Тема. Українська художня культура ХХ століття. Напрями популярної естрадної музики
Вид материала | Документы |
Содержание3. Рок – музика «океан ельзи» «грін грей» 2. Музичний калейдоскоп «Впізнай співака», «Назви пісню» 1.Робота в парах «Поясни вислів» |
- Тема. Українська художня культура ХХ століття. Образотворче мистецтво, 243.72kb.
- Художня культура України. 10 клас Театральна культура ХІХ століття Мета, 97.88kb.
- Методика викладання предмету «художня культура» в 11 класах загальноосвітніх навчальних, 1161.41kb.
- Робоча навчальна програма дисципліни Українська та зарубіжна культура Для базового, 222.64kb.
- Тематичний та підсумковий контроль І розділу «Мистецтво в просторі культури» Художня, 29.21kb.
- Правові питання Захист від загроз Інтернету, 63.23kb.
- План. Зміст та завдання нових програм з музики в 1-4 класах. Вимоги до сучасного уроку, 92.22kb.
- Уроку музики №21 у 6 класі тема уроку, 65.28kb.
- «корифеїв», 144.97kb.
- Програма для загальноосвітніх навчальних закладів художня культура, 112.23kb.
симфонічний джаз (symphony jazz) - термін, який відноситься до музики, заснованої на європейській композиторській техніці, музиці, яка використовує деякі засоби виразності джазу. Вона виконується великими оркестрами, до складу яких входять гру па саксофонів і струнних інструментів. Симфонічний джаз привів до появи джазових біг бендів. Оркестри, які виконують таку музику, зустрічаються і в наш час.
традиціний джаз (traditional jazz) – назва ранніх стилів джазу - новоорлеанського і диксиленду.
блюз (blues) - первоначально сольна народна пісня північноамериканських негрів з характерним ліричним настроєм. Назва "блюз" походить від английського слова blue - меланхолія, сум. Размір блюзу- 4/4, темп частіше повільний. Характерною особливостю блюзу є блю ноутс - зниження III и VII ступенів у натуральному мажорному звукоряді, а также запитально-відповідальна структура, яка проявляється як в мелодії так і в тексті. Поезія блюзу по-народному проста, яскрава і наповнена гумору. Тематика блюзу різноманітна. Блюз мав великий вплив на зародження, формировання і розвиток джазу. Вінє є однією з його самих яскравих і важливих форм. Блюз складає основу репертуару більшості виконавців. Вплив Блюзу відчувається у всіх стилевих напрямах, у творчості музикантів традицийного джазу і періоду свінга, у джазі 40-х рр. і слідуючих десятиріч.
"Септет-джаз" отримав свою назву від кількості учасників ансамблю (7 музикантів). Починав колектив як "OLD & NEW MUSIС BAND" у 2003 році, а з 2005 року в оновле ному складі і з новою назвою ансамбль працює в Донецькій обласній Філармонії. Нажаль, единий джазовий філармонічний колектив в Україні. "Септет-джаз" регулярно виступає на концертних майданчиках міста і області, бере участь у різних заходах, теле і радіо передачах і благодійних концертах.
Біг-бэнд Луганського державного інституту культури і мистецтв та Луганського обласного коледжу культури і мистецтв під керівництвом Миколи Йовси був створений у 2000 році. Оркестр намагається відродити джазові традиції колективу Луганського Палацу культури ім.Леніна, який у 60-ті роки минулого століття вважався достойним біг-бендом країни. В репертуарі колективу - классика біг-бендової музики, твори Дюка Эллінгтона, Каунта Бейсі, Хуана Тізола, Мейнарда Фергюссона, сучасний джаз.
Оркестр - лауреат багатьох конкурсів і фестивалів. Гастролював у Києві, Ялті, Донецьку.
ДЖАЗ-ЕКСПРОМТ
Перший склад вокального джазового ансамблю «Джаз-експромт» був зібраний Володимиром Михновецьким в 1991 році із донеччан - студентів Київської консерваторії. В січні 1993 року відбулося друге народження «Джаз-експромту»; в його склад увійшли і дві учасниці пріквелу - Марина Керусенко та Світлана Величенко. А провідною солісткою нового гурту стала Наталія Гура , котра саме в «Джаз-експромті» нарешті знайшла своє призвання. До цього вона співала в хоровій капелі «Думка», на офіційній естраді і в ресторанах. Крім вже традиційних джазових стандартів в репертуарі «Джаз-експромту» обробки українських народних пісень та несподівані версії старих «радянських» шлягерів. В грудні 1994 року В.Михновецький створив новий джазовий вокальний проект «ManSound». «Джаз-експромт» з того часу, залишившись без лідерів-вокалістів і майже повністю змінивши склад, відійшов у тінь, з’являючись на люди здебільшого у вигляді бек-вокалу (зокрема - Таїсії Повалій, Ольги Крюкової, Марії Бурмаки, Ані Лорак). Попри те, що склад ансамблю весь час варіювався від тріо до октету, в 1997 році вийшла сольна касетка з безпретензійною назвою «Jazz-Expromt». В 1999 році склад гурту зміцнився викладачем Національного Університету культури і мистецтв, співачкою і композитором Лілією Остапенко; а сам ансамбль став лауреатом конкурсу вокальних ансамблів в Тампере і випустив компактдиск «A Capella». В 2002-му ансамбль увійшов у склад Заслуженого колективу України, ансамблю пісні та танцю Збройних сил України і змінив назву на «JazzEx».
3. РОК – МУЗИКА
Цей напрям української популярної музики виник у другій половині ХХ ст. Спочатку українські рок-групи переважно орієнтувалися або й копіювали відомі зарубіжні групи, насамперед «Бітлз». Поступово у рок-музиці зароджуються національні традиції. Розвиваються напрями рок-музики: фолк-рок, соул-рок, софт-рок, арт-рок, джаз-рок, прогресив-рок, джезус-рок,панк-рок, реп, хард-рок, хеві-рок, пост-панк-рок.
«Воплі Видоплясова»
Организаторами групи стали гітарист Юрій Здоренко і басист Александр Піпа, які до цього з 1984 року грали хеві-метал в групі SOS. Переломним моментом для друзів-музикантів став 1986 рік, коли відбулася зустріч Здоренка і Піпи з музикантом-шоуменом Олегом Скрипкою. Четвертим учасником «ВВ» став барабанщик Сергій Сахно. Назву нової групи запропонував Піпа, в той час зачитавшийся Достоєвським: Видоплясов — одержимий літературною діяльністю лакей з «Села Степанчикова і його мешканців». Своїопуси, виконані криками душі, він називав «Воплями». Музика групи знаходилася під впливом рок-н-роллу, панку і різноманітних етно-стилів. Національного колориту добавляло використання української мови. Музичної освіти ніхто з «ВВ» не має. Скрипка прийшов у рок-н-ролл з театру і з воєнного заводу, де після навчання в Київському політехнічному інституті працював інженером. Здоренко був водопроводником. Сахно навчався барабанній справі у барабанщика київського мюзик-холлу. А Піпу вигнали із музичної школи ще в молодших класах. «Я ни разу не встречал басиста, который играл бы хуже меня», — говорив Олександр.
В 1987 році «ВВ» дебютували на фестивалі Київського рок-клубу, зразу взявши приз «група року». «Песнею року» став їх «Плач Ярославни». Саме «Танці» стали майже неофіційним гімном групи. В 1988 році «Воплі» разом з земляками із «Колежського асессора» і «Работой Хо» організували так звану «Рок-артель» і почали гастролювати по країні. Відбулися концерти на вильнюськом «Рок-форуме-88» (диплом фестиваля), виступи на фестивалях «Київ — Варшава», «Рок-сирок». Скрізь концерти проходили з успіхом, а на Україні «ВВ» стали практично національними героями.
В 1990 році «ВВ» провели гастролі по європейським країнам, де їх слов’янська екзотика прийшлась по смаку. Особливо шоу у виконанні Олега Скрипки полюбилося французам, які в березні 1990-го запропонували групі контракт на випуск декількох компакт-дисків.
В 1991 році двоє з «ВВ» — Скрипка и Піпа — переїзжджають до Парижу. Творча поїздка затягнулась на п’ять років. Скрипка знаходить постійну работу художнього керівника жіночого хору в парижському театрі Філіппа де Купле. «ВВ» стали интернаціональним квартетом . «Французський період» продовжувався до 1996 року.
В 1997 році був подписаний долгостроковий контракт з компанією S.B.A./GALA Records. В 1998 році побачив світ диск «Країна мрій», більшу частину якого склали композиції початку 90-х років.
В 2000 році «Воплі Видоплясова» побували на гастролях в Ізраїлі і США, а також виступили перед американським президентом Біллом Клінтоном під час його офіційного візиту на Україну.
В 2006 році виходить останній на сьогоднішній день студійний альбом «ВВ» під назвою «Були Денькі», присвячений 20-річчю групи. В січні 2007 року колектив покидає Олександр Піпа. В ювілейний тур по містах України з групою їде новий басист Олексій Мельченко. В 2008 році група записує рок-версію Державного гімнуУкраїни, а також випускє подвійний концертний альбом, з виступои колективу на фестивалі «Рок Січ». В канун нового 2009 року виходить сингл з новим потенційним хітом – песнею «Ладо (укр.)». Сьогодні «Воплі Видоплясова» - самий потребуємий у світі український рок-колектив, що дає до 200 концертів на рік і, за словами відомого журналиста Артемія Троїцького, «ставший эталоном «живо-концертного» восточнославянского рок-бэнда, и эталоном до сих пор непревзойдённым».
«ОКЕАН ЕЛЬЗИ»
Датою створення групи вважають 12 жовтня 1994 року. Вокаліст Андрій Голяк, гітарист Павло Гудімов, бас-гітарист Юрій Хусточка і барабанщик Денис Глинін грали разом у «Клане Тишины», а після знайомства з Святославом Вакарчуком почалась історія нової львівської рок-групи. Хлопці вирішили назватися «Океаном Ельзи» и почались регулярні репетиції. Тоді група грала в основному урбан-рок — поп-музыка + панка. Ставши популярними у Львові, на початку 1998 року О. Е. переїздить до Київа і готовить матеріал для першої повноцінної платівки.
Дебютний альбом побачив світ у вересні 1998 року, який називався «Там, де нас нема». Песні групи занимають перші месця в чартах, їх ліричність і вокал Святослава Вакарчука добивають фанатів по всій Україні. В 1999 році О. Е. на фестивалі Таврійські Ігри отримує нагороду «Прорыв года» і «Лучшая песня» (за композицию Там де нас нема). Два рази підряд (2000 и 2001) на Таврійських Іграх О. Е. був лауреатом в категорії «Лучшая поп-группа». В 2001 році група записує кращий альбом української рок-музики — Модель.
Вокаліст Святослав Вакарчук, як посол доброї волі Програми Розвитку ООН для молоді в Україні бере участь у більшості соціальних і культурних проектів. Крім того, всі гроші, отримані від продажу синглу «Веселі, брате, часи настали…», були передані детячому садку в м. Макеївка.
22 вересня 2005 року в Київі «Океан Ельзи» презентували свій п’ятий студійний альбом «GLORIA». Восени 2005 року успішно пройшов тур по Україні на підтримку альбому «GLORIA», який розпочався і завершився в київському Палаці Спорту. Концертний тур 2007 року на підтримку альбому «Міра» перевершив всі очикування поклонників групи — такого Україна ще не бачила.
«ГРІН ГРЕЙ»
З самого початку був «Playboy» - англомовний нео-бітовий гурт, який в 1990 році створили гітарист Андрій «Дизель» Яценко (25.12.70), басист Сергій Смирнов та співак Сергій Манек. В Києві «Playboy» був мало знаний - виступав він здебільшого в Празі і Будапешті. На початку 1992 року «Playboy» зафірмував в студії «Артіма» дебютний альбом і благополучно розділився навпіл. В травні Дизель і Смирнов запросили барабанщика Андрія Кузьменчука (екс-«Алфавіт», «Слід»), через рік знайшовся новий фронтмен - вокаліст-поет Михайло Смирнов; решта «Playboy»-музикантів утворили проект «Crook». Перейменований на «Green Grey» гурт приготував міцний коктейль з репу, саунду хеві та ритмів фанкі і вже літом 1993 року здобув Гран-прі московського фестивалю «Живий звук». «Green Grey» став основою МЦ «Отчим рекордс» (продюсер Сергій Отчим) і до грудня засів у «Комору» на запис дебютного альбому. Успіх російськомовних пісень «Эй, ты», «Баскетбол» та «Аргументы и факты» надихнув «Зелено-сірих» знову зачинитися в «Коморі» переписуючи альбом на російській, та невдовзі фінансові проблеми Отчима припинили існування проекту. В червні 1994 року оригінальний «Green Grey», зібравшись на один раз, на шалено комерційному фестивалі «Білі ночі Санкт-Петербурга», отримав спеціальний приз з рук директора Європейської філії MTV Біла Роуді. Успіх надихнув Андрія «Дизеля» Яценка і, зберігши назву «Green Grey», він відновив існування проекту у вигляді студійного ейсід-техно дуету разом із співаком Дмитром «Муріком» Муравицьким (06.02.71; екс-«Monkey’s work»); в якості звукорежисера залишився також Сергій Смирнов. Опікуватися музикантами стала спеціально створена продюсерська агенція «MC Entertaіnment». Решта ж музикантів під проводом С.Отчима оформилася в проект «Boy & Co», потім Михайло Смирнов створив групу «Чиста монета», згодом перейменовану на «Банзай» і в кінці-кінців сам перейменувався на Михайла Саніна заходився співати шансон. Весною 1996 року з’явився півгодинний відео-альбом «Нова молодь нової Європи» (виробництво «КМ студії») і «Green Grey», завдяки професійно проведеній розкрутці та масованій відео-атаці, пробився в число лідерів української поп-музики. Тоді ж до проекту приєдналися DJ Джемікс (Анатолій Векслярський) та співачка Ядвіга Юсьлєгко (Ольжа Плотникова, 31.12.??) з шоу-балетом А-6 (екс-«Адмірал»). Під кінець року «Green Grey» привіз із Москви черговий Гран-прі - за перемогу в фестивалі «Покоління-96». За підсумками цього ж 1996 року «Парад Хіт-парадів» визнав пісню «Подо**ем под дождем» третьою за популярністю в Україні. Навесні відбулася чергова зміна у складі проекту - з’явився живий барабанщик Ярослав Рево (екс-«Ностальгія за мезозоєм»), а згодом Джемікса замінив DJ Shalom (Дмитро Богданов). Тоді ж «Green Grey» лідирував у несподівано відміненій номінації «Кращий танцювальний проект» Всеукраїнської премії в галузі музики та масових видовищ «Золота Жар-птиця». Наступного року фани «Green Grey» розпочали освоєння Інтернету - перша спроба була не дуже вдала www.greengrey.com, у жовтні відкрився чернігівський сайт gg.cn.ua, незабаром мав відкритися і офіційний сайт групи www.green.grey.com. В квітні 1998-го продюсери «MC Entertaіnment» - Майкл та Джуззі разом з композитором та аранжувальником Сергієм Сметаніним створили «дублюючий склад» GG - попсовий бойз-бенд «4Kings» з фронтменом Женею Фокіним (Кулябою). Літом до складу GG прибавився ще один музикант - клавішник Павло Ульяновський. На чергових «Таврійських іграх» «Green Grey» номінується вже в нових категоріях - на звання кращої рок та альтернативної групи - перо «Золотої Жар-птиці» вони отримали все ж таки як перші в альтернативі. В березні 99-го Рево, що перейшов у «Cool Before», замінила вже повністю жива ритм-секція - барабанщик Ігор «Малий» Середа (екс-«Тандем», «Конвой», «Джек Фрост», «Цей Дощ Надовго») та басист Петро Цимбал (екс-«Іван-біт», «Сейшн-плюс», «Чиста монета», «Супер-Р»). Влітку Ульяновського замінив новий клавішник Жан. В кінці року ситуація з «Золотою Жар-Птицею» знову повторилася, але з точністю до навпаки - на цей раз премію зелено-сірі отримали вже як рок-музиканти. В листопаді 99-го «Green Grey» підписав контракт з московським лейблом «Real Records» на випуск (і відповідний промоушн) свого нового альбому «550MF»* - у продажу він з’явився в березні 2000-го. Чергового альбому «Эмигрант» довелось чекати два роки - наприкінці весни 2002 його спільними зусиллями випустили російський лейбл «Мистерия звука» та український лейбл J.R.C Свій перший 10-ти літній ювілей, «Green Grey» наприкінці весни 2003-го, вшанував збірником «The Best» та акустичним перформенсом в супроводі Державного симфонічного оркестру в приміщенні Національної Опери. В 2004 році вийшло відразу два компакти - відеоверсія концерту з оркестром «Две эпохи» та зовсім новий «Метаморфоза»
«СКРЯБІН»
Техно-романтичний «Скрябін» народився 30 травня 1989 року в Новояворівській «Студії патологічної тиші» («СПаТи») під час запису пісні «Чую біль». Його прямим попередником був панковий «Voіce of Hell», а своїм іменем він зобов’язаний звукорежисерові Олександру Скрябіну. Свій перший концерт співак-поет Андрій «Кузьма» Кузьменко (17.08.68), клавішник-композитор Сергій «Шура» Гера (08.01.74) і клавішник, гітарист, поет Ростислав «Рой» Домішевський (30.01.71) дали на львівському рок-фестивалі «Вивих-90» - з того часу «Скрябіна» вважають своїм і рокери, і попсовики, і диск-жокеї. На «Червоній руті-91» в Запоріжжі, з новою назвою «Андрій Кілл», проект став третім в категорії поп-виконавців. Невдовзі «Скрябін» перебрався із «Студії Лева» під дах концертного атентства «Ростислав-Шоу» і отримав можливість активного гастролювання. Розвал цієї структури не дозволив завершити альбом «Технофайт» - «Скрябін» повертається до «Студії Лева» і до 1993 року дописує, розпочатий ще три роки тому, альбом «Мова риб». За підсумками того ж 93-го року «Скрябін» був визнаний другим поп-гуртом України (слід за «Анною-Марією»), а через рік найкращим вже в новій номінації танцювальної музики. Свій другий альбом «Птахи» гурт записував вже в Києві на студії «Нова». Після поїздки до ФРН музиканти захопилися новою музичною течією «рейв» і Шура започаткув паралельний проект «Молотов-20» (від назви автомобіля М-20 «Побєда», на якому їздили до Берліна і який ще довго стояв залишений недалеко від Рейхстагу). З кінця 1995 року «Скрябін» записав новий двотомний альбом «Казки». Влітку 1996 року музиканти отримали «Золоту Жар-птицю» Таврійських Ігор як кращий поп-гурт України. В січні 1997 року на касетках альбом «Казки» розтиражувала фірма НАК; одночасно Кузьма дебютував на каналі УТ-2 як ведучий музичної сторінки в недовговічній програмі «Бомба». «Скрябін» вдруге лідирував в опитуванні експертів на здобуття премії «Золота Жар-птиця» в номінації «краща поп-група», та в результаті некомпетентності журі та закулісних інтриг отримав перо Жар-птиці як... кращий альтернативний гурт. Тоді ж з’явився довгоочікуваний альбом «Molotov-Zwanzіg», що був випущений фірмою «Київ-Євростар». Восени «Скрябін» розірвав контракт з «Новою» і перейшов під опіку «Таврійських Ігор», під дахом котрих знову розвернув свою власну студію звукозапису «СПаТи»; розпочалася робота над новими альбомами - «Танець пінгвіна», складений з танцювальних реміксів та «Seks» (останній в рамках проекту «Мolotov-20»). З подачі «Таврійських Ігор» «Скрябін» поміняв НДП на Партію зелених і приймав активну участь в їхній рекламній кампанії. Не дивно, що літом ’98 на «Золоту Жар-птицю» гурт номінувався в п'яти категоріях. В березні 1999-го музиканти презентували свій черговий альбом «Хробак». Разом із співаком Андрієм Підлужним «Скрябін» розпочав етно-проект «Еутерпа» - синтез прадавнього автентичного фольклору та сучасних технологій - згодом три пісні вийшли в Канаді на компакт-синглі. Також «Скрябін» склав акомпанемент Тарасові Чубаєві в запису альбому пісень вояків ОУН-УПА «Наші партизани». Влітку 2000-го, після запису панк-альбому «Стриптиз», музиканти погиркалися між собою - промайнув слух про розпад «Скрябіна». Та врешті музиканти дійшли згоди. В жовтні 2001-го студія «СПаТи» власним коштом випустила на компакт-дискові попередній альбом «Стриптиз», а невдовзі побачив світ і сольник Шури «Mechanical Love». Також лейбл «Атлантік» випустив міні-збірник «Спатанка #1. Вафlee або печиво в клітинку» - записи різноманітних панківських проектів студії «СПаТи», що відзначалися ненормативною лексикою в текстах і, незважаючи на повну відсутність реклами, мав досить пристойний тираж. До кінця року закінчився контракт з «Таврійськими Іграми» і студія «СПаТи» знову стала віртуальною. Проте це не завадило «Скрябіну» швидко знайти нових покровителів у вигляді виборчого блоку «Команда Озимого Покоління» - до весняних виборів терміново був записаний і видрукуваний альбом «Озимые Люди», пілотований відразу п’ятьома (!!!) відеокліпами. Заради цього була відкладена робота над проектом осучаснених весільних пісеньок «Коzzzаk Діско», над яким Кузьма працював ще від весни 2001-го. Його відео-промоція, під патронатом Олександра Пономарьова та продюсерського центру «З ранку до ночі», розпочалася в квітні. Невдовзі лейбл «Атлантік» перевидав, дещо доповнений, альбом «Стриптиз+». Розвиток «Коzzzаkа Діско» остаточно загальмувався і, щоб робота дарма не пропала, в листопаді 2002-го все той же лейбл «Атлантік» опублікував альбом як є. Майже весь наступний альбом «Скрябіна» в лютому-березні 2003-го записував в Євпаторії в студії групи «Зурбаган» її лідер Паша «Пікассо» Шевчук, а зводився він, за продюсування Іллі Лагутенка, в лондонській «Mayfair Studios» Джоном Хадсоном. Компакт «Натура» в травні 2003-го випустив лейбл «Lavina Music». До всеукраїнського туру на підтримку «Натури» до постійного складу «Скрябіна» - Кузьма, Олексій «Зваля» Зволинський (гітара), Олександр Мельник (бас, екс-«CrossFire», «Квартет-44»), Володимир «Івнінг» Паршенко (барабани, екс-«Страшний головний біль»), - ще долучилися клавішник Олександр Стрілковський та лідер хмельницької хардової «Мотор’ролли», гітарист Сергій Присяжний. До 15-ти річчя «Скрябіна» Кузьма надумав випустити непростий збірник The Best - пісні до нього добиралися голосуванням і всі вони були наново переписані (у складі Кузьма, Зваля, Підлужний). Зрештою альбом з простою назвою «Альбом» вийшов подвійним - другу частину складали вибрані відеокліпи. Помаранчева революція розвела Кузьму з рештою засновників групи по різні сторони барикад - Рой і Шура привселюдно в прямому телеефірі зреклися його; Підлужний заборонив йому виконувати свої пісні. Альбом «Танго», що почав записуватися ще до революціїї, побачив світ навесні 2005-го.
Слухання уривків джазової та рок музики:
«Плач Ярославни», «Весна» - «ВВ», «Птахи» - «Скрябін» на вибір
ІІІ. Закріплення вивченого на уроці.
1. Незакінчене речення:
- українська популярна музика поділяється на … ( джаз, поп музику, рок та бардовську)
- старт української популярної музики дав … (фестиваль «Червона рута»)
- у витоків української естрадної пісні стояли … ( Софія Ротуру, Володимир Івасюк)
- коріння джазової музики сягає … (африканського континенту, музика негрів)
- рок музика поділяється на слідуючі напрями … (фолк-рок, соул-рок, софт-рок, арт-рок, джаз-рок, прогресив-рок, джезус-рок, панк-рок, реп, хард-рок, хеві-рок, пост-панк-рок)
- назвіть представників української естрадної музики.
- хто приніс перемогу Україні в конкурсі Евробачення? ( Руслана)
- хто з українських співаків брав участь у конкурсі Евробачення? (Руслана, О.Пономарьов, Ані Лорак, Верка Сердючка, Світлана Лобода)
2. Музичний калейдоскоп «Впізнай співака», «Назви пісню».
(учням пропонується прослухати уривки пісень і назвати їх виконавців, назву і тему пісні)
ІV. Рефлексія
Вчитель. Українська сучасна естрадна музика розвивається великими темпами, велику роль у її популяризації належить засобам масової інформації. Сучасна музична культура поєднує в собі класичну, народну та популярну естрадну музику.
1.Робота в парах «Поясни вислів»
Музика – це звуки, але музика – це також ціла маса почуттів, які відкриваються в цих звуках для чутливих людей”. О. Луначарський
“Музика є предмет, який дає людині задоволення і насолоду”. Я.А.Коменський
“Музика дорога нам тому, що є найбільш глубоким виразом душі, гармонічним відлунням її радощів і скорбот”. Р.Роллан
“…музика, коли вона досконала - дає, без сумніву, саме яссчакраве щастя”. Стендаль
“Я желал бы всеми силами своей души, чтобы музыка моя приносила людям подмогу и утешение”. П.И.Чайковский
“Мистецтво – це серце, здібне мислити”. Ш.Гуно
“Поэты нам говорят,
что музыкой Орфей
Деревья, скалы, реки чаровал.
Все, что бесчувственно, сурово, бурно,-
Всегда, на миг хоть, музыка смягчает”. В.Шекспир
“Музика – універсальна мова. Вона існує для всіх – для бідних і багатих, нещастних і щасливих”. Л.А.Стоковський
“Музыка побуждает нас красноречиво мыслить”. Ральф Уолдо Эмерсон
“Музика – могутнє джерело думки”. В.А.Сухомлинський
“Першоджерелом музики є не тільки навколишній світ, але і сама людина, її духовний світ, мислення і мова”. В.А.Сухомлинський
“Не существует никаких родов музыки, кроме двух – хорошей и дурной”. Ж.Бизе
“Что представляет собой музыка, как не звуки, которые меняются и движутся во времени”. Л.Бернстайн
“Музыка – арифметика звуков, подобно тому, как оптика – геометрия света”. К.Дебюсси
“Какой обширный, богатый мир – искусство, если целью взят человек”. М.П.Мусоргский
2.Домашнє завдання:
- прочитати текст підручника;
- скласти кросворд «Популярна естрадна музика»;
- підготувати додаткову інформацію «Українська бардовська пісня»;
- складання колективного мистецького проекту «Зірки української естрадної музики».