А. М. Горького Заочное отделение исторического факультета Особенности развития русской культуры XVII века Контрольная работа

Вид материала

Контрольная работа

Содержание Условия формирования культуры XVII века Литература Общественная мысль Живопись и театр Заключение Список использованной литературы

Подобный материал:

• Учитель истории: Таранина, 89.89kb.
• Методическое пособие по курсам «Компьютерные системы и сети», 563.81kb.
• Византийская патрология богословский факультет, заочное отделение, 2011/2012, 25.41kb.
• Контрольная работа по курсу «Международное право» заочное отделение (2011-2012 уч год), 33.49kb.
• Державинская традиция в русской литературе XIX начала XX века, 683.99kb.
• Программа подготовки к вступительному экзамену по литературе для абитуриентов нтгспа, 86.6kb.
• Учебно-методический комплекс по дисциплине «Художественная культура России» для специальности, 475.02kb.
• Й курс специальности «Дошкольная педагогика и психология» (дневное отделение) и «Педагогика, 53.21kb.
• Доклад студента(-ки) Iкурса, гр. 21101 исторического факультета, 396.36kb.
• А. М. Горького Исторический факультет Утверждено Ученым Советом исторического факультета, 182.63kb.

Министерство образования Российской Федерации

Уральский государственный университет им. А.М. Горького

Заочное отделение исторического факультета


Особенности

развития русской культуры XVII века


Контрольная работа

студента 3 курса

Карнавского Сергея Борисовича


г. Ноябрьск

2005

План

Введение

XVII век, начавшийся с великой Смуты и закончившийся первыми реформами Петра, оставил яркий след в развитии русской культуры. На месте традиционного, средневекового мировоззрения возникало новое, гуманистическое – в котором больше места стало уделяться человеку как личности, единственной и неповторимой, а не только как представителю своего класса и рода. Не случайна знаменитая характеристика – «бунташный» век: на фоне бурного развития социальных и политических процессов человек начал осознавать и определять себя не в последнюю очередь и через противопоставление, через борьбу, через понимание своего места в мире, своих сторонников и противников. Естественно, всё это отразилось и в искусстве, и в общественно-политической мысли того времени.

Для русской культуры XVII века характерно бурное и неравномерное развитие. Возникают новые жанры (стили), ослабевают и уходят в прошлое старые, неподходящие под изменившиеся условия. Так, летописи и хронографы уступили место мемуарам, повестям и сказаниям – и речь идёт не только о смене жанра, но о смене мировоззрения в первую очередь. Безымянные и беспристрастные монахи простодушно объясняли истоки событий, свидетелями которых они были, Божественным соизволением; авторы мемуаров и повестей же стремятся обнаружить и обнажить личные мотивы, ищут разгадки тех или иных свершений в характерах деятелей. Для рассматриваемого периода вообще характерно обмирщение культуры и искусства, проникновение знаний и понятий извне, с Запада и Востока. Такой значительный процесс, конечно же, не мог завершиться в одночасье. XVII век – время сосуществования старых и новых традиций, время постепенного перемешивания самобытного и общеевропейского, привычного и изменившегося уклада.

Фактически новое мировоззрение и новая культурная модель складывались на основе синтеза, слияния многих традиций и канонов. Если бы этот процесс шёл естественным путём и далее, то это существенно повлияло бы на развитие не только культуры, но вполне возможно, что и всей последующей истории России. Как известно, спокойное течение событий было прервано петровскими реформами, в ходе которых стране была насильственно привита¹ западная культура, а зачастую – только внешние её признаки. Можно только гадать, каким было бы всё дальнейшее развитие русской культуры, если бы естественное взаимопроникновение двух культур продолжилось без подобного перекоса в сторону Запада. В связи с вышеизложенным имеет смысл повнимательнее вглядеться в российскую культуру XVII века.

Условия формирования культуры XVII века

Для правильного понимания развития культуры необходимо знать условия, в которых она возникла и сформировалась. Семнадцатый век был довольно бурным временем, переходом от средневековья к новому времени, и любой крупный процесс, происходивший в общественно-политической среде, неизбежно сказывался и на прочих сферах жизни России.

По окончании Смуты власть перешла к династии Романовых. Примечательно, что первый её представитель, Михаил, был выбран Земским собором. Соответственно, его власть не была неограниченной²; Соборы также являлись структурами власти, и подчас от них зависело даже больше, чем от монарха. Уже при Алексее Михайловиче наблюдается угасание Соборов: после годов непрерывной работы следуют десятилетия (!), в течение которых Земские соборы просто не созывались. Последний из Соборов состоялся в 1653 г. Власть эволюционировала в сторону абсолютной монархии, причём сравнительно быстро: Михаил Фёдорович ещё вынужден был соглашаться на ограничения своих полномочий, но уже его внук Пётр I был абсолютным монархом. Таким образом, при анализе культуры XVII века следует учитывать как и относительную «вольницу» начала века, так и усиливавшиеся тенденции к централизации и абсолютизму.

Обмирщению, возникновению светской культуры способствовало критическое положение внутри самой Церкви. Реформы, затеянные патриархом Тихоном, натолкнулись на непримиримое противодействие со стороны ревностно верующих прихожан. Раскольничьи секты, возникнув единожды, с тех пор будут всё более увеличивать разрыв между официальной религией и «истинной верой»; это противостояние доживёт и до наших дней. Несомненно, как никонианцы, так и раскольники стремились упрочить и усилить веру Христову, но объективно они все взаимно расшатывали устои Церкви. В России эти события сыграли очень важную роль: в отличие от европейских стран, русская Церковь всегда мыслилась заодно и вместе с государством, всегда корректировала свои интересы в зависимости от нужд власти. Сложившаяся во второй половине века ситуация, когда часть верующих уходит в леса и проповедует оттуда неподчинение «диавольскому» начальству, а глава официальной Церкви в стремлении возвыситься над монархом предъявляет некие претензии и публично обличает самодержца, весьма ощутимо ударила по престижу Церкви; осуждение и отлучение как раскола, так и Никона уже не могло ничего исправить.

Наконец, самое непосредственное влияние на культуру и искусство оказывал уровень образованности населения. В семнадцатом веке резко возрастает количество образованных людей, хотя основная часть населения всё так же оставалась безграмотной. Возникают и быстро развиваются специализированные учебные заведения. Особое место занимали славяно-греко-латинские школы, в которых помимо латыни, греческого и славянского языков изучались также риторика, история, география. В качестве преподавателей выступали русские, греческие либо западнославянские монахи. В 1680 году подобная школа была открыта при Печатном дворе, а в 1687 году в Москве возникла первая Славяно-греко-латинская Академия. Начальные школы – «палаты учительные» открывались при монастырях, но даже и в частных и государственных школах образование носило церковный характер. В обязательном порядке преподавался церковнославянский язык и Закон Божий, а в качестве учителей приглашались монахи, чаще всего заграничные – из Киева или Греции. Киевских и белорусских монахов приглашали сторонники прозападного образования (к примеру, Фёдор Ртищев, основатель школы при Андреевском монастыре). «Грекофилы» к Западу не тяготели и напоминали, что Русь переняла христианство именно от Греции-Византии, соответственно, и в учителя брали греков³. Благодаря развитию книгопечатания «Азбука» В. Бурцева, «Славянская грамматика» М. Смотрицкого и другие учебные издания стали общедоступны. У зажиточных верхних слоёв населения появляется возможность обучать своих отпрысков в домашней обстановке, нанимая приходящих учителей. Владение грамотой позволяло человеку быть более самостоятельной и творческой личностью. В связи с увеличением числа образованных людей культура начинает оказывать всё большее влияние на общество.

Литература

Общественная мысль

Многочисленные неурядицы и волнения, резкие изменения привычного уклада жизни требовали тщательного осмысления. Публицистические произведения получают в семнадцатом веке большое распространение.

Князь Иван Андреевич Хворостинин в своё время служил при дворе Лжедмитрия I, а после падения последнего попал в опалу и был сослан в Иосифо-Волоколамский монастырь. Он был европейски образованным человеком, знал польский и латынь, почитал католические иконы наряду с православными. Неудачи, постигшие князя, озлобили его. В монастыре он написал «Словеса дней и царей и святителей Московских еже есть в России», где нещадно критиковал московские порядки. «В Москве людей нет, всё люд глупый, жить не с кем, сеют землю рожью, а живут все ложью». Собственно сведений о Смуте в хворостининском труде куда меньше, чем филиппик и полемических выпадов. Впоследствии князь пытался бежать в Литву, но был отправлен на Север, после раскаяния вернулся ко двору, но прожил недолго и умер в 1625 году. (в книге: «Памятники древней русской письменности, относящиеся к смутному времени», 3 изд., 1925),

Труды Григория Котошихина оставались неизвестными до XIX века. Григорий Карпович служил подьячим в Посольском приказе, во время войны с Речью Посполитой повздорил с начальством и бежал в Швецию, где написал сочинение «О России в царствование Алексея Михайловича» для шведского канцлера. Этот трактат – неоценимый источник, из которого можно узнать о быте московского двора, о власти, войске, сельском хозяйстве России, домашнем быте россиян. Котошихин также нелестно отзывается о русских властях: «Росийского государства люди породою своею спесивы и необычайные ко всякому делу, понеже в государстве своем научения никакого доброго не имеют и не приемлют, кроме спесивства и безстыдства и ненависти и неправды…» "О России, в царствование Алексея Михайловича. Современное сочинение Григория Котошихина". Издание археографической комиссии. СПб., 1859.с.43

Симеон Полоцкий (Елеазар Емельянович Ситнианович-Петровский), белорусский монах из города Полоцка, обратил на себя внимание царя, когда тот посещал город в 1656 году. Алексей Михайлович поручил ему обучать молодых подьячих тайного приказа, назначив местом обучения Спасский монастырь за Иконным рядом. Симеон является авторов множества проповедей (сб. «Обед душевный» и «Вечеря душевная»), стихов, трудов по педагогике (С. Полоцкий был воспитателем царских детей). В период борьбы с расколом Симеон подготовил и издал от имени и по поручению царя и Собора полемический труд «Жезл правления на правительство мысленного стада православно-российской церкви». К сожалению, это сочинение не возымело должного действия, но с точки зрения литературы является весьма талантливым и изощрённым богословским исследованием.

Юрий Крижанич, католический патер из Хорватии, приехал в Россию в 1659 году и стал работать над составлением славянской грамматики, но был сослан на 15 лет в Тобольск. Не имея никаких определённых занятий в Тобольске и питаясь на казённый счёт, Крижанич создавал в ссылке труды о России и славянстве. Его основное сочинение называется «Политика»⁴ («Труды политичны»). Отсталость и бедственное положение славян Крижанич объясняет раболепием перед иноземцами. Несмотря на это, Крижанич верил в великое предназначение России, а для исправления пороков рекомендовал всемерно развивать просвещение, технику московских заводов, предлагал самоуправление купцов и горожан. Царь Фёдор Алексеевич вернул Крижанича в Москву, и в 1677 году тот вернулся на родину. Его книга была весьма популярна в XVII и начале XVIII веков.

Наконец, одним из самых известных деятелей XVII века является теоретик раскольничьего движения протопоп Аввакум (Петров). «Житие протопопа Аввакума, им самим написанное», при несомненной его публицистичности, можно смело отнести и к художественной литературе: настолько оно увлекательно и пронзительно. Аввакум ревностно отстаивал свою веру, из-за чего пережил множество неприятностей. Ему дважды приходилось бежать из села Лопатицы, где он был попом, в Москву. В 1652 году его назначают протопопом в поволжский Юрьевец, но и там он удержался всего на два месяца. Вместе с костромским протопопм Даниилом Аввакум составляет челобитную царю, где выступает против «богомерзких» преобразований Никона. Аввакум обретает известность, выступая публично. Всё это не прошло ему даром: в 1653 году его ссылают в Тобольск, а через два года – на реку Лену, ещё через год протопопа вынуждают отправиться в поход в землю дауров вместе с путешественников А. Пашковым. В 1662 году благодаря заступничеству московских друзей он был прощён, но свою антиниконианскую деятельность не прекратил, и вскоре снова был сослан, на сей раз – в Пустозёрск.

В 1666 году Аввакум с единомышленниками предстали перед Священным собором в Москве. Он по-прежнему отказывался принять новые порядки или хотя бы не противодействовать им, за что был расстрижен и предан анафеме. Вернувшись в Пустозёрск, Аввакум продолжал сочинять воззвания, письма соратникам, проповеди, закончил свою биографию (упомянутое «Житие…»).

14 апреля 1682 года, вместе с другими руководителями раскола, Аввакум был сожёён на костре.

Архитектура

Архитектура в «бунташный» век была, может быть, востребована даже более, чем литература. В период Смутного времени (1598-1613 гг.) почти вся Москва, кроме Кремля и Китай-города, была выжжена поляками. Столица России была одним из крупнейших городов мира, в ней проживало около полумиллиона человек. При Михаиле и Алексее Москва отстраивается заново, у зодчих появляется простор для творчества и самовыражения.

Обмирщение архитектуры выразилось, прежде всего, в отходе от строжайших церковных канонов строительства. Процветает не только церковная, но и частная застройка – в невиданных доселе масштабах; богатые купцы заказывают не только дома и дворцы, но и храмы с церквями. Аскетизм и суровое величие древних храмов и зданий сменяются новаторской красотой и нарядностью. Для новой русской архитектуры были характерны полихромия (многоцветность), затейливые и тщательно проработанные узоры и рельефы («дивное узорочье»), изразцы, резьба по камню и кирпичу. В этом аспекте церковное зодчество постепенно смыкается со светским; процветает шатровое строительство – в частности, можно упомянуть церковь Рождества Пресвятой Богородицы в московских Путинках (1649-1652 гг.).

Разумеется, Церковь пыталась противостоять недопустимому, по её мнению, отходу от прежней строгости и благочиния. Патриарх Никон запрещает шатровые храмы, настаивая на традиционном пятиглавии (традиция эта шла от храма Гроба Господня в Иерусалиме; пять куполов в церковном каноне символизируют Христа и четырёх апостолов-евангелистов). Этот запрет не возымел особенного действия: в Москве его ещё соблюдали, но в отдалённых от столицы городах шатровое зодчество по-прежнему развивалось. По никоновскому канону архитекторы А. Мокеев и Я. Бухвостов возвели в 1656-94 гг. Воскресенский Новоиерусалимский монастырь на реке Истре. Следует отметить, что он также был украшен «узорочьем» – на подобные новшества патриарший запрет не распространялся.

В первой половине века наблюдается постепенный переход от деревянных построек к каменным. Об искусности русского деревянного зодчества «без единого гвоздя» ходили легенды, дворец Алексея Михайловича в Коломенском восхищал не только русских обывателей, но и приезжих иностранцев: Рейтенфельс сравнивал его с «игрушечкой, только что вынутой из шкатулки». Теремной дворец в Московском Кремле (1635-1636 гг.), яркий и торжественный, со сложными вырезанными узорами и настенной живописью, можно считать образцом архитектуры каменной.

К концу века возникает такое направление в российском зодчестве, как «московское барокко» (оно же – «нарышкинское»). В это время расширяются и крепнут культурные связи с Западом. Пышный стиль барокко господствовал в Европе, и московские архитекторы постарались передать основные его черты, сохранив при этом самобытное своеобразие. Симметричные здания со множеством ярусов, устремлённые вверх; узоры и резьба по белому камню, сочетание красного и белого цветов – вот основные черты, характеризующие «московское барокко». Наиболее известное из творений этой стиля – церковь Покрова в Филях (1690-93 гг.) и колокольня Новодевичьего монастыря.

Живопись и театр

Самые значительные изменения произошли в рассматриваемое время в живописи. Новые веяния («латинская ересь», по мнению Никона – и, уж конечно, раскольников) изменяют традиционную иконопись. Познакомившись с западным реалистичным искусством, русские художники начинают овладевать приёмами западных коллег, знакомятся с перспективой и объёмом, пластичностью и подвижность фигур. Азы европейского искусства были внове для живописцев России, но вскоре все эти приёмы были переняты и усвоены.

Основные стили церковной живописи XVII века принято называть годуновским и строгановским, по основным заказчикам. Для годуновского стиля характерно неукоснительное следование рублёвско-дионисийской традиции. Строгановский стиль более склонен к эстетической красоте, виртуозности исполнения и великолепным миниатюрам. Богатые, украшенные золотом и серебром, многоцветные иконы – примерно такие же будут вводиться Никоном в обращение и вызовут недовольство ортодоксальных верующих. Впрочем, к середине века, ко времени раскола эти стили начнут сливаться, образовывая новый, более реалистичный. В частности, творения живописца Оружейной палаты Симона Ушакова отличаются следованием традиционному канону и при том – использованием новейших приёмов, перспективы и глубины.

Некоторое возрождение искусства альфреско начинается, опять-таки, в связи с необходимостью восстанавливать разрушенные в ходе Смуты храмы. Эти поздние фрески отличаются повышенной декоративностью.

Возникшая в конце XVI века светская живопись переживает бурное развитие и расцвет. Основной её жанр – парсуна (от «персона»), т.е. портрет реального исторического лица. Отделившись от живописи церковной, парсуны некоторое время сохраняют её особенности – собственно, первые парсуны отличаются от икон только тем, что изображённые на них люди не канонизированы в качестве святых. Но вскоре светские художники начинаются стремиться к большему портретному сходству, а впоследствии – пытаются передать внутренний мир рисуемых людей, следят за пропорциональностью и реалистичностью изображений.

Ещё одним нововведением явилось создание профессионального русского театра. Придворный театр возник в 1672 году в Москве, но просуществовал недолго. Немецкие актёры исполняли пьесы религиозного либо легендарного содержания. Первой пьесой, поставленной этим театром, стала «Комедия-притча о блудном сыне« Симеона Полоцкого. При Славяно-греко-латинской Академии возникает свой школьный театр, дававший представления по праздникам; его учредителем был всё тот же Полоцкий. Учащиеся разыгрывали пьесы, написанные учителями на библейские либо бытовые сюжеты. Наконец, следует упомянуть народные бродячие театры с ряжеными и скоморохами. Их репертуар был основан на фольклорных мотивах, сказках и легендах. Народные праздники (наподобие проводов Масленицы) не обходились без представлений этих «гастролирующих» актёров.

Заключение

Список использованной литературы

•