Лосевой Натальей Александровной учителем музыки высшей квалификационной категории 2010-2011 учебный год пояснительная записка

Вид материалаПояснительная записка

Содержание


Учебное оборудование
Актуальность и практическая значимость
Цели обучения
Основные содержательные линии
Учебно-тематическое планирование
1-я четверть «Музыка моего народа».
2-я четверть «Музыка моего народа».
3-я четверть «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непереходимых границ».
4-я четверть «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непереходимых границ».
Подобный материал:

Лосева Н.А.


Муниципальное общеобразовательное учреждение гимназия №1 г. Мончегорска


«Согласовано» «Утверждаю»

заместитель директора по УВР Директор гимназии №1

____________________ ________________________


«____» ____________ 201__ г. Приказ № _______ от_________


Рабочая программа учебного предмета

« музыка »


4 класс


Разработана

Лосевой Натальей Александровной

учителем музыки

высшей квалификационной категории


2010-2011 учебный год


Пояснительная записка

Статус документа.

Рабочая программа по музыке для 4 класса разработана на основе Примерной программы начального общего образования по музыке, соответствующей Федеральному компоненту ГОС по музыке с учетом авторской программы «Музыка» Э.Б. Абдулина, Т.А. Бейдер, Г.П. Сергеева, И.В. Кадобнова, Е. Д. Критской по концепции Д. Б. Кабалевского; М. «Просвещение» 2007 г..

В базисном учебном пане на изучение музыки в 4 классе отведено 35 часов (1 час в неделю, 35 недель за год). Так как учебный план гимназии №1 в 4 классе рассчитан на 34 учебные недели, произведена корректировка учебной программы на 34 часа.

Программа разработана в целях конкретизации содержания образовательного стандарта с учетом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса и возрастных особенностей младших школьников. Рабочая программа дает распределение учебных часов по крупным разделам курса, а также определяет конкретные виды музыкально-творческой деятельности учащихся.


УМК:

Реализация учебной программы обеспечивается УМК, утвержденным приказом по гимназии №1 от 03.05.2010310 в списке учебников, используемых в 2010 - 2011 году:


Алеев В. В., Кичак Т. Н. Музыка. 4 класс. М.: Дрофа, 2009г.

нотная хрестоматия,

фонохрестоматия.


Дополнительная литература:

Музыка 4 класс: поурочные планы по учебнику Алеева В. В., Науменко Т. И / авт.-сост. Максимова Т. С. – Волгоград: Учитель, 2008.

Громыко М. М. Мир русской деревни, М.: Молодая гвардия, 1991.

Забылин М. Русский народ. Его обычаи, обряды, предания, суеверия. М., 1980.

Апраксина О. А. Из истории музыкального воспитания, М.: Просвещение, 1990.

Кабалевский Д. Б. Как рассказывать детям о музыке? М.: Просвещение, 1989.

Келдыш Ю. История русской музыки. Т.1. М., 1973.

Михеева Л. Музыкальный словарь в рассказах. М.: Советский композитор, 1988.

Рекомендации к практическим занятиям по методике музыкального

воспитания, Волгоград: Перемена, 1993.

сборники песен и хоров,

методический журнал «Музыка в школе»,

аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке.


Учебное оборудование для реализации программы включает в себя технические средства обучения (музыкальный центр с возможностью использования аудиодисков, CD-R, CD- RW, а также магнитных записей), музыкальный инструмент фортепиано, видеоаппаратуру, наглядные пособия – презентации Microsoft Power Point.

Актуальность и практическая значимость-

Рабочая программа является целостным курсом, который включает в себя основные виды музыкального творчества и способствует реализации главной цели музыкального образования – формированию духовной культуры личности, приобщению к общечеловеческим, овладению знаниями и опытом национального культурного наследия.

Тематика и последовательность программы обеспечивают эмоциональные контакты с искусством. Музыкальные знания, умения и навыки, приобретаемые на занятиях, способствуют творческой самореализации и являются основным средством приобщения к музыкальной культуре, познания мира в образной форме.

Цели обучения

Изучение музыки в 4 классе реализуют следующие цели:

формирование основ музыкальной культуры;

развитие интереса к музыке и музыкальным занятиям; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти, образного и ассоциативного мышления, воображения; учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности, дикции, певческого голоса и дыхания;

освоение музыкальных произведений и знаний о музыки

овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации;

воспитание музыкального вкуса; нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных стран мира; эмоционально-ценностного отношения к искусству.


Формой проведения занятий по программе является урок.

Урок состоит из:
  • введения в тему
  • восприятие произведений искусства по соответствующей теме и обращения к соответствующим реалиям жизни (слушание музыкального произведения)
  • созидательной творческой деятельности ученика (исполнение песен, попевок, импровизаций, элементарное музицирование)
  • обобщение и обсуждение итогов урока, в т.ч. рефлексии.


Процесс обучения на уроке искусства характеризуют:
  • сотворчество учителя и ученика
  • диалогичность
  • четкость поставленных задач и вариативность их решений, в т.ч. возможность дифференцированного подхода
  • освоение традиций музыкальной культуры и импровизационный поиск личносто значимых смыслов.


Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования, разработанные Д. Б. Кабалевским, Л. В. Горюновой, А. А. Пиличаускасом, Э. Б. Абдуллиным:
  • метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
  • метод эмоциональной драматургии;
  • метод интонационно-стилевого постижения музыки;
  • метод художественного контекста;
  • метод создания «композиций»;
  • метод перспективы и ретроспективы;
  • метод игры.


Содержание курса

В изменившихся социальных условиях, когда значительно усилился интерес к изучению отечественного музыкального искусства (как профессионального, так и народного), естественной и органичной стала «перепланировка» учебных тем, их укрупнение и объединение вокруг таких тем, как «Музыка моего народа» (первое полугодие) и «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет переходимых границ» (второе полугодие).

Благодаря расширению рамок темы «Музыка моего народа» становится возможным включение большего количества музыкальных произведений для различных видов музыкальной деятельности. Произведения необходимо брать не только из предлагаемого списка музыкального материала, но и из репертуара программ последующих классов (золотого фонда русской музыки) с целью более углуб­ленного знакомства с ними в средней школе. Прежде всего это многочисленные образцы музыкального фольклора, как аутентичного (подлинного), так и стилизованного, а также произ­ведения русской и зарубежной классики, такие, как: увертюра из оперы «Руслан и Людмила», романс «Жаворонок» М. Глинки; фраг­менты из «Богатырской» симфонии и Ноктюрн из Квартета № 2 А. Бородина; пьесы из фортепианной сюиты «Картинки с выстав­ки» и «Рассвет на Москве-реке» из оперы «Хованщина» М. Му­соргского; «Сеча при Керженце» из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н. Римского-Корсакова; фрагменты из произведений П. Чайковского и др.

При изучении темы «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непереходимых границ», становится возмож­ным знакомство с музыкой народов, соседствующих с Россией, а также народов европейских стран, Африки, Америки. При этом следует напомнить, что основным методическим приемом при изучении музыкальной культуры разных народов может стать прием «тождества и контраста» (по Б. Асафьеву) — нахождение сходства и различия между музыкой своего народа, в данном случае рус­ского, с музыкой других народов; поиск интонационно-образных особенностей, характерных черт музыкального языка, нашедших свое выражение в таких средствах музыкальной выразительности, как мелодика, ритм, лад, гармония, тембр, фактура, оркестровка и пр. В связи с этим значительно расширяются возможности вклю­чения в уроки нового музыкального материала. Важно, чтобы в процессе прохождения темы второго полугодия ребята поняли, на­сколько богата и многообразна музыкальная культура разных стран и народов.

Тема «Композитор — исполнитель — слушатель», ранее завер­шавшая блок начальной школы, проходит теперь сквозной лини­ей в обеих темах программы IV класса. Это дает возможность в течение года постепенно из урока в урок обобщать первоначальные представления и знания ребят о творчестве композиторов - классиков, их сочинениях и их ис­полнителях, о народной музыкальной культуре разных стран; сти­мулирует формирование умений и навыков в области музыкаль­ного восприятия (слушание музыки; хоровое, ансамблевое, инструментальное, вокально-инструментальное музицирование). Проблема взаимоотношений композитора — исполнителя — слушателя в IV классе рассматривается в более широком смысле, чем в I, когда выясняли с детьми, кто нужен для того, чтобы музыка получилась. Теперь на первом же уроке в IV классе можно поставить перед учащимися более сложные вопросы, на которые они бу­дут отвечать в течение всего года: что вы узнали о компози­торах? Что вы узнали об исполнителях и как научились испол­нять сами? Что вы узнали о «слушателях» и какими слушателям стали сами?

Следует отметить, что все три составные части этой проблемы должны рассматриваться как единое целое, чтобы в сознании уча­щихся восприятие музыки всегда было связано с представлением о том, кто и как ее сочинил, кто и как ее исполнил. В равное мере исполнение музыки всегда должно быть связано с ее осо­знанным восприятием детьми и пониманием того, как они саму ее исполнили. Под словами «кем и как музыка сочинена» имеет­ся в виду не только имя композитора, характер сочинения и его форма, но и многое другое, о чем шла речь в течение всех лет. Под словами «кем и как исполнена» имеется в виду и состав ис­полнителей (солисты, ансамбли, оркестры, хоры), и многосторон­нее понимание характера исполнения.


Учебный предмет «Музыка» в 4 классе призван способствовать развитию музыкальности ребенка, его творческих способностей; эмоциональной, образной сферы учащегося, чувства сопричастности к миру музыки. Ознакомление в исполнительской и слушательской деятельности с образцами народного творчества, произведениями русской и зарубежной музыкальной классики, современного искусства и целенаправленное педагогическое руководство различными видами музыкальной деятельности помогает учащимся войти в мир музыки, приобщаться к духовным ценностям музыкальной культуры. Разнообразные виды исполнительской музыкальной деятельности (хоровое, ансамблевое и сольное пение, коллективное инструментальное музицирование, музыкально-пластическая деятельность), опыты импровизации и

сочинения музыки содействуют раскрытию музыкально-творческих способностей учащегося, дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли музыканта.

Предмет «Музыка» в 4 классе направлен на приобретение опыта эмоционально-ценностного отношения младших школьников к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на усвоение первоначальных музыкальных знаний, формирование умений и навыков в процессе занятий музыкой.

Особое значение в 4 классе приобретает развитие эмоционального отклика на музыку, ее образного восприятия в процессе разнообразных видов активной музыкальной деятельности, прежде всего исполнительской.

Занятия музыкой в 4 классе способствуют воспитанию и формированию у учащихся эмоциональной отзывчивости, способности сопереживать другому человеку, творческого самовыражения, художественного творческого мышления, воображения, интуиции, трудолюбия, чувства коллективизма.


Основные содержательные линии:

- обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке и музыкальным занятиям;

- усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке;

- овладение способами музыкальной деятельности (умения и навыки);

- обогащение опыта музыкально-творческой деятельности.

Каждая из указанных содержательных линий находит свое воплощение в целевых установках учебной программы и получает последовательное многоаспектное раскрытие в содержании музыкального образования и требованиях к уровню подготовки оканчивающих основную школу.

Обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения к музыке и знаний музыки в период обучения в основной школе осуществляется в первую очередь за счет расширения диапазона изучаемых произведений в жанрово-стилевом отношении, более широкого представления в музыкальном репертуаре образцов народной и профессиональной (классической и современной) музыки как светской, так и духовной. При этом произведения духовной религиозной музыки рассматриваются в культурологическом аспекте. Важной составляющей изучаемого учащимися музыкального репертуара становятся образцы современной популярной музыки.

Необходимо обратить особое внимание на то, что опыт эмоционально-ценностного отношения к музыке и знание учащимися музыки происходит в первую очередь на основе личностно окрашенного эмоционально-образного общения с художественными образцами музыкального искусства в различных видов музыкальной деятельности; выявления связей музыки с другими видами искусства и жизнью; раскрытия возможностей музыки в преобразовании духовного мира человека, его душевного состояния.

При отборе и выстраивании музыкального репертуара программы предусматривается его ориентация: на развитие эмоциональной отзывчивости учащихся на музыку и их личностного отношения к искусству; на раскрытие содержания музыки через ее интонационную сущность; на последовательное и целенаправленное расширение музыкально-слухового фонда знакомой учащимся музыки, включения в него музыки различных направлений, стилей и школ.

Приоритетное значение в ряду знаний о музыке в 4 классе имеют знания, приобретаемые в процессе музыкально-творческой деятельности и раскрывающие интонационную, жанровую, стилевую основы музыкального искусства, многогранность связей музыки с другими видами искусства. В число музыкальных знаний входят также знания о творчестве композиторов, исполнителей, способах овладения различными видами музыкальной деятельности.

Необходимо предусмотреть освоение учащимися музыкальных умений и навыков, приобретаемых в различных видах музыкально-творческой деятельности и способствующих личностному постижению преобразующей силы музыки. При этом музыкальные умения связаны главным образом с творческим, никогда не повторяющимся процессом. Музыкальные навыки являются базой прежде всего для музыкально-исполнительской деятельности, требующей определенной подготовки и развития психофизиологического аппарата ребенка, что является необходимым условием для достижения эстетического, подлинно художественного воплощения музыкального образа исполняемого произведения и самовыражения ребенка.

В слушании – это умения и навыки:

- интонационно-образно воспринимать музыкальное произведение в единстве его содержания и формы и характеризовать свое внутреннее состояние, свои чувства, переживания и мысли, рожденные этой музыкой;

- передавать особенности развития музыкальных образов и их взаимодействия в музыкальном произведении, его интонационные, жанровые и стилевые особенности и воплощать свое отношение к музыке в слове, в рисунке, в пластике и др.;

- дифференцированно слышать отдельные компоненты музыкальной ткани (звуковысотные, метроритмические и ладовые особенности; гармонию; полифонию; фактуру) и ее композиционные функции;

- понимать значение исполнительской интерпретации в воплощении художественного замысла композитора;

- сравнивать различные интерпретации музыкального произведения и аргументировано оценивать их;

- выявлять жизненные истоки музыки, общее и различное между прослушанным произведением и другими музыкальными произведениями того же автора, сочинениями других композиторов, произведениями других видов искусства.


В исполнении выделяются умения и навыки, формируемые в хоровом, ансамблевом и сольном пении, в пластическом интонировании, инсценировании и др. При этом на первый план выступают умения и навыки, связанные с интерпретацией разучиваемых и исполняемых произведений в определенном характере, жанре, стиле:

- предлагать свой вариант (варианты) исполнительской трактовки одного и того же произведения;

- сравнивать различные интерпретации и обоснованно выбирать из них предпочтительный вариант;

- оценивать качество воплощения избранной интерпретации в своем исполнении;

Особую группу составляют навыки слухового контроля и самоконтроля за качеством звучания в пении следование дирижерским указаниям;

В процессе создания музыкального образа в пении без сопровождения и с сопровождением предусматривается совершенствование навыков певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, хорового строя и ансамбля; координации деятельности голосового аппарата с основными свойствами певческого голоса (звонкостью, полетностью и т.д.). В музыкально-пластической деятельности осуществляется дальнейшее развитие навыков «перевода» пространственно-временных соотношений в музыке – в зрительно-наглядные, двигательные формы, получающие свое воплощение в ритмопластической интонации.

В процессе драматизации музыкальных произведений совершенствуются умения и навыки, необходимые для выбора сценических средств выразительности, поиска вариантов сценического воплощения вокальной и инструментальной музыки, создания на этой основе художественного замысла и его воплощения сценическими средствами.

Весь учебно-воспитательный процесс на уроке пронизывает опыт музыкально-творческой учебной деятельности, который приобретается учащимися в процессе слушания музыки, в вокально-хоровом и инструментальном исполнении, в музыкально-пластической деятельности, музыкальных импровизациях и сочинении музыки, в установлении связей музыки с другими видами искусства, с историей, жизнью. Тем самым удается избежать информационного изложения материала и на первый план вывести деятельностное освоение искусства. Накопление опыта музыкально-творческой деятельности в системе основного общего музыкального образования направлено на дальнейшее развитие творческого потенциала учащихся, их интереса к процессу и результату музыкальной деятельности. Такой опыт помогает ученику глубже познавать природу музыки, пути и способы ее создания, исполнения и слушания, сформировать свою личностную позицию по отношению к искусству и найти способы самовыражения в разнообразной музыкально-творческой деятельности.

Специальное внимание в программе должно быть обращено на постижение музыки в ее взаимосвязях с другими видами искусствами и жизнью. Прослеживание этих взаимосвязей способствует выявлению общего и особенного в различных видах искусства, а также ощущению и осознанию учащимися своего родства с миром и человечеством. Эффективности решения этой задачи способствует включение получаемых учащимися музыкальных знаний, умений и навыков в повседневную жизнь школьников.

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.), инсценирование (разыгрывание песен), сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства. Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений), самостоятельной индивидуальной и коллективной исследовательской (проектной) деятельности и др.

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты.


Учебно-тематическое планирование

4 класс


№ урока


Название темы урока


Кол-во часов


1 четверть «Музыка моего народа»


9

1 - 2.

Жанры народной музыки

2

3.

Русская народная песня

1

4.

Частушки

1

5.

Трудовые и маршевые народные песни

1

6.

«Кантата»

1

7.

Революционные и военные песни

1

8.

Жанр «Опера» в творчестве М. И. Клинки и Д. Д. Шостаковича

1

9.

Обобщение по теме четверти. Урок – концерт.

1


2 четверть «Музыка моего народа»


7

1.

Русская народная музыка. Обрядовые песни

1

2.

Детский музыкальный фольклор: музыкальные приговорки, считалки, припевки, сказки.

1

3 - 4.

Музыка Русской православной церкви.

2

5.

Колокольные звоны России.

1

6.

Русский народный костюм

1

7.

В гостях у Деда Мороза. Мороз – персонаж славянского фольклора.

1


3 четверть «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ»


9


1 – 2.

Народные обрядовые праздники. Масленица

2

3 – 4.

Оркестр, ансамбль, солист. Особенности звучания различных видов оркестров: народных инструментов, духового, симфонического.

.

2

5.

Народные инструменты

1

6.

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ. Музыка Закавказья.

1

7.

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ. Украинская народная музыка.

1

8 - 9

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ.

2


4 четверть «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ»


9

1.

Народная музыка

разных стран; болгарская, негритянская, немецкая, норвежская.

1

2.

Музыка Л. В. Бетховена

1

3.

В. А. Моцарт.

1

4.

Ф. Шопен – польский композитор.

1

5.

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ

1

6.

Композитор – исполнитель - слушатель

1

7 – 8.

Музыка всегда со мной

2

9.

Обобщение тем года. Урок - концерт

1




Всего:

34



Прогнозируемый результат:


В результате изучения музыки ученик должен

знать/понимать
  • слова и мелодию Гимна России;
  • выразительность и изобразительность музыкальной интонации;
  • смысл понятий: «композитор», «исполнитель», «слушатель»;
  • названия изученных жанров и форм музыки;
  • образцы музыкального фольклора, народные музыкальные традиции родного края (праздники и обряды);
  • названия изученных произведений и их авторов;
  • наиболее популярные в России музыкальные инструменты; певческие голоса, виды оркестров и хоров.

уметь
  • узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;
  • определять на слух основные жанры музыки (песня, танец и марш);
  • определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);
  • передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах;
  • исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;
  • исполнять несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);
  • использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
  • восприятия художественных образцов народной, классической и современной музыки;
  • исполнения знакомых песен;
  • участия в коллективном пении;
  • музицирования на элементарных музыкальных инструментах;
  • передачи музыкальных впечатлений пластическими, изобразительными средствами и др.



Календарно – тематическое планирование

4 класс

Количество часов по учебному плану (34часа)

Количество часов в неделю (1час)





Тема урока

Цели и задачи

Музыкальный материал

1-я четверть «Музыка моего народа».

1.

Жанры народной музыки

Познакомить с многообразными жанрами народной музыки и песни, трудовыми песнями.

Ан. Александров «Уж ты, зимушка-зима» - слушание.

«Мы – третьеклассники» - исполнение.

М. И. Глинка «Славься» -слушание.

2.

Жанры народной музыки

Продолжить знакомство с жанрами народной музыки; дать понятие вариации.

Р.н.п. «Светит месяц» -слушание и исполнение.

3.

Русская народная песня

Рассказать, как создавалась русская народная песня.

«Вниз по матушке, по Волге» - слушание.

«Тонкая рябина» - слуш.

С. Рахманинов «Концерт № 3» – слушание фрагмента.

«Наша школьная страна» - разучивание.

4.

Частушки

Познакомить с русской народной частушкой.

С. Рахманинов «Концерт № 3» – слушание фрагмента.

«Воронежские частушки» - Слуш. и разучивание

Р. Щедрин «Озорные частушки» - слушание.

«Плясовые наигрыши» -

Слушание.

5.

Трудовые и маршевые народные песни

Познакомить с маршевыми и трудовыми русскими народными песнями.

«Солдатушки, бравы ребятушки» - слушание.

Р.н.п. «Эй, ухнем!» - слуш.

И. Дунаевский «Урожайная» - слушание.

6.

«Кантата»

Познакомить с новым понятием в музыке «кантата», с творчеством С. Прокофьева.

«Солдатушки, бравы ребятушки» - исполнение.

«Шел ленинградский паренек» - слушание.

С.Прокофьев кантата «Александр Невский» - «Песня об Александре Невском» и «Вставайте, люди русские!» - слушание. «Наша школьная страна» - разучивание.



7.

Революционные и военные песни

Познакомить с революционной песней, военной песней с использованием поэмы А. Твардовского «Василий Теркин».

«Смело, товарищи в ногу» -слушание.

«Дубинушка» р.н.п. –слушание.

«Катюша» - слушание.

Разучивание месни-физкультминутки.

8.

Жанр «Опера» в творчестве М. И. Клинки и Д. Д. Шостаковича

Познакомить с творчеством

М. И. Глинки и Д. Д. Шостаковича; закрепить понятие «опера».

Д. Д. Шостакович «Новороссийские куранты».

М. М. Глинка «Ария Сусанина», хор «Славься!» из оперы «Иван Сусанин».

9.

Обобщение по теме четверти. Урок – концерт.

Закрепление знаний и навыков по теме четверти.

Исполнение песен и слушание музыки по желанию.

2-я четверть «Музыка моего народа».

1.

Русская народная музыка. Обрядовые песни

Познакомить с русским народным творчеством; дать понятие обрядовой песни.

Хороводы «Я поеду во Китай-город гулять» и «Вин-вяночок»

2.

Детский музыкальный фольклор: музыкальные приговорки, считалки, припевки, сказки.


Дать понятие о детском музыкальном фольклоре; познакомить с пеней-былиной.

«Во поле береза стояла»- исполнение.

Н.Римский-Корсаков «Песня Садко» из оперы «Садко» - слушание.

3.

Музыка Русской православной церкви.

Познакомить детей с музыкой православной церкви как частью отечественной художественной культуры, как звеном в храмовом синтезе искусств (слово – иконопись – архитектура).

М. И. Глинка «Славься!» - слушание.

А.Архангельский,

Д. С, Бортнянский «Достойно есть» - слушание

4.

Музыка Русской православной церкви.

Продолжить знакомство с музыкой Русской православной церкви; прослушать сочинения С. Рахманинова и П. Г. Чеснокова.


П. Г. Чесноков «Благослови, душа моя, Господа», «Благослови» - слушание.

5.

Колокольные звоны России.

Познакомить с колокольными звонами России.


«Благовест» - слушание.

М. И. Глинка «Славься».

6.

Русский народный костюм

Познакомить детей с историей и символикой русского костюма, с самим русским костюмом, сюжетами вышивки, с обрядами.


Русские народные обрядовые песни.

7.

В гостях у Деда Мороза. Мороз – персонаж славянского фольклора.

Познакомить детей с историей возникновения праздника елки, выучить песню М. Раухвергера «Зимний праздник».

М. Раухвергера «Зимний праздник».

3-я четверть «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непереходимых границ».

1.

Народные обрядовые праздники. Масленица

Продолжить знакомство с народными обрядовыми праздниками, песнями, с праздником «Масленица»; выучить песни к этому празднику.

Русская народная песня «Блины» - разучивание

2.

Народные обрядовые праздники. Масленица.

Продолжить знакомство с народными обрядовыми праздниками, песнями, с праздником «Масленица»; выучить песни к этому празднику.

Русская народная песня «Светит месяц» - разучивание.

3.

Оркестр, ансамбль, солист. Особенности звучания различных видов оркестров: народных инструментов, духового, симфонического.


Познакомить с понятиями оркестр, ансамбль, солист, оркестр народных инструментов, духовой и симфонический.


М. Равель «Болеро» - слуш. фрагмента.

П.И. Чайковский симфоническая фантазия «Франческа да Рамини» - слуш. фрагмента.

4.

Оркестр, ансамбль, солист.


Познакомить с особенностями звучания различных видов оркестров: народных инструментов, духового, симфонического.

С. Прокофьев – симфоническая сказка «Петя и Волк» - слушание темы Пети.

Н. Римский-Корсаков опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» - слушание фрагмента «Сеча при Керженце».

5.

Народные инструменты

Познакомить с русскими народными инструментами и историей их появления в народе.

«Светит месяц» - слуш.

«Тонкая рябина» - слуш.

«Песня Садко» из оперы «Садко» М. Глинки – слуш.

«Во кузнице» - слушание.

«Калинка» - исполнение.

6.

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ. Музыка Закавказья.

Познакомить с музыкой молдавского и грузинского народов как частью их национальной культуры.

У.н.п. «Веснянка» - слуш.

П. И. Чайковский 1 концерт для фортепиано (финал)- слушание.

«Лезгинка», «Молдовеняска» - слушание

7.

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ. Украинская народная музыка.

Сосредоточить внимание ребят на сопоставлении трех песен – украинской «Ревет и стонет Днепр широкий», русской о Волге, песни советского композитора,

М.Фрадкина «Песня о Днепре».

«Ревет и стонет Днепр широкий» - слушание.

«Вниз по матушке, по Волге» - слушание

М.Фрадкин «Песня о Днепре».



8.

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ

Познакомить детей с музыкой белорусского народа и сравнить с русской музыкой; разучить песню «Бульба».

П. И. Чайковский фрагмент 1 фортепианного концерта.

Попевка о природе – разучивание.

Б.н.п. «Бульба» - разучивание.


9.

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ

Познакомить учеников с музыкой закавказских народов (азербайджанцев, армян, грузин).

«Лезгинка»,

«Сулико», - слушание.

«Цыплята» Гусейнли – слушание.

«Колыбельная» из балета «Гаяне» А. Хачатуряна – слушании.

4-я четверть «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непереходимых границ».

1.

Народная музыка

разных стран; болгарская, негритянская, немецкая, норвежская.

Познакомить с музыкой разных стран; болгарская, негритянская, русская, немецкая, норвежская музыка.

«Колыбельная» из оперы «Порги и Бесс» Дж. Гершвина – слушание.

«Посадил полынь я» б.н.п.

Э. Григ «Утро».

П. И.Чайковский «Осенняя песня»

2.

Музыка Л. В. Бетховена

Познакомить детей с музыкой Л. Бетховена, чешской и венгерской музыкой и сопоставить ее с русской; разучить песню-танец «Полька».

Л. Бетховен «Вариации»,

З. Кодай «Чардаш»,

М. И. Глинка «Венецианская ночь» - слуш

«Полька» - разучивание.

3.

В. А. Моцарт.

Познакомить детей с музыкой Моцарта, японской музыкой и проследить их связь с музыкой других народов на примере песни М. Блантера «Катюша» и других произведений.

И. Дунаевский «Летите, голуби»,

В. Моцарт «Вариации на тему французской народной песни»,

М. Блантер «Катюша»,

Д. Кабалевский «Вариации на японскую народную тему».


4.

Ф. Шопен – польский композитор.

Познакомить с польской музыкой.

П.н.п. «Жаворонок»,

Ф. Шопен «Прелюдия № 7», «Прелюдия № 20»,

«Мазурка» - слушание.

Е. Крылатов «Мы – маленькие дети» - разучивание.

5.

Между музыкой моего народа и музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ

Познакомить детей с музыкой азербайджанского композитора К. Караева; с музыкой Моцарта; знакомство с формой вокального произведения «Рондо»; исполнить «Рондо в турецком стиле» в ансамбле с детьми.

К. Караев «Урок в школе», «Танец черных» – слушание фрагментов из балета «Тропою грома».

В. Моцарт «Турецкий марш».

«Рондо в турецком стиле» исполнение в ансамбле.

6.

Композитор – исполнитель - слушатель

Рассказать детям как становятся композитором, исполнителем, слушателем.

Фрагменты произведений Чайковского, Хачатуряна, Гусейнли – слушание.

М. И. Глинка фрагмент хора «Славься».

И. Бах фрагмент хорового пения.

7.

Музыка всегда со мной

Познакомить с кантатой Д. Кабалевского «Песня утра, весны и мира».

Д. Кабалевский кантата «Песня утра, весны и мира» - слуш. фрагмента «Вы слышите голос детей».

8.

Музыка всегда со мной

Познакомить с кантатой Д. Кабалевского «Песня утра, весны и мира».

Д. Кабалевский кантата «Песня утра, весны и мира» - слуш. фрагментов «Доброе утро» и «Наша весна»

Исполнение песен по желанию.

9.

Обобщение тем года. Урок - концерт




Исполнение песен по желанию.







Всего:

34 часа