Книга для родителей первокласснков 2010 2011 учебный год сборник практических материалов для родителей учащихся I года обучения
| Вид материала | Книга |
- Книга станет надежным помощником и классного руководителя, и школьного психолога, 392kb.
- Публичный отчет моу «гимназия №5» Г. Чебоксары за 2010/2011 уч., 1460.12kb.
- Тематика лекций должна быть разнообразной, интересной и актуальной для родителей. Конференция, 57.84kb.
- Публичный доклад директора за 2010/2011 учебный год, 350.88kb.
- Открытый публичный доклад содержит отчет о работе моу астаповская основная общеобразовательная, 1312.9kb.
- «О состоянии и результатах деятельности маоу «сош №7» г. Альметьевска,рт за 2010-2011учебный, 813.38kb.
- Перспективное и тематическое планирование работы семейного клуба на учебный год Консультации, 1515.37kb.
- План работы библиотеки моу «Миндерлинская сош» на 2010 -2011 учебный год Задачи библиотеки, 63.53kb.
- Информация для родителей по организации летней оздоровительной кампании 2011 года, 93.91kb.
- Публичный доклад муниципального образовательного учреждения средней общеобразовательной, 644.21kb.
«Копилка школьных успехов»
Поставьте в специальном месте стеклянную (пластиковую) банку или прозрачную коробочку. Договоритесь с ребенком о «правилах игры». Отныне это «копилка школьных успехов», в которую будут «складываться», например, пятерки и четверки. Не сами по себе, конечно, а в виде чего-то материального. Например, тех же зерен крупной фасоли или крупных макарон-ракушек. Предвидя возможный родительский соблазн, предупредим сразу: играть по принципу - за получаемые пятерки вы будете складывать в копилку пятирублевые монеты, не стоит. Даже не будем объяснять, почему. Причин, поверьте, более чем достаточно, Гораздо разумнее, чтобы содержимое «копилки» оставалось условным. Более того, пусть ребенок кладет туда фасолины или ракушки самостоятельно. Поверьте, искушение быстренько заполнить баночку не полученными по-настоящему отметками пройдет быстро, а возможно, и не возникнет вовсе. Ваша задача — сделать игру привлекательной и простой. Как? Довольно просто. Как только «копилка» оказывается заполненной, удивите сына или дочку приятным сюрпризом и верните фасоль или ракушки на их обычное кухонное место. Пусть все начнется сначала. Лучше, если наградой за полную копилку станет не выполнение заранее данного ребенку обещания (куплю, подарю и т. д.), а что-то пусть вовсе не дорогое, но удивительное и неожиданное. Объем копилки лучше выбрать такой, чтобы ее заполнение, с одной стороны, не растягивалось на бесконечные месяцы, а с другой — не становилось делом пяти дней. Разумеется, возможны варианты: короткие макаронины-бочонки, к примеру, удобно нанизывать на вертикальный стержень, а фасолины выкладывать по кругу в большой красивой вазе. Да! Ни в коем случае не забирайте ничего из копилки в качестве наказания за двойки или замечания. Во-первых, это может сделать процесс заполнения практически бесконечным (а значит, бессмысленным), а во-вторых, это попросту несправедливо.
8. ДОМАШНЯЯ БИБЛИОТЕКА РОДИТЕЛЕЙ
(заполняется на родительских собраниях по рекомендации учителя)
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
| |
2. ОБЯЗАТЕЛЬНЫЙ МИНИМУМ СОДЕРЖАНИЯ
НАЧАЛЬНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
Программа
по изобразительной деятельности
для четырехлетней начальной школы
Программа соответствует федеральному компоненту государственного стандарта общего образования 2004 г. и обеспечена рабочими тетрадями «Изобразительное искусство» для 1–4 кл., авторы О.А. Куревина, Е.Д. Ковалевская.
О.А. Куревина, Е.Д. Ковалевская
Пояснительная записка
Содержание программы
1-й класс
2-й класс
3-й класс
4-й класс
| |
Пояснительная записка
Программа по изобразительной деятельности направлена на формирование духовной культуры средствами художественно-творческой изобразительной деятельности, которая дает возможность не только отстраненно воспринимать духовную культуру, но и непосредственно участвовать в ее созидании на основе эмоционального и интеллектуального включения в создание визуального образа мира.
Программа адресована учащимся 1–4-го классов. Ее содержание полностью соотносится с требованиями Государственных образовательных стандартов общего образования и уровнем образовательной программы по ИЗО деятельности.
Программа строится по содержательным блокам, охватывающим как общепознавательный компонент, так и непосредственно художественно-деятельностный. В процессе освоения программных дидактических единиц учащиеся получают не только навыки овладения определенными изобразительными операциями и манипуляциями, не только приемами создания конкретно-визуального образа, но и постигают контекст художественного явления как результата преобразования действительности в процессе самовыражения. Художественно-творческая изобразительная деятельность неразрывно переплетена с эстетическими представлениям о действительности, о деятельности, о человеке и о самом себе. Поэтому ей как необходимое условие предшествует общеэстетический контекст (взаимодействие, окружение), выраженное в программе через понятия, усвоение которых поможет учащимся включиться в процесс творчества через сопричастность и сопереживание.
Целью курса является общеэстетическое развитие учащихся средствами изобразительной художественно-творческой деятельности.
Цель определяет следующие задачи:
– расширение художественно-эстетического кругозора;
– приобщение к достижениям мировой художественной культуры в контексте различных видов искусства;
– освоение изобразительных операций и манипуляций с использованием различных материалов и инструментов;
– создание простейших художественных образов средствами живописи, рисунка, графики, пластики;
– освоение простейших технологий дизайна и оформления;
– воспитание зрительской культуры.
В соответствии с базисным учебным планом реализация программы рассчитана на заданное количество часов (по 32 часа в 1, 2, 3 и 4-м классах) с возможной корректировкой часов из школьного компонента.
Практическая реализация программы предполагает наличие заданий на размышление, на усвоение цветоведения и ощущение формы, поисково-экспериментальной направленности, результатом чего является коллективная работа, которая завершает каждый проблемный содержательный блок.
Памятка для учителя.
1. Словесно-речевой алгоритм должен всегда присутствовать на уроках по изобразительной деятельности: связь речевой и художественной деятельности способствует осознанию создаваемого художественного продукта как результата самостоятельного эмоционального и интеллектуального поиска.
2. При участии в коллективном проекте предоставлять ученику возможность самостоятельно выбирать участок работы по силам, с учетом его возможностей и способностей. Готовыми работами можно оформить класс.
3. Ситуация успеха должна сопутствовать художественно-творче-ской изобразительной деятельности ученика постоянно.
4. Используйте задания разного уровня сложности (1-й и 2-й уровни) – это поможет эффективной реализации принципа минимакса.
5. Вместе с учениками удивляйтесь каждой неожиданной краске и ее неожиданному оттенку, разнообразию форм и композиций. Творите вместе с учениками разноцветный мир.
Программа обеспечена рабочими тетрадями «Разноцветный мир», 1–4-й классы (авт. О.А. Куревина, Е.Д. Ковалевская) с методическим комментарием и пошаговыми рекомендациями. Кроме того, в процессе реализации программы возможно использование учебников «Технология», 1–4-й классы (авт. О.А. Куревина, Е.А. Лутцева), в которых содержится материал общеэстетической направленности, помогающий решить задачу общекультурного развития.
Наверх
Содержание программы
1-й класс
Цвет и форма (32 часа)
I. Основные художественно-эстетические понятия.
Эстетическое в действительности и в искусстве.
Эстетический идеал в искусстве разных народов.
Эстетический вкус народа и человека, выраженный в произведениях искусства и декоративно-прикладного творчества.
Сюжет.
Подражание природным явлениям в искусстве и дизайне.
II. Основы композиции.
1. Мера – соотношение части и целого.
2. Тождество – абсолютное равенство. Зеркальность изображения.
3. Гармония в жизни и искусстве.
4. Соотношение частей.
III. Из истории развития искусства.
Искусство первобытного общества как утилитарная необходимость.
Общехудожественные умения: правильно пользоваться изобразительными средствами и инструментами: промывать и сушить кисть, снимать лишнюю краску; знать свойства гуаши, акварели; техника – закрашивание, штриховка, примакивание, мазок, тычок; передавать строение, величину и расположение предметов, цвет, фактуру, используя разные способы изображения; изображать несложный сюжет; знать художников и скульпторов (в пределах про-граммы); уметь обосновывать свое эстетически-художественное мышление.
Понятия:
1. Культурологические: эстетическое, эстетический идеал, эстетический вкус, мера, тождество, гармония, соотношение, часть и целое.
2. Художественно-изобразительные: изобразительный материал, инструмент, линия, мазок, пятно, цвет, симметрия, рисунок, узор, орнамент, плоскостное и объемное изображение, рельеф, мозаика.
Содержание программы
1. Художественно-графические материалы (рисовальная бумага, акварельные краски, гуашь, мелки, пастель, графит), пластические материалы (глина, пластилин), их названия, свойства, назначение. Выявление эстетического в простом материале.
Познакомить со средствами графического рисунка: карандаш, уголь, сангина, тушь, мелки, пастель и техникой работы с ними.
Учить использовать в рисунке линии разной толщины и характера.
2. Организация рабочего места при работе с художественными материалами.
3. Виды художественных кистей и правила пользования ими. Приемы работы кистью, карандашом, фломастером.
4. Основы композиции. Представление о композиции как части и целом. Мера. Тождество. Соотношение частей.
Изображать предметы круглой, овальной, прямоугольной формы, составлять модели из 2–3-х частей разной формы.
5. Компоненты изобразительной деятельности:
– изготовление и подготовка к работе палитры;
– способы разведения и смешивания красок;
– нанесение точек, линий, мазков;
– выполнение простейших узоров, орнаментальных рисунков;
– передача в рисунках простейших форм предметов, общего пространственного положения и основного цвета предмета;
– работа по мокрому листу;
– штриховка (не выходя за контур, по контуру, изображая пушистую фактуру.)
6. Знакомство с творчеством живописцев и скульпторов (И. Шишкин, К. Брюллов, А. Венецианов, В. Мухина).
Виды работ
Отработка навыков рисования на разной бумаге (глянцевая, чертежная и др.).
Отработка графических приемов (набросок, зарисовки, тушевка, шриховка) карандашом.
Знакомство с орнаментами.
Отработка приемов работы углем и фломастером (работа по контуру, штриховка внутри контура, работа «клячкой», растушевка).
Декорирование интерьера.
Работа пастелью (нанесение, втирание).
Знакомство с сангиной. Гризайль.
Первобытная живопись.
Работа с гуашью (смешивание на палитре, с белилами, накладывать послойно).
Знакомство с пейзажем. Освоение работы гуашью: подготовка, смешивание красок, способы нанесения (от светлого к темному, по спектру, фоновое и главное изображение).
Знакомство с работой восковыми мелками (совместно с акварелью).
Знакомство с городским пейзажем.
Передача представлений о величине предметов, об их строении.
Передача с помощью цвета фактуры и формы предмета (шар, прямоугольник).
Знакомство с эмоциональным назначением цвета в живописи.
Создание сюжета. Нахождение словесного аналога. Реализация эстетического контекста (рисование на основе музыкального, литературного образа).
Мозаика. Работа локальными мазками.
Бумагопластика.
Создание портфолио.
Результаты обучения и развития учащихся
К концу учебного года учащиеся должны иметь представление об эстетических категориях: эстетический идеал, эстетический вкус, мера, тождество, гармония, соотношение, часть и целое.
По художественно-творческой изобразительной деятельности должны знать:
– особенности материалов (изобразительных и графических), используемых учащимися в своей деятельности, и их возможности для создания образа; линия, мазок, пятно, цвет, симметрия, рисунок, узор, орнамент, плоскостное и объемное изображение, рельеф, мозаика.
Должны уметь:
– работать с гуашью (подготовка, смешивание красок, способы нанесения: от светлого к темному, по спектру, фоновое и главное изображение), реализовывать замысел образа с помощью полученных на уроках изобразительного искусства знаний в контексте (связи) художественно-творческой и трудовой деятельности, изображать однодетальные и многодетальные предметы, работать в технике аппликации, бумагопластики;
– под контролем учителя организовывать рабочее место и поддерживать порядок на нем во время работы, правильно пользоваться средствами художественной деятельности;
– с помощью учителя анализировать, планировать предстоящую практическую работу, осуществлять контроль качества результатов собственной практической деятельности;
– самостоятельно аккуратно выполнять графические приемы, работать с акварелью, гуашью.
Наверх
2-й класс
Поверхность и фактура (32 часа)
I. Основные художественно-эстетические понятия.
Эстетические категории как выражение целесообразности в жизни и искусстве.
Прекрасное в природе, человеке, труде.
Композиция в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве. Композиция как часть и целое.
Настроение в искусстве.
Колорит.
Движение и статика. Изображение движения через композицию. Движение животных и его изображение в искусстве.
Отражение чувств и мыслей человека в различных жанрах.
Основа художественного образа.
II. Основы композиции.
Соотношение всех компонентов в произведении искусства.
1. Движение – основа материи и форма ее существования.
2. Жанры: натюрморт, пейзаж, анималистический, жанрово-бытовой, портрет.
3. Правда и правдоподобие.
III. Из истории развития искусства.
Искусство Египта и Античности –истоки классики.
Общехудожественные умения: самостоятельная организация рабочего места в соответствии с используемым материалом; с помощью учителя проведение анализа образца (задания) с опорой на чертеж, рисунок, схему, инструкцию, планирование последовательности выполнения практического задания, контроль качества (точность, аккуратность) выполненной работы (по этапам и в целом), владение основными и смешанными цветами.
Понятия:
1. Культурологические: прекрасное, трагическое, комическое, возвышенное, движение, жанры, правда и вымысел.
2. Художественно-изобразительные: цветовой спектр, светотень, иллюстрация, линейная перспектива, жанры (натюрморт, пейзаж, портрет), колорит, основные и смешанные цвета, живопись, иллюстрация, эскиз.
Содержание программы
1. Художественно-графические и природные материалы.
Краски натуральные (природные: мел, графит, луковая шелуха, морковь, свекла, грецкий орех) и искусственные (акварель, гуашь). Виды рисовальной бумаги (акварельная, ватман), ее свойства.
2. Самостоятельная организация рабочего места.
3. Основы композиции.
Представление о линейной перспективе.
Изображение относительной величины предметов.
Психологические характеристики цветовых тонов.
Физические закономерности света и тени, зависимость изображения от времени суток и характера освещения, отражение.
Колорит.
3. Компоненты изобразительной деятельности.
– способы получения цветового спектра (через струю воды, линзу);
– основные цвета солнечного спектра;
– смешивание главных цветов красок для получения составных цветов.
4. Жанровое многообразие (пейзаж, натюрморт, портрет). Рисунок, живопись, иллюстрация, узор.
5. Искусство иллюстрации.
Творчество книжных графиков.
6. Знакомство с творчеством театральных художников (Васнецов, Бенуа).
7. Синкретичность народного искусства.
8. Региональный компонент.
Виды работ
Отработка основных приемов получения цвета, оттенков и использование их в работе.
Самостоятельно подбирать светлые и темные тона путем смешивания с белилами и черным цветом.
Передача настроения через цветовые сочетания.
Передача линий различного характера при помощи штриха, росчерка, зигзага.
Передавать относительную величину предметов в композиции.
Уметь выделять и изображать смысловой центр цветом, величиной, расположением объектов.
Передавать фактуру материала: способы передачи фактуры: гладкая, пушистая, прозрачная и т.д.
Знакомство со светотенью: возможности передачи формы предмета.
Передача холодного и теплого света, дневного и ночного освещения.
Передача эмоционального состояния в рисунках по замыслу, с натуры.
Работа с акварелью (размывка, затеки, способ отмывки, «по-сырому»).
Знакомство с жанровой живописью.
Художественный контекст: рисование на литературные и музыкальные сюжеты.
Изображение человека в рисунке и живописи.
Изображение природы в рисунке и живописи.
Изображение натюрморта в рисунке и живописи.
Декоративное и конструктивное моделирование:
– создание эскиза;
– знакомство с декоративным искусством народов России.
Результаты обучения и развития учащихся
К концу учебного года учащиеся должны иметь представление об эстетических категориях: прекрасное, трагическое, комическое, возвышенное; жанры (натюрморт, пейзаж, анималистический, жанрово-бытовой, портрет); движение, правда и правдоподобие. Представление о линейной перспективе.
По художественно-творческой изобразительной деятельности должны знать:
– названия красок натурального и искусственного происхождения, основные цвета солнечного спектра, способ получения составных цветов из главных, особенности передачи светотени, особенности передачи холодного и теплого света; виды материалов, обозначенных в программе, их свойства и названия.
Должны уметь:
– работать с акварелью (размывка, затеки, способ отмывки, «по-сырому»), смешивать главные цвета красок для получения составных цветов, выполнять графические изображения с соблюдением линейной перспективы; реализовывать творческий замысел на основе жанровых закономерностей и эстетической оценки в художественно-творческой изобразительной и трудовой деятельности;
– с помощью учителя анализировать, планировать предстоящую практическую работу, осуществлять контроль качества результатов собственной практической деятельности;
– самостоятельно организовывать рабочее место в соответствии с особенностями используемого материала и поддерживать порядок на нем во время работы;
– ориентироваться в художественных тенденциях искусства Древнего Египта и Античности.
Наверх
3-й класс
Мелодия рисунка (32 часа)
I. Основные художественно-эстетические понятия.
Единство субъективного и объективного, единичного и общего, эмоционального и рационального в художественном образе. Прообраз в живописи.
Воображение и образ.
Соответствие формы и содержания в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве.
Зависимость формы от жанровых особенностей. Искусство как игра.
Пропорции.
II. Основы композиции.
1. Форма и содержание.
2. Игрушка.
3. Пропорции.
III. Из истории развития искусства.
Искусство эпохи Средневековья и Возрождения – духовная классика.
Общехудожественные умения: под наблюдением учителя проведение анализа образца (задания), планирование последовательности выполнения художественно-практического задания, контроль качества (точность, аккуратность) выполненной работы (по этапам и в целом), овладение навыками передачи перспективы, создание колорита, выполнение наброска и прорисовки.
Понятия:
1. Культурологические: художественный образ, форма и содержание, пропорции.
2. Художественно-изобразительные: холодные и теплые цвета – воздушная перспектива, архитектура, архитектор, набросок, графика, прообраз, пропорции, набросок, прорисовка деталей.
Содержание программы
1. Пластические материалы и их свойства.
2. Основы композиции:
– воздушная перспектива, пропорции;
– соответствие формы и содержания художественного произведения.
3. Компоненты изобразительной деятельности:
– холодные и теплые цвета;
– смешивание основных цветов красок для получения холодного и теплого колорита;
– набросок, графика;
– бумагопластика.
Единство формы и содержания в живописи.
4. Представление о прообразе и художественном образе живописного и скульптурного произведения в единстве формы и содержания. Образ эпохи.
5. Развитие навыков работы в эстетическом контексте (по литературному источнику, по музыке).
6. Архитектура как вид искусства.
7. Знакомство с творчеством архитекторов: Казаков, Баженов, Растрелли.
8. Региональный компонент.
Виды работ
Закрепление навыков работы с различными графическими материалами.
Использование в пластических работах природных и синтетических материалов (глины, пластилина, бумаги и др.).
Использование в работе элементов объемного изображения: 2–3-х и более цветов.
Выделение смыслового центра картины и подчеркивание его.
Умение передавать воздушную перспективу цветом.
Передача в рисунке пропорций изображения.
Изготовление декоративных и сувенирных изделий из соленого теста, пластических материалов.
Использование эмоционального значения колоритов.
Использование разных видов графики: минотипии, линографии, граттажа.
Передача движения средствами динамики рисунка.
Использование предварительного наброска и прорисовки мелких деталей на заключительном этапе работы.
Совершенствование умения работы графическими материалами для передачи объема, фактуры, светотени.
Создание изобразительного образа, используя знакомые техники и свойства графики и живописи.
Закрепление умения самостоятельно применять различные техники живописи в работах по замыслу.
Иллюстрирование произведений литературы, музыки.
Создание графических набросков архитектурных проектов.
Знакомство с творчеством художников родного края.
Результаты обучения и развития учащихся
К концу учебного года учащиеся должны иметь представление об эстетических понятиях: художественный образ, форма и содержание.
По художественно-творческой изобразительной деятельности должны иметь:
– представление об архитектуре как виде искусства, о воздушной перспективе и пропорциях предметов, о прообразах в художественных произведениях.