Игнатов Вячеслав Сергеевич, кандидат философских наук, профессор, профессор кафедры «Философия, социология и история» (Ф. И. О., ученая степень, ученое звание, должность) учебно-методический комплекс

Вид материала

Учебно-методический комплекс

Содержание Федеральное агентство железнодорожного транспорта «московский государственный университет путей сообщения» Методические рекомендации (материалы) для преподавателей Предлагаются рекомендации при рассмотрении некоторых тем. Художественная культура России в период Великой Отечественной войны Учебно-методическое обеспечение дисциплины Федеральное агентство железнодорожного транспорта «московский государственный университет путей сообщения» Материалы текущего, промежуточного и итогового контроля знаний студентов Вопросы для зачета по

Подобный материал:

• Климов Иван Андреевич, доктор философских наук, профессор, профессор кафедры «Философия,, 3122.76kb.
• Игнатов Вячеслав Сергеевич, кандидат философских наук, профессор, профессор кафедры, 334.56kb.
• Топчий Юрий Александрович, кандидат исторических наук, доцент, доцент кафедры «Философия,, 1644.7kb.
• Людмила Павловна Гордеева, кандидат педагогических наук, доцент, доцент кафедры «Философия,, 523.17kb.
• Рязанцев Николай Павлович, кандидат исторических наук, доцент, доцент кафедры «Философия,, 686.04kb.
• Степаненко Василий Иванович, кандидат исторических наук, доцент, доцент кафедры «Философия,, 1544.03kb.
• Смирнов Валентин Петрович, д т. н., доцент, профессор (Ф. И. О., ученая степень, ученое, 281.15kb.
• Федотова Надежда Венедиктовна, к э. н., профессор ( Ф. И. О., ученая степень, ученое, 521.18kb.
• Учебно-методический комплекс по дисциплине гсэ ф. 05 «Философия» для студентов всех, 591.55kb.
• Федотова Надежда Венедиктовна, к э. н., профессор (ф и. о., ученое звание, ученая степень), 263.26kb.

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНОГО ТРАНСПОРТА

Государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПУТЕЙ СООБЩЕНИЯ»

РОССИЙСКАЯ ОТКРЫТАЯ АКАДЕМИЯ ТРАНСПОРТА (РОАТ МИИТ)


Кафедра «Философия, социология и история»

Автор Игнатов Вячеслав Сергеевич, кандидат философских наук, профессор

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ (МАТЕРИАЛЫ) ДЛЯ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ по реализации учебной дисциплины

Художественная культура России XIX – XX вв.

(название)

Москва 2010 г.


Данные методические рекомендации базируются на некотором отечественном опыте и опыте преподавателей данной дисциплины в заочном техническом вузе.

В своей работе педагог руководствуется целями и задачами курса.

Задачи курса:

• сформировать у студентов представления о закономерностях развития отечественной художественной культуры, ее особенностях в тот или иной исторический период;
  
• дать представление об основных художественных стилях, течениях и направлениях, господствующих в разное время в художественной культуре XIX – XX вв. (классицизм, сентиментализм, романизм, реализм, соцреализм и других);
  
• познакомить студентов с важнейшими произведениями живописи, архитектуры, скульптуры, литературы, музыки, театра, кино. Дать понимания их анализа, значимости для формирования духовного мира личности;
  
• рассказать о творчестве выдающихся мастеров отечественной художественной культуры;
  
• показать взаимосвязь художественной культуры с профессиональной деятельностью студента;
  
• воспитать у студентов высокую нравственную культуру, патриотизм и гордость за отечественную культуру.
  

Основными видами учебы являются установочные лекции, которые должны носить методический, проблемный характер.

Лекции имеют цель: дать систематизированные основы научных знаний по курсу, сконцентрировать внимание студентов на наиболее сложных узловых проблемах, используя при этом различные методические приемы, исходя из особенностей обучаемости студентов.

Эффективность лекций будет значительно лучше, если в них будет учитываться рядом идущие изучаемые дисциплины (история, философия и т.д.) и связь с современностью и профессиональной направленностью студентов.

Семинар проводится по одной из трудных и важных тем дисциплины. В ходе проведения семинарских занятий используются различные формы обучений, такие как: деловые игры, доклады, рефераты, анатирование источников, дискуссии, встречи с творческой интеллигенцией, решение тестов и т.д.

В период подготовки студентов к семинарскому занятию преподаватель определяет цель семинарского занятия, поясняет особенности рассматриваемых вопросов, методику самостоятельной работы по подготовке к занятию, помогает студентам в подборе основной и дополнительной литературы. В ходе занятий предлагается активное использование различных форм проблем обучения.

Учебный автоматизированный на базе ЭВМ курс включает в себя обучающие и контролирующие фрагменты, служит в качестве информационно-справочной системы.

Важной формой получения знаний в заочном вузе является самостоятельная работа. Она будет качественной если студентам преподаватель расскажет методику самостоятельной работы, определит им дни и время консультаций, возможности консультаций кафедрального сайта. Покажет как студенту работать с учебной основной и дополнительной литературой.

Изучение дисциплины осуществляется на первом курсе и завершается зачетом и зачетом с дифференцированной оценкой. Методика их проведения различна. Ответ на зачетные вопросы, тестовый контроль.

Предлагаются рекомендации при рассмотрении некоторых тем. Приступая к изучению курса следует, прежде всего, определить понятие художественной культуры в ее структуре. Важно остановиться на понимании основных сфер художественной культуры:

• материально-художественной;
  
• духовно-художественной;
  
• теоретической.
  

Желательно показать это на художественных произведениях. Хорошо будет, если преподаватель сделает акцент, что художественная культура зависит от особенностей данной общественной экономической формации. Она носит классовый, национальный характер, имеет относительную самостоятельность, полифункциональность. Возрастание ее роли в условиях развития личности, преимущественное обращение к эмоционально-чувственной сфере духовного мира личности.

На разных этапах истории общественно-экономические отношения по-разному влияют на художественные процессы. Переход от одной формации к другой преобразует социальную сущность художественной культуры. Изменяется ее место и назначение в жизни общества. Изменяется ее содержание и нравственная ценность. Художественная культура есть один из способов преобразования и освоения мира, в основе которого лежат законы как материального, так и духовного производства. Очень важно показать на конкретных примерах как выполняет художественная культура следующие функции: эстетическую, познавательную, воспитательную, образовательную, компенсаторскую, коммуникативную. Положительно будет, если в первой лекции преподаватель отметит, что в художественной культуре появлялись стили в зависимости от социальных, политических и экономических факторов: романский, готический, барокко, классицизм, романтизм, реализм, критический реализм, модернизм, абстракционизм, футуризм. Эффективность уяснения стилей будет больше, если рассказ будет сопровождаться их демонстрацией.

По окончанию лекций желательно дать студентам вопросы для самоконтроля.

1. Дайте определение художественной культуры.
   
2. Перечислите закономерность и функции культуры.
   
3. Дайте классификацию видов искусства.
   
4. Что такое стиль в искусстве.
   

При рассмотрении темы «Художественная культура России первой половины XIX века» рекомендуется вначале остановиться на анализе общественно-политической мысли, сделав акцент на два события в истории страны – Отечественная война 1812 г. и движение декабристов. Подчеркнув, что они сыграли определяющую роль в развитии общественного сознания, повлияли на политику правительства в сфере культуры.

Важно заметить, что с ростом национального самосознания связано господство высоких общественных идеалов: преданность и защита отечества, верность долгу и чести. Изменения в социальной и политической жизни способствовали появлению двух течений: западничество и славянофильство, а также стилей романтизма и реализма. Останавливаясь на этих вопросах желательно назвать представителей этих двух направлений и показать на примерах великих русских писателей особенности романтизма и реализма.

Рассматривая искусство этого времени, желательно остановиться на конкретных видах искусства, называя имена великих русских литераторов, художников, композиторов. Делая анализ их творчества, рассматривая живопись, следует остановиться на творчестве О.А. Кипренского, В.А. Тропинина, А.Г. Веницианова, показать индивидуальность каждого из них.

Кипренский – первый русский художник, романтик (показать его картины).

Веницианов – основоположник крестьянской темы в русской живописи (показать его картины).

Тропинин – мастер реалистического портрета (показать его картины).

При изучении творчества художников требуется акцентировать внимание студентов на тех сторонах их жизни и творчестве, которые могут служить ярким воспитательным примером.

Центральное место, рассматривая изобразительное искусство, следует отвести анализу архитектуры, видным мастерам и их постройкам: А.Н. Воронихин (здание Казанского собора), Ж. Тома де Томон (ансамбль стрелки Васильевского острова), А.Д. Захаров (здание Адмиралтейства), К.И. России (задание Главного штаба), О.И. Бове (ансамбли Красной и Театральной площади, Александровский сад), К.А. Тон (храм Христа Спасителя, Большого Кремлевского дворца, Оружейной палаты). Знакомство с именами великих зодчих и их памятникам следует обращать внимание не только на их эстетическую сторону, но и на историю зданий, важных культурных событиях, связанных с ними.

Анализируя музыку этого времени важно подчеркнуть, что она опиралась на лучшие традиции народности и демократизма. Особая роль принадлежит М.И. Глинки. С его именем связано возникновение русской музыкальной классики, национальной школы в музыке. Событием в культурной жизни России была постановка оперы «Жизнь за царя». Важно также подчеркнуть, что он был родоначальником основных жанров отечественной профессиональной музыки, что главными принципами искусства были идейность и народность.

Важно отметить – другим великим композитором был А.С. Дрогомыжский (опера «Русалка») в его творчестве господствовали принципы реализма и народности.

Заканчивая рассмотрение темы, следует заметить, что искусство, сменяя стили своим общечеловеческим содержанием, утверждением гуманизма и гражданственности становилось ярким проявлением не только отечественной, но и мировой литературы.

Порекомендовать студентам вопросы для самоконтроля:

• Какие факторы повлияли на художественную культуру первой половины XIX в.?
  
• Что общего в творчестве Тропынина, Венецианова, Брюллова?
  
• Какие общественные идеи лежали в творчестве зодчих?
  
• Какие вы знаете литературные произведения этого времени?
  

При изложении темы «Художественная культура России второй половины XIX века» рекомендуется вначале рассмотреть общественно-политическую мысль России. Важно обратить внимание студентов на факторы, которые определили художественную культуру на весь рассматриваемый период: отмена крепостного права; отмена цензуры; появление интеллигенции как социального слоя и ее связи с идеями демократизма и революционного народничества.

Во всех видах искусства нашли отображения социальные противоречия. Дух обличительства, критическое отношение к действительности были характерны для произведений русских писателей этих лет. На примерах произведений Чернышевского, Тургенева, Достоевского, Некрасова, Л.Н. Толстого показать, как литература не только обличали зло, но и стремилось найти пути борьбы с ним.

Следует подчеркнуть, что это было характерно и для театрального искусства. Демократизм, любовь к людям, к духовному ему миру была главной отличительной чертой. Эту мысль желательно подтвердить пьесами А.С. Островского, Л.Н. Толстого, А.К. Толстого.

Вопросы «Кто виноват?» и «Что делать», которыми извечно задавались демократически настроенные деятели культуры, определяли основную проблематику изобразительного искусства. Желательно это показать на примере самым крупным объединением русских художников «Товарищество передвижников». Следует отметить, что возникновение передвижничества не было случайным. Его вызвали к жизни российские реформы 60-70х годов и кризис в Академии художеств.

«Творческую направленность «товарищества» желательно рассмотреть на примерах портретной живописи И.П. Крамского, В.Г. Перова, И.Е. Репина; русского бытового жанра И.Е. Репина; пейзажной живописи И.И. Шишкина, И.И. Левитана; исторической живописи В.И. Сурикова; батальной живописи В.В. Верещагина. Значительные изменения произошли и в музыке, особое место в которой занимала деятельность содружество талантливых композиторов, названного критиком В.В. Стасовым «Могучая кучка». Следует отметить, что они были продолжателями традиций Глинки и Драгомыжского. Музыканты находили источник вдохновения в народном искусстве. Принципиальными основами их искусства были реализм и народность. Отмечая что «Могучая кучка» была создана по инициативе М.А. Балакирева, следует назвать тех, кто входил в это объединение: М.П. Мусорский, Ц.А. Кюи, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков и их произведения. В заключение рассмотрения музыкальной культуры важно остановиться на огромном вкладе П.И. Чайковского не только в отечественную, но и мировую культуру.

При подведении итогов рассмотрении темы важно подчеркнуть: - либеральные реформы способствовали значительным изменениям в художественной культуре. Творческая интеллигенция стремилась отражать жизнь со всеми ее социальными проблемами.


Вопросы студентам для самоконтроля

• Как вы оцениваете реформы и их влияние на развитие художественной культуры?
  
• В чем вы видите развитие традиций национальной музыки участниками «Могучей кучки» и П.И. Чайковского?
  
• Насколько закономерным было появление передвижников в конкретный исторический период?
  
• В чем сущность философско-религиозных исканий Л.Н. Толстого?
  

Некоторые рекомендации по изучению темы: «Художественная культура России рубежа XIX – XX веков».

Приступая к рассмотрению этой темы, следует заметить, что эта одна из интереснейших страниц в культурном наследии России. В ней отразилась социальная и идеальная острота эпохи, «рубежность» общественного сознания, возросший интерес к личности, его духовному миру и, наоборот, снижение интереса к проблеме социальности в искусстве. Общественно-политическая обстановка в стране, идейно-нравственная атмосфера оказывали несомненное влияние на художественную жизнь, творческие искания. Это был период обновления разнообразных видов и жанров художественного творчества, переосмысления ценностей.

Литература продолжала играть исключительно важную роль в культурной жизни страны. Для подтверждения этого положения рекомендуется обратиться к таким писателям как: Л.Н. Толстой, А.М. Горький, И.А. Бунин, А.И. Куприн, А.М. Горький и их произведениям.

Накануне революции чрезвычайно возросла роль театра. Огромен вклад мецената С.Т. Морозова и режиссеров К.С. Станиславской и В.И. Немерович-Данченко. Открывшийся в Москве новый театр «Художественный», который в своих постановках руководствовался демократизмом и сближением с жизнью, он стал одним из центров прогрессивного театрального движения, формирования новых принципов актерского искусства, режиссуры, оформления спектаклей. Современная драматургия Чехова и Горького составила основу его репертуара. Смелая, революционная программа театра имела большой общественный резонанс. Важно подчеркнуть и о значительном вкладе, открытом в Петербурге театра В.Ю. Комиссаржевской.

Рассматривая изобразительное искусство, следует заметить, что происходили сложные процессы. На рубеже веков передвижничество с его обостренным интересом к социальным проблемам, конкретно-историческим образом уже не могло служить художественным идеалом. Искания в русской живописи, характерные для этого времени, связаны с творчеством таких художников как М.А. Врубель, К.А. Коровин, М.В. Нестеров, В.А. Серовин. Рекомендуется на занятиях познакомиться с их творчеством.

Необходимо обратить внимание студентов на широкое культурно-эстетическое движение связанного с именами: С.П. Дягилева, К.А. Сомова, И.Ф. Стравинского, Анны Павловой. Следует подчеркнуть, что «Мирискусники» одни из первых познакомили Европу с русской художественной культурой. В искусстве, последовавшей за революцией 1905-1907 г., появились новые течения, такие как «Голубая роза», «Бубновый валет», «Ослиный хвост». Их творчество было близко к модернистскому искусству. Рассматривая эти течения, следует показать - что такое «модернизм», «футуризм». В этой связи важно будет обратить внимание на творчество К.С. Милевича.

Новые черты музыкальной культуры нашли наибольшее выражение в творчестве С.В. Рахманинова, Л.В. Скрябина. В полную силу раскрылся талант русского певца и актера Ф.И. Шаляпина. Русская вокальная школа связана также с Л.В. Собиновыми.

В заключение рассмотрения этой темы следует заметить, что в России первым кинопредпринимателем был А.А. Ханжонков. Он положил начало производства отечественных фильмов. И как вывод по данной теме: Художественная культура рубежа столетий отразила в своем развитии сложность и противоречивость эпохи, полной острейших социальных конфликтов и политических битв, которые привнесли в общественное и художественное сознание новые черты и особенности.


Вопросы для самоконтроля студентов:

• Перечислите основные общественно-культурные события рубежа столетий.
  
• Назовите произведения А.П. Чехова и начала творческого пути М. Горького.
  
• Назовите представителей русского авангарда в живописи.
  
• Расскажите о зарождении отечественного киноискусства.
  

Рассмотрение темы «Художественная культура России 20 – 30х годов XX века» желательно начинать рассматривать с политических и идеологических условий этого времени. В лекции следует также показать как стала меняться ситуация в художественной культуре сразу после победы Октябрьской революции 1917 г. Центральное место в лекции должен занять рассказ о культурной революции «Пролеткультуре» советского государства в первые послереволюционные годы: создание государственных органов управления культурой (наркомпрос), широкая национализация учреждений культуры и художественных ценностей, охрана памятников культуры. Показать на примерах осуществления плана монументальной пропаганды.

Литература и искусство, как и все сферы общественной жизни, должны были быть подчинены задачам социалистического строительства. Для централизации управления литературой и искусством были созданы единые творческие союзы, объединяющие большинство писателей и художников. В подтверждение этого положения важно показать деятельность РАПП и состоявшемся Всесоюзном съезде писателей, который провозгласил новый метод-социалистический реализм.

Ведущей темой в литературе и искусстве становится тема революции и социалистического строительства. Здесь рекомендуется назвать М. Шолохова «Тихий Дон», Н. Островского «Как закалялась сталь», Ф. Гладкова «Энергия», В. Катаева «Время вперед». Блестящий взлет поэзии виден в творчестве А. Ахматовой, О. Мандельштам, Б. Пастернак. Была создана советская детская литература. Важно назвать произведения С. Маршака, А. Гайдара, К. Чуковского.

С конца 20-х годов в театре утвердилась Советская пьеса. Достаточно назвать «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского. Новым явлением в культурной жизни страны было открытие 70 детских театров. Тридцатые годы стали развитием советского киноискусства. Лучшие фильмы рассказывали о современниках «Семеро смелых», «Комсомольск» режиссер С. Герасимов, о событиях революции и гражданской войны «Чапаев» братьев Васильевых, «Мы из кранштадта» Е. Дзигана. Появились и исторические фильмы, повествующие о героических событиях прошлого России: «Петр Первый» В. Петрова, «Александр Невский» С. Эйзенштейна. Различным сторонам жизни посвящали свои картины художники. Можно сослаться на картины К. Петрова-Водкина «Смерть комиссара», А. Дейнеки «Оборона Петрограда», М. Грекова «Трубочи Первой конной красной армии». Символом времени стала скульптура В. Мухиной «Рабочий и колхозница».

Музыкальная жизнь страны в эти годы была связана с именами: С. Прокофьева, Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Т. Хренникова, И. Дунаевского и др. Называя эти имена желательно продемонстрировать одно или несколько произведений.

Подводя итог лекции, следует отметить, что художественная культура была направлена на решение стоявших перед страной задач. Культура рассматривалась с точки зрения «задач классовой борьбы за социализм».


Вопросы студенту для самоконтроля:

1. Назовите основные политические условия развития культуры 20-30х годов.
   
2. Какие известные произведения отечественной литературы были созданы в данное время?
   
3. Назовите вклад К. Станиславского и М. Дунаевского в мировое искусство.
   

Одной из важных тем является: Художественная культура России в период Великой Отечественной войны. Рассматривая эту тему важно показать, как перестраивалась художественная культура на военный лад. Обратив особое внимание как деятели культуры и искусства входили в чрезвычайные государственные органы, как создавались оперативные, мобильные, доступные и эффективные формы культурной работы, такие как радио, печать, кинематография, фронтовые театры и концертные бригады.

Все для фронта. Все для победы – основная тема художественной культуры. Деятели искусства внесли весомый вклад в победу над фашизмом. Останавливаясь на вкладе литературы важно заметить, что поэзия первой откликнулась на события войны. И обращаясь к нравственному опыту нашего народа, говорила о переживаниях человека, оказавшегося лицом к лицу со смертью, понимания своего долга перед Родиной и самоотверженного служения ей. Можно в подтверждения назвать «Сын» П. Антакольского, и «Зоя» М. Алигер, «Василий Теркин» А. Твардовского.

Война углубила чувство Родины. Она расширила и само понятие Родины, определила новое назначение «чувство семьи единой». Литература военных лет видела свое назначение в том, чтобы запечатлеть сплоченность народов в годы суровых испытаний. Ярким примеров тому – произведение Л. Бека «Волоколамское шоссе».

Вершиной реализма военного времени была повесть В. Некрасова «В окопах Сталинграда», где показан не только героизм, но и способность сохранить в себе человеческое начало. В ходе рассмотрения вклада литературы в победу назвать такие имена: А. Суворов, Е. Петров, М. Шолохов, А. Фадеев, Н. Тихонов, М. Джалиев, А. Гайдар. Десять писателей были удостоены звания Героя советского союза.

В суровых условиях военного времени театральное искусство не только не утратило свою силу, но оно наоборот приобрело особое гражданское звучание. Театр как никогда прежде становиться необходим всем людям, но, пожалуй, особенно бойцам на фронте. Можно привести пример о масштабах обслуживания фронта следующие цифры: за время войны в воинских частях побывало 3685 артистических бригад, в которых участвовало 42 тыс. творческих работников. Ими было дано 473 тыс. спектаклей и концертов.

Многие ведущие театры страны - Малый театр, Вахтангова, большой драматический театр имени Горького - образовали фронтовые филиалы.

В освобожденном Ленинграде продолжал действовать театр музыкальной комедии, театр краснознаменного Балтийского флота. Рассматривая театральное искусство войны желательно проанализировать одну из пьес периода ВОВ.

Будучи верными своему профессиональному долгу 900 художников ушли на фронт. Они в своих походных альбомах делали наброски. Созданные ими многочисленные наброски представляют собой бесценный художественно-монументальный материал. Подтверждению этого положения преподавателю рекомендуется обратиться к плакатам Кукриниксов: «Родина-мать зовет» И. Таидзе, «Воин Красной Армии, спаси» В. Корецкого. Огромный вклад в формировании морального духа, ненависти к врагу сыграли мастера студии военных художников имени М.Б. Грекова.

Преподавателю желательно на примере музыкальных произведений: «Ой туманы мои растуманы» В. Захарова, «Вася-Василек» А. Новикова, «В землянке» К. Листова, «Темная ночь» Н. Богословского показать как музыка вносила свой вклад в формировании патриотизма.

Значительным событием была песня А. Александрова на слова Лебедева-Кумаче «Вставай страна огромная» и совершенным триумфом стала «Седьмая симфония» Д. Шостаковича, которая была написана в блокадном Ленинграде. Говоря о симфонической музыке периода ВОВ желательно назвать: «Вторая симфония» А. Хачатуряна, «Пятая симфония Война и мир» С. Прокофьева.

Кинематографисты главной своей задачей считали мобилизацию народа на борьбу с врагом. Важно показать как в первые дни войны решали эту задачу фильмы: «Подруги на фронт», «Чапаев с нами», «Боевые киносборники». А в 1942 году стали выходить полнометражные фильмы «Секретарь райкома» И. Пырьева, чуть позже «Она защищала Родину» Ф. Эрмлера, «Радуга» М. Донского и другие киноленты сражались вместе со своим народом. Кино смогло раскрыть патриотизм потому что было поставлено на службу своему народу.

Подводя итог наряду с другими вопросами важно отметить, что ВОВ сплотила всех работников искусства, она формировала мужество и ненависть к врагу.

Вопросы студенту для самопроверки знаний

• Назовите основные черты героико-патриотической литературы ВОВ.
  
• Назовите симфонические произведения ВОВ.
  
• Назовите имена режиссеров и их фильмы о ВОВ.
  
• Кто такие «Кукриниксы»?
  

Тема искусства 50-60х годов по сложности, понимания процессов протекающих в искусстве требует от преподавателя логичности и доказательности.

Война оказала большое влияние на все стороны жизни советского общества. Сформировалось поколение людей, закаленных войной, не знавших страха массовых репрессий 30-х годов. Перенесенные тяготы военного времени рождали надежды, что после победы жизнь будет устроена намного лучше. У людей возросло чувство собственного достоинства, стремление самостоятельно осмыслить пережитое. Это состояние людей можно подтвердить из художественных произведений. Ольга Бергольц писала: «Война очень много взяла от нас. Война разорила немало человеческих душ, опустошив их. И все же неизмеримо больше мы приобрели. Какая это драгоценность, какая первая и чистая гордость – осознание, что мы народ победитель… А в дни мира мы должны быть достойны самих себе, победителем, таких, какими научились быть в дни войны».

Но надеждам, важно заметить преподавателю, на ослабление административно-командных методов руководства обществом и искусством не суждено было сбыться. Новым после войны было появление целой серии постановлений вмешательства партийного руководства в искусство.

Многие писатели высказывали недовольства строгостью цензуры и методами руководства искусством. В интеллигенской среде крепло ожидание перемен. Были уверены, их тревоги будут услышаны. Но ответом на эти настроения стали постановления ЦКВКП(б) 1946 г. «О журналах «Звезда» и «Ленинград», «О репертуаре драматургических театров и мерах по его улучшению, и о кинофильме «Большая жизнь». В 1948 г. За ними последовало постановление об опере «Велика дружба» М. Муридели. В этих постановлениях писатели, журналисты, композиторы, деятели кино и театра обвинялись в анолитичности и безыдейности. Желательно назвать имена творческой интеллигенции, на которых обрушились критики: А. Ахматова, М. Зошенко, В. Мурадели, Д. Шестакович, С. Эйзейнштейн и др.

Крупная реформа системы руководства культурой «были проведены в марте 1953г.» создавались союзно-республиканские министерства культуры. Регулярно стали собираться звезды художественной интеллигенции. Преподавателю рекомендуется в качестве примера назвать: Второй (1954) и Третий (1959) Всесоюзные съезды писателей, Первый Всесоюзный съезд художников (1957), Второй Всесоюзный съезд композиторов (1957). В 1958 г. Состоялся Первый съезд писателей РСФСР. Были восстановлены добрые имена многих писателей.

Это время войдет в историю как время «Оттепели». Появилось искусство шестидесятников, стали проходить международные конкурсы, фестивали, выставки. Появляются произведения искусства, наполненные идеями гуманизма. Идеи общечеловеческой проблематики и национального искусства – желательно рассмотреть на творчестве (Р. Гамзатова, Ч. Айтматова, Н. Думбадзе). Появление авторской песни как специального протестве в творчестве (Б. Окуджава, В. Высоцкий).

Завершение рассмотрения этой темы рекомендуется анализом метражением в искусстве воинского и трудового героизма советского народа. Делая вывод по теме важно заметить, что неумелое административное воздействие на искусство оказало на него негативное влияние.

- Большое значение на духовную жизнь советского общества оказало осуждение культа личности Сталина.

- Художественная культура стала объективно исследовать современную действительность.

- В эти годы были созданы произведения искусства, которые составляли «Золотой фонд» Отечественной культуры.

Вопросы для самоконтроля студентам

• Назовите основные направления партийно-административного воздействия на культуру.
  
• Назовите произведения искусства, которые раскрывают воинский и трудовой героизм.
  
• В чем суть понятия «Оттепель»?
  

Тема: «Перестройка в России и ее влияние на художественную культуру» одна из ключевых тем курса.

В этой теме вначале следует отметить те сложные и противоположные процессы в общественно-политической и экономической жизни страны, которые определили развитие художественной культуры. Важно также остановиться на «Политике гласности» и ее значении на перестройку художественной культуры. Показать какие процессы проходили в кадровых перестановках в творческих союзах, органах культуры, а также раскол в рядах интеллигенции и появление демократического крыла. Появление в России массовой западной культуры. Желательно проанализировать черты этой культуры и ее влияние на сознание российского общества.

Появление новых подходов в отображении проблем в таких произведениях: «Пожар» В. Распутин, «Печальный детектив» В. Асенарева, «Плаха» Ч. Айтматова.

Перестройка способствовала пересмотру истории страны и это не могло не повлиять на темы в искусстве: «Дети Арбата» Р. Рыбакова, «Зубр» Д. Гранина, в пьесах Шатрова: «Брестский мир» и «Дальше, дальше, дальше…».

Это время характеризуется возвращением запретной литературы. В лекции желательно сделать акцент на произведения таких авторов: А. Солженицын, В. Гросман, А. Ахматова, Н. Гумилева. Назвать возвращенные «полочные» фильмы: «Агония» Э. Климова, «Комиссар» А. Смирнова и др.

В конце лекции в качестве выводов можно отметить:

- Существенное воздействие на художественную культуру оказали сложные противоречивые процессы в общественно-политической и экономической жизни страны.

- Процессы, протекающие в обществе и усиление демократических тенденций, способствовали появлению произведений в искусстве связанных с переосмыслением истории России, советского народа.

- Какую бы тему не рассматривало искусство – в центре был человек, его патриотические и нравственные устои.

Вопросы студентам для самоконтроля

• Назовите наиболее значительные литературные произведения данного периода.
  
• Какие вы знаете произведения киноискусства, исследующие нравственные проблемы общества?
  
• Какие посмотрели спектакли, посвященные проблемам защиты Отечества?
  

Тема: «Актуальные проблемы современной художественной культуры России» завершает цикл лекций по дисциплине. В ходе ее рассмотрения рекомендуется остановиться на анализе процесса демократизации общества, роста национального самосознания, появления новых проблем и противоречий. Появление многопартийной системы и плюрализация мировоззренческих позиций оказали существенное влияние на художественную культуру. Преподавателю желательно подтвердить это положение на примерах искусства. Важными положениями в раскрытии темы являются сложившиеся в искусстве комерцианализация искусства, пересмотр нравственных ценностей, отражение исторических процессов. Противоречия между накопленными художественными ценностями и их бытованием; взаимоотношения классического и массового искусства, взаимосвязь профессионального, народного и самодеятельного искусства. Рассматривая названные положения, рекомендуется не «скатываться» на бытовой уровень, а показывать их тенденции, положительных и отрицательных сторон.

Вопросы студентам для самоконтроля

• Назовите основные направления демократизации общества влияющие на художественную культуру.
  
• Какие современные произведения искусства вы знаете о трудовых буднях железнодорожника?
  
• Какие, на ваш взгляд есть плюсы и минусы «Политического диктата» и «Диктата рынка»?
  

Практическое занятие

Тема: Актуальные проблемы современной художественной культуры России.

План проведения:

1. Демократизация общества, рост национального самосознания: проблемы и противоречия.

2. Нравственные ценности в произведениях современного искусства.

3. Свобода творчества и комерцианализация в искусстве.

Главная задача семинарского занятия состоит в том, чтобы студенты правильно оценили процессы, протекающие в обществе и искусстве. Получили опыт самостоятельного анализа значимости произведения искусства для новой России и лично каждому.

При подготовке к данному занятию преподавателю желательно дать рекомендации студентам по подготовке к занятиям. Эффективность занятия будет выше, если на занятиях будет преобладать творческий дух, свобода изложения своей точки зрения на базе изученной литературы. По возможности необходимо использовать технические средства – выставку литературы, а также творческие работы студентов. Рекомендуется, чтобы студенты увязывали излагаемый материал со своей профессиональной деятельностью. При подведении итогов семинарского занятия преподавателю важно обобщить высказанные идеи студентов, сильные и слабые выступления и в целом данного занятия.


УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

Рекомендуемая литература

Основная литература

3. Игнатов В.С. Художественная культура России XIX–XX вв. Курс лекций. РГОТУПС 2006.
   

2.Кожурин К. Я. Духовные учителя сокровенной Руси : к изучению дисциплины / К.Я. Кожурин. - СПб. : Питер, 2007. - 320 с.

3.История русской культуры IХ-ХХ вв. : пособие для вузов / Мин. образов. РФ ; В.С. Шульгин, Л.В. Кошман, Е.К. Сысоева, М.Р. Зезина; Под ред. Л.В. Кошман. - 5-е изд., стереот. - М. : Дрофа, 2004. - 480 с

4.Мировая художественна культура. Том 1: учебное пособие / Б.А. Эренгоросс, Е.А. Ботвинник, В.П. Комаров и др. Под ред. Б.А. Эренгоросс; Рекомендовано Научно-методическим советом по культурологии МО РФ. - 3-е изд., исп. и доп. - М. : Высшая школа, 2009. - 486 с.

5.Мировая художественная культура. Том 2.: учебное пособие / Рекомендовано Научно-методическим советом по культурологии Мин - во образования. РФ; В.Р. Арсеньев, С.А. Безклубая, Е.А. Ботвинник и др. Под ред. Б.А. Эренгросс. - 3-е изд., исп. и доп. - М.: Высшая школа, 2009. - 511 с.


Дополнительная

6.Баженов Л.М. Мировая художественная культура. XX век. Кино, театр, музыка (CD): учебное пособие / Л.М. Баженова, Л.М. Некрасова и др. - СПб: Питер, 2008. - 432с.

7.Львова, Е. П. Мировая художественная культура. XIX век. Изобразительное искусство, музыка и театр (CD): учебное пособие / Львова Е.П. Сарабьянов Д.В., Борисова Е.А. и др. - СПб.: Питер, 2008. - 464с.

8.Манн Ю.В. Мировая художественная культура. XX век. Литература (CD): учебное пособие / Ю.В. Манн, В.А. Зайцев и др. - СПб.: Питер, 2008. - 464с.

9.Игнатов В.С. Художественная культура России XIX–XX вв. Курс лекций. Электронный вариант РГОТУПС


ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНОГО ТРАНСПОРТА

Государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПУТЕЙ СООБЩЕНИЯ»

РОССИЙСКАЯ ОТКРЫТАЯ АКАДЕМИЯ ТРАНСПОРТА (РОАТ МИИТ)


Кафедра «Философия, социология и история»

Автор Игнатов Вячеслав Сергеевич, кандидат философских наук, профессор

МАТЕРИАЛЫ ТЕКУЩЕГО, ПРОМЕЖУТОЧНОГО И ИТОГОВОГО КОНТРОЛЯ ЗНАНИЙ СТУДЕНТОВ ПО УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЕ

Художественная культура России XIX – XX вв.

(название)

Москва 2010 г.


ВОПРОСЫ ДЛЯ ЗАЧЕТА ПО

ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ РОССИИ 19-20 ВЕКОВ

1. Сущность, содержание и структура культуры.
   
2. Закономерности и социальные функции культуры.
   
3. Понятие, структура художественной культуры.
   
4. Влияние общественной ситуации России на развитие художественной культуры первой половины 19 века.
   
5. Характерные особенности художественной культуры России первой половины 19 века.
   
6. Литература первой половины 19 века (А.С. Пушкин, В.Г. Белинский).
   
7. Русский театр первой половины 19 века.
   
8. Музыка первой половины 19 века (М.И. Глинка, А.С. Дрогомижский)
   
9. Архитектурные стили первой половины 19 века.
   
10. Живописный романтизм О.Кипренского, классицизм К.Брюлова.
    
11. Живописный реализм А.Венецианова и П.Федотова.
    
12. Социально-экономическая и политическая жизнь России второй половины 19 века и ее влияние на художественную России.
    
13. Товарищество передвижников, его противостояние академизму.
    
14. Социально-политические мотивы творчества П.Репина, В.Сурикова.
    
15. Музыкальная культура России второй половины 19 века.
    
16. Творчество П.И. Частоковского.
    
17. Серебряный век русской поэзии.
    
18. Русский авангард второй половины 19 века. (А.Н. Островский, М.Н. Ермолова, П.А. Стрепетова, М.П. Щепкин)
    
19. Театральная культура второй половины 19 века.
    
20. Сущность культурной революции и ее влияние на художественную культуру.
    
21. План монументальной пропаганды.
    
22. Тема революции и гражданской войны в произведениях М.Горького, А.Блока, В.Маяковского, М.Булгакова.
    
23. Отечественное киноискусство 20 – 30-х годов.
    
24. Изобразительное искусство 20 – 30-х годов (К.Петров-Водкин, И.Шадр, Б.Иогансон).
    
25. Военно-патриотическая тема в художественном творчестве К.Симонова, И.Эренбурга, А.Твардовский и др.
    
26. Документальный кинематограф ВОВ.
    
27. Художественный кинематограф ВОВ.
    
28. Изобразительное искусство ВОВ.
    
29. Театрально-концертные бригады на фронтах ВОВ.
    
30. Музыкальная культура периода ВОВ.
    
31. Культурная политика в период оттепели (50 – 60 г).
    
32. Трудовой героизм народа в произведениях искусства в 50 – 60 года.
    
33. Перестройка гласности и ее значение в перестройке художественной культуры.
    
34. Массовая западная культура в России.
    
35. Возвращение запрещенных произведений искусства.
    
36. Художественная культура в условиях перехода к рынку.
    
37. Отражение исторических процессов в современных художественной культуре.
    
38. Взаимопомощь профессионального, народного и самодеятельного творчества.
    
39. Современные модели многонациональной Русской культуры.
    
40. Отражение темы труда и героизма работников ж.д. транспорта в современных произведениях искусства.