Стилевые метаморфозы рока или путь к «третьей» музыке Сыров В. Н. Нижний Новгород. Изд-во Нижегородского университета, 1997 г. 209 с
| Вид материала | Реферат |
- Учебно методическое пособие Рекомендовано методической комиссией факультета вычислительной, 269.62kb.
- Сборник статей по материалам Всероссийской научной конференции. 12-14 ноября 2009, 5641.86kb.
- Сборник статей по материалам Всероссийской научной конференции. 14-15 ноября 2008, 2177.35kb.
- Конкурс школьных сочинений «Нижегородский Кремль», 43.59kb.
- Современные методы корпоративного управления научно практическое издание Нижний Новгород, 3494.9kb.
- Нижний Новгород Удачно завершился конкурс, 547.59kb.
- Влияние низкоинтенсивного эми квч-диапазона на некоторые показатели гомеостаза животных, 221.3kb.
- Сборник статей по материалам Всероссийской научной конференции. 23-24 апреля 2003, 1941.16kb.
- 603076, г. Нижний Новгород, 603005 г. Нижний Новгород, 257.73kb.
- Курс лекций нижний Новгород Издательство фгоу впо «вгавт», 2010, 3028.67kb.
Избранная дискография
Aphrodite's Child
«666», 1972 (2LP)
Barclay James Harvest
«Octoberon», 1976
Beatles
«Rubber Soul»,1965
«Help», 1965
«Revolver», 1966
«Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band», 1967
«Magical Mystery Tour», 1967
«The Вeatles», 1968 (2LP)
«Yellow Submarine», 1969
«Abbey Road», 1969
Lennon, John
«Unfinished Music N1/ Two Virgins», 1968
«Unfinished Music N2 / Life With the Lions», 1969
Harrison, Gеогgе
«Electronic Sound», 1969
Blood, Sweat & Tears
«BST» 1, 1968
«BST» 2, 1969
«BST» 3, 1970
Chicago
«Chicago Transit Authority», 1969 (2LP)
«Chicago 2», 1970 (2LP)
«Chicago 3», 1971 (2LР)
Can
«Monster Movie», 1969
«Tago Mago», 1971
«Ege Bamyasi», 1972
«Future Day», 1973
«Soon Over Babaluma», 1974
«Landed», 1975
«Flow Motion», 1976
«Saw Delight», 1977
«Out of Reach», 1978
«Can», 1979
«Rite Time», 1989
Coil
«Gold is the Metal», 1988
«Love's Secret Domain», 1991
«Stolen & Contaminated Songs», 1993
Cream
«Wheels of Fire», 1968
Dead Can Dance
«Aion», 1990
«Into the Labyrinth», 1993
Deep Purple
«Concerto for Group and Orchestra», 1970
Dire Straits
«Love Over Gold», 1982
«Brothers in Arms», 1985
Electric Light Orchestra
«Electric Light Orchestra», 1971
«Electric light Orchestra 2», 1973
«On the Third Day», 1973
«Eldorado», 1974
Emerson, Lake & Palmer
«Emerson, Lake & Palmer», 1970
«Tarkus», 1971
«Pictures at an Exhibition», 1971
«Trilogy», 1972
«Brain Salad Surgery», 1974
«Works, Volume 1», 1977
«Works, Volume 11», 1978
Nice
«Ars Longa Vita Brevis», 1968
«Nice», 1969
«Five Bridge Suite», 1970
«Elegy», 1971
Ekseption
«Ekseption V», 1972
«Trinity», 1973
Flock
«Flock», 1969
«Dinosaurus Swamp», 1971
Focus
«Moving Waves», 1971 (2LP)
«Focus Three», 1972
«Hamburger Concerto», 1974
«Ship of Memories», 1974
«Mother Focus», 1975
Genesis
«From Genesis to Revelation», 1969
«Trespass», 1970
«Nursery Crime», 1971
«Foxtrot», 1972
«Selling England by the Pound», 1973
«The Lamb Lies Down on Broadway», 1974 (2LP)
«A Trick of the Tail», 1975
«Wind and Wuthering», 1976
«... And Then There Were Three...», 1978
Gentle Giant
«Gentle Giant», 1970
«Acquiring the Taste», 1971
«Three Friends», 1972
«Octopus», 1972
«In a Glass House», 1973
«The Power and Glory», 1974
«Free Hand», 1975
«Interview», 1976
«The Missing Piece», 1977
«Giant for a Day», 1978
«Civilian», 1980
Gong
Daevid Alien «Banana Moon», 1967
«Camembert Electrique», 1970
«Flying Teapot», 1973
«Angel's Egg», 1973
«You», 1974
Hendrix. Jimi
«Electric Ladyland», 1968 (2LP)
«Band of Gypsys», 1970
Henry Cow
«Legend», 1973
«Unrest», 1974
Jethro Tull
«This Was Jethro Tull», 1968
«Stand Up», 1969
«Benefit», 1970
«Aqualung», 1971
«Living in the Past», 1972
«Thick As a Brick», 1972
«A Passion Play», 1973
«War Child», 1974
«Minstrel In the Gallery», 1975
«Songs From the Wood», 1977
«Heavy Horses», 1978
Kansas
«Point of Know Return», 1977
King Crimson
«In the Court of the Crimson King», 1969
«In the Wake of Poseidon», 1970
«Lizard», 1970
«Islands», 1971
«Earthbound», 1972
«Larks` Tongues In Aspic», 1973
«Starless and Bible Black», 1974
«Red», 1975
«Discipline», 1981
«Beat», 1982
«Three of a Perfect Pair», 1984
«Vrooom», 1994
«Thrak», 1995
Fripp Robert
«The Cheerful Insanity of Giles, Giles & Fripp», 1968
«No Pussyfooting», 1972
«Evening Star», 1975
«Exposure», 1979
«God Save the Queen / Under Heavy Manners», 1980
«The League of Gentlemen», 1981
«Frippertronics / Let the Power Fall», 1981
«I Advance Masked», 1982
«Robert Fripp and the League of Crafty Guitarists /Show of Hands», 1991
«Sunday All Over the World / Kneeling at the Shrine»,1991
«David Sylvian and Robert Fripp. The First Day», 1993
«The Bridge Between», 1993
«1999. Soundscapes - Live in Argentina», 1994
«Blessing of Tears. Soundscapes - Live in California», 1995
Laibach
«Nova Akropola», 1985-88
«Sympathy For Devil», 1988
«Kapital», 1992
Magma
«Mekanik Destruktiv Kommandoh», 1973
«Udu Wudu», 1976
«Attahk», 1978
Moody Blues
«Day of Future Passed», 1967
«In Search of the Lost Chord», 1968
Oldfield. Mike
«Tubular Bells», 1973
«Ommadawn», 1975
«Incantations», 1978
Pavlov's Dog
«Pampered Mental», 1973
«The Sound of the Bell», 1976
Pink Floyd
«A Saucerful Of Secrets» , 1968
«Ummagumma», 1969 (2LP)
«Atom Heart Mother», 1970
«Meddle», 1971
«The Dark Side of the Moon», 1974
«Wish You Were Here», 1975
«Animals», 1977
«The Wall», 1979 (2LP)
«The Final Cut», 1983
«A Momentary Lapse of Reason», 1987
Waters, Roger, «Radio K.A.O.S.» 1986
Procol Harum
«A Whiter Shade of Pale», 1967
«A Salty Dog», 1969
«Home», 1970
«Procol Harum Live in Concert With the Edmonton Symphony Orchestra and the De Camera Singers», 1972
«Grand Hotel», 1973
Queen
«Night in the Opera», 1975
«A Day at the Race», 1976
«A Kind of Magic», 1986
«Miracle», 1989
«Innuendo», 1991
«Barcelona», 1992
Rolling Stones
«Their Satanic Majesties Request», 1967
Simon and Garfunkel
«Parsley, Sage, Rosemary and Thyme», 1967
«Sounds of Silence», 1967
«Bookends», 1968
«Wednesday Morning: 3 a.m.», 1969
«Bridge Over Troubled Water:», 1970
Soft Machine
«Soft Machine-1», 1968
«Soft Machine-2», 1969
«Third», 1970
«Fourth», 1971
Wyatt. Robert
«Rock Bottom», 1974
«Ruth Is Stranger Than Richard», 1975
«Nothing Can Stop Us», 1982
«Old Rottenhat», 1985
Tangerine Dream
«Ricochet», 1975
Van Der Graaf Generator
«The Aerosol Grey Machine», 1968
«The Least We Can Do Is Wave To Each Other», 1969
«H To He Who Am Only One», 1970
«Pawn Heart», 1971
«Godbluff», 1974
«World Record», 1975
«Still Life», 1976
«The Quiet Zone», 1977
Hammill, Peter
«In Camera», 1974
«Nadir's Big Chance», 1975
«Over (Over My Shoulder)», 1977
«Ph 7», 1979
«A Black Box», 1980
«Sitting Targets», 1981
«Enter K», 1982
«Patience», 1983
«Skin», 1986
«And Close As This», 1986
«Out of Water», 1990
«The Fall of the House of Usher», 1991
Velvet Underground
«The Velvet Underground & Nico», 1966
«Loaded», 1970
Cale, John
«John Cale & Terry Riley / Church of Anthrax», 1970
«Vintage Violence», 1970
«Naturally», 1971
«The Academy In Peril», 1972
Universal Zero
«1313», 1977
«Heresie», 1979
«Ceux Du Dehors», 1981
«Heat Wave», 1986
«Used», 1988
Yes
«Yes», 1969
«Time and World», 1970
«The Yes Album», 1971
«Fragile», 1971
«Close to the Edge», 1972
«Tales From Topographic Ocean», 1973
«Relayer», 1974
«Going For the One», 1977
«Tormato», 1978
«Drama», 1980
Frank Zappa & The Mothers Of Invention
«Freak Out», 1966
«Absolutely Free», 1967
«We`ve In It Only For the Money», 1967
«Uncle Meat», 1968 (2LP)
«Hot Rats», 1970
«The Worst of the Mothers», 1971
«Just Another Band From L.A.», 1972
«One Size Fits All», 1975
Summary
This monograph is the first investigation of rock as a musical and style phenomenon as far as Russian musicology is concerned. Rock-music and its style trends are considered here in a wide context of modern culture, in the context of transition from counter-cultural orientation to pan-cultural in particular. The intensification of artistic qualities is reflected in style thinking as well as in diversity of cultural-style and genre contacts. The connection of rock with the surrounding world, with the music of European tradition in particular is the main idea of the book. It is studied in different aspects from the typology of style trends to compositional structures and musical language.
First the author investigates non-commercial rock classics and contemporary music. Rock is considered in contrast with entertaining variety art. It was necessary to undertake a great and purposeful selection of a musical material to single out talented and original examples of rock that were the best to incarnate the idea of a cultural dialogue and widening of genre-style boundaries (The Beatles, Pink Floyd, King Crimson, Genesis, Jethro Tull, Yes, Van Der Graaf Generator, Emerson, Lake & Palmer, etc.).
The process of cultural, genre and style integration is especially active in art-rock. It forms different style modifications («European-like», vanguard, ballad, Oriental, «Renaissance», electronic and other art-rock modifications). Style thinking is realized here as a collective creation of dialogue forms. The style individualization process distinguishes art rock from pop-variety art, the principle of homogenization of which became its law.
The book includes an Introduction, five chapters and the Conclusion. The Introduction outlines a range of problems and is devoted to substantiation of the investigation ground and the review of scientific works in this sphere. The first two chapters provide a review of historical material. Prehistory of the contact of genre sphere of music is given in the first chapter. Realization of this contact in jazz (in fusion-jazz in particular) is given special attention. The basic stages of «artization» of rock, its leading trends as well as the creative activity of the greatest representatives of art-rock, are defined in detail in the second chapter. Chapters 3 & 4 are of theoretical trend. They make clear the principal idea in compositional-structural and mode-harmonic aspects. Chapter 5 generalizes the observations from the point of view of style and style contacts and typology of contacts as well as gives a detailed analysis of some methods of work with models (assimilation, stylization, parody, etc.). A special type of style in rock-music (collective-individual) is noted here. The way to a wide musical sphere is undertaken in the Conclusion. A universal contradiction between a structure-forming style tendency and an entropy homogenized one become the object of attention here. The preponderance of the second tendency is connected with a deep «intonation» crisis that contemporary music experiences now. The integrated, hybrid, the «third» and other forms become one of the ways out of this crisis. Many of these are considered in this monograph.
1 Понятие «третья» музыка, которое фигурирует в заглавии, аналогично, с одной стороны, «третьему течению» («third stream»), введенному в джазовый лексикон Гантером Шуллером, с другой, - «третьему направлению» в композиторском творчестве (Таривердиев, Гладков, Дашкевич). Понятия эти возникли в результате конвергенции двух базовых музыкальных видов и существенно трансформируют исходную модель: в одном случае - рока, в другом - джаза, в третьем - академического творчества.
1 См. работы Грубера, Харлапа, Сохора (14, 82, 67).
2 В последнее время «бытовая музыка» трактуется излишне расширительно, вне городского домашнего быта, см., в частности, материалы международной конференции «Бытовая музыкальная культура» (6). Надо ли доказывать, что в таком случае нас ждет размывание смысла понятия, а он первично связан с домашним укладом, досугом, установкой на особый тип восприятия.
3 Рыцари охотно включали в свои баллады не только «плебейский» материал, но и ориентальные мотивы, просочившиеся в Европу благодаря крестоносцам. См. в этой связи знаменитую «Песню крестоносцев» рыцаря Вальтера фон дер Фогельвейде. В это время ориентальное все больше осознается как чуже-земное, не-европейское.
4 В связи с этим вспоминается скоморох из фильма А. Тарковского «Андрей Рублев» - жизнь средневековой Руси в этом отношении мало отличалась от Западной Европы.
5 Форма, дошедшая до наших дней, когда классика становится своеобразным фольклором, поп-фактом, основой для многочисленных транскрипций, адаптаций, джаз- и рок-обработок.
6 По мнению Макдональда, автора классических трудов в этой области, гомогенизация - родовое свойство массовой культуры, в каких бы формах она ни проявлялась (114). В. Шестаков аналогичное именует «тривиализацией», что несколько упрощает проблему и уводит ее от важного для нас стилевого аспекта (75).
7 Тема «джаз и культура» затрагивается не только в работах музыковедов, например, в капитальных исследованиях В. Конен, У. Сарджента, М. Стерна, но и становится предметом размышлений в целом ряде художественных произведений. Так, джаз выступает как важный элемент философской концепции в «Степном волке» Г. Гессе, «Преследователе» Х. Кортасара, «Над пропастью во ржи» Сэллинджера. Феномен джаза волнует крупнейших композиторов нашего столетия от Стравинского и Прокофьева до Щедрина и Шнитке - см. подборку материалов в книге «Советский джаз» (63). О влиянии джазовых идей на композиторское творчество идет речь в статье Д. Ухова, помещенной в той же книге (78).
8 Блестящая пародия на супероркестр Уайтмена - в кинофильме «Веселые ребята» в сцене со Второй венгерской рапсодией Листа.
9 «Страйд» продолжает линию рэг-тайма и ближе европейской фортепианной традиции, нежели «буги», который восходит к негритянскому блюзу с его банджовыми фигурациями.
10 Следует также упомянуть и фри-джаз, отдельные представители которого черпали вдохновение в академической музыка XX века. Например, негритянский пианист Сесил Тейлор, являющий собой фигуру всесторонне образованного музыканта (см. об этом в книге Эккерта Йоста «Свободный джаз» (109).
11 Забегая чуть вперед, заметим, что фьюжн и арт-рок, не совпадая по географии (США - Британия), совпали по времени - начало 70-х годов.
1 Понятие «стиль», как будет показано далее, в применении к музыке коллективной природы вполне уместно, так как отражает е д и н с т в о разнонаправленных устремлений. А именно это является главным качеством любого полнокровного стилевого организма.
2 Историю «человека бунтующего» раскрывает в своем философском эссе Альбер Камю (См. «Человек бунтующий». М., 1990).
3 Среди работ по этой теме большой интерес вызывают исследования Станислава Грофа, детально анализирующие феномен ЛСД-переживаний и их структуру. Изданные у нас книги «Области человеческого бессознательного (Данные исследований ЛСД)» и «За пределами мозга» содержат обширный экспериментальный и научный материал, который может пролить свет на многие явления современной нетрадиционной культуры, в частности, рок (12, 13). Интересные свидетельства о зарождении психоделического движения, в частности, деятельности группы Кена Кизи содержит роман Тома Вулфа «Электропрохладительный кислотный тест» (С-П., 1996).
4 Как уже говорилось, аналогичное происходило тремя десятилетиями раньше в джазе. Резкое размежевание коммерческого «свит» джаза и творческих направлений (боп, кул, фри) достигло предела в середине 60-х. Для Колтрейна, например, джаз есть духовная практика, выражение религиозного экстаза через импровизацию, а для Чарли Мингуса - средство улучшить мир, сделать его менее жестоким и более справедливым.
5 Что-то близкое к «бинарности», которую отмечает В. Ткаченко (75).
6 Хотя, как будет видно из дальнейшего, сам негритянский блюз возник не без влияния структурно-композиционных и ладо-гармонических особенностей английской баллады.
7 После распада Beatles Джордж Мартин сотрудничал со многими известными музыкантами, например, записывал «Апокалипсис» Джона Маклафлина с Лондонским симфоническим оркестром. Выступил он и как соавтор Beatles, создав изящную оркестровую сюиту к мультфильму «Yellow Submarine» (вторая сторона одноименного альбома Beatles).
8 Особым жанрово-стилистическим разнообразием отличается двойной альбом 1968 года, где представлены баллада и коллажно-авангардная композиция, рок’н ролл и нежная колыбельная, кантри и тяжелый рок.
9 И впоследствии «Стоуны» не пренебрегали классическими средствами, например, струнные в прекрасной балладе «Энджел».
10 Двумя годами позже Арию процитирует в «Yellow Submarine» Джордж Мартин.
11 В примере присутствует и пародийное начало, столь характерное для Gentle Giant.
12 Несмотря на успех своего детища, группа Deep Purple избрала впоследствии лоно хард-рока (наряду с Led Zeppelin и Uriah Heep). Но, как говорится, крайности сходятся, и отголоски классики слышны в последующих работах Deep Purple, ее мотивы инкрустируются в ткань «хард»-композиций, оживая то в баховских цитатах, то в звучаниях струнных смычковых, то в лютневых переборах гитары.
13 Сольные альбомы Уэйкмана не лишены тех же недостатков, хотя по-своему интересны уже упоминавшиеся выше «Листомания», а также «Путешествие к центру Земли» и «Шесть жен короля Генриха VIII» с галереей музыкальных портретов, возрождающих этот забытый жанр, распространенный в музыке английских вирджиналистов.
14 Сделанная в 1968 году, еще до «Кримзонов», запись Фриппа с братьями Джайлс демонстрирует образец юмора, редкого впоследствии для Фриппа - имеется в виду неоклассическая «Сюита». Рядом с ней находится композиция «Глаза Эвридики», предвосхищающая балладный и импровизационный стиль, который послужит основой для последующих авангардистских начинаний King Crimson.
15 Хотя аудитория эта по составу неоднородна, музыка King Crimson предлагает «информацию» достаточно широкополосную, способную заинтересовать и искушенного меломана, и простого слушателя. То есть имеется несколько уровней воздействия, от самого элементарного (динамика, ритм) до самого сложного (изощренная гармония, искусственные лады, мотивная разработка, композиционная структура и многое другое).
16 Как уже говорилось, подробную информацию о творчестве King Crimson и Роберта Фриппа содержит книга Паоло Бертрандо (96). К сожалению, книга охватывает события лишь до середины восьмидесятых.
17 Начать знакомство с непростой музыкой