Методические основы проблемно-творческого обучения музыке

Вид материалаДоклад

Содержание


Подготовила: Дядич С.П.
1. Методические основы проблемно-творческого обучения музыке.
1. На уроках методики музыкального воспитания.
2. Применение проблемно-творческого обучения студентами на педагогической практике в общеобразовательной школе.
Используемая и рекомендуемая литература
Приложение к докладу
Второй способ
Третий способ
Четвертый способ
Пятый способ
Седьмой способ
Восьмой способ
Девятый способ
Десятый способ
5 класс. Тема: Пейзаж в живописи и в музыке
Способ разрешения проблемной ситуа
6 класс. Тема: Любовь и музыка.
Способ разрешения проблемной ситуации
6 класс. Тема: В чем сила песни?
Способ разрешения проблемной ситуации
...
Полное содержание
Подобный материал:
Управление образования г. Астаны

Институт повышения квалификации и переподготовки кадров системы образования

Гуманитарный колледж


Методические основы проблемно-творческого

обучения музыке


Доклад представлен для участия в городских педагогических чтениях работников технического и профессионального образования «Реализация Государственной программы развития технического и профессионального образования в Республике Казахстан: качественные показатели»

(форма проведения: заочно-очная)


Подготовила: Дядич С.П.

преподаватель методики

музыкального воспитания

в школе


Астана, 2009


Содержание


Стр.


Введение 3

1. Методические основы проблемно-творческого 4

обучения музыке


2. Применение проблемно-творческого обучения 7

в своей работе

- на уроках методики музыкального воспитания

- на педагогической практике в общеобразовательной школе

- на занятиях НИРС

- во внеклассной работе


Заключение 9

Список литературы


Введение.

Главная задача современного образования видится в оснащении специалистов методологией творческого преобразования мира. Процесс творчества прежде всего включает в себя открытие нового: новых знаний, новых проблем, новых методов их решения. В связи с этим проблемное обучение как творческий процесс представляется как решение нестандартных научно-учебных задач нестандартными методами.

Суть проблемного обучения состоит в том, что преподаватель не со-общает знания в готовом виде, но ставит перед учащимися проблемные зада-чи, побуждая искать пути и средства их решения. Проблемное обучение – не абсолютно новое явление в педагогике. В прошлом с ним связаны известные имена: Сократ, Руссо, Дистерверг, Ушинский. Многими вопросами проблем-ного обучения занимаются М.И. Махмудов, М.А.Данилов, С.Н. Скаткин.

Важнейший показатель всесторонне и гармонично развитой личности – наличие высокого уровня мыслительных способностей. Если обучение ведет к развитию творческих способностей, то его можно считать развивающим обучением.

Сегодняшняя жизнь ставит новые проблемы и перед музыкальным образованием массовой школы. Они порождены новой социально-культурной ситуацией: с 1993 года ученые констатируют обесценивание знаний как духовного богатства человека - над умами властвует прими-тивное  материальное (денежное) богатство.

Современной массовой школе нужна концепция музыкального обра-зования с духовно-нравственными акцентами, с ориентацией на творческое развитие в процессе формирования общей музыкальной культуры: не только слушать музыку, но и создать условия для  музыкально-творческого само-раскрытия природного дара каждого ребенка, - только в этом случае музы-кальное воспитание и образование может стать целостным и гармоничным.

Задача учителя музыки – не сводить проблемы музыкального воспитания и образования к информации, а средствами искусства учить мыслить, чувствовать, сопереживать, чтобы у школьников развивался не только интеллект, но и душа.

Другая кричащая проблема современности связана с ранней компьютеризацией: зарубежные ученые констатируют, что школьники в условиях ранней компьютеризации утрачивают образное мышление и творческие способности, с чем и связан на западе гуманитарный бум – искусство и художественное творчество внедряются  во все сферы обучения. Возникла острая потребность сделать массовое образование творческим. Акцентировать в нем духовно-нравственное начало и ориентировать на современные проблемы выживания человечества.

Проблемно-творческое обучение воспитывает гармонически развитую творческую личность, способную логически мыслить, находить решение в различных проблемных ситуациях, способную систематизировать и накап-ливать знания, способную к самоанализу, саморазвитию, самокоррекции. Именно поэтому проблемное обучение можно назвать развивающим.

1. Методические основы проблемно-творческого обучения музыке.

Сейчас обществу нужны люди активные, умеющие творчески мыслить, способные принимать нестандартные решения. Личность человека может полностью раскрыться и сформироваться лишь при помощи искусства.

Я преподаю курс «Методика музыкального воспитания в школе», который готовит студентов к проведению уроков музыки в обще-образовательной школе. Данная дисциплина преподается на 3-4 курсах (6-8 семестры) в объеме 74 часа. Считаю, что в основе преподавания курса должно лежать развитие творческого потенциала студентов, под которым подразумевается умение не только творчески применять на практике изученные программы музыкального воспитания детей в школе, но и разрабатывать собственную систему или направление в педагогической деятельности. Студент как будущий педагог должен следовать принципу: «От творчества учителя – к творчеству ученика».

Урок музыки – урок искусства. Благодаря этой специфике проблемное обучение и творческое настолько переплетаются, как две стороны медали. Потому что, любое творческое задание предполагает создание поисковой ситуации, способствующей самостоятельному поиску ответов и способов деятельности. Творческая природа музыкального искусства открывает особенно большие возможности для творчества учителя музыки.

Чтобы музыкальное образование стало действительно развивающим, надо, чтобы деятельность учащихся на уроках музыкального искусства осуществлялась как художественная по содержанию и учебная по форме.

Такое становится возможным тогда, когда школьники воспроизводят сам процесс рождения музыки — самостоятельно осуществляют творческий отбор выразительных средств, интонаций, которые, по их мнению, лучше и полнее раскрывают жизненное содержание произведения, творческий замысел-автора (и исполнителя). При этом учащиеся проникают в произведение, познавая саму природу музыкального творчества, музыкального знания, раскрывают в целостностном самоценном искусстве как явлении действительности его сущностные внутренние связи и отношения, благодаря чему музыка предстает перед школьниками как отражение, художественное воспроизведение жизни во всех ее проявлениях. Такое возможно и в том случае, если деятельность ребенка в искусстве выводится на уровень содержательных обобщении, т. е. философского рассмотрения проблем жизни и искусства. Безусловно, речь идет не о том, чтобы рассматривать с детьми философские категории в их теоретическом научном плане, а о том, чтобы «возвышать ребенка над обыденным, повседневным, привычным, банальным. Это и есть развитие музыкальной культуры как части всей духовной культуры. А для этого нужна проблематизация содержания образования — выведение детского мышления на уровень рассмотрения любого, даже самого малого и незначительного музыкально-художественного явления с позиций которые мы называем общечеловеческими ценностями. Иными словами, уровень приобщения ребенка к искусству должен отвечать природе самого искусства - философско-художественное осмысление жизни, и природе самого ребенка - генетически заложенная в нем готовность к опережению уровня своего развития.

 Все перечисленные методические позиции легли в основу новой технологии развивающего музыкального образования. Процесс познания в атмосфере творчества приобретает развивающий характер. Эту задачу помогают решать дидактические системы развивающего обучения, целью которых является: высокое общее развитие личности; создание основы для всестороннего гармонического развития личности.

Метод моделирования художественно-творческого процесса углубляет проблемный метод, направляя мышление учащихся в русло выявления истоков происхождения изучаемого явления. Именно постановка задачи, решение которой требует мысленного экспериментирования с материалом, самостоятельного поиска еще неизвестных связей внутри явлений, проникновения в его природу - это то, что отвечает подлинному смыслу учебной или творческой задачи.

 Этот универсальный и общий для искусства метод требует: самостоятельности в добывании и присвоении знаний (которые при прохождении пути композитора не отчуждаются от ребенка), творчества (когда учащийся, в опоре на музыкальный опыт и на воображение, фантазию, интуицию, сопоставляет, сравнивает, преобразует, выбирает, создает и т.д.), развития способности к индивидуальному слышанию и творческой интерпретации.

Стимулом к творческому восприятию искусства может стать создание на уроке проблемных ситуаций. Мышление, его активность начинается с проблемы, утверждает психолог С.Л. Рубинштейн.

Чтобы творческие задания носили развивающий характер, способствовали воспитанию, обучению, они должны применяться в проблемной форме. Важно, чтобы разговор о музыке не подменял музыку. Любое толкование музыки не раскроет тайны духовных стремлений композитора и душевную тайну личного восприятия музыки. Нужно всячески оберегать это таинство духовного общения композитора и юного слушателя.

В одних случаях учитель сам ставит проблему и сам же решает ее, рассуждая вслух, высказывая предположения. В этом случае учащиеся просто наблюдают процесс поиска со стороны. Можно организовать проблемное обучение иначе: привлечь учащихся к самостоятельному поиску новых знаний. В этом случае следует сделать так, чтобы вскрыть противоречие между имеющимся музыкальным опытом учеников и новыми музыкальными явлениями, с которыми они должны познакомиться. Тогда возникает потребность в приобретении новых знаний о музыке.

Учебная проблема, предполагающая поисковую деятельность, наиболее успешно решается именно в условиях групповой, коллективной работы. Ярким примером высказанной мысли может служить «проблемное» обсуждение интерпретации разучиваемого хорового произведения. Обсуждение возможных вариантов исполнения делает школьников в определенной мере сопричастными к сочинению музыки. Процесс разучивания песни – это от начала и до конца творческий, осмысленный, музыкально-эстетический процесс.

Методические основы:

1. Приобщение к музыкальному искусству средствами проблемного обучения основывается на самостоятельности музыкального мышления учащихся, которые включаются в процесс активного познания музыкального искусства. Активность учащихся в этом случае направлена на поиски «ключевых» знаний о музыке.

2. Основной элемент проблемной ситуации в музыкальном обучении – это неизвестное, новое. Оно должно быть открыто для верного выполнения музыкального задания. Создание проблемной ситуации предполагает такое задание, при котором знание, подлежащее усвоению, займет место неизвестного. Главная особенность неизвестного заключается в том, что неизвестное всегда характеризуется какой-либо мерой обобщения. Возможности учащихся, включающие их творческие способности, являются следующим элементом проблемной ситуации.

3. Процесс проблемного обучения слагается из двух этапов:

1) постановки задания, вызывающего проблемную задачу,

2) поиска неизвестного в этой проблемной ситуации посредством самостоятельного исследования, проводимого учащимися либо путем сообщения учителем сведений, необходимых для решения проблемы.

Применение проблемных методов требует затраты времени на уроке, но если дети самостоятельны в своем поиске, творчестве, до всего доходят сами, то приобретенные ими знания гораздо значимее, ценнее, так как дети приучаются мыслить, искать, верить в свои силы, то есть креативно развиваются.

Проблемная задача, в отличие от обычных учебных задач, представляет не просто описание некоторой ситуации, включающей характеристику данных, составляющих условие задачи и указание на неизвестное, которое должно быть раскрыто на основании этих условий.

Как показали исследования, можно выделить наиболее характерные для педагогической практики типы проблемных ситуаций, общие для всех предметов.

Первый тип: проблемная ситуация возникает при условии, если учащиеся не знают способы решения поставленной задачи, не могут ответить на проблемный вопрос, дать объяснение новому факту.

Второй тип: проблемные ситуации возникают при столкновении учащихся с необходимостью использовать ранее усвоенные знания в новых практических условиях.

Третий тип: проблемная ситуация легко возникает в том случае, если имеется противоречие между теоретически возможным путем решения задачи и практической неосуществимости выбранного способа.

Четвертый тип: проблемная ситуация возникает тогда, когда имеются противоречия между практически достигнутым результатом выполнения учебного задания и отсутствием у учащихся знаний для теоретического обоснования.


Применение проблемно-творческого обучения в своей работе.

1. На уроках методики музыкального воспитания.

На своих уроках я использую следующие методы и приемы активизации творческих проявлений, которые способствуют организации учебно-познавательной деятельности учащихся в условиях проблемной ситуации:
  1. Написание мини-сочинения, размышления о музыке, эссе
  2. Описание музыкального образа после слушания музыки, придумывание названия произведения.
  3. Написание тестов, кроссвордов по творчеству композиторов.
  4. «Рисуем музыку» - изображение музыкального образа, наглядности к песням.
  5. Составление ребусов по творчеству композиторов, на знание нотной грамоты.
  6. Проведение музыкальной викторины по пройденным произведениям.
  7. Составление и проведение музыкально-дидактических игр.
  8. Разбор педагогических ситуаций из педагогической практики.
  9. Инсценирование песен, театрализация. Театральная деятельность в своей основе содержит творческое начало и является сама по себе художественной деятельностью (открытый урок, уроки на практике).
  10. Сочинение инструментального сопровождения к песням на детских музыкальных инструментах (открытый урок, уроки на практике).
  11. Проблемные ситуации.
  12. Творческие домашние задания способствуют проявлению интереса к урокам музыки (см. приложение ) .
  13. Занимательная музыка - задания, способствующие развитию творческой фантазии (стихи, сказки, игры).
  14. Ритмопластика (придумать движения, соответствующие характеру музыки, персонажа).
  15. Загадко-творчество (отгадать, сочинить).

Творческие задания составляются с учетом всех видов деятельности на уроке: при слушании музыки, пении, игре на инструментах, в музыкально-ритмических движениях. (разработку урока см. в приложении 7)

По творческим заданиям подготовлены следующие методические пособия:

- Методическое пособие «Методы и приемы активизации творческих проявлений на уроках музыки»

- Альбом музыкально-творческого развития (практический материал в виде творческих заданий и музыкально-дидактичеких игр)

- Альбом творческих работ учащихся

- Сборник «Современные технологии на уроках музыки (разработки уроков)

2. Применение проблемно-творческого обучения студентами на педагогической практике в общеобразовательной школе.

То, что учащиеся узнают на уроках в колледже, потом они применяют эти знания и умения на практике. Готовят и проводят уроки с использованием нетрадиционных технологий: урок-путешествие, урок-театрализация, урок-мастерская. Применяют на уроках творческие задания, методы и приемы, создают проблемные ситуации. Дети в школе на таких уроках работают с удовольствием, активно, создают очень интересные работы (разработки уроков музыки студентов см. в приложении 5).

3. Исследование вопроса проблемного обучения на НИРСе (студен-ческое научное общество).

Учащаяся 4 курса музыкального отделения Бекмаганбетова Дина, занимаясь в НИРСе исследовала эту тему, написала по этой теме курсовую работу, провела на практике экспериментальную работу. Защитила курсовую работу на «отлично» (тит. Лист см. в приложении 8).

Учащаяся 4 курса школьного отделения Нурумова Дамира второй год изучает эту тему. Приняла участие в 7 городской научно-практической конференции студентов и учащихся учебных заведений профессионального образования. Получила грамоту, ее выступление напечатано в сборнике материалов конференции. Изучив опыт творческой группы российских учителей музыки по реализации технологии проблемного обучения на уроках музыки, создания проблемных ситуаций и способов их разрешения, Дамира под моим руководством составила методический сборник проблемных ситуаций по всем темам учебника музыки 4 класса общеобразовательной школы. Продолжением работы будет апробирование этого материала на гос. практике (тит. лист сборника см. в приложении 8).

Перед учащейся 3 курса школьного отделения Коловой Машей, которая исследует тему народной музыки, была поставлена проблема - в творческой форме отобразить собранный материал. Маша выпустила музыкальный жур-нал, посвященный татарской музыке, где она была редактором, офор-мителем, дизайнером (тит. лист, содержание журнала см. в приложении 8).

4. Использование проблемно-творческого подхода во внеклассной работе, как классного руководителя 4 ша группы.

1. Проведено открытое внеклассное мероприятие «Вдохновение» в форме музыкального салона (разработку мероприятия см. в приложении 6)

2. В 4 ша группе был проведен открытый классный час «Наполним музыкой сердца», посвященный авторской песне, бардам.

Была поставлена проблемная ситуация: каждая группа должна была выбрать из творчества своего барда песню и представить нравственный урок этой песни в форме эмблемы, плаката, проекта, которые были сделаны на интерактивной доске (результат решения проблемной ситуации: В. Цой - «Группа крови» - плакат «Нет наркотикам в нашей жизни»; Ю. Визбор - «Струна и кисть» - эмблема о роли музыки в жизни человека; В. Высоцкий - «Я не люблю» - проект о жизненных ценностях). Каждая песня заставила учащихся задуматься о жизненных ценностях. (видео)

3. Был подготовлен и проведен музыкальный фольклорный праздник на основе программы «Музыка» 12-летней общеобразовательной школы.(видео)

В ходе подготовки и в проведении мероприятия учащимся приходилось сталкиваться с различными проблемными ситуациями, которые воспитывали навыки творческого применения знаний, формировали познавательную само-деятельность учащихся и развитие их музыкально-творческих способностей.


Заключение.

Все ли обучение должно быть проблемным? Нет, не все. Все обучение должно быть развивающим, в котором самостоятельное усвоение знаний путем решения учебных проблем сочетается с репродуктивным усвоением знаний, излагаемых учителем. Проблемный тип обучения не решает всех образовательных и воспитательных задач, поэтому он не может заменить собой всей системы обучения. Но также система обучения не может быть подлинно развивающей без проблемного обучения. Всем ли учащимся доступно проблемное обучение?

Практически всем. Однако уровень проблемности и степень позна-вательной самостоятельности будут сильно различаться в зависимости от возрастных и индивидуальных особенностей учащихся, от степени их обученности методам проблемного обучения.

Постоянная постановка перед ребенком проблемных ситуаций приводит к тому, что он не «пасует» перед проблемами, а стремится их разрешить, тем самым мы имеем дело с творческой личностью всегда способной к поиску. Поэтому, войдя в жизнь, ребенок будет более защищен от стрессов. Музыка должна научить свободно и непосредственно выражать свое чувство в звуках. Привыкнув свободно говорить, двигаться, слышать, видеть, действовать, ребенок в своей жизни будет легко пользоваться этими умениями для выполнения своей творческой воли.

Творческий процесс тренирует и развивает память, мышление, активность, наблюдательность, целеустремленность, логику, интуицию. Творчество ребенка связано с самостоятельными действиями и предполагает непременное условие – отказ от стереотипных представлений. По мере творческого развития учащихся происходят определенные качественные изменения психики: перестройка психических функций, становление качеств, присущих творческой личности.

Именно уроки музыки помогают развить различные творческие умения детей в восприятии, сочинении, исполнении, импровизации, размышлении о музыке.


Используемая и рекомендуемая литература:


1. Махмутов М.И. Организация проблемного обучения. М. Педагогика. 1977

2. Максимова В.Н. Проблемный подход к обучению в школе. Методическое пособие по спецкурсу. Л. 1973

3. Матюшкин А.М. Проблемные ситуации в мышлении и обучении. М. Педагогика. 1972

4. Скаткин М.Н. Проблемы современной дидактики. М. Педагогика. 1980

5. Дмитриева Л.Г. Методика музыкального воспитания в школе.- М., 1989

6. Дмитриева Л.Г. Творческое развитие школьников на уроке музыки.-Музыкальное воспитание в школе.- М., 1982

7. Ветлугина Н.А. Художественное творчество и ребенок. - М., 1972

8. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка.- М., 1968

9. Юдина Е.И. Мой первый учебник по музыке и творчеству.- М., Аквариум, 1997

10.Ригина Г.Вокальная импровизация в первом классе. - Музыкальное воспитание в школе, вып. 13. М., 1978

11.Горюнова Л. Певческое музицирование как творческая деятельность на уроке музыки.- Музыкальное воспитание в школе. вып.8, М., 1972

12.Осеннева М.С.,Безбородова Л.А. Методика музыкального воспитания в школе. М., 2001

13. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. - М., Владос,2000.

14. Нурахунова А.А. Развитие творческой одаренности детей, А., Рауан, 1997

15. Апраксина О.А. Из истории музыкального воспитания.-М., Просвещение, 1990

16. Выготский Л.С.Воображение и творчество в детском возрасте - М., 1991

17. Кононова Н.Г. Обучение детей игре на детских музыкальных инструментах.- М., 1990

18. Асафьев Б.В.О музыкально-творческих навыках у детей. - Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. Л., 1973

19. Черноиваненко Н.М.Формирование творческих способностей младших школьников в певческой деятельности.- Музыкальное воспитание в школе. вып. 14.- М., 1979

20. Терентьева Н.А. Художественно-творческое развитие младших школьников на уроках музыки. М., 1990

21. Тевлина В.Творческий поиск учителя как необходимое условие проведения современного урока музыки. М., 2000

22. Теплов Б.Психология музыкальных способностей. М., 1947

23. Апраксина О.А. Современные требования к учителю-музыканту.- Музыка в школе №1.- М., 1983

24. Кабалевский Д.Б.Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательный школы. - Программа. М., 1994

25. Программа по музыке для 1-4 классов\ составители Кулманова Ш.Б.,Оразалиева М.А., Сулейменова Б.Р.\-Алматы., 1998

Приложение к докладу

Методические основы проблемно-творческого
обучения музыке


Доклад представлен для участия в городских педагогических чтениях работников технического и профессионального образования «Реализация Государственной программы развития технического и профессионального образования в Республике Казахстан: качественные показатели»

(форма проведения: заочно-очная)


Подготовила: Дядич С.П. преподаватель методики музыкального воспитания в школе. Гуманитарный колледж, г. Астана


Содержание:
  1. Презентация (слайды) на тему «Проблемное обучение на уроках музыки»
  2. Проблемно- творческие домашние задания (список заданий)
  3. Способы создания проблемных ситуаций
  4. Примеры проблемных ситуаций на уроках музыки и способы их разрешения
  5. План – конспект урока музыки студентки 4 курса школьного отделения, проведенного на педагогической практике в сш.№32 в форме педмастерской
  6. Разработка внеклассного мероприятия «Вдохновение» (форма музыкально-художественный салон)
  7. Разработка урока по методике музыкального воспитания по теме «Казахские народные музыкальные инструменты» (технология развивающего обучения)
  8. Работы студентов НИРС по теме «Проблемное обучение на уроках музыки» (титульные листы)



Приложение 2


Проблемно-творческие домашние задания


Для того, чтобы закрепить знания и умения, полученные на занятиях музыкой, можно использовать домашние проблемные задания. Основами домашних заданий могут стать предпосылки:

- мелодизация текста

- сочинение двойной импровизации – слов и мелодии

- обыгрывания в вокальных импровизациях и рисунках ситуаций, связанных со сменой настроения и действия

- создание музыкальных диалогов


Примерный список тематики заданий по музыке:
  1. прогулка в лес: вспомни и исполни звуки осени (зимы, весны, лета)
  2. Что звучит вокруг нас: музыкальные звуки у тебя дома
  3. Звуки моей улицы
  4. Музыкальный портрет любимой игрушки
  5. Научи игрушку петь
  6. Сходи на птичий рынок
  7. Зоопарк – повадки, голоса обитателей
  8. Спой загадку
  9. Сочини загадку
  10. Расскажи о музыке в праздник
  11. Сочини музыкальный портрет героя сказки
  12. Два героя – большой и маленький
  13. Два героя – взрослый и ребенок
  14. Два героя – добрый и злой
  15. Встреча двух друзей – их портреты, разговор
  16. Сочини музыкальное письмо другу
  17. Сочини музыкальную сказку
  18. Придумай музыкальный сюрприз
  19. Музыкальные инструменты у тебя дома
  20. Музыка вокруг нас



Приложение 3


Способы создания проблемной ситуации


Первый способ - побуждение учащихся к теоретическому объяснению явлений, фактов, внешнего несоответствия между ними. Это вызывает поисковую деятельность учеников и проводит к активному усвоению новых знаний.

Второй способ - использование учебных и жизненных ситуаций, возникающих при выполнении учащимися практических заданий в школе, дома или на производстве, в ходе наблюдения за природой и тому подобное. Проблемная ситуация возникает при попытке учащихся самостоятельно достигнуть поставленной перед ними практической цели.

Третий способ - расстановка учебных проблемных заданий на объяснение явлений или поиск путей практического решения. Примером может служить любая исследовательская работа учащихся на учебно-опытном участке, в мастерской и так далее.

Четвертый способ - побуждения учащихся к анализу фактов и явлений действительности, порождающему противоречия между жизненными представлениями и научными понятиями об этих фактах.

Пятый способ - выдвижение предположения (гипотез), формулировка выводов и их опытная проверка.

Шестой способ - побуждение учащихся к сравнению сопоставлению и противопоставлению фактов, явлений, правил, в результате которых возникает проблемная ситуация.

Седьмой способ - побуждения учащихся к предварительному обобщению новых фактов. Учащиеся получают задание рассмотреть некоторые факты, явления, содержащиеся в новом для них материале, сравнить их с известными и сделать самостоятельное обобщение.

Восьмой способ - ознакомление учащихся с фактами, носящими как будто бы необъяснимый характер и приведенными в истории науки к постановке научной проблемы.

Девятый способ - организация межпредметных связей. Часто материал учебного предмета не обеспечивает создание проблемной ситуации (при обработке навыков, повторения пройденного и тому подобное). В этом случае следует использовать факты и данные наук, имеющие связь с изучаемым материалом.

Десятый способ - варьированные задачи, переформулировка вопроса.


Приложение 4


Примеры проблемных ситуаций на уроках музыки и
способы их разрешения



5 класс. Тема: Пейзаж в живописи и в музыке

Способ создания проблемной ситуации:

Формулирование предположений о звучании представленных к анализу репродукций картин, совмещение музыкальных и художественных образов.

Способ разрешения проблемной ситуации:

Проведение сравнительного анализа средств музыкальной и художественной выразительности, доказательство связи музыки и живописи с природой и жизнью.


6 класс. Тема: Любовь и музыка.

Способ создания проблемной ситуации:

Проведение сравнительного анализа двух музыкальных произведений в опоре на события жизни их авторов.

Способ разрешения проблемной ситуации:

Выявление зависимости образа безответной любви в вокальной и инструментальной музыке от личности композитора, поэта, его отношения к жизни, к людям.


6 класс. Тема: В чем сила песни?

Способ создания проблемной ситуации:

Формулировка трех основных условий, при которых песня всегда будет нравиться людям

Способ разрешения проблемной ситуации:

Проведение эксперимента. Попытка применить сформулированные условия к современной песне. Выявление и разрешение противоречия.


6 класс. Тема: Преобразующая сила музыки

Способ создания проблемной ситуации

Анализ фантастического рассказа об исчезновении музыки с планеты Земля. Создание атмосферы эмоционального отклика.

Способ разрешения проблемной ситуации:

Проведение сравнительного анализа средств музыкальной выразительности, а так же аспектов влияния на человека музыки.


Приложение 5


План – конспект урока музыки студентки 4 курса школьного отделения, проведенного на педагогической практике в сш№32 в форме педмастерской.


Тема: Наурыз – мейрамы.

Цели:
  1. систематизировать знания детей о празднике Наурыз,
  2. развивать творческие способности, умение импровизировать; установить логическую связь понятия «музыка» и «наурыз»,
  3. воспитывать патриотизм, уважение к национальной культуре.

Оборудование: компоненты наурыз-коже (рисунки).

Форма: педагогическая мастерская.

Ход урока.
  1. Организационный момент.

- Здравствуйте, дети! (Сәлем). Сегодня у нас очень необычный и интересный урок. Скажите, какой приближается праздник? (ответы детей…). Правильно, весенний праздник Наурыз. Сегодня мы поговорим о Наурызе, но сначала давайте послушаем детей, которые приготовили нам сюрприз.

  1. «+» эмоциональный настрой.

Дети читают стихотворения о Наурызе.

Наурыз – это утро года,

В мир приносит радость и свет.

Звуки песни радуют сердце,

Нам весна посылает привет.

Наурыз – это радость на лицах,

Это праздник даров и щедрот,

День – деньской от души веселится,

Хлебосольный открытый народ.

Молодежь наряжается в маски,

Но за ними не кроется зло,

Наурыз - продолжение сказки,

От которой на сердце тепло.

Наурыз құтты болсың!

Өмір жастарың ұзақ болсың!

Ұлыс бақытты болсың!

Төрт түлік ақты болсың!

Ұлыс береке болсың!

Бәле-жала жерге енсің!

- Спасибо, ребята! А сейчас я поздравляю вас с праздником!

Бросаю шашу (монетки, конфеты).

Каждому должна достаться 1 конфета.

  1. Индуктор.

- Дети, посмотрите на доску. Там написано слово «Наурыз». Сейчас вы должны будете сказать, какие у вас возникают ассоциации, когда вы слышите это слово. Но вы обязательно должны сказать свои ассоциации, которые начинаются с буквы вашего имени.

Дети называют ассоциации. Подводится итог, выбираются наиболее подходящие слова.

  1. Деление на подгруппы.

- Ребята, сегодня мы будем работать в мастерских, но сначала давайте разделимся на группы. А сделаем мы это следующим образом. Когда я бросала шашу, каждому досталась конфета. К конфетам привязаны бумажечки, на которых написаны слова.

Прочтите, что у вас написано.

Слова: весна,

солнце,

земля,

праздник,

новый год,

обновление,

радость.

Сейчас я хлопну в ладоши, а вы должны распределиться по тем словам, которые у вас на бумажечках, на 7 подгрупп.

  1. Деконструкция (актуализация).

- Ребята, что вы знаете о празднике Наурыз? (…).

  1. Реконструкция.

- Ребята, вы очень много знаете о Наурызе. А как вы думаете, как все мы связаны с этим праздником? (ответы детей…).

Сейчас вы в течение 10 минут должны будете создать проект – модель «Я и Наурыз»?

  1. Социализация.

Презентация моделей.

  1. Разрыв.

- Дети, что является одним из главных символов праздника Наурыз?(…). Правильно, это традиционное национальное блюдо – наурыз-коже. А вы знаете, какие компоненты входят в наурыз-коже?(…).

Правильно, это молоко, айран, вода, соль, рис, мясо, курт.

-Дети, сейчас мы с вами будем «варить» наурыз-коже. Но делать мы будем это не совсем обычным способом. Давайте представим, что наурыз-коже – это сам праздник Наурыз. Что нужно сделать, чтобы у нас получился вкусный настоящий наурыз-коже? (…). Правильно, нужно соблюдать рецепт, нужно, чтобы все семь ингридиентов были в нужном количестве.

- А что нужно, чтобы праздник получился веселым, хорошим, чтобы он надолго запомнился? (ответы детей…).

Правильно, ребята. Тоже нужны семь компонентов праздника. Давайте мы их назовем!

Песни,

танцы,

игры,

стихи,

традиционные блюда,

оформление,

хорошее настроение

- Сейчас каждая подгруппа должна обеспечить свой определенный ингридиент «наурыз-коже» - праздника Наурыз.

Доска – кастрюля для варки наурыз-коже.

- Сейчас я каждой подгруппе раздам по компоненту наурыз-коже. Они нарисованы на картоне. Если вы хотите, чтобы ваши компоненты попали в наурыз-коже, сделать его более вкусным, то вам нужно выполнить задание, которое обеспечит полноценность праздника Наурыз.

На обратной стороне рисунка компонента наурыз-коже расположен кармашек с заданием.
  1. Айран.

Спеть песни о Наурызе, переделать современную песню и спеть ее.
  1. Молоко.

Станцевать казахский народный танец.
  1. Вода.

Представить казахские народные игры. Одну игру провести с детьми.
  1. Рис

Рассказать стихи о Наурызе, можно сочинить самим; показать интересную сценку.
  1. Курт.

Рассказать о национальных блюдах. Показать, как угощают гостей.
  1. Мясо.

- Придумать и изготовить праздничное оформление.
  1. Соль.

Обеспечить всем хорошее настроение – подготовить шутки, розыгрыши, конкурсы.

Презентация результатов работы.
  1. Рефлексия.

- Ребята, спасибо вам за отличные работы. Скажите, что нового, интересного вы сегодня узнали? Что вам больше всего понравилось?

А сейчас давайте вместе споем песню «Наурыз».

Поем песню.

До свидания!

Приложение 6


Внеклассное мероприятие «Вдохновение»

музыкально-художественный салон


Подготовила: Дядич С.П., преподаватель методики музыкального воспитания в школе. Гуманитарный колледж г. Астаны


Цель внеклассного мероприятия:

Создание атмосферы творчества, способствующей развитию творческих функций личности учащихся.


Задачи:

1.Познакомить учащихся с салонной формой организации досуга, творческого общения.

2.Познакомить с творчеством однокурсников.

3.Приобщить к сокровищам мировой художественной культуры.

4.Вдохновить учащихся на активизацию своего творческого потенциала.

5.Пополнить культурологические знания учащихся.


Оборудование:

Фортепиано, подсвечник с свечами, три столика для организации творческой деятельности, алгоритмы для составления верлибра, видеомы, модели музыкального произведения, каталог моделей музыкальных произведений, фонотека музыкальных произведений, поэтические карты, портреты композиторов, комплекты карточек.


Музыкальный материал:

Бах. Шутка.

Моцарт. Симфония №40 1ч.

Чайковский. Вальс цветов из балета «Щелкунчик».

Рахманинов. Вокализ.

Бетховен. Лунная соната.


Предварительная подготовка:

- разделение учащихся на творческие группы любителей литературы, живописи, музыки, учитывая индивидуальные склонности учащихся;

- подготовка концертных номеров;

- сбор материала для создания видеомы.


Ход мероприятия


Звучит музыка С.Коновалова «Любовь».

Ведущая. Я рада приветствовать вас в нашем музыкально-художественном салоне. Мы постараемся создать с вами атмосферу для творчества, самореализации, самовыражения в процессе творческой деятельности, создадим условия, чтобы заявить о себе, самовыразиться.

Я думаю, что вы пришли сюда, чтобы узнать что-то новое, показать себя, посмотреть других, пообщаться, узнать о новых направлениях искусства.


Тема нашей встречи – любовь. Все здесь сегодня будет овеяно этим прекрасным чувством. А результатом нашей встречи, благодаря творческой деятельности и синтезу трех видов искусства, станет музыкально-художественный образ любви.

Ну, что ж, начнем.

(Ведущая зажигает свечи. Звучит музыка Рахманинова.)


И сердце бьется в упоенье,

И для него воскресли вновь

И божество, и вдохновенье,

И жизнь, и слезы, и любовь. А.С.Пушкин


Не правда ли чудесные стихи. Сейчас речь пойдет о тех, кто пленился искусством слова. Прошу вас, любители поэзии, проходите к вашему столу.





Ведущая. 1 задание. Самая занимательная игра любого салона – раскладывание пасьянса. Вот и сегодня у нас будет игра в карты. Но в необычные карты, а поэтические. В игре участвуют 20 карт. 10 карт – перед игроками с окончаниями стихов разных поэтов. Столько же карт у меня, с их началом. Я начинаю любое стихотворение, а вам необходимо найти среди карт его окончание и продекламировать.

(Идет игра)

Ведущая. 2 задание. Сейчас любителям поэзии предстоит проявить свои поэтические способности и создать верлибр, белый стих, на тему любви, пользуясь алгоритмом составления верлибра и опорной лексикой.

(Группа «поэтов» начинает творческую работу).


Музыкальный номер.


Ведущая. 1 задание. Теперь я предлагаю провести конкурс для тех, кто отдает предпочтение живописи: прошу вас, пройдите за свой игровой стол.

Ведущая. Взору молодых художников представляются картины, необходимо узнать и записать автора и название.

(сбор вариантов ответов и оценивание)

Прежде чем дать задание юным художникам, юные поэты озвучат свое сочинение, свой верлибр.


Презентация творческой группы поэтов своего стихотворения на тему любви (похвала, аплодисменты)


Ведущая. 2 задание. Любителей живописи я прошу подхватить настроение, чувство, тон прозвучавшего верлибра и создать зрительный образ – видеому на эту тему. Все материалы, необходимые для творчества, перед вами. В работе вам поможет алгоритм составления видеомы.




Музыкальный номер.


Ведущая. За игровой стол приглашаются представители творческой музыкальной интеллигентности.

1 задание. Перед вами портреты великих композиторов, обозначенные номерами по порядку. Сейчас прозвучат музыкальные фрагменты. Вам нужно определить по стилю, кому они принадлежат и, сопоставив с номерами на портрете, поднять карточку с соответствующей цифрой. Нужно не только определить стиль композитора, но узнать его внешне, по портрету, где фамилии не указаны.

(Звучат фрагменты, участники угадывают)


Презентация творческой группы художников своей видеомы с ком-ментированием.

(похвала, аплодисменты)


Ведущая. 2 задание. Теперь последнее задание нашего салона для ценителей музыки. Вы прекрасно владеете средствами музыкальной выразительности, и должны по алгоритму составить модель музыкального произведения, а затем, пользуясь каталогом моделей музыкальных произведений, подобрать музыку, которая бы отразила и подчеркнула тему сегодняшней встречи.

А пока любители музыки работают, вашему вниманию представляется

музыкальный номер.


Музыкальный номер.


Презентация творческой группы музыкантов выбранного музыкального произведения с комментариями.





Итог. Звучит музыка. Внимание вновь обращается к верлибру и видеоме, синтезируя таким образом всю творческую деятельность салона.

Ведущая. Думаю, наша встреча удалась. Мы наполнили ее чарующими звуками музыки, слова, яркостью творческих проявлений. Каждый попробовал себя в той или иной роли, прикоснулся к волшебному миру искусства, почувствовал магическую силу искусства, узнал что-то новое и, наконец, просто пообщался и интересно провел время.


До свидания, до новых встреч!


Приложение 7


Разработка открытого урока по предмету

«Методика музыкального воспитания в школе»


Подготовила: Дядич С.П. преподаватель методики музыкального воспитания в школе. Гуманитарный колледж, г. Астана


Тема: Казахские народные музыкальные инструменты

Цель: Развитие исследовательских умений учащихся при самостоятельном изучении большого количества учебного материала с целью выявления от-личительных особенностей казахских народных музыкальных инструментов

Задачи:
  1. Воспитание любви и интереса к казахской музыке и казахским народным инструментам
  2. Систематизация и обобщение знаний и умений по теме, осмысливание и активное ее обсуждение, творческое практическое применение
  3. Способствовать развитию логического мышления, умения делать выводы, аргументированно отстаивать свою точку зрения

Тип урока: Урок обобщения и систематизации знаний

Форма: технология развивающего обучения

Оборудование: фортепиано, проигрыватель, магнитофон, наглядности музыкальных инструментов, портреты композиторов, теоретические тексты, нотная запись песни, фонохрестоматия.


Ход занятия

  1. Актуализация знаний

- Звучит музыка в исполнении домбры.

«Музыка стала великим летописцем жизни казахов, тем духовным родником, к которому мы сегодня с благодарностью приникаем»

- Какой инструмент звучит? (домбра)

- Что почувствовали?


Вывод: Музыка передает очень разные мысли, эмоции, чувства, настроение людей, и помогают это передать музыкальные инструменты. Послушайте отрывок из стихотворения «Домбра».


То радовалась домбра,

То испускала стон,

То был с рыданием схож

Струн ее громких звон.


То было весело ей,

И звонко смеялась она,

То гневалась, то опять

Печалью была полна.


То в ней бушевала страсть,

То никла она от мук,

То вспыхивала, а то,

Томясь, обрывала звук.


А вместе с этой домброй

Рыдала душа моя,

Терзала мне сердце грусть,

И горестно плакал я.


- Знаете ли вы автора этого стихотворения?

- Многие поэты и писатели писали о музыке. Один из таких поэтов – Сакен Сейфуллин.


2. Ориентировочно – мотивационный этап.

Музыка передает не только эмоции и чувства, она может рассказать о многом.

(Звучит кюй Курмангазы «Золотая степь»)

- О чем рассказывает музыка?

Бесконечный простор, залитый светом солнца, синий небосвод, вольный ветер, играющий в гривах стремительно летящих коней слышны в мощной, светлой, жизнеутверждающей музыке. Образ степи – родной, прекрасной, напоенной запахом полыни, заполненной звуками, радостным ликованием, мощной энергией.

(Показ иллюстраций степи)

- Что прозвучало? Ответ найти в решении ребуса (кюй)

- Что такое кюй? (Инструментальная пьеса)

- Как называется и кто автор кюя? («Сары-Арка», Курмангазы)

(показ портрета Курмангазы)

- Кто исполнял кюй?

(оркестр казахских народных музыкальных инструментов)

Сформулируйте тему нашего сегодняшнего урока - «Казахские народные музыкальные инструменты»


3. Поисково – исследовательский этап

В режиме развивающего обучения мы будем исследовать тему урока с профессиональной точки зрения, как будущие учителя музыки.

Распределение заданий: каждая группа выбирает рисунок с инструментом.

- Посмотрите на рисунок и, исходя из его особенностей, дайте название своей группе (струнные, духовые, ударные)


Работа в группах.


Задание.

1. Исследовать теоретический материал.

2. Выявить особенности народных казахских музыкальных инструментов. 3. Исходя из особенностей инструментов, определить группы.

4. Познакомиться с легендами об инструментах.

5. Используя теоретический материал, устное казахское народное творчество (легенды), наглядности, практические умения и навыки (игра на инструментах), подготовить модель презентации.





1 группа. Струнные смычковые и щипковые казахские народные музыкальные инструменты.

2 группа. Духовые народные казахские музыкальные инструменты.

3 группа. Ударные народные казахские музыкальные инструменты.





4. Моделирование и дискуссия.

1.Создание модельной формы, удобной для запоминания и применения в уроках музыки общеобразовательной школы.

2. Презентация, защита модели.

Критерии:

- научность

- содержательность

- творчество

- музыкально-исполнительские умения и навыки




5. Конкретизация.

Творческое задание.

Группы выбирают таблички с заданиями:
  1. Сочинить загадку или стих об инструменте своей группы.
  2. Написать синквейн на инструмент своей группы.
  3. Сочинить эссе от имени инструмента своей группы.


Презентация групп.


Знакомство с творческими работами учащихся начальных классов сш№32 (рисунки инструментов, загадки)


6. Рефлексия.

1. «Сочини две строчки»

Прозвенел звонок.

Кончился урок. И вот…


2. Пение песни «Звуки домбры» Музыка Г. Нусипбаева, слова Х. Талгарова.

Звуки домбры.

  1. Звонко пела нам домбра,

Весть о счастье всем несла.

Пели песни о любви

Лучшие сыны земли.


Приложение 8




Министерство Образования Республики Казахстан

Управление образования г. Астаны

Гуманитарный колледж


Предметно-цикловая комиссия

музыкальных дисциплин


«Проблемное обучение
на уроках музыки»



Курсовая работа


Бекмаганбетова Дина Темирбековна, учащаяся 4 курса

по специальности «Музыкальное образование»


Руководитель: Дядич С.П.,
преподаватель методики музыкального воспитания в школе


Астана, 2009 г.


Управление образования

Гуманитарный колледж








Методический сборник проблемных ситуаций на уроках музыки для 4 класса общеобразовательной школы


Составила: Нурумова Дамира

3 ша группа, АГК,


Проверила: Дядич С.П.


Астана, 2009 год

>