Приказ по школе № от 2006 г

Вид материала

Рабочая программа курса

Содержание Принцип интеграции. Принцип вариативности. Учебно-тематический план Раздел I. Художественная культура XVII – XVIII вв. Раздел II. Художественная культура XIX в. Раздел III. Художественная культура XX в. Поурочное планирование Раздел I. Художественная культура XVII – XVIII вв. Раздел II. Художественная культура XIX в. Раздел III. Художественная культура конца XIX нач. XX в.

Подобный материал:

• Приказ, 1613.99kb.
• Приказ МинФин РФ №147н от 25. 12. 2007, внесший изменения в пбу 3/2006. 6 Приказ МинФина, 489.37kb.
• Приказ 3 августа 2006 г. N 201 о концепции национальной образовательной политики Российской, 1023.3kb.
• Приказ Министерства здравоохранения и социального развития РФ от 10 ноября 2011, 420.09kb.
• Приказ от 25 апреля 2006 г. N 108 об утверждении порядка проведения анализа и оценки, 322.48kb.
• Приказ 17 октября 2006 г. №256 Об обеспечении выполнения Комплекса межведомственных, 213.36kb.
• Приказ о проведении международной научной Школы для молодежи От 20. 09. 2010 №653-1a, 28.28kb.
• Открытый доклад моу сош №5 г. Ленска за 2006-07 учебный год, 219.78kb.
• Приказ 16. 08. 2011 года №94 с. Клиновец Об организации горячего питания в школе, 362.44kb.
• Приказ по школе №356 от «01» сентября2011, 6817.25kb.

Муниципальное образовательное учреждение

Средняя общеобразовательная школа № 32


С
Утверждаю.

Приказ по школе №_______

от «___»__________2006 г.


Директор школы____________

Н.И. Никольская
огласовано на методическом

совете школы

от «___»_________2006 г.


Руководитель МС ____________

С.В. Кужина


Рабочая программа курса «Мировая художественная культура»


в 11 классе


Учитель_______________

Э.Ю. Щербак


Пояснительная записка


Рабочая программа составлена на основе программы «Мировая художественная культура», 10-11 классы (автор Данилова Г.И.). Документы Министерства образования РФ достаточно чётко определяют место МХК в Базисном учебном плане. Приобщение школьников к шедеврам мировой художественной культуры – это единый и непрерывный процесс, который позволяет устанавливать преемственные связи всех предметов гуманитарно-художественного направления.


Образовательные цели и задачи курса:

• изучение шедевров мирового искусства, созданных в различные художественно-исторические эпохи, постижение характерных особенностей мировоззрения и стиля выдающихся художников-творцов;
  
• формирование и развитие понятий о художественно-исторической эпохе, стиле и направлении, понимание важнейших закономерностей их смены и развития в истории человеческой цивилизации;
  
• освоение основных этапов развития русской художественной культуры как уникального и самобытного явления.
  

Воспитательные цели и задачи курса:

• помочь школьнику выработать прочную и устойчивую потребность общения с произведениями искусства, находить в них нравственную опору и духовно-ценностные ориентиры;
  
• способствовать воспитанию художественного вкуса;
  
• подготовить компетентного читателя, зрителя и слушателя, готового к заинтересованному диалогу с произведениями искусства;
  
• создание оптимальных условий для живого, эмоционального общения школьников с произведениями искусства на уроках, внеклассных занятиях.
  

Основные дидактические принципы

Принцип непрерывности и преемственности. Курс для 10-11 предусматривает изучение МХК на основе единых подходов, исторически сложившихся и выработанных в системе школьного образования и воспитания. Материал, близкий в историческом или тематическом плане, раскрывается и обобщается на качественно новом уровне с учётом ранее изученного.

Принцип интеграции. Интеграция лежит в основе курса и является принципом построения его программы: комплексно и синхронно преподаются отечественная и зарубежная художественная культура и различные виды искусства.

Интегративный принцип открывает широкие возможности использования разносторонних связей с предметами гуманитарного цикла и реализации комплексной системы классных, внеклассных и внешкольных занятий учащихся искусством.

Принцип вариативности. Изучение МХК – процесс исключительно избирательный. В программе предусмотрено неотъемлемое право учителя вносить изменения в распределение часов на изучение отдельных тем (сокращать или увеличивать их количество), выделять крупные тематические блоки, намечать последовательность их изучения.

Структура курса

Программа содержит 5 основных разделов и 25 тем, охватывающие период с

XVII в. до современности, рассчитана на 35 часов.


Содержание курса

В старших классах школы предоставлена широкая панорама развития мировой художественной культуры от истоков до современности. Избранный исторический путь изучения позволяет учащимся на качественно новом уровне обобщить ранее приобретённые знания, умения и навыки, а главное – выработать представление о целостных художественных моделях мира.

Наиболее приоритетными становятся, во-первых, углублённое изучение важнейших этапов исторического развития мировой культуры, мотивация причин выдвижения на первый план одного из видов искусства, «прорастание» древних пластов культуры в искусстве настоящего времени. Во-вторых, постижение закономерностей смены художественных эпох, стилей и направлений. Главным системообразующим принципом на данном этапе является понятие о художественном стиле. Шедевры искусства и имена их выдающихся творцов также изучаются в общем контексте художественных стилей и направлений.


Формы проведения занятий:

• урок-лекция;
  
• урок – пресс-конференция;
  
• комбинированный урок;
  
• урок в Историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике.
  

Оценки и формы контроля.

1. Устный контроль:
   
   • фронтальный опрос, направленный на диагностику теоретических знаний;
     
   • индивидуальный опрос;
     
   • собеседование по теме,
     

2. Письменный контроль:

• тестирование,
  
• творческая работа,
  
• письменный ответ,
  
• составление глоссария по изученному материалу,
  
• экзамен.
  

Учебно-методическое сопровождение

1. Видеофильмы о знаменитых памятниках архитектуры и шедеврах живописи;
   
2. Репродукции картин знаменитых художников;
   
3. Журналы серии «Художественная галерея»;
   
4. Журналы «Искусство» (приложение к газете «Первое сентября»);
   
5. Дополнительный теоретический и наглядный материал о творчестве знаменитых художников XVII – XXI вв., собранный по темам в кабинете музыки в течение нескольких лет;
   
6. Энциклопедия «Искусство», «Шедевры мировой архитектуры», «История развития западноевропейского искусства», серия журналов «Государственная Третьяковская галерея», «История искусства».
   
7. Мировая художественная культура. Учебник для общеобразовательных заведений / Г.И. Данилова и др. – М.: «Интербук», 1999. – 248 с.
   

Учебно-тематический план

11 класс

№№	Название тем, разделов	Кол-во часов по программе
Раздел I. Художественная культура XVII – XVIII вв.		14
Тема 1.	Стилевое многообразие искусства XVII – XVIII вв	1
Тема 2.	Архитектура барокко	1
Тема 3.	Изобразительное искусство барокко	1
Тема 4.	Музыкальная культура барокко	1
Тема 5.	Классицизм в архитектуре Западной Европы	1
Тема 6.	Шедевры классицизма в архитектуре России	1
Тема 7.	Изобразительное искусство классицизма и рококо	2
Тема 8.	Композиторы венской классической школы	1
Тема 9.	Реалистическая живопись Голландии	1
Тема 10.	Русский портрет XVIII в	2
Тема 11.	Театральное искусство XVII – XVIII вв.	1
	Обобщающее занятие по теме	1
Раздел II. Художественная культура XIX в.		6
Тема 12.	Феникс романтизма. Изобразительное искусство романтизма	1
Тема 13.	Многообразие стилей музыки романтизма	1
Тема 14.	Реализм – художественный стиль эпохи. Изобразительное искусство реализма.	2
Тема 15.	Пути развития западноевропейского театра. Русский драматический театр	1
	Обобщающее занятие по теме	1
Раздел III. Художественная культура XX в.		15
Тема 16.	«Живописцы счастья» (художники импрессионизма)	2
Тема 17.	Искусство символизма	2
Тема 18.	Триумф модернизма	2
Тема 19.	Архитектура: от модерна до конструктивизма	1
Тема 20.	Стили и направления зарубежного изобразительного искусства	2
Тема 21.	Мастера русского авангарда	1
Тема 22.	Зарубежная и русская музыка XX столетия	1
Тема 23.	Зарубежный театр XX в	1
Тема 24.	Русский театр XX в	1
Тема 25.	Становление и расцвет зарубежного кинематографа Шедевры отечественного кино	1
	Обобщающее занятие	1
	Итого:	35

Поурочное планирование

№№	Названия тем, разделов	Кол-во часов по програм-ме
Раздел I. Художественная культура XVII – XVIII вв.		15
Тема 1	Стилевое многообразие искусства XVII – XVIII вв. Стили и художественные направления в искусстве. Разграничение понятий «стиль» и «историческая эпоха» в искусстве. Эстетика и главные те- мы искусства барокко и классицизма. Реалистические тенденции в развитии искусства XVII - XVIII вв. Искусство маньеризма в живописи Эль Греко.	1
Тема 2	Архитектура барокко. Изменение мировосприятия в эпоху барокко. Архитектурные ансамбли Рима, Петербурга и его окрестностей. Архитектурные творения Ф.-Б.Растрелли и Л. Бернини	1
Тема 3	Изобразительное искусство барокко. Скульптура и живопись барокко, основная тематика и её художественное воплощение. Пафос грандиозности в живописи П.-П.Рубенса.	1
Тема 4	Музыкальная культура барокко. Расцвет гомофонно-гармонического стиля а опере барокко. Расцвет свободной полифонии, многогранность и разнообразие творческого наследия И.С. Баха. Партесные концерты. Развитие русской композиторской школы.	1
Тема 5	Классицизм в архитектуре Западной Европы. Создание нового типа грандиозного дворца-ансамбля. Гармоничный мир дворцов и парков Версаля.	1
Тема 6	Шедевры классицизма в архитектуре России. Образ идеального города в классицистических и ампирных ансамблях Петербурга. Классический облик Москвы в творчестве М.Ф. Казакова	1
Тема 7	Изобразительное искусство классицизма и рококо. От классицизма к академизму на примере произведений Н.Пуссена, Ж.-Л.Давида, К.Брюллова, А.Иванова. Портретная энциклопедия выдающихся людей в творчестве А. Гудона. Мастер «галантного жанра» А. Ватто	2
Тема 8	Композиторы венской классической школы. Формирование классических жанров и принципов симфонизма в произведениях мастеров Венской классической школы. Путь Бетховена от классицизма к романтизму.	1
Тема 9	Реалистическая живопись Голландии. Многообразие жанров голландской живописи. Творчество Питера де Хоха, Г. Тербоха. Творческое развитие традиций фламандского натюрморта. Пейзажи голландских художников. Богатство тематики, психологический реализм произведений Рембрандта.	2
Тема10	Русский портрет XVIII в. Парсуна и её связь с традициями иконописных изображений. Женские образы Ф. Рокотова. Портретная галерея Г.Левицкого и В. Боровиковского. Мастера скульптурного портрета: Б.К. Растрелли, Ф.И. Шубин, М. Козловский.	2
Тема11	Театральное искусство XVII – XVIII вв. «Золотой век» французского тетра классицизма. Его основные драматурги и художественные принципы. Мольер – создатель классической комедии, бытописатель нравов современного общества. Пути развития русского драматического театра. Роль Ф.Волкова в создании профессионального театра в России.	1
	Обобщающее занятие по теме	1
Раздел II. Художественная культура XIX в.		6
Тема12	Феникс романтизма. Изобразительное искусство романтизма. Религиозная и литературная тема у прерафаэлитов. Эстетические принципы романтизма. Революционный пафос Ф.Гойи и Э.Делакруа, образ романтического героя в творчестве О.Кипренского. Пейзажная живопись И.Айвазовского. Драматизм сюжетов Т. Жерико. Обращение к сюжетам и образам средневековой эпохи и современности.	1
Тема13	Многообразие стилей музыки романтизма. Зарождение русской классической музыкальной школы (М. Глинка). Развитие русской музыки во второй половине XIX в. (П. Чайковский). Романтический идеал и его отображение в камерной музыке Ф.Шуберта и опере Р. Вагнера.	1
Тема14	Реализм – художественный стиль эпохи. Изобразительное искусство реализма. Социальная тематика в живописи реализма. Эволюция понятия, художественные принципы. Специфика французской (Г.Курбе, Ф.Милле, О. Домье) и русской (П.Федотов, А.Венецианова, И.Крамской)_ школ. Народ в произведениях В. Перова. Мастера исторической живописи Н.Ге, И.Репин, И.Суриков.	2
Тема15	Пути развития западноевропейского театра. Русский драматический театр. Особенности мелодрамы, бытовой драмы. Драматургия Г.Ибсена. Особенности русского водевиля. Выдающиеся актёры П. Мочалов и В. Каратыгин. Русский реалистический театр. «Русский национальный театр» А.Островского.	1
	Обобщающее занятие по теме	1
Раздел III. Художественная культура конца XIX нач. XX в.		15
Тема16	«Живописцы счастья» (художники импрессионизма). Основные направления в живописи конца XIX века: поиски новых путей в живописи К.Моне, О.Ренуара, Э.Дега. Постимпрессионизм: символическое мышление и экспрессия произведений Ван Гога и П.Гогена, «синтетическая форма» П. Сезанна. Творчество неоимпрессионистов Ж.Сёра, П.Синьяка. Последователи импрессионизма в русской живописи: К.Коровин, В.Серов, И.Грабарь. Характерные черты музыки импрессионизма.	2
Тема17	Искусство символизма. Художественные принципы символизма и его известные мастера. Символ и миф в живописи М.Врубеля (цикл «Демон») и В. Борисова-Мусатова.	2
Тема18	Триумф модернизма. Художественные течения модернизма в живописи XX в. Образный строй Г.Климта. Графика рекламных плакатов А.Тулуз-Лотрека. Художественное объединение «Мир искусства».	2
Тема19	Архитектура: от модерна до конструктивизма. Идеи и принципы архитектуры начала XX в. Синтез искусств в модерне. Собор А. Гауди. Небоскрёбы Л. Салливена. Конструктивизм Ле Корбюзье. Музей Гуггенхейма Ф.Райта. Ансамбль города Бразилиа О. Нимейера.	1
Тема20	Стили и направления зарубежного изобразительного искусства. Разнообразие художественных направлений. Фовизм А. Матисса. Примитивизм А. Руссо, Н. Пиросманишвили. Сцены провинциального быта М.Шагала. Деформация форм в кубизме П. Пикассо. Экспрессионизм в творчестве Э.Мунка. Иррациональное подсознательное в сюрреализме С.Дали. Поп-арт – художественный символ американского искусства.	2
Тема21	Мастера русского авангарда. Абстракционизм В.Кандинского. Супрематизм К.Малевича. «Аналитическое искусство» П. Филонова. В. Татлин – основоположник живописного конструктивизма. Особняки В.Орта и Ф. Шехтеля в Москве. Творчество А.Щусева.	1
Тема22	Зарубежная и русская музыка XX столетия. Стилистическая разнородность в музыке XX в. Новаторство С.Прокофьева. Симфонические произведения Д.Шостаковича. Музыкальный авангард А. Шнитке. Русская тематика балетов И.Стравинского Трагические конфликты, социальные противоречия эпохи в музыке Г.Малера, А.Шёнберга. Электро-акустическая музыка Ж.-М. Жара. Мюзикл. Рок-музыка.	1
Тема23	Зарубежный театр XX в. Эпический театр Б.Брехта. Зарубежный театр последних лет.	1
Тема24	Русский театр XX в. Режиссёрский театр К.Станиславского и В.Немирович-Данченко. Театральный авангард В.Мейерхольда. Камерный театр А.Таирова.	1
Тема25	Становление и расцвет зарубежного кинематографа Шедевры отечественного кино. Сюрреализм Л. Бунюэля. Картина С.Эйзенштейна «Броненосец «Потёмкин». Виды и жанры телевидения, дизайн, компьютерная графика и анимация.	1
	Обобщающее занятие	1
	Итого	35

Требования к уровню подготовки выпускников


В результате изучения мировой художественной культуры на базовом уровне ученик должен:


Знать, понимать:

• основные виды и жанры искусства;
  
• изученные направления и стили мировой художественной культуры;
  
• шедевры мировой музыкальной культуры;
  
• особенности языка различных видов искусства;
  

уметь:

• узнавать изученные произведения и соотносить их с определённой эпохой, стилем, направлением;
  
• устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;
  
• пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре:
  
• выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения);
  

использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности в повседневной жизни для:

• выбора путей культурного развития;
  
• организации личного и коллективного досуга;
  
• выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;
  
• самостоятельного художественного творчества.