Е. Ю. Прокофьева редакционная коллегия
| Вид материала | Документы |
СодержаниеЧасть дефиниции Часть дефиниции Часть дефиниции Театральная журналистика в интернете |
- Е. Ю. Прокофьева редакционная коллегия, 868.19kb.
- Е. Ю. Прокофьева редакционная коллегия, 7181.6kb.
- Редакционная коллегия: Т. Б. Мильруд (гл ред.), С. Д. Дробышевская (составитель) Скажи, 613.91kb.
- С. С. Алексанин Редакционная коллегия, 495.39kb.
- Редакционная коллегия серии сборников документов Великая Отечественная война 1941 -1945, 9829.4kb.
- M 5(1), 9663.74kb.
- Вселенная Учитель, 3306.02kb.
- Редакционная коллегия серии сборников документов великая отечественная война 1941-1945, 7950.74kb.
- Н. Н. Карнаухов Редакционная коллегия, 2238.49kb.
- Северный кавказ: профилактика конфликтов редакционная коллегия, 2870.45kb.
Далее в этих источниках приводится объяснение, чем отличаются архив и сфера от корпуса. В отличие от архива, в корпусе тексты подобраны так, что они являют собой стандартную сноску на определенный жанр или языковую вариацию. А, так называемая, сфера – это скорее не тематический подбор текстов, а вопросник, при помощи которого выявляется нужная информация. С понятием корпус тесно связаны такие термины, как аннотирование, разметка. Данные термины связаны с кодированием информации текстов в корпусе и связаны с термином корпус ассоциативными связями, которые можно назвать «предмет-процесс».
При дальнейшем исследовании дефиниций данного термина выявились его меронимические связи с такими терминами, как body и header, по отношению к которым термин corpus является голонимом.
Компонентный анализ дефиниций термина corpus позволяет установить прямую связь с его гипонимами – specialised corpus, reference corpus, multilingual corpus, monolingual corpus, parallel corpus, learner corpus, diachronic corpus, monitor corpus.
В результате анализа научных источников не обнаруживается родовидовой связи термина corpus с какими-либо терминами-гиперонимами. В глоссарии по корпусной лингвистике (A Glossary of Corpus Linguistics) обнаруживаем следующее определение: «Сorpora can be used for both quantitative and qualitative analyses». Из данного определения мы выявляем ассоциативную связь «предмет-предназначение» между терминами corpus и quantitative/qualitative analyses. Из всего вышесказанного можно сделать следующий вывод: наиболее полно информация о данном термине представлена в глоссарии по корпусной лингвистике авторов Бейкер, Гарди и Макэнери. Данный словарь на сегодняшний день является наиболее полным собранием информации по корпусной лингвистике. В результате анализа дефиниций термина corpus следует, что семантическое субполе термина corpus имеет обширную сеть семантических» отношений, которые отражают многочисленные парадигматические связи этого термина в пространстве лингвистической терминологии (см. схема 1).  Библиографический список
УДК 070:004.738.5 ТЕАТРАЛЬНАЯ ЖУРНАЛИСТИКА В ИНТЕРНЕТЕ В.В. Борзенко Статья посвящена многообразию форм современной театральной журналистики, классификации различных видов изданий. Впервые подробно рассмотрена новая разновидность театральной журналистики: интернет-издания, сайты театров, творческих объединений, актеров, режиссеров и т. д. В 1990-х гг. в системе театральной периодики произошел ряд изменений. Газеты и журналы, сформированные в годы Советской власти, перешли на коммерческий путь развития, что привело к появлению новых изданий и к внутреннему переустройству старых. Изменялся внутренний состав газет и журналов, тиражи, тематика отдельных рубрик, перекраивались сферы влияний. Но при этом основные их типы оставались прежними:
В начале 1990-х гг. возродился тип внутритеатрального органа печати, представленного бюллетенем «Страстной бульвар». Поменял программу тип журнала, посвященный вопросам техники сцены. Он становится изданием, посвященным вопросам сценографии («Сцена»). На этом фоне возникает отдельная группа периодики, которую составляют театральные интернет-издания. У сетевой периодики слишком большой разброс в качественном отношении. Поэтому ниже мы рассмотрели только те издания, которые выпускаются профессионально. Главным критерием профессиональности для нас является не компьютерный дизайн, а профессионализм с точки зрения журналистики. В обзор включены только Интернет-сайты, исследованные автором de visu. При этом в расчет не берутся электронные версии театральных журналов. Они не являются электронными СМИ. Как отмечает А.И. Акопов, «это только форма передачи печатного издания. Иное дело – оригинальные электронные издания, изначально созданные и функционирующие в сетях» [1]. Итак, наиболее многочисленную группу в сети составляют интернет-издания отдельных театров. Их можно сопоставить с внутритеатральной группой изданий, представленной в печатной прессе, – то есть такой группы изданий, которые отражают жизнь и творческую деятельность конкретного театра или театрального направления. В сети представлены официальные страницы крупных театров страны. Среди них: Государственный академический Малый театр (ссылка скрыта), МХТ им. А. Чехова (ссылка скрыта), Ленком (ссылка скрыта), Театр им. В. Маяковского (ссылка скрыта), Современник (ссылка скрыта), Московский театр под руководством О. Табакова (ссылка скрыта), Сатирикон (ссылка скрыта), Российский академический молодежный театр (ссылка скрыта), Академический театр им. Е. Вахтангова (ссылка скрыта), Большой драматический театр им. Г. Товстоногова (ссылка скрыта). Представлены также страницы театров российской провинции: Омский академический театр драмы (ссылка скрыта), Вологодский театр юного зрителя (ссылка скрыта), Ростовский академический театр драмы им. М. Горького (ссылка скрыта) и т. д. Основные разделы этой группы интернет-изданий: «Новости», «Репертуар», «Афиша», «Пресса о нас», «Фотоальбом», «Форум», «Гостевая книга» и т. п. Преобладающие жанры – хроникальные заметки и статьи, рассказывающие о жизни театра. В основном на сайтах представлены тексты, написанные работниками театра с целью осветить ту или иную сторону жизни творческого коллектива. Например, регулярные поездки театра на гастроли; достижения минувших лет; фестивали, организованные театром; рассказ о корифеях труппы; описание основных спектаклей и т. п. Подобного рода публикации обновляются достаточно редко; рубрики большинства сайтов этой группы статичны. И все же исключением можно считать страницу Малого театра, где находит оперативный отклик любая новость, связанная с жизнью труппы. В день смерти Виктора Борцова (21 мая 2008 г.) на сайте был размещен некролог артиста, напоминавший скорее творческий портрет – жанр, который все реже встречается в отечественном театроведении. На том же сайте регулярно появляются статьи к юбилею того или иного артиста, отмечаются даты истории прославленной труппы, текущая репертуарная деятельность. В том же ключе, что и официальные страницы театров, созданы сайты, посвященные творчеству отдельных театральных деятелей – артистов, режиссеров, сценографов, декораторов. В печатной театральной периодике трудно найти аналог этой группе сетевых изданий. Очевидно, ее и не может быть (невозможно представить журнал, посвященный деятельности одного конкретного актера). Но в сети такой вариант возможен. Официальные персональные страницы есть, например, у артистов Александра Калягина (ссылка скрыта), Сергея Безрукова (ссылка скрыта), Марины Нееловой (ссылка скрыта), Марии Ароновой (ссылка скрыта), Евгения Миронова (ссылка скрыта) и др. Отметим, что эта тенденция набирает обороты, в отличие от прежних лет, когда сайты создавались преимущественно поклонниками того или иного артиста. Все названные сайты адресованы не только специалистам (театроведам, организаторам гастролей, работникам киносъемочных бригад, журналистам), но прежде всего зрителям. В разделах «Биография», «Творчество», «Кино», «Фото» рассказывается о разных сторонах жизни артиста, его детстве, ролях, работе с известными режиссерами. Но как правило, эти страницы, написанные в свободной манере, не обновляются, за исключением рубрик «Фото», где после премьер появляются новые снимки. На официальных сайтах артистов только две рубрики обновляются регулярно. Это рубрика, посвященная ближайшим планам или свежим достижениям («Новости») и форум (другое распространенного его название – «Гостевая книга» или «Чат»). Кстати, в этой же связи многочисленна подгруппа сайтов, посвященных творчеству недавно ушедших деятелей сцены: Андрея Миронова (ссылка скрыта), Натальи Гундаревой (ссылка скрыта), Анатолия Папанова (ссылка скрыта), Сергея Бодрова (ссылка скрыта) и т. д. Здесь тоже рубрика «Новости» регулярно обновляется. Новостью может служить сообщение о предстоящем показе телепередачи про жизнь артиста или фильма с его участием. В отдельную группу можно выделить и сайты театральных премий и фестивалей: Фестиваль современной пьесы «Новая драма» (ссылка скрыта), Театральная премия «Хрустальная Турандот» (ссылка скрыта), Международный театральный фестиваль «Балтийский дом» (ссылка скрыта) и др. На фоне рассмотренных выше сайтов эти интернет-страницы обновляются достаточно активно, авторы используют богатую палитру возможностей современных интернет-технологий. Например, сайт «Золотая маска» создан на нынешний день из следующих генеральных рубрик: «О золотой маске», «Новости», «Расписание», «Фестиваль-2008», «1996–2007», «Проекты», «Пресса», «Партнеры», «Билеты». Один из организаторов отечественного театрального интернет-пространства И. Овчинников считает, что «Интернет – это мощный инструмент современного театрального деятеля. Во-первых, он может приблизить театр к зрителю. За год посещаемость театральных сайтов по России возросла в среднем в два раза. Если год назад (2005 г. – В.Б.) сайт МХТ посещали 3500 пользователей в день – а это больше, чем вмещают в себя все три площадки МХТ при аншлагах, – то сейчас более 7000. Посетителей сайта Мастерской Фоменко меньше, но общее их число тоже выросло в два раза» [2]. По сведениям Овчинникова, наиболее посещаемым среди всех российских театральных сайтов является портал интернет-трансляций «Театральная паутина» (ссылка скрыта). На сайте «Театральная паутина» представлены новости преимущественно столичных театров. Однако основная цель сайта еженедельно показывать в Интернете театральные спектакли. Помимо того, портал «раз в год устраивает фестиваль «Театральная паутина», где эти спектакли транслируются напрямую из разных городов мира; <…> отличает талантливые произведения от малоталантливых и прилагает все усилия к пропаганде первых; устраивает для деятелей искусства видеоконференции, мастер-классы и репетиции, читает лекции, проводит семинары, всячески старается подружить творцов с современными технологиями» [3]. Сайт открылся 23 марта 2005 года показом спектакля Большого драматического театра «Мещане» М. Горького в постановке Г.А. Товстоногова. Это первый в России интернет-проект, развивающий концепции, направления и формат театрального интернет-фестиваля «Театральная паутина». Каждую среду по наземным и спутниковым каналам интернета транслируются записи театральных спектаклей. Импульсом к созданию нового Интернет-проекта послужила очевидная востребованность театрального контента во всемирной паутине. Осенью 2004 года фестиваль «Театральная паутина» вызвал сотни откликов в газетах и журналах от Нью-Йорка и Парижа до Югры. Спектакли фестиваля тогда посмотрели пользователи-зрители из 52 стран мира. Как сообщают организаторы сайта, «главная задача нового проекта «Культу.Ru!» – предоставить возможность заинтересованному пользователю знакомиться в интернете с историей отечественного искусства и яркими художественными событиями нынешнего дня» [3]. По убеждению авторов проекта, интернет становится самым мощным средством воздействия на умы в современном медиа-пространстве. Поэтому интернет и другие компьютерные технологии могут и должны стать эффективным механизмом повышения общественного интереса к художественной культуре не только «доставляя на дом» потенциальному зрителю необходимую актуальную информацию, но и помогая ему научиться глубже воспринимать искусство, проникая в тонкости выразительных средств. Некоммерческий проект «Культу.Ru!» задумывался как информационный канал отечественной художественной жизни, поэтому основное место среди интернет-показов составляет «золотой фонд» отечественной режиссуры второй половины двадцатого века. Это прежде всего спектакли Г. Товстоногова, О. Ефремова, А. Эфроса, М. Захарова, П. Фоменко, Л. Додина. Как сообщается в рубрике «О проекте», в планах организаторов сайта представить серии показов «Школы и направления современного отечественного театра» и «Классика на российской сцене». Предполагается, что показы спектаклей будут сопровождаться интернет-общением с деятелями театра, подробным представлением истории создания и сценической жизни спектаклей на сайте проекта www.cultu.ru. Часть спектаклей будет субтитрирована по-английски. Виртуальная реальность с начала 2000-х гг. прочно взаимодействует с театром. Это подтверждает и выход в свет монографии Габриеллы Джаннаки «Виртуальные театры» (2004). В последние годы появилась целая группа сайтов, посвященных истории театра, где, помимо всего прочего, представлены изображения театральных зданий в трехмерном пространстве. Это такие интернет-проекты, как ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта и др. В момент подготовки этой статьи к публикации в российском сегменте интернет-сайтов подобных проектов мы не обнаружили. Однако предполагаем, что скоро они появятся, поскольку необходимость в создании специализированных сайтов по истории русского театра назрела давно. На нынешний день в России нет ни одного сайта, на котором была бы представлена полная информация об истории театра. Частично эту функцию выполняют проекты «Русская цивилизация» (ссылка скрыта) и «Русский театр» (ссылка скрыта). Однако эти проекты требуют тщательной доработки. Так, на сайте «Русская цивилизация» в рубрике «Русская культура» представлены отрывочные сведения о развитии драматического искусства. Не легко понять и принципы, согласно которым отбираются статьи для публикации на сайте. Здесь представлена информация об истории ведущих столичных театров: МХТ, Ленкома, Театра им. Е. Вахтангова, Малого театра и т. д. Однако среди них появляются и статьи, посвященные истории периферийных театров. Понятно, что при такой широте заявленного диапазона на сайте представлены далеко не все ведущие театры страны. Нет информации и о целом ряде столичных театров, которые оказали значительное влияние на развитие русского сценического искусства. Например, на сайте приведена подробная информация об истории драматического театра им. М. Лермонтова города Алматы (ссылка скрыта), но нет сведений об Александринском театре С.-Петербурга. Можно провести и другие параллели: представлена статья «Грим в русском театре» (ссылка скрыта), но нет статей, посвященных сценическому костюму или искусству речи и т. д. Требует доработок и проект «Русский театр», на страницах которого подробно рассказано об истоках драматического театра, однако нет сведений о дальнейших периодах его развития. Таким образом, группа историко-театральных сайтов в России несовершенна. Следующую типологическую группу составляют сайты обзорного характера, которые содержат многочисленные рецензии, статьи и обзоры театральных постановок: «Театр – страницы московской театральной жизни» (ссылка скрыта), «Театральное дело Григория Заславского» (ссылка скрыта), «Театральный смотритель» (ссылка скрыта), «Петербургские театральные страницы» (ссылка скрыта), «Театральные дневники» (ссылка скрыта) и др. Например, портал ссылка скрыта состоит из разделов: «Новости», «Рецензии», «Фото», «Репертуары и билеты», «Круг общения», «Ссылки», «Драматургия», «Календарь» [4]. Обновляется ежедневно. Иначе построен сайт Театральное дело Григория Заславского, организованный и обновляемый театральным критиком, редактором журнала «Станиславский», ведущим радиопрограмм о театре Григорием Заславским. Свой сайт он разбил на рубрики: «Театральное дело», «Внутри и около театра», «Люди “Дела”», «Рецензии», «Поход по театрам», «Современная пьеса», «На телевидении», «Наградной отдел», «Культура и власть», «История болезни», «Чтение книг». Сайт пополняется преимущественно газетными публикациями. Однако они написаны не только автором проекта, но и его коллегами по столичной прессе. Названия рубрик – это своеобразные тематические направления. Так, например, под рубрикой «Наградной отдел» можно найти собрание материалов о награждениях, премировании и присвоении званий актерам. В рубрике «Люди “Дела”» собраны интервью, очерки, биографические материалы о театральных деятелях. «История болезни» объединяет сведения не о состоянии здоровья артистов, а о здоровье театра; здесь собраны публикации, отмечающие негативные тенденции современного театрального процесса. Более упрощенно на этом фоне выглядит структура сайта Театральный смотритель. На главной странице в хронологическом порядке выставлены названия спектаклей столичных театров. Отдельную группу интернет-изданий составляют блоги, интернет-дневники театроведов и критиков. Наиболее популярны и часто обновляемые среди них дневники Павла Руднева (ссылка скрыта), Дины Годер (ссылка скрыта), Сообщества театроведов РАТИ-ГИТИС (ссылка скрыта), «Отсебятина», сайт молодых театральных критиков (ссылка скрыта) и др. По аналогии с театральными газетами и журналами рекламного типа можно выделить такую же группу интернет-изданий: Театральная афиша (ссылка скрыта), Афиша театров Москвы (ссылка скрыта), Все театры Красноярска (ссылка скрыта), а также ссылка скрыта, ссылка скрыта и др. Особое место среди них занимают сайты, предназначенные для рекламы спектаклей с целью продажи и доставки билетов на дом. Это сайты «Билетер» (ссылка скрыта), «Хочу билет» (ссылка скрыта), «Билетик» (ссылка скрыта), «Артбилет» (ссылка скрыта), «Контрамарка» (ссылка скрыта) и др. Отметим, что эта типологическая группа театральных сайтов наиболее многочисленна и у них похожая структура. На главной странице представлено множество спектаклей (как правило, это антреприза, постановки юмористического характера), там же предлагается пользователю выбрать удобную дату и, заполнив специальную форму, заказать билет. Для какой аудитории предназначены все названные группы театральных интернет-сайтов? По сведениям Д. Трубочкина, нынешняя интернет-аудитория – это не только молодежь. В России множество людей старшего поколения, которые пользуются интернетом [2, с. 19]. Интернет-аудитория – это люди с активной жизненной позицией, причем она прошла испытание двумя важными цензами. Во-первых, ценз материальный: если человек имеет компьютер, значит, он занимает не последнее место в обществе. Во-вторых, это ценз культурный: если он обращается с техникой, он должен иметь определенные навыки – не только технические, но и культурные. Как следствие, растет количество посещений театральных сайтов. Следовательно, театр должен быть крайне заинтересованным, чтобы привлекать к себе интернет-аудиторию. На формирование и дальнейшее развитие системы театральной периодики влияют два основных фактора: особенности развития театрального процесса и характер развития журналистики начала ХХI века. При этом характерными особенностями развития современной системы театральных интернет-сайтов явилась продолжающаяся дифференциация и трансформация отдельных типологических признаков (читательская аудитория, издающий орган, программа издания и т. д.) и стремление ряда сайтов охватить максимально широкую читательскую аудиторию. В ряде случаев это приводит к размыванию программы сайта, делает его более уязвимым в типологическом отношении. |