Geum.ru

Рекомендации «Опреподавании учебного предмета «Музыка» в общеобразовательной школе в 2010-2011 учебном году» При разработке рекомендаций использовались следующие документы

Вид материалаЗакон

Содержание


Порядок введения федерального компонента государственного стандарта общего образования.
В числе приоритетных целей изучения музыкального искусства в начальной школе
5. Рекомендации по изучению предмета на профильном и углубленном уровне.
Музыкальное искусство. 1 кл
Музыкальное искусство. 2 кл.
Музыкальное искусство. 3 кл.
Музыкальное искусство. 4 кл.
Музыкальное искусство. 5 кл.
Музыка. 1 кл.
Музыка. 2 кл.
Музыка. 3 кл.
Музыка. 4 кл.
Музыка. 5 кл.
Музыка. 5 кл.
Музыка. 6 кл.
Рапацкая Л.А.
Рябцев Ю.С
Рябцев Ю.С., Козленко С.И.
Рябцев Ю.С
8. Современные требования к уроку
...
Полное содержание
Подобный материал:
Отдел образования

администрации г.Комсомольска-на-Амуре

Городской информационно-методический Центр


РЕКОМЕНДАЦИИ


«О преподавании учебного предмета « Музыка»

в общеобразовательной школе в 2010-2011 учебном году»


При разработке рекомендаций использовались следующие документы:

  • № 309-ФЗ Федеральный закон от 1 декабря 2007 г.

новое понимание содержания и структуры понятия «федеральный государственный образовательный стандарт» (ФГОС)

  • Закон Российской Федерации «Об образовании», статья 7

« В Российской Федерации устанавливаются федеральные государственные образовательные стандарты, представляющие собой совокупность требований, обязательных при реализации основных образовательных программ начального общего, основного общего, среднего (полного) общего образования…»
  • Постановление Правительства от 24 февраля 2009 г. N 142 «О правилах разработки и утверждения федеральных государственных образовательных стандартов» edu.ru/catalog.aspx?CatalogId=2663
  • Концепция национальной образовательной политики РФ (приказ МО РФ от 3.8.2006 г., № 201: http://www.businesspravo.ru).
  • Концепция художественного образования в Российской Федерации : ссылка скрыта.
  • Постановление Правительства Хабаровского края «О комплексе мер по развитию художественно-эстетического образования в Хабаровском крае до 2010» от 28.03.2008 № 88-пр b.ru/
  • Концепция этнокультурного образования: ссылка скрыта .
  • Концепция образовательной области «Искусство» в 12-летней школе // Искусство в школе. – 2002. - № 4.
  • Концепция профильного обучения на старшей ступени общего образования // Вестник образования. – 2004. - №8.
  • Образовательный стандарт основного общего образования по искусству // Вестник образования. – 2004. - №13, 15.
  • Федеральный базисный учебный план и примерные учебные программы // Сборник нормативных документов. – М.: Дрофа, 2004.
  • Федеральный компонент государственного стандарта общего образования // Сборник нормативных документов. – М.: Дрофа, 2004.
  • Типовые программы по музыке.
  • «О примерных требованиях к программам дополнительного образования детей». Письмо Департамента молодежной политики, воспитания и социальной защиты детей от 11 декабря 2006 г. № 06-1844 (см. Вестник образования № 2 \2007г).
  • Приказ Министерства образования и науки РФ от 23.12.2009 г. № 822 Федеральный перечень учебников на 2010 – 2011 учебный год» (сайт ссылка скрыта);
  • санитарно-эпидемиологические правила и нормативы (СанПиН 2.4.2.№1178-02), зарегистрированные в Минюсте России 05.12.2002г., регистрационный номер 3997;


Современные тенденции в развитии науки и образования характеризуются повышенным вниманием к проблемам отечественной культуры, ее сохранения, переосмыслением ее места и роли в структуре познавательной и практической деятельности.

Содержание музыкального образования базируется на культурологической парадигме общего образования. В содержании музыкального образования должны быть представлены различные пласты музыкальной культуры: фольклор, духовная музыка, классическая музыка, произведения современных композиторов.

Каждый учитель имеет право выбора одной из программ музыкального образовании, утвержденных Федеральным экспертным советом Министерства образования РФ. Возможна замена музыкального материала. Главное, чтобы каждое произведение, звучащее в классе, отвечало следующим требованиям: художественность и увлекательность для детей, педагогическая целесообразность и выполнение определенной воспитательной роли.

Основными чертами современной методики является развивающий характер музыкальной деятельности, обеспечивающей такое общение, при котором ведущую роль играет само искусство, а учитель стимулирует современный поиск нестандартных решений, вскрывающий смысл существования музыки в жизни каждого человека и общества в целом.

Необходимо гибкое сочетание традиционного подхода к преподаванию музыки (когда школьники осваивают музыкальные произведения как уже сложившиеся явления, которые надо пережить, изучить и запомнить) – с современной методикой, предполагающей погружение школьников в процесс воссоздания того или иного музыкального произведения, что ставит их в позицию творца. В этом процессе ученик получает возможность прикоснуться к тайнам творчества композитора-исполнителя-слушателя.

Обязательный минимум содержания не исключает, более того, предполагает применение различных частных методик, ориентированных на совершенствование хорового пения, музыкально- ритмического воспитания, игры на музыкальных инструментах.

В условиях реформирования российского образования, введения Федерального компонента государственного стандарта общего образования, возрастает повышение качества общего музыкального образования.

Среди стратегических направлений реформирования российского образования особый интерес вызывает переход к профильному обучению на старшей ступени школы, опирающийся на сложившиеся традиции углубленного изучения предметов художественно-эстетического цикла. Этот шаг позволит реально обеспечить общеобразовательный характер содержания образования в начальной и основной школе, сосредоточить вопросы предпрофильного характера в содержании соответствующих профилей (в том числе, художественно-эстетического). Такой подход будет способствовать существенной разгрузке начальной и основной школы, созданию потенциала развивающего обучения.


1.Государственный стандарт общего образования и его назначение.


Государственный стандарт общего образования – нормы и требования, определяющие обязательный минимум содержания основных образовательных программ общего образования, максимальный объем учебной нагрузки обучающихся, уровень подготовки выпускников образовательных учреждений, а также основные требования к обеспечению образовательного процесса.

Государственный стандарт общего образования включает три компонента: федеральный компонент, региональный (национально-региональный) компонент и компонент образовательного учреждения. Федеральный компонент структурирован по ступеням общего образования (начальное общее, основное общее, среднее (полное) общее образование; внутри ступеней – по учебным предметам.

Федеральный компонент государственного стандарта среднего (полного) общего образования представлен на базовом и профильном уровнях.

Порядок введения федерального компонента государственного стандарта общего образования.

Образовательный стандарт основного общего образования по искусству является базой обновления содержания художественно-эстетического образования, определяет обязательный минимум содержания примерных образовательных программ по музыке, которые в свою очередь становятся основой для составления рабочих и авторских программ.

С 2004 года федеральный компонент стал основой для развития системы переподготовки и повышения квалификации педагогических кадров.


2. Федеральный компонент образовательного стандарта по музыке

Федеральный компонент содержит два стандарта по музыке: для начального общего образования и основного общего образования. Каждый из стандартов включает: цели; обязательный минимум содержания основных образовательных программ; требования к уровню подготовки выпускников.


3. Место учебного предмета «Музыка» в федеральном базисном

учебном плане.

Одной из основных отличительных особенностей музыкального образования является опора на чувственную и интеллектуальную сферу учащихся с учетом тесного взаимодействия этих составляющих.

Целостная, непрерывная система музыкального образования, непрерывно педагогически направленный процесс общения с произведениями искусства обеспечит формирование и развитие духовно-нравственных качеств личности, культуры зрителя, слушателя, читателя, специалиста-профессионала, педагога искусства.

В течение 2009-2010 учебного года продолжилось изучение состояния преподавания музыки в г.Комсомольске-на-Амуре, учебно-методическое обеспечение данной учебной дисциплины, наличие кабинета и техническая его оснащенность.

Практика повышения квалификации учителей музыки и проведенные исследования позволили выявить ряд трудностей и проблем:

- ограничение возможности приобретения учебно - методических изданий школьными библиотеками: комплектами предметных программ и тематических планов, хрестоматий, рабочих тетрадей, методических тетрадей для учителя;

- недостаточная оснащенность учебного процесса техническими средствами обучения: устаревшие проигрыватели, отсутствие современной аудиоаппаратуры;

- затруднение в постановке целей; умении подобрать материал к уроку в соответствии с поставленной целью;

- настороженность к использованию эффективных инновационных форм обучения в учебно-воспитательном процессе;

- недостаточный уровень знаний, умений, навыков у учителей начальных классов, ведущих предмет «Музыка».

Для преодоления существующих проблем необходимо обратить внимание на кадровое обеспечение учебного предмета специалистами и повышение квалификации учителей начальной школы, ведущих предмет «Музыка».

В последнее время учителю предоставляется свобода в подходе к выбору репертуара и работе с ним. При этом следует придерживаться следующих критериев:

-музыкальные произведения должны быть высокохудожественными,

увлекательными для школьников и целесообразными;

-музыкальные произведения должны отвечать жизненному и музыкальному опыту детей, тематическому содержанию программы.

Разнообразная музыкальная деятельность: (слушание, пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкальные ритмические движение) является одним из условий разностороннего развития музыкальных способностей детей, которая может быть представлена различными комбинациями. Однако занятия отдельными видами музыкального комплекса на уроке должны быть выстроены как цельная и динамичная композиция.

Формирование цели урока надо понимать как планируемый результат совместной творческой деятельности учителя и учащегося, которая должна быть конкретно и реально достижимой.

Все этапы урока должны быть взаимосвязаны через тему, а урок представлять собой единое целое. Вся работа на уроке, прежде всего, должна быть направлена на развитие и воспитание детей.

Методика преподавания должна быть направлена на то, чтобы участие детей на уроке было деятельным.

Общая тенденция в выборе форм на уроке музыки должна заключаться в переходе от репродуктивных форм к формам активного музыцирования, сотрудничества с учеником, то есть от урока интеллектуальной информации

(музыкальная грамота, история музыки) к уроку сотрудничества, где главное - сам творческий процесс.

В соответствии с Федеральным базисным учебным планом и примерными учебными планами для общеобразовательных учреждений РФ, реализующих программы общего образования, утвержденные приказом Министерства образования РФ от 09.03.2004г. №1312, рекомендуется на изучение учебного предмета «Музыка» в I-IV классах отводить 1 час в неделю. Всего 135 часов.

В числе приоритетных целей изучения музыкального искусства в начальной школе выступают развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию и пониманию музыкальных произведений, воспитание художественного вкуса и нравственно-эстетических чувств детей, овладение исполнительскими умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности в различных ее видах. Исходя из этого, обязательный минимум содержания основных образовательных программ по музыке впервые раскрывается в двух взаимосвязанных и взаимообусловленных разделах, определяющих приоритеты художественного образования:

1) эстетическое восприятие и основы музыкального искусства и

2) опыт музыкально-творческой деятельности в их единстве.

В основе подхода к обучению музыке лежит положение о соответствии содержания образования природе ребенка и его предрасположенности к исконно творческим видам деятельности (пению, танцу, игре на музыкальных инструментах, художественному моделированию), что становится предпосылкой развития в этом процессе творческого воображения.

Наряду с основной формой организации учебного процесса – уроком рекомендуется проводить нетрадиционные уроки: уроки-сказки, уроки-путешествия, уроки экскурсии и др., использовать аудиоматериалы и видеоматериалы федерального и регионального уровней.

Результаты изучения курса «Музыка» приведены в разделе «Требования к уровню подготовки выпускников», который полностью соответствует стандарту:

- знать/понимать - перечень необходимых для усвоения каждым учащимся знаний;

- уметь – владение конкретными умениями и навыками (воспринимать и оценивать, воспроизводить, различать, распознавать и описывать, сравнивать, определять, проводить самостоятельный поиск необходимой информации и т.д.);

- уметь использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни.

На этапе основного общего образования согласно базисного учебного плана на изучение учебного курса «Музыка» отводится в V-VII классах по 35 часов, из расчета 1 час в неделю. В VIII классе рекомендуется 1 час в неделю при наличии специалиста. Только при отсутствии учителя музыки с базовым музыкально-педагогическим образованием часы музыки передаются учителю изобразительного искусства с базовым художественно-педагогическим образованием.

4. Приоритетные направления в преподавании предмета.


Преподавание музыки надо рассматривать во всем объеме ее существования как вида искусства, включающего в себя все виды музыкально-творческой деятельности, связанные с единством деятельности композитора, исполнителя, слушателя. Основой преподавания музыки является ее деятельное освоение, на первый план выходит опыт творческой деятельности, который в новом стандарте становится более разнообразным и вариативным. Более того, раздел, связанный с постижением школьниками основ музыкальной культуры и самих произведений искусства прежде всего предполагает собственно музыкальную деятельность в ее различных проявлениях как на уроках музыки, так и в процессе участия в музыкально-художественных событиях класса, школы, общественно-значимых проектах. Значение хорового пения как наиболее доступной формы приобщения детей к музыке не только не умаляется, но его функции в рамках целостного урока искусства расширяются.

Впервые в примерных программах выделены общеучебные умения навыки, универсальные способы деятельности и ключевые компетенции.

Приоритетами для учебного предмета по музыке на этапе основного общего образования является:

эмоционально-ценностная деятельность – личностное, эмоционально-прочувственное общение с произведениями искусства, осуществляемое в различных видах музыкальной деятельности под руководством учителя;

познавательная деятельность – наблюдение, выявление интонационно-жанровой основой изучаемых музыкальных произведений, их стилевых особенностей; моделирование художественно-творческого процесса в слушательской, исполнительской деятельности, импровизации и сочинении музыки; поиск и выделение значимых связей и отношений между частями музыкального целого; выделение характерных причинно- следственных связей; сравнение, сопоставление, квалификация произведений музыкального искусства по одному или нескольким предложенным основаниям; поиск оригинальных решений и самостоятельное выполнение учебно-творческих задач;

информационно-коммуникативная деятельность – адекватное восприятие и переживание эмоционально-смыслового содержания музыки; освоение знаний о музыкальном искусстве, музыкальной культуре; воплощение своего личностно-ценностного отношения к музыке и музыкальной деятельности в процессе коллективного музыцирования; умение вступать в речевое общение, участвовать в диалоге, полилоге (овладение инновационной выразительностью речи); использование различных источников информации;

рефлексивная деятельность – оценивание процесса и результата собственной музыкальной деятельности и деятельности других учащих с позиции приобретаемого опыта эмоционольно-ценностных отношений, осваиваемых музыкальных знаний, умений и навыков, опыта учебной музыкально-творческой деятельности; осознание определение сферы своих музыкальных интересов и возможностей.

К концу обучения в основной школе учащиеся овладевают способами музыкальной деятельности в индивидуальных и коллективных формах работы (пение, слушание, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение, импровизация и сочинение), умениями интонационно-образно воспринимать и интерпретировать содержание музыкального произведения, определять его жанровую и стилевую принадлежность и основные средства выразительности, характеризовать своеобразие исполнительской трактовки произведения и воплощать свой замысел в музыкальном исполнении; проявляют определенный уровень эрудиции, знают основные жанры народной и профессиональной музыки, основные произведения крупнейших русских и зарубежных композиторов и высказывают собственные суждения о музыкальных явлениях, понимая возможности искусства в отражении вечных проблем жизни.

Современные подходы к преподаванию музыки предполагают актуализацию следующих направлений деятельности учителя-музыканта:
  • организация проектно-музыкально-творческой и исследовательской деятельности учащихся;
  • использование информационно-коммуникативных средств в обучении и поисковой деятельности учащихся;
  • формирование информационной грамотности учащихся через активизацию их языковой компетентности в области музыкального искусства.

В период введения Федерального компонента государственного стандарта общего образования в практику работы образовательных учреждений педагогам - музыкантам необходимо будет использовать в своей работе имеющиеся в наличии программы, УМК к ним, учебники и дидактические материалы. Необходимо творчески подойти к использованию имеющихся программ, УМК к ним, не перегружать школьников избыточным информационным материалом, и в тоже время использовать дополнительные справочные и учебные материалы при изучении разделов программы. Осуществляя педагогическую деятельность по любому учебно-методическому комплекту, учителю следует помнить, что преподавание музыки (музыкального искусства) в школе требует особых методов художественно-эстетического воспитания. Главный – метод художественного уподобления, состоящий в эмоциональном слиянии зрителя с чувствами и позицией автора того или иного произведения. Для вхождения человека в состояние уподобления, сопереживания, открытости к восприятию искусства любой урок необходимо строить, используя отдельные принципы театральной драматургии. Второй метод – метод поэтапных открытий: постепенность вживания в тему, раскрытие через переживание различных ее граней. Третий метод единства восприятия и созидания: любое эстетическое переживание по поводу воспринимаемого музыкального произведения можно выразить в собственной музыкально-творческой деятельности. Метод широких ассоциаций направлен на творческую интерпретацию содержания музыкального произведения. Каждый человек воспринимает музыкальное произведение субъективно, соотнося его с собственным жизненным опытом, общение с искусством помогает дополнительно приобрести этот опыт. Близок методу широких ассоциаций метод актуализации личного опыта ребенка. Активизировать деятельность школьника, повысить его мотивацию к общению с искусством поможет метод индивидуальной и коллективной поисковой работы. Метод свободы в системе ограничений позволит направлять ученика на выполнение любого задания творчески, исходя из того, что творчество немыслимо без свободы. Использование на уроке музыки метода диалогичности позволит научить учащихся общаться с произведением музыкального искусства, вступать с ним в диалог, ибо общение с искусством всегда диалогично. Для активизации мышления школьников следует использовать метод сравнений, а для активизации деятельности используется метод коллективных и групповых работ.


5. Рекомендации по изучению предмета на профильном и углубленном уровне.


При использовании учебных планов профильных классов необходимо учитывать:

- профильные курсы – курсы повышенного уровня, определяющие направленность каждого конкретного профиля обучения;
  • элективные учебные курсы - обязательные для посещения предметы по выбору школьников из компонента образовательного учреждения.

Выбор самого элективного курса осуществляется учащимися самостоятельно.

В качестве примерных вариативных программ элективных курсов рекомендуем для предпрофильной подготовки:
  • Музыка мира: джаз;
  • Основы компьютерной инструментовки;
  • Искусство и мы;
  • Календарно-обрядовая культура; и др.


для профильного обучения:
  • Музыкальный фольклор;
  • Русская хоровая литература;
  • Основы хорового дирижирования;
  • Постановка голоса; и др.

Для методического обеспечения изучения музыки в системе профильного обучения рекомендуется использовать учебники и пособия:

Серия книг « Стили, композиторы, эпохи» (изд-во «РОСМЭН), в которой рассматривается музыкальная культура различных эпох, отражены интересные события из жизни известных композиторов. К каждой книге прилагается аудиокассета с записью музыкальных произведений композиторов, представленных в данном пособии.

В 2003 году издательством выпущены следующие книги этой серии: «Классицизм», «Романтизм», «Русская музыка конца XIX – начала XX века», «Возрождение и Барокко», «Популярные музыкальные жанры».

Данная серия рекомендована Министерством культуры РФ в качестве учебного пособия по предмету «Музыкальная литература» для детских музыкальных школ, но может быть использована для уроков профильного обучения по «Музыке» в общеобразовательной школе.


6. Программно-дидактическое и методическое обеспечение предмета «Музыка»:


Преподавание предмета «Музыка» необходимо осуществлять по следующим рекомендованным Министерством образования РФ программам:



Класс

Кол-во часов
Программа (автор, год издания)
Учебники, методические пособия, рабочие тетради (автор, год издания)

1-8
1
Музыка. Программа общеобразовательных учреждений.

Под рук. Д.Б. Кабалевского

Москва. «Просвещение», 2007
Хрестоматия и фонохрестоматия под редакцией Д.Б. Кабалевского.-М.: Просвещение, 2004

1
1
Усачева В.О., Школяр Л.В.,
Школяр В.А.
Музыкальное искусство. 1 кл
Учебники соответствуют авторской программе для 1 – 4 кл. (авт. Школяр Л.В. и др.). В комплект с учебниками входят рабочие тетради для учащихся 1, 2, 3 классов «Блокнот», для учащихся 4 класса «Записная книжка музыканта», пособия для учителя «Нотная хрестоматия» и методические, 2005 Вентана-Граф

2
1
Усачева В.О., Школяр Л.В.,
Школяр В.А.
Музыкальное искусство. 2 кл.
Учебники соответствуют авторской программе для 1 – 4 кл. (авт. Школяр Л.В. и др.). В комплект с учебниками входят рабочие тетради для учащихся 1, 2, 3 классов «Блокнот», для учащихся 4 класса «Записная книжка музыканта», пособия для учителя «Нотная хрестоматия» и методические, 2001, Вентана-Граф

3
1
Усачева В.О., Школяр Л.В.,
Школяр В.А.
Музыкальное искусство. 3 кл.
Учебники соответствуют авторской программе для 1 – 4 кл. (авт. Школяр Л.В. и др.). В комплект с учебниками входят рабочие тетради для учащихся 1, 2, 3 классов «Блокнот», для учащихся 4 класса «Записная книжка музыканта», пособия для учителя «Нотная хрестоматия» и методические, 2002, Вентана-Граф

4
1
Усачева В.О., Школяр Л.В.,
Школяр В.А.
Музыкальное искусство. 4 кл.
Учебники соответствуют авторской программе для 1 – 4 кл. (авт. Школяр Л.В. и др.). В комплект с учебниками входят рабочие тетради для учащихся 1, 2, 3 классов «Блокнот», для учащихся 4 класса «Записная книжка музыканта», пособия для учителя «Нотная хрестоматия» и методические, 2003, Вентана-Граф

5
1
Усачева В.О., Школяр Л.В. Музыкальное искусство. 5 кл.
В комплект с учебником входят рабочая тетрадь для учащихся «Записная книжка музыканта», пособие для учителя «Нотная хрестоматия», методическое пособие для учителя, 2005, Вентана- Граф

1
1
Критская Е.Д., Сергеева Г.П.,
Шмагина Т.С . Музыка. 1 кл.

Москва. «Просвещение», 2007г
Завершенная линия. Программа, рабочие тетради (2, 3, 4 кл.), хрестоматии (1, 2, 3, 4 кл.), фонохрестоматии (1, 2, 3, 4 кл.), методические рекомендации (1–4 кл.), 2003, Просвещение

2
1
Критская Е.Д., Сергеева Г.П.,
Шмагина Т.С . Музыка. 2 кл.

Москва. «Просвещение», 2007г
Завершенная линия. Программа, рабочие тетради (2, 3, 4 кл.), хрестоматии (1, 2, 3, 4 кл.), фонохрестоматии (1, 2, 3, 4 кл.), методические рекомендации (1–4 кл.), 2001, Просвещение

3
1
Критская Е.Д., Сергеева Г.П.,
Шмагина Т.С. Музыка. 3 кл.

Москва. «Просвещение», 2007г
Завершенная линия. Программа, рабочие тетради (2, 3, 4 кл.), хрестоматии (1, 2, 3, 4 кл.), фонохрестоматии (1, 2, 3, 4 кл.), методические рекомендации (1–4 кл.), 2003, Просвещение

4
1
Критская Е.Д., Сергеева Г.П.,
Шмагина Т.С . Музыка. 4 кл.

Москва. «Просвещение», 2007г
Завершенная линия. Программа, рабочие тетради (2, 3, 4 кл.), хрестоматии (1, 2, 3, 4 кл.), фонохрестоматии (1, 2, 3, 4 кл.), методические рекомендации (1–4 кл.), 2003, Просвещение

5
1
Сергеева Г.П., Критская Е.Д.
Музыка. 5 кл.

Москва. «Просвещение», 2007г



6
1
Сергеева Г.П., Критская Е.Д.
Музыка. 6 кл

Москва. «Просвещение», 2007г



7
1
Сергеева Г.П., Критская Е.Д.
Музыка. 7 кл

Москва. «Просвещение», 2007г



5
1
Науменко Т.И., Алеев В.В.

Музыка. 5 кл.
Завершенная линия Науменко Т.И., Алеева В.В. Программа, рабочая тетрадь, фонохрестоматия, 2001, Дрофа

6
1
Науменко Т.И., Алеев В.В.

Музыка. 6 кл.
Завершенная линия Науменко Т.И., Алеева В.В. Программа, рабочая тетрадь, фонохрестоматия, 2002, Дрофа

7
1
Науменко Т.И., Алеев В.В.

Музыка. 7 кл.
Завершенная линия Науменко Т.И., Алеева В.В. Программа, рабочая тетрадь, фонохрестоматия,2002, Дрофа

8
1
Науменко Т.И., Алеев В.В.

Музыка. 8 кл.
Завершенная линия Науменко Т.И., Алеева В.В. Программа, рабочая тетрадь, фонохрестоматия, 2002, Дрофа

9
1
Художественная культура России (с учетом регионального компонента)
Рапацкая Л.А. Мировая художественная культура: учебник. –М.: Владос, 2002

Рапацкая Л.А. Художественная культура России.- М.: Ветана-Траф, 2000

Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры X-XVII вв.-М.: Владос, 2003

Рябцев Ю.С. История русской культуры XI-XVII вв.: хрестоматия.-М.: Владос, 2003

Рябцев Ю.С. История русской культуры XI-XVII вв.: рабочая тетрадь.-М.: Владос, 2003

Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры XVII-XIX вв.-М.: Владос, 2003

Рябцев Ю.С. История русской культуры XVII-XIX вв.: хрестоматия.-М.: Владос, 2003

Рябцев Ю.С. История русской культуры XVII-XIX вв.: хрестоматия.-М.: Владос, 2003

Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры XX в.-М.: Владос, 2003

Рябцев Ю.С. История русской культуры XX в.: хрестоматия.-М.: Владос, 2003


Учебники знакомят школьников с произведениями композиторов –классиков, народной и духовной музыкой, современных композиторов, с основными музыкальными понятиями и терминами .

Содержащиеся в рабочих тетрадях разнообразные творческие задания, вопросы, головоломки, помогают детям повторить и закрепить пройденные темы, развивать их интерес к музыке и творческую фантазию.

7. Характеристика видов контроля качества знаний по музыке.

Модернизация системы образования предполагает существенное изменение организации контроля качества знаний обучаемых и качество преподавания в соответствии с учебными планами и учебниками. Предметом педагогического контроля является оценка результатов организованного в нем педагогического процесса. Основным предметом оценки результатов музыкального образования являются знания, результатов обучения – умения, навыки и результатов воспитания – мировоззренческие установки, интересы, мотивы и потребности личности. В практике педагогического контроля возможно выделение следующих его видов: стартового, текущего, тематического, рубежного, итогового и заключительного. К формам контроля можно отнести устный, письменный, программированный. Стартовый контроль определяет исходный уровень, подготовленность к усвоению дальнейшего материала. Стартовый контроль желательно проводить в начале учебного года. С помощью текущего контроля возможно диагностирование дидактического процесса, выявления его динамики, сопоставления результатов обучения на отдельных его этапах. Рубежный контроль выполняет этапное подведение итогов за четверть, полугодие, год после прохождения, например, крупных разделов программы. В рубежном контроле учитываются и данные текущего контроля. Итоговый контроль осуществляется после прохождения всего учебного курса, обычно накануне перевода в следующий класс. Данные итогового контроля позволяют оценить работу педагога и учащихся. Результаты заключительного контроля должны соответствовать уровню стандарта образования. Аттестация обучающихся различна по форме: устная, письменная, программированная, в виде тестового контроля. В качестве методов диагностики результатов обучения могут служить: конкурсы, фестивали, концерты и др.


8. Современные требования к уроку


При разработке системы уроков по музыке необходимо учитывать совершенствование образовательного процесса (принципы, методы, способы, приемы, организационные формы, современные технологии обучения и воспитания), также разработку и внедрение активных методов обучения; программированное, проблемное, модульное обучение; обучение в контексте педагогики сотрудничества и др.

При планировании уроков музыки в современном общеобразовательном учреждении рекомендуется учитывать:

1. Музыкальный материал необходимо структурировать в определенной последовательности, в соответствии с системой усваиваемых знаний.

2. Музыкальные знания должны базироваться на отношении к музыке как особо организованной речи и в этом контексте должны осмысливаться учащимися средства музыкальной выразительности.

3. Практические умения и навыки формируются в процессе учебной деятельности учащихся, которая должна иметь эвристическую и творческую направленность.

Современная методика вполне может предусматривать прохождение достаточно объемного теоретического раздела (сведения о современных направлениях, течениях, школах), а также практического слушания и анализа сложных музыкальных произведений. При этом важно избегать «перегруженности» урока теорией, т.к. основная цель введения нового материала – практическое овладение слушательской культурой, приобретение навыков анализа средств музыкальной выразительности как пути к самостоятельному освоению школьниками лучших образцов современной классической музыки.

Одна из причин, «тормозящая» введение музыки «нового времени» в современный урок – недостаточная подготовленность самих школьных учителей к использованию такого рода музыкального материала, незнание законов его развития, отсутствие «специфической, музыкальной», психологической подготовки специалистов.

Основной акцент в обучении должен быть сделан на практическом овладении вербальными формами выражении смысла музыкально-эстетического пространства, посредством деятельности, в процессе выполнения определенного рода учебных, творческих заданий.

9. Работа с одаренными детьми

Проблема обучения и воспитания одаренных детей приобрела особое значение на пороге ХХI века. Заметное ускорение в политическом и интеллектуальном осмыслении социальных, технических, экономических и культурных феноменов, характерных для глобализации, вызвало необходимость создания системы поддержки и защиты интересов одаренных учащихся, изменило взгляд на подходы к обучению одаренной молодежи. Сегодня проблема обучения одаренных напрямую связана с новыми условиями и требованиями быстро меняющегося мира, породившего идею организации целенаправленного образования людей, имеющих ярко выраженные способности в той или иной области знаний. При разработке системы работы по музыке с одаренными детьми следует обратить внимание на создание психолого-педагогических условий, направленных на развитие трех основных характеристик: интеллектуальных способностей (превышающих средний уровень); креативности; настойчивости (мотивация, ориентированная на задачу). Для этого в программу «Одаренные дети», по которой работает школа, желательно ввести позиции, направленные на разработку индивидуальных образовательных маршрутов культурологического профиля: расширять сферы образовательных услуг для детей с повышенной мотивацией к обучению через включение в учебный процесс авторских методик.


10. Работа методического объединения учителей музыки по повышению качества образования

Повышение качества преподавания предмета, его эффективности должны быть в центре внимания городского методического объединения учителей музыки. Деятельность методического объединения должна быть направлена на новые, инновационные функции методической работы: диагностическую, прогностическую, исследовательскую.

Практика повышения квалификации учителей музыки и проведенные исследования позволили выявить ряд трудностей и проблем:

- настороженность к использованию эффективных инновационных форм обучения в учебно-воспитательном процессе;

- недостаточный уровень знаний, умений, навыков в проведении самоанализа урока, анализа урока коллег, описания собственного опыта, методики работы над темой самообразования, в работе с одаренными детьми, системой диагностики.

Для преодоления существующих проблем необходимо обратить внимание на кадровое обеспечение учебного предмета специалистами и их систематическое повышение квалификации.

В 2010-2011 учебном году на заседаниях методических объединений целесообразно рассмотреть следующие вопросы:

1. Предмет «Музыка» в новом поколении стандартов.

2. Организационно-педагогические условия повышения качества образования в системе урочной и внеурочной деятельности по «Музыка».

3. Концепция этнокультурного образования в России: организация, содержание.

4. Совершенствование методики преподавания предмета «Музыка».

5. Полихудожественное воспитание и интегрированное обучение школьников в системе уроков музыки.

6. Патриотическое, духовно-нравственное воспитание школьников в системе урочной и внеурочной деятельности по «Музыке» (с учетом регионального - этнокультурного компонента).

7. Мониторинг в системе урочной и внеурочной деятельности по «Музыке».

8. Использование ИКТ в преподавании Музыки.

9. Повышение качества образования, через использование современных педагогических технологий, методов, приёмов.

10. Мониторинг  профессионального развития педагога и его деятельности.

11.Повышение уровня профессиональной компетентности педагога - основа развития методической работы образовательного учреждения.

Следует обратить внимание на разнообразие форм организации и проведения заседаний методических объединений: лекция, теоретический семинар, конференция, экскурсия, творческая дискуссия, творческий диалог, гостиная, Час коллективного творчества, методический фестиваль, деловая игра, ярмарка методических идей, методический тренинг, встреча за круглым столом, авторская мастерская, педагогическая выставка.


11. Поисковые системы Интернет

Дополнительную информацию по методике преподавания музыки можно получить, используя поисковые системы Интернет: Alta Vista (ссылка скрыта); Excite (ссылка скрыта); Google (ссылка скрыта); HotBot (ссылка скрыта); Lycos (ссылка скрыта); Open Text (ссылка скрыта); Rambler (ссылка скрыта); Yandex (ссылка скрыта).

Общеобразовательные ресурсы: u.ru - Каталог «Все образование Интернета». ember.ru/ru/index.htm - Объединение педагогических изданий "Первое сентября". og.alledu.ru/ - Все образование Интернета.

chool.ru - Телешкола - это образовательное учреждение нового типа, созданное при поддержке Министерства образования РФ.

or.ru - Сайт посвящен применению Интернет-технологий в образовании. a.com - Информация учебно-методического плана: учебные планы и программы, программы, сопровождаемые учебно-методическими документами; образовательные стандарты и документы, которые публикует Минобразования России. b.ru/noos/it/kons.htm - Дистанционные консультации по общеобразовательным предметам. ru/ - Сеть творческих учителей.

u/school/book/index.htm - Мобильный учебник.

et.ru/met_raz.php - Методическая копилка.

.kts.ru/cdo/index.htm - Тестирование по всем предметам с 5 по 11 класс.

.ru - Издательство "Просвещение".

ran.ru - Издательство "Наука".

.com - Издательство "Питер"

chool.baltinform.ru – школьный портал.

Рекомендуем учителю музыки пополнять список образовательных ресурсов в течение года и создать свою библиотеку полезных сайтов по музыке.


Составил:

Методист городского информационно-

методического Центра Кравцова О.В.