

Лекция учителя с элементами беседы.

Анализ отрывков драматических произвелений.

2

9.

Драматургия французского классицизма. П.Корнель. Ж.Расин.

Лекция учителя.

1

10.

Родоначальник французской комедии – Мольер. Пьесы «Тартюф», «Мизантроп», «Дон Жуан», «Мещанин во дворянстве».

Семинар. Сообщения учащихся. Работа с текстом.

3

11.

Театр периода Реставрации.

Лекция учителя.

1

12.

Английская комедия XVIII века. О.Голдсмит. Р.Шеридан.

Сообщения уч-ся.

1

13.

Французская драматургия XVIII века. П.О.Бомарше. «Севильский цирюльник». «Безумный день, или женитьба Фигаро».

Семинар Анализ текста комедий.

2

14.

Итальянская драматургия XVI –XVIII веков. Комедия дель арте. К.Гоцци. К.Гольдони.

Семинар.

Работа с текстом драматических произведений.

3

15.

Немецкая драматургия. И.В.Гёте «Фауст».

Семинар.

2

16.

Драмы Ф.Шиллера.

Лекция учителя с элементами беседы.

1

17.

Тенденция развития театрального искусства в XX веке. Творчество М.Метерлинка.

Семинар.

1.

18.

Английская драматургия XX века. Бернард Шоу.

Лекция с элементами беседы.

1.

19.

Французская драматургия XX века. Театр абсурда.

Лекция учителя.

1.

20.

Немецкая драматургия XX века. Б.Брехт- теоретик театра. «Мамаша кураж и её дети».

Семинар.

2

21,22,23.

Посещение спектаклей Тамбовского драматического театра.

Обсуждение. Написание рецензии.

3



Содержание тем курса «История зарубежной драматургии»
  1. Древнегреческий театр. Трагедии: Эсхил. Софокл. Еврипид- «разрушитель жанра». Мифологичность сюжетов.
  2. Древнегреческие комедии: Аристофан. Менандр. Герои. Сюжеты и их сценическое воплощение.
  3. Драматургия древнего Рима. Плавт. Сенека. Сюжеты. Герои. Влияние на позднейшую европейскую драму.
  4. Средневековый театр. Устройство сцены. Необычность театрального действа. Связь с религией. Жанры: литургическая драма, миракли, мистерии, моралите, соти, фарсы.
  5. Японский театр. Связь японского театра с дзен-буддизмом. Особенности театрального действа. Театр кабуки. Кукольный театр дзёрури (бунраку). Драматургия Тикамацу Мондзаэмон.
  6. Итальянская комедия Возрождения. Популярные комедиографы: Никколо Макиавелли, Пьетро Арентино, Джордано Бруно. Сюжеты, герои, сценические особенности.

7,8 .

Театр эпохи Шекспира. Кристофер Марло- величайший предшественник Шекспира. Судьба и творчество Шекспира. Споры об авторстве. Основные жанры его творчества: хроники, комедии, трагедии, драмы на романтические сюжеты. Шекспировские шуты как воплощение идеи всемирной театральности. Источники шекспировских сюжетов.

9, 10.

«Век расшатался – и скверней всего, что я рождён восстановить его!». Глобальные и насущные проблемы бытия в трагедии «Гамлет». Вечность и глубина образа Гамлета.

11,12.

Новая комедия. Испанский театр XVII века. Лопе де Вега. Тирсо де Молина, Педро Кальдерон. Разновидности новой комедии: драмы чести, комедии плаща и шпаги. Драматург по прозванию Феникс: необычная судьба и творчество Лопе де Веги. «Собака на сене». «Севильский озорник, или каменный гость» Тирсо де Молины.

13.

Пьер Корнель- величайший драматург французского классицизма. Особенности классицистической драматургии. Жан Расин. Художественный мир драматурга. Трагедия «Федра»- вершина его мастерства.

14.

Мольер (Жан Батист Поклен)- родоначальник французского театра комедии. «Тартюф», «Дон Жуан», «Мизантроп» - шедевры высокой комедии. Герои. Сюжеты и их сценическое воплощение.

15,16.

«Буржуазные» комедии последних лет жизни драматурга: «Мещанин во дворянстве», «Скупой», «Мнимый больной» и др. Эволюция творчества драматурга. Личность Мольера в книге М.А.Булгакова «Жизнь господина де Мольера».


17.

Театр периода Реставрации (1660-1700). Достоинства и недостатки драматургии этого периода. Основной жанр – комедия нравов.

18.

Английская комедия 70-80 годов XVIII века. О.Голдсмит. Р.Шеридан «Школа злословия»- лучшая пьеса драматурга: залог театрального успеха.

19,20.

Французская драматургия XVIII века. Пьер Огустен Бомарше. Биография драматурга. Художественный мир. «Севильский цирюльник» и «Безумный день, или женитьба Фигаро»: динамичное действие, виртуозная интрига, яркие характеры, колоритный язык. Бессмертие главного героя - Фигаро. Комедии Бомарше на сцене Московского Театра сатиры.

21.

Итальянская драматургия XVI - XVIII веков. Комедия дель арте: персонажи, сюжет, интрига. Карло Гольдони- реформатор итальянской драмы. «Трактирщица», «Ловкая служанка», «Хитрая вдова». «Слуга двух господ»- одна из самых известных пьес Гольдони - воплощение духа карнавальной Венеции.

22,23.

Карло Гоцци. Театральная полемика с Гольдони. Театральные сказки (фьябы) Гоцци: «Любовь к трём апельсинам», «Ворон», «Король-олень», «Турандот» и другие – сюжеты и герои. Судьба произведений Карло Гоцци. Гоцци в русской театральной культуре.

24,25.

Театральное призвание И.В. Гёте. «Фауст» - трагедия познания. Всемирно – историческая тема и немецкий миф. Сюжет. Герои. Проблематика. Многоголосие «Фауста».

26.

Ф.Шиллер. Судьба и творчество. Мещанская трагедия «Коварство и любовь». Драма «Разбойники». Нравственные уроки истории в исторических драмах Шиллера: «Мария Стюарт», «Вильгельм Телль», «Орлеанская дева».


27.

Тенденции развития театрального искусства в XX веке. Морис Метерлинк – преобразователь драмы и театра. Особое мистическое мировосприятие драматурга. Драмы Метерлинка- изображение вечных и неизменных законов бытия. Пьеса «Слепые». «Синяя птица». Сюжет.Герои.Символика.

28.

Английская драматургия XX века. Бернард Шоу –крупнейший английский драматург со времён Шекспира, основатель театра идей. Циклы «Неприятные пьесы» и «Приятные пьесы». Третий драматический цикл- «Три пьесы для пуритан». Лучшая комедия Шоу – «Пигмалион». Античный миф и его преломление в пьесе.

29.

Французская драматургия XX века. Театр абсурда ( «антидрамы»). Основная идея «антидрамы» - бессмысленность мира, отвержение любой философии и идеологии. Эжен Ионеско «Лысая певица». «Носороги». Нобелевский лауреат Сэмюэл Беккет и его сценический мир. Пьеса «В ожидании Годо».

30,31.

Немецкая драматургия XX века. Бертольд Брехт- крупнейший драматург, теоретик театра, создатель новой театральной системы, основанной на принципе условности и прямого воздействия на сознание зрителя. «Трёхгрошовая опера». Исторические хроники – лучшие пьесы Брехта- «Жизнь Галилея», «Мамаша Кураж и её дети». Философичность, жёсткая логика, беспощадность анализа в сочетании с условным игровым началом, эмоции, пробуждаемые разумом – главные черты драматургии Брехта.

32,33,34.

Посещение спектаклей Тамбовского драматического театра. Анализ пьес зарубежных авторов, поставленных на сцене ТДТ. Написание рецензии на просмотренный спектакль.


Список литературы.
  1. История всемирной литературы: В 9- ти т.М.,1983-1994 .
  2. Аникст А.А. Гёте и Фауст.М.,1983.
  3. Аникст А.А. Теория драмы от Аристотеля до Лессинга. М., 1967.
  4. Аникст А.А. Шекспир: Ремесло драматурга. М.,1974.
  5. Бояджиев Г.Н. От Софокла до Брехта за сорок театральных вечеров. М.,1988.
  6. Бояджиев Г.Н. Вечно прекрасный театр эпохи Возрождения: Италия, Испания, Англия. Л., 1973.
  7. Головня В.В.История античного театра. М., 1972.



  1. Дживелегов А.К.,Бояджиев Г.Н. История западноевропейского театра от возникновения до 1789 года.М.-Л.,1981.
  2. Ерёмина С.И. Великий театр Педро Кальдерона.М.,1981.
  3. Зингерман Б.И. Очерки истории драмы XX века. М.,1979.
  4. Карельский А.В. Драма немецкого романтизма.М.,1992.
  5. Каллистов Д.П. Античный театр. Л.,1970.
  6. Морозов М.М. Театр Шекспира. М., 1984.
  7. Мультатули В.М. Мольер.М.,1988.
  8. Театр парадокса.М.,1991.
  9. Эткинд Е.Г. Бертольд Брехт.Л.,1971.
  10. Энциклопедия «Аванта +». Всемирная литература: т.1 От зарождения словесности до Гёте и Шиллера.М.,2000; т.2 XIX - XX веков. М.,2001.

Примечание. Обширная библиография по истории западноевропейского театра приводится в книге Г.Н.Бояджиева «От Софокла до Брехта за сорок вечеров». М.,1988. С. 342-348.