Мир памяти, мир сердца, мир души (Сценарий праздника 1 сентября)
| Вид материала | Сценарий |
- Сценарий праздника «Мир Кавказу», 168.14kb.
- Мир, в котором я живу, 417.45kb.
- Собрание сочинений в 4 т. Т. М., Мысль, 1993 с. 347 Основной, 749.26kb.
- Сказка об уходе в мир людей, 28.63kb.
- Доклад: «Праздник мира. Рождество», 36.32kb.
- Канова Ирина Васильевна. Восход, 2008 Портрет Николая Васильевича Гоголя 1840 г. Автор:, 183.72kb.
- Программа окружающий мир плешаков («мир вокруг нас») Данная линия учебников имеет грифы, 929.05kb.
- Мир Арании, мир непохожий на другие. Мир, где технология и магия развиваются не отдельно, 800.45kb.
- Программа | "Встречи в комнате сказок" литературная викторина | "Гуляй, Масленица!", 168.42kb.
- Урок литературы и биологии в 6 классе «Путешествие в мир природы и мир поэзии», 58.82kb.
Вечерний звон… Не жди рассвета;
Но и в туманах декабря
Порой мне шлет улыбку лета
Похолодевшая заря…
Вечерний звон – душа поэта,
Благослови ты этот звон…
Он не похож на крики света,
Спугнувшего мой лучший сон.
Вечерний звон… И в отдаленье,
Сквозь гул тревоги городской,
Ты мне пророчишь вдохновенье
Или могилу и покой.
Но жизнь и смерти призрак – миру
О чем-то вечном говорят,
И как ни громко пой ты, – лиру
Колокола перезвонят.
Без них, быть может, даже гений
Людьми забудется, как сон, –
И будет мир иных явлений,
Иных торжеств и похорон.
В 1960 году русский поэт Николай Михайлович Рубцов написал стихотворение, посвященное великому художнику И. Левитану.
В глаза бревенчатым лачугам
Глядит алеющая мгла,
Над колокольчиковым лугом
Собор звонит в колокола!
Звон заокольный и окольный
У окон, около колонн, –
Я слышу звон и колокольный,
И колокольчиковый звон.
И колокольцем каждым в душу
До новых радостей и сил
Твои луга звонят не глуше
Колоколов твоей Руси…
Какая же картина Левитана поразила Рубцова настолько и оказалась так созвучна его внутреннему миру, что душа его отозвалась стихами? Это картина «Вечерний звон».
…Вечерний звон, звуки которого плывут над миром, созывают людей в храм Божий, благовествуя о начале вечерней службы, совершаемой в благодарность Господу за проходящий день, возглашая тем, кто не присутствует в это время в храме, о происходящем там. Слышит эти звуки человек, и отзывается его душа на них, даже если доселе была погружена в глубокий сон, не дающий за временным и суетным увидеть и услышать вечное, нетленное, истинное.
Есть в русском изобразительном искусстве пейзажи, полные великой скромности и тихой силы.
Изображенные на них уголки России – подчас самые привычные взгляду; но в них-то и выражается то, что поэты и художники назовут душою природы.
Ф. Тютчев
… В ней есть душа,
В ней есть свобода,
В ней есть любовь,
В ней есть язык…
…Наступило время вечерней службы в храме – в монастыре, стоящем на берегу реки. День уже клонится к ночи: солнце почти село, лучи его освещают картину из-за горизонта. К вечерней молитве плывут люди – видимо, из деревни, стоящей на другом берегу. И мы уже знаем, что ко времени начала службы в храме раздастся колокольный звон, созывающий людей в храм.
Картина удивительно прозрачна и тиха. Мир, видимый на ней, не шелохнется, не поколеблется. Безветренно в мире. Все будто слушает.
И в этом прозрачном пространстве спокойно и медленно плывут в небе облака, как волны мягкой зыби, идущей от горизонта, оттуда, откуда исходят солнечные лучи и где расположен монастырь. Словно сама небесная высь живет волнами звука и света, несет их в себе. А потом все это – и небо, и храм со звонницей – отражается в реке, и пространство картины становится безграничным. Если в мире картины сейчас есть звук, то разносится он далеко во все пределы – по глади спокойной реки, над затихшим предвечерним миром, в небесной выси – и достигает едва ли не самых глубин.
По всей крещеной Руси звонят колокола: колокола православных храмов ежедневно и еженощно напоминают о Боге и о Царствии Небесном.
Замечательно и радостно, что есть художники милостью Божией, в чьих картинах живет Россия, ясно чувствуется ее дух; одухотворена и сама кисть живописца. Взглянешь на такие картины – и видишь лик Родины в предстоянии пред вечностью.
Невозможно говорить о вечернем звоне и не вспомнить прекрасные строки, знакомые нам с детских лет:
Вечерний звон, вечерний звон!
Как много дум наводит он
О юных днях в краю родном,
Где я любил, где отчий дом,
И как я с ним, навек простясь,
Там слушал звон в последний раз!..
Душа наполняется радостью и спокойствием, строки звучат плавно и торжественно.
Да, действительно, не найдется в России человека, который не знал бы этих строк. Но не все знают автора этого стихотворения.
Им является Иван Иванович Козлов, замечательный русский поэт, современник Пушкина, Жуковского и Тютчева.
Но это еще не все: эти стихи – вольный перевод стихотворения ирландского поэта Томаса Мура (1779–1859 гг.).
Удивительно: тема, взятая поэтом далеко за пределами России, не только оказалась ей близка, но и не исчерпала себя на протяжении целого столетия! И дело здесь прежде всего в самом колокольном звоне, который слышит всякий человек (не только русский), живущий в христианском мире.
А сейчас мы хотим рассказать вам о И. И. Козлове (1779–1890 гг.). Родился он в Москве, в богатой семье, получил хорошее домашнее образование, в совершенстве изучил французский и итальянский языки, блестяще знал литературу. Достигнув совершеннолетия, определился на военную службу, затем на гражданскую. О литературной деятельности он и не помышлял. Однако в 1916 году Козлова внезапно поразила тяжелая болезнь (паралич ног), а три года спустя он начал терять зрение и к 1821 году ослеп. От наследства у него в ту пору уж ничего не осталось, и он оказался в бедственном положении.
Слепота резко изменила образ жизни Козлова и определила его дальнейшую судьбу. Будучи слепым, он, знавший в совершенстве французский и итальянский языки, выучил английский и немецкий. Козлов начал переводить произведения иностранных поэтов и на сороковом году жизни стал сам писать стихи.
Несмотря на напряженную литературную работу и помощь друзей, Козлов сильно нуждался, жизнь его протекала в тяжелых физических страданиях. Он терял речь и слух, но продолжал трудиться.
«Уже не зреть мне светлых дней…». Зная биографию поэта, эти строки можно понимать буквально. Но их можно прочесть и иначе: ушел свет из души. Ушла любовь, веселье сердца; расставание с отчим домом произошло навеки, возвращаться не к кому – «крепок их могильный сон», надежды оказались обманутыми. И его самого ждет та же участь, что и всех: «лежать и мне в земле сырой».
Грусть о скоротечности земного бытия, скорбь об утраченном навеки, о невозможности вернуться к тем дням, наполненным светом радости, веры, надежды и любви.
Но есть еще одна звучащая здесь тема: «Другой певец… пройдет» некогда по земле, над которой все так же будет звучать колокол. Волны вечернего звона отзовутся еще в чьей-то душе.
Вскоре это стихотворение превратилось в песню.
В песне усиливается и становится главным дорогое воспоминание о родительском доме, где человек получил первые уроки любви и веры, о приходском храме, стоящем на горе над рекой, о звоне колоколов вечером, на закате, и о несказанной радости, с которой детское сердце отзывалось на него.
Теперь, когда мы знаем судьбу поэта и историю этого стихотворения, давайте еще раз послушаем его:
Вечерний звон, вечерний звон!
Как много дум наводит он
О юных днях в краю родном,
Где я любил, где отчий дом,
И как я с ним, навек простясь,
Там слушал звон в последний раз!
Уже не зреть мне светлых дней
Весны обманчивой моей!
И сколько нет теперь в живых
Тогда веселых, молодых!
И крепок их могильный сон;
Не слышен им вечерний звон.
Лежать и мне в земле сырой!
Напев унылый надо мной
В долине ветер разнесет;
Другой певец по ней пройдет,
И уж не я, а будет он
В раздумье петь вечерний звон!
Как и люди, колокола имеют свою судьбу.
Отправимся в Новгород. С XII века в Новгороде для решения всех вопросов собиралось народное собрание – вече. А созывал новгородцев вечевой колокол. Он столетиями был символом новгородской вольности. Легенда рассказывает, что, покорив свободный Новгород, царь Иван Грозный приказал снять вечевой колокол и доставить в Москву, чтобы звенел в лад с московскими. Но когда вечевой колокол везли через Валдай, на одном из склонов опрокинулись сани и колокол свалился в овраг.
Поэт К. Случевский так пересказал эту легенду в стихотворении «Новгородское преданье»:
Холмы и топи! Глушь лесная!
И ту размыло!.. Как тут быть?
И царь, добравшись до Валдая,
Приказ дал: колокол разбить.
Разбили колокол, разбили!
Сгребли валдайцам медный сор,
И колокольчики отлили,
И отливают до сих пор.
И, быль старинную вещая,
В тиши степей, в глуши лесной,
Тот колокольчик, изнывая,
Гудит и бьется под дугой!..
Другой царь – Борис Годунов – приказал высечь плетьми и отправить в ссылку в Сибирь колокол из города Углича, который поднял народ на бунт после убийства царевича Дмитрия.
Не обошлось без историй о колоколах и в царствование Петра I. Когда для молодой российской армии понадобились пушки, по приказу царя со многих церквей были сняты колокола и отправлены на переплавку.
А в 1771 году уже императрица Екатерина II приказала вырвать язык у московского колокола, который призвал народ к бунту.
Нельзя не сказать о звоне, который называется набат. Вот как о нем рассказывает К. Бальмонт (отрывок из поэмы «Колокольчики и колокола»):
Слышишь: воющий набат,
Словно стынет медный ад!
Это звуки в дикой муке сказку ужасов твердят,
Точно молят им помочь,
То длиннее, то короче,
Выкликает свой испуг, –
И испуг их так велик,
Так безумен каждый крик,
Что разорванные звоны, неспособные звучать,
Могут только биться, виться и кричать, кричать, кричать!
Во время бедствий, пожаров или других происшествий раздавался звон одного наиболее звучного большого колокола. Такой звон и назывался набатным, или всполошенным.
Удивительны голоса колоколов. Подчас они звучат грустно, провожая человека в последний путь. Это проводной, или погребальный, звон.
К. Бальмонт
Похоронный слышен звон,
Долгий звон!
Горькой скорби слышны звуки, горькой жизни кончен сон, –
Звук железный возвещает о печали похорон:
И невольно мы дрожим,
От забав своих спешим
И рыдая, вспоминаем, что и мы глаза смежим…
…Плачевный, скорбный, звук железный, неизменно-монотонный, тяжкий.
Но в жизни народа есть не только горестные дни, возвещаемые набатным или проводным звонами, но и праздники, которые сопровождаются благовестом, красным и праздничным звонами.
К. Бальмонт
Слышишь: к свадьбе звон святой,
Золотой!
Сколько нежного блаженства в этой песне молодой
Сквозь спокойный воздух ночи
Словно смотрят чьи-то очи
И блестят,
Из волны певучих звуков на луну они глядят,
Из призывных древних келий,
Полны сказочных веселий,
Нарастая, упадая, брызги светлые летят,
Вновь потухнут, вновь блестят
И роняют светлый взгляд
На грядущее, где дремлет безмятежность нежных снов,
Возвещаемых согласьем золотых колоколов.
Да, действительно, необычайным и притягивающим оказывается голос храма, зовущий и торжественный. Но как прекрасен облик храма! Светлые стены выделяют его на фоне окружающего нерукотворного мира.
Н. Рубцов
По вечерам
С моста идет дорога в гору,
А на горе – какая грусть! –
Лежат развалины соборов, –
Как будто спит былая Русь.
Былая Русь! Не в те ли годы
Наш день, как будто у груди,
Был вскормлен образом свободы,
Всегда мелькавшим впереди!
Какая жизнь отликовала,
Отгоревала, отошла!
И все ж я слышу с перевала,
Как веет здесь, чем Русь жила.
Все так же весело и властно
Здесь парни ладят стремена,
По вечерам тепло и ясно,
Как в те былые времена…
М. Кравцова
Наш век
Не плоть, а дух растлился в наши дни,
И человек отчаянно тоскует…
Он к свету рвется из ночной тени
И, свет обретши, ропщет и бунтует.
Безверием палим и иссушен,
Невыносимое он днесь выносит…
И сознает свою погибель он
И жаждет веры… но о ней не просит…
Не скажет ввек, с молитвой и слезой,
Как ни скорбит перед замкнутой дверью:
«Впусти меня! – Я верю, Боже мой!
Приди на помощь моему неверью!..»
М. Кравцова
Дар
Оставь идти за днями дни,
Весь груз ненужный сбросив,
В нерукотоворный храм войди
Под своды старых сосен,
Дыханья чистого волну
Испей средь трав зеленых.
Святую тайну – тишину –
Хранят густые кроны.
Как звуки звонкие легки!
Вот ключ с водой живою
Блаженно губы обожгли
Струею ледяною.
Возьми звезду из родника
С отрадою прохлады.
К тебе – Господняя рука,
В ней дар, а не награда.
Умей Его благодарить!
Все – вздох свободный сосен,
Алмаз воды, травинки нить
Хвалу творцу возносят.
Дорога к храму нелегка. У каждого она своя. Длинная, но длина ее измеряется не верстами и даже не днями, а работой. Душевной работой; потому что дорога к Храму – это не только физический путь, но и духовное возрастание, преодоление зла в себе.
В. Зоберн
Дорога в храм
Не бросай меня
Посередь пути.
Мне б до той,
До той маковки дойти.
Нет пути назад,
Не дойти вперед,
Может, ветерком
Свежим донесет.
Мне б остаться там,
Да не дом мой храм,
То, что дали там,
То, что получил, –
Донести назад
И не расточить…
Высшим смыслом наполняет нашу жизнь храм. Благодаря ему человеческий путь не заканчивается. Сияющий золотом крест на маковке храма напоминает нам о вечности…
Диакон В. Нежданов
Колокольня
Среди неба
Среди огневого
Чистым звонам Твоим поклонюсь,
С колокольни Ивана Великого
Вижу всю Православную Русь.
Там, где небо, – ей мало простора,
Там, где бездна, – и бездны ей нет…
Продолжение Божьего взора –
Свет единственный,
Солнечный свет!
Купола подо мною собора
Голосами возносятся хора,
В тихом звоне Твоем схоронюсь,
Высока же ты, матушка-Русь!
И под сводами этого звона,
Будто в храме небесном, стою.
Вместо солнца
Сияет икона
И всю родину видит мою.
Н. Рубцов
Видение на холме
Взбегу на холм и упаду в траву.
И древностью повеет вдруг из дола!
И вдруг картины грозного раздора
Я в этот миг увижу наяву.
Пустынный свет на звездных берегах
И вереницы птиц твоих, Россия,
Затмит на миг в крови и в жемчугах
Тупой башмак скуластого Батыя…
Россия, Русь – куда я ни взгляну…
За все твои страдания и битвы
Люблю твою, Россия, старину,
Твои леса, погосты и молитвы,
И небеса, горящие от зноя,
И шепот ив у омутной воды
Люблю навек, до вечного покоя…
Россия, Русь! Храни себя, храни!
Смотри, опять в леса твои и долы
Со всех сторон нагрянули они,
Иных времен татары и монголы.
Они несут на флагах черный крест,
Они крестами небо закрестили,
И не леса мне видятся окрест,
А лес крестов в окрестностях России.
Кресты, кресты…
Я больше не могу!
Я резко отниму от глаз ладони
И вдруг увижу: смирно на лугу
Траву жуют стреноженные кони.
Заржут они – и где-то у осин
Подхватит эхо медленное ржанье,
И надо мной – бессмертных звезд Руси,
Спокойных звезд безбрежное мерцанье…
БОГАТЫРИ ЗЕМЛИ РУССКОЙ
(Итоговый урок по былинам)
Цели: закрепить навыки определения жанровых особенностей на материале былин Киевского цикла; повторить изобразительно-выразительные средства языка: эпитеты, олицетворения, метафоры, гиперболы; формировать умение выделять своеобразие художественных образов и композиций былины; подготовить к созданию былины собственного сочинения.
Ход урока
На доске:
Гордиться славою своих предков не только можно, но и должно.
А. С. Пушкин
Какая широкая, размашистая фантазия.
В. Г. Белинский
Это книга драгоценная, истинная сокровищница величайших богатств народной поэзии, которая должна быть коротко знакома всякому русскому человеку…
В. Г. Белинский
Слово учителя. Представьте себе зимний вечер, крестьянскую избу. Потрескивает лучина. Задумчиво певец перебирает струны. И вот негромким голосом он начинает:
Из того ли то из города из Мурома,
Из того села да с Карачарова
Выезжал удаленький дородный добрый молодец…
Беседа.
– Я не сомневаюсь, что сейчас каждый из вас может сказать, как называется это произведение?
(Это произведение называется «Илья Муромец и Соловей-разбойник».)
– И, конечно, вы можете определить его жанр?
(Это произведение относится к жанру былины.)
Дела давно минувших дней,
Преданья старины глубокой.
Как строчки из поэмы А. С. Пушкина «Руслан и Людмила» могут быть соотнесены с понятием «былина»? Дайте определение жанра былины.
(Былина – жанр фольклора, стихотворное героическое повествование о подвигах русских богатырей, их борьбе с врагами русской земли и с жестокими и бесчестными князьями и боярами, о социально-бытовой жизни народа.)
– По каким жанровым особенностям вы определили, что прозвучал отрывок из былины?
(1. У былины плавный напевный ритм. Они пелись, часто под аккомпанемент гуслей. 2. Называется имя богатыря Ильи Муромца и рассказывается, откуда и куда он едет. 3. Именно для былины характерны повторы: «Из того ли то из города из Мурома, / Из того села да с Карачарова…».)
– Какие особенности жанра былины вы знаете?
(1. Традиционные подробные описания княжеских пиров или сборов богатыря в дорогу, так называемые «общие места», или «клише».)
– Прочитайте выразительно отрывок из былины «Илья Муромец и Калин-царь»:
Стал добра коня да он заседлывать:
На коня накладывать потничек,
А на потничек накладывать войлочек,
Потничек он клал да ведь шелковенький,
А на потничек накладывал надпотничек,
На надпотничек седелко клал черкасское,
И подтягивал 12 подпругов шелковых,
Стремена накладывал булатные,
Пряжечки накладывал он красна золота,
Да не для красы-угожества –
Ради крепости все богатырской.
– Какие еще особенности характерны для былин?
(Традиционное обращение к друзьям и противникам.)
– Верно. Я прочитаю обращение к друзьям и противникам из нескольких былин, а вы определите название былины, кто и к кому обращается:
а) А и гой же вы сорок тысяч разбойников,
Тех ли татей ночных да подорожников…
(«Три поездки Ильи Муромца».)
б) Ты здравствуй, названный мой брат,
Названый ты брат да ведь Тугарьюшка!
(«Алеша Попович и Тугарин».)
– Для былины очень важен выбор темы. Какая из тем былины является главной?
(Прославление богатырей – воинов, защитников земли Русской, их подвигов во имя Отечества и народа русского.)
– Былины посвящены славным делам русских богатырей, верой и правдой служивших своему великому народу, многовековой героической борьбе наших далеких предков.
Повторить слова Пушкина, вынесенные в эпиграф.
– Чувство гордости людьми мужественными и сильными, отважными и благородными переполняет строки героических песен, прославляющих богатырей.
– Назовите имена богатырей, которые вы знаете.
(Микула Селянинович, Илья Муромец, Добрыня Никитич, Алеша Попович, Ставр Годиныч, Дюк Степанович и др.)
– Какие богатырские качества проявляют они в воинских подвигах?
(Прежде всего, богатыри проявляют беззаветную любовь к Родине и народу русскому.
1) Богатырь – заступник за слабого:
И срубил он Соловью да буйну голову,
Говорил Илья да таковы слова:
«Тебе полно свистать да по-соловьему,
Тебе полно вдовить да жен молодых,
Тебе полно сиротить да малых детушек!»
Богатырь бьется с врагом, чтобы освободить родную землю и людей русских.
В былине «Добрыня и Змей».
2) …Прошел во норы во змеиные,
А во тех-то норах во змеиных
Много-множество да полонов сидит,
Полоны сидят да все русские.)
– Какое чувство для русского богатыря превыше всего?
(Чувство долга превыше всего).
Вы постойте-ка за веру, за отечество,
Вы постойте-ка за славный стольный Киев-град,
Вы постойте-ка за церкви да за божии.
(«Илья Муромец и Калин-царь».)
– Русские богатыри могучие, смелые, храбрые и мужественные.
Илья Муромец освобождает Чернигов от неприятельского окружения:
Как подъехал он ко силушке великой,
Как он стал ее конем топтать да копьем колоть,
А и побил он эту силу всю великую.
Богатыри русские бескорыстные. Высшая награда им за подвиги – не княжеская казна, а свобода родной земли и народа русского.
– Как же относится русский народ к своим защитникам и освободителям?
(Русский народ гордится своими богатырями, любит их и прославляет.)
– Как в тексте былин проявляется народная любовь?
(1. Имя богатыря произносится ласково, как родного, близкого человека: Михайлушка Потык, Добрынюшка, Гурьюшка. 2. Их называют: дородный добрый молодец, удаленький добрый молодец, славный богатырь святорусский. 3. В конце былины им славу поют:
А и тут Илье ему и славу поют,
А и славу поют ему век по веку.
Век про Добрыню старину скажут –
Синему морю на тишину,
Вам, добрым людям, на послушанье.
4. Использование уменьшительно-ласкательных суффиксов, постоянных эпитетов.)
– А какой еще прием характерен для былин?
(Гипербола.)
– Приведите примеры применения гиперболы в текстах былин и объясните, для чего они использованы.
(1. Чтобы показать силу богатыря:
а) Илья Муромец пустил стрелочку каленую,
Она сняла крышу со бела шатра.
б) Она царапинку дала да невеликую,
Крест на вороте шести пудов.
в) Палица Ильи Муромца – сорока пудов.
2. Чтобы показать, как могуч и силен богатырский конь:
Его добрый конь да богатырский
С горы на гору стал перескакивать,
С холма на холм стал перемахивать,
Мелки реченьки, озерки промеж ног пускать.
3. Чтобы показать, как силен, ужасен враг, с которым предстоит бой богатырю, как труден и значим подвиг воина:
а) «нагнано-то силушки черным-черно»;
б) «у Змеища Горыныща 3 головы и 12 хвостов».)
Непреклонный дух народа дышит в каждой строке.
От былины доходит до нас выразительность и образная точность родного языка.
– Какими изобразительно-выразительными средствами, кроме гиперболы, достигается красота и сила звучания былины?
Игра «Кто быстрее и больше?»
( Вспомнить сравнения, эпитеты, олицетворения, ритмические созвучия, слова с ласкательными суффиксами.)
Своеобразие жанра былины, ее художественных образов, ее напевного языка обусловливает и особенности ее построения.
– С какой композиционной части может начинаться былина?
(С запева, который настраивает читателя, пробуждает его воображение.)
– Назовите и другие композиционные части былины на примере былины «Илья Муромец и Соловей-разбойник».
(1. Запева нет. 2. Зачин: Илья Муромец едет из Мурома в Киев. 3. Экспозиция: Илья Муромец побивает несметную силу под Черниговом. Завязка: Илья Муромец едет по дороге прямоезжей, где сидит на дубах Соловей-разбойник. Развитие действия: Соловей-разбойник засвистел по-соловьему, конь богатырский заспотыкался, Илья Муромец стегает коня плеткой. Кульминация: Илья Муромец выбивает у Соловья-разбойника око со косицею. Развязка: Илья Муромец рубит голову Соловью-разбойнику. Концовка: Илье Муромцу славу поют.)
Былина всегда изображает событие в развитии, а героя – в действии. С богатырским эпосом нас познакомили разнообразные сборники былин.
– Как назывался самый первый сборник?
(«Древние российские стихотворения, собранные Кирилою Даниловым». Именно о его сборнике былин В. Г. Белинский сказал: «Это книга драгоценная, истинная сокровищница величайших богатств народной поэзии, которая должна быть коротко знакома всякому русскому человеку…»)
Эти слова можно смело отнести ко всем русским былинам.
Былины глубокими корнями были связаны с народной культурой, с народным языком, с народным мировоззрением и отвечали народным чаяниям.
Строки древних героических песен донесли до нас через века самое заветное, самое дорогое для русских людей – неизбывную любовь к Родине. Невидимые нити протянулись от седой старины к нашей современности.
Итог этому уроку, посвященному богатырскому эпосу, мне бы хотелось подвести поэтическими строками:
Рассказали мы про дела старые,
Что про старые, что про бывалые,
Чтобы море синее успокоилось,
Чтобы добрые люди послушали,
Чтобы молодцы призадумались,
Что века не меркнет слава русская!
Давайте теперь сами попробуем написать текст в стиле былины – не обязательно на историческую тему, можно и на современную (используя те особенности жанра былины, о которых мы говорили.) Это будем вашим домашним заданием. При его выполнении придерживайтесь следующего плана:
1. Кого хотим прославить.
2. Какие будут у героя основные качества.
3. Какие препятствия встанут на его пути, чтобы, преодолевая их, герой проявил свои основные качества.
4. Каков образ противника.
5. Создаем пространство и время.
6. Какие клише можно использовать.
7. Какие художественные приемы, специфичные для былины, используем (гипербола, пост. эпитеты, сравнения, напевный ритм).
Тест
1. Кирила Данилов – это:
а) собиратель былин;
б) человек, которому принадлежал рукописный сборник;
в) определенно не установлено.
2. Павел Николаевич Рыбников – это:
а) сосланный в Олонецкий край за политические убеждения;
б) известный ученый-славист;
в) один из самых известных собирателей русского фольклора.
3. По мотивам народных былин написали музыкальные произведения:
а) Римский-Корсаков;
б) Прокофьев;
в) Бородин.
4. Запев – это композиционная часть, характерная:
а) для всех былин;
б) для отдельных былин;
в) вообще не характерная для былин.
5. В концовке былины обычно прославляют:
а) богатыря;
б) сам жанр былины;
в) исполнителя былины.
6. Жанр былины создан с помощью художественной условности:
а) жизнеподобия;
б) фантастики;
в) жизнеподобия и фантастики.
7. В строках: «А и черным-черно, как черных воронов», «Еще день за днем, как дождь дождит…» используется вид тропов:
а) метафора;
б) гипербола;
в) сравнение.
8. Русский героический эпос проявился в жанре:
а) мифа;
б) сказки;
в) былины.
9. Былина – это жанр:
а) фольклора;
б) литературы;
в) особый пласт словесного искусства.
10. В строчках:
Очищай-ка ты все улочки стрелецкие,
Все великие дворы да княженецкие
По всему-то городу по Киеву
А по всем по улицам широким
Да по всем-то переулкам княженецким
Наставь сладких хмельных напиточков…
приказ отдал:
а) князь Владимир стольнокиевский Илье Муромцу;
б) Илья Муромец князьям и боярам;
в) Калин-царь князю Владимиру.
11. В былине «Илья Муромец и Калин-царь» крестный батюшка Ильи Муромца Самсон Самойлович и богатыри святорусские постояли за стольный Киев-град потому, что:
а) князь Владимир их «кормит и поит да и жалует»;
б) Илье Муромцу «одному да мало можется»;
в) «не хотели, чтобы слава досталась одному Илье Муромцу».
12. В былине «Алеша Попович и Тугарин» удалые два молодца поехали:
а) во Суздаль-град;
б) в Чернигов-град;
в) ко граду ко Киеву.
Ответ: 1 – в; 2 – а; 3 – а, в; 4 – б; 5 – а, б; 6 – в; 7 – в; 8 – в; 9 – а; 10 – в; 11 – б; 12 – в.
Образ князя Игоря в «Слове о полку Игореве»
и опере А. П. Бородина «Князь Игорь»
(Интегрированный урок)
Цели: сравнить образ князя Игоря в «Слове о полку Игореве» и в опере А. П. Бородина «Князь Игорь»; объяснить учащимся, что дает воплощение одного и того же сюжета в разных видах искусства.
Оборудование: доска, цветные мелки, выставка книг о «Слове о полку Игореве» и об опере А. П. Бородина «Князь Игорь», рисунки детей (дружинники, князь Игорь), репродукции картины И. С. Глазунова «Князь Игорь», таблица «Родовое древо главных героев «Слова…», историческая справка в виде древнего свитка, репродукции иллюстраций Г. Г. Фаворского к «Слову…», кассета с фрагментами из оперы А. П. Бородина «Князь Игорь», таблички, помогающие определить характер музыкального отрывка.
Ход урока
Звучит вступление к опере А. П. Бородина «Князь Игорь».
Учитель литературы. Здравствуйте, дорогие ребята! Сегодня мы пригласили провести традиционную пятиминутку нашего давнего друга профессора Ивана Калиновича (персонаж учебника литературы для 5 класса под редакцией А. Г. Кутузова, от чьего лица сообщаются теоретические сведения, задаются вопросы и т. д.).
Иван Калинович. Здравствуйте, ребята! Я приготовил для вас несколько теоретических вопросов и хочу проверить, как вы с ними справитесь. Итак, приготовьтесь!
– Что такое искусство?
Дети. Отражение окружающей жизни.
Иван Калинович. Что такое литература?
Дети. Вид искусства, отражающий жизнь при помощи слова.
Иван Калинович. Что называется литературным процессом?
Дети. Непрерывное развитие художественного сознания человечества, выражаемое словом.
Иван Калинович. Назовите стадии развития литературного процесса.
Дети. Античная литература, литература средневековья, литература Возрождения (XVI в.), литература Просвещения (ХVIII в.), литература рубежа XIX–XX веков, ХХ века.
Иван Калинович. В чем национальное своеобразие русской средневековой, то есть древнерусской литературы?
Дети. Уважительное отношение к славе предков, образ Русской земли как символ объединения, патриотический пафос литературы, тесная взаимосвязь духовных и светских мотивов.
Иван Калинович. Ну что ж, спасибо, ребята. Молодцы!
Учитель литературы. Иван Калинович, присаживайтесь. Посмотрите, как работают наши с вами ученики.
А теперь, ребята, я хочу задать вам вопрос: какое древнерусское произведение называется «золотым словом» русской литературы?
Дети. «Слово о полку Игореве».
Учитель литературы. Сегодня мы приглашаем вас продолжить путешествие по страницам этого замечательного произведения. Но это путешествие будет необычным, так как у нас необычный спутник – музыка к опере Александра Порфирьевича Бородина «Князь Игорь».
Учитель музыкальной литературы. Опера посвящена ярким страницам из истории русского народа. Вспомните, с какими еще музыкальными произведениями мы с вами знакомились, в которых красной нитью проходит тема народа.
Дети. Это оперы «Иван Сусанин» М. И. Глинки и «Борис Годунов» М. П. Мусоргского.
Учитель литературы. В «Слове» много ярких и интересных образов. Назовите те, с которыми мы познакомились.
Дети. Главный образ – Русская земля, а также образы Святослава, Всеволода, Ярославны.
Учитель литературы. А об одном из ключевых персонажей мы пока не говорили. Назовите его имя.
Дети. Князь Игорь.
Учитель литературы. Ребята! А не кажется ли вам интересным проследить, как один и тот же образ увидели композитор и писатель?
Дети. Да, это, наверное, интересно!
Учитель литературы. Мы тоже решили, что это очень интересно, поэтому тема нашего урока – «Образ князя Игоря в «Слове о полку Игореве» и в опере А. П. Бородина «Князь Игорь».
Учитель музыкальной литературы. Цель урока – не просто дать характеристику этому музыкальному персонажу, но и рассмотреть этот образ в контексте музыкального воплощения, сделать свои выводы.
Учитель литературы. Ребята, как вы думаете, к какой науке нам надо обратиться, чтобы подготовиться к нашему путешествию?
Дети. К истории.
Учитель литературы. Почему?
Дети. Потому, что «Слово о полку Игореве» – произведение, написанное на историческую тему.
Учитель литературы. Верно. И здесь уместно вспомнить слова академика Д. С. Лихачева о том, что ни одно произведение искусства не может рассматриваться изолированно от его исторического окружения. Поэтому прослушаем историческую справку о князе Игоре.
На доске таблица «Родовое древо главных героев «Слова…» и репродукции картин Г. Г. Фаворского.
У доски два ученика: один показывает, другой рассказывает.
Историческая справка
Князь Игорь Святославович (во святом крещении Георгий) был сыном новгородского князя Святослава Ольговича и дочери новгородского посадника. Родился 3 апреля 1150 года в городе Чернигове. Стал князем новгород-северским и черниговским в 1178 году. Имел сильную дружину, которую не раз водил на половцев. Был женат на дочери Ярослава Осмомысла Галицкого Ефросинье (вторая его жена). У Игоря было 5 сыновей – Владимир, Роман, Олег, Святослав, Ростислав – и дочь (имя неизвестно). В походе 23 апреля – 12 мая, предпринятом совместно с братом Всеволодом, сыном Владимиром, племянником Святославом Ольговичем и черниговским воеводой Ольстином Олексичем, был ранен, потерпел поражение, попал в плен, из которого позже бежал.
Летописцы дали неоднозначную характеристику Игорю, но все отмечали его мужество, благородство, воинскую честь. Так, например, в одной из летописей говорится о том, что во время самого напряженного боя князь Игорь снял шлем для того, чтобы дружинники узнавали его и собирались вокруг него.
Умер князь Игорь Святославович в возрасте 52 лет в городе Чернигове, в 1202 г.
Учитель литературы. Итак, от истории мы возвращаемся к литературе. Скажите, каков мир любого художественного произведения?
Дети. Вымышленный.
Учитель литературы. Нельзя об этом забывать. Хотя «Слово…» и написано на историческую тему, но это литературно-художественное произведение, а не история. Автор «Слова…», изображая князя Игоря, использует исторические свидетельства, но пропуская их через свое сознание. Перед нами литературный образ князя Игоря.
– Ребята, а почему мы начинали с литературы, а не с музыки?
Дети. Потому что Бородин написал оперу на «Слово…».
Учитель литературы. Вспомните, из чего складывается характеристика литературного персонажа?
Дети. 1) Отношение к окружающим, поступки персонажа; 2) отношение окружающих к персонажу; 3) речь персонажа; 4) портрет; 5) авторская оценка.
Учитель литературы. Я предлагаю объяснить пункты 1 и 2 и говорить сразу о взаимоотношениях. Свой ответ старайтесь подкрепить цитатами из текста.
Итак, перед нами Игорь и его дружина, каковы их взаимоотношения?
Дети. Дружинники уважают князя Игоря как неустрашимого военачальника, верят в него, идут за ним и к победе, и к поражению, и даже к смерти. Обращение князя Игоря к дружине перед боем показывает, с одной стороны, храбрость и мужество князя («лучше убитым быть, чем пленным быть»), а с другой стороны, здесь звучит самонадеянное желание победить половцев своими силами, не объединяясь с другими князьями. После первого боя – богатство дружине, себе воинские знаки. Хочет славы. Ценит и любит дружину. После побега едет к Богородице Пирогощей с покаянием.
Учитель музыкальной литературы. А теперь мы с вами погрузимся в мир музыки. Как вы думаете, почему Бородин, основываясь на сюжете поэмы «Слово о полку Игореве», обратился именно к оперному жанру? А какие еще музыкальные жанры вы знаете?
Дети. Симфоническая музыка, инструментальная, балет, роман, песня.
Учитель музыкальной литературы. Так почему же именно к опере обратился Бородин?
Дети. Потому что опера – это сочетание драмы и музыки, участие огромного исполнительского коллектива: солистов, хора и оркестра.
Учитель музыкальной литературы. Да, вряд ли какой-либо другой вид драматического искусства может сравниться с оперой в способности воплощать жизнь народа в массовых сценах. Для того, чтобы воплотить свой замысел, Бородину потребовались и соответствующие приемы композиции. Поэтому в опере особое место занимают народные хоры.
Звучит музыка из оперы – хор народа «Слава…».
Учитель музыкальной литературы. Что за фрагмент прозвучал?
Дети. Хор народа «Слава…».
Учитель музыкальной литературы. Как вы можете охарактеризовать прослушанный фрагмент?
Дети. Хор начинается со вступления. Музыка по характеру спокойная, размеренная, но в ней чувствуются тревожные нотки. Она характеризует готовое к походу войско. Но постепенно музыка начинает звучать более возбужденно, напряженно, чувствуется волнение народа.
Учитель музыкальной литературы. Какую музыкальную характеристику можно дать самому хору?
Дети. Музыка звучит торжественно, чувствуется огромная сила и в то же время уважение и любовь народа к Игорю.
Учитель музыкальной литературы. Да, действительно, музыка торжественная, величавая, написана в характере русской народной песни, и можно даже сказать, веет стариной от этого эпического хора.
Учитель литературы. И снова литература. Мы рассмотрели отношение Игоря к Русской земле. А как сама Русская земля относится к Игорю и его походу?
Дети. Солнце покрывает его воинов тьмой. Солнечное затмение – это знамение Божье, но Игорь не повернул назад. Что это, храбрость или безрассудство? «Страсть князю ум охватила, и желание отведать Дону Великого заслонило ему предзнаменование». Честолюбие, желание славы заслонило предзнаменование. В летописях Игорь говорит, что все будет по воле Божьей, но автор «Слова…» увидел в его поступке именно желание славы. Русская земля как бы предупреждает Игоря о несчастье: «Солнце ему тьмой путь заграждало, ночь стонами грозы птиц пробудила, свист звериный поднялся. Кричат телеги в полуночи, словно лебеди встревоженные». Лебедь – птица, предсказывающая несчастье. «Кровавые зори свет предвещают, черные тучи с моря идут, хотят прикрыть Солнце, а в них трепещут синие молнии». Тучи – половцы, Солнце – князь. Природа сочувствует Игорю, предупреждает об опасности. Но Игорь пренебрег предупреждением. Итог этого – поражение и плен. Игорь томится в плену: «Игорь спит. Игорь не спит. Игорь мыслью поля мерит от великого Дона до малого Донца». Кается, стремится бежать на родину. Похож на сказочного героя, былинного богатыря. Нужен Русской земле. Бог указывает путь: «страны рады, города веселы». Когда Игорь попал в плен, «пересел из золотого седла в седло половецкое, уныли городские стены и веселье поникло».
Учитель литературы. Рассмотрим взаимоотношения Игоря и Всеволода.
Дети. Всеволод со своими курянами спешит к Игорю: «Один брат, один свет светлый – ты, Игорь! Оба мы Святославичи!». Он выказывает уважение, любовь к брату, верит в него, готов биться за него. Игорь тоже любит Всеволода: «…ждет милого брата Всеволода». В пылу боя не забывает о нем, заворачивает свои храбрые полки на помощь Всеволоду. Воинская честь и чувство личной привязанности не позволяют ему оставить Всеволода в беде. Выручая брата, Игорь сам попадает в плен.
Учитель музыкальной литературы. Художественные достоинства поэмы привлекают Бородина. Однако воплотить такой сюжет в опере было нелегко. Надо было создать произведение с героями, каждый из которых имел бы свой характер, манеру поведения, индивидуальную речь, и при этом не отступить от основного замысла эпической оперы.
Поэтому Бородин по совету критика Стасова вводит в оперу новые персонажи со множеством лирических отступлений от сюжета поэмы.
– Какой же образ ввел Бородин в оперу?
Дети. Образ князя Галицкого.
Учитель музыкальной литературы. А что это за образ? Это вымышленное лицо?
Дети. Нет, это историческая личность, брат Ярославны.
Учитель музыкальной литературы. А как вы думаете, для чего еще Бородин ввел в оперу новый персонаж?
Дети. Чтобы более ярко выделить образ самого князя Игоря в сравнении с Галицким.
Звучит ария Галицкого из 1-го действия.
Учитель музыкальной литературы. Как же представлен Галицкий Бородиным? Какие черты характера Галицкого противопоставлены чертам характера князя Игоря?
Дети. Веселый, буйный, озорной, который только и думает о развлечениях, беззаботной жизни, в отличие от Игоря. И это очень четко прослеживается в музыке.
Учитель музыкальной литературы. Какая же она по характеру?
Дети. Музыка веселая, танцевальная, озорная, игривая.
Учитель музыкальной литературы. Представив так ярко и полно образ князя Галицкого, тем самым Бородин проводит четкую грань между характерами Галицкого и князя Игоря.
Учитель литературы. А сейчас давайте перенесемся в город Путивль. Что там происходит?
Ученик. Над широким берегом Дуная,
Над великой Галицкой землей
Плачет, из Путивля долетая,
Голос Ярославны молодой.
Учитель литературы. Итак, перед нами Игорь и Ярославна.
Дети. Они любят друг друга. Но Игорь покидает любимую жену, идя в поход против половцев. Ярославна обращается к Ветру, Днепру, Солнцу, называет Игоря своим ладой.
Учитель музыкальной литературы. Ярославна – один из самых ярких женских образов в опере.
Какой же видит Бородин жену князя Игоря?
Звучит музыка – «Плач Ярославны» из 4-го действия.
Учитель музыкальной литературы. Так какой же видит Бородин Ярославну?
Дети. Ласковой, доброй, любящей, женственной.
Учитель музыкальной литературы. Как это отражено в музыке?
Дети. Музыка напевная, протяжная, спокойная, лирическая. Композитор здесь использует такое средство музыкальной выразительности, как опевание.
Учитель музыкальной литературы. Правильно, протяжность, опевание звуков очень характерно для русской народной музыки. А что мы слышим в аккомпанементе?
Дети. В аккомпанементе звучит голая октава, что создает чувство пустоты, неопределенности. Ярославна переживает за Игоря, томясь в тоске, не зная, жив ли он.
Учитель музыкальной литературы. Здесь Бородин показал ту женщину, которая тоскует и ждет Игоря.
Звучит музыка – фрагмент из арии князя Игоря из 2-го действия.
Учитель музыкальной литературы. Что за фрагмент прозвучал?
Дети называют.
Учитель музыкальной литературы. Сравните характер музыки в «Плаче Ярославны» и в арии Игоря.
Дети. Они схожи по характеру. Во фрагменте из арии Игоря музыка также спокойная, протяжная, плавная. И хотя музыка звучит в низком регистре, в ней чувствуется большая теплота и любовь к Ярославне.
Учитель музыкальной литературы. Да, Бородин очень тонко отразил в музыке теплые и нежные чувства этих двух любящих людей.
Учитель литературы. И вновь перед нами страницы «Слова о полку Игореве». Взаимоотношения Игоря и Святослава.
Дети. В «золотом слове», со слезами смешанном, Святослав скорбит о князьях Игоре и Всеволоде, тревожится за судьбу Игоря, но укоряет их в том, что «рано начали Половецкой земле мечами досаждать, а себе славы искать…». Упрекает Игоря в том, что он и Всеволод хотели похитить славу его побед над половцами и разделить только между собой славу своего похода.
Учитель литературы. «Во всей сложности предстают перед нами противоречивые чувства Святослава Всеволодовича Киевского при известии о поражении Игоря и Всеволода. Он отечески любит их и отечески упрекает за безрассудную затею похода без сговора с остальными князьями», – писал русский советский литературовед Лев Александрович Дмитриев.
И наконец, перед нами Игорь и Гзак-Кончак. Каковы их взаимоотношения?
Дети. О половцах в поэме упоминается очень бегло. Эпитет «сокол» – уважение к храбрости врага. Соколиная охота была очень популярна в то время, сокол – ценная птица.
Учитель музыкальной литературы. Давайте перенесемся в лагерь половцев, центральное второе действие оперы.
Бородиным с большим мастерством использованы типичные черты музыки восточных народов.
Звучит музыка.
Учитель музыкальной литературы. Что за музыка прозвучала?
Дети. Хор и танец половецких девушек.
Учитель музыкальной литературы. Что вы можете сказать об этой музыке?
Дети. Характер песни отличается большой мелодичностью, напевностью, грацией и даже печалью.
Учитель музыкальной литературы. А разве русская музыка не отличается теми же музыкальными чертами?
Дети. Да, такая же напевная, лиричная.
Учитель музыкальной литературы. И все же есть здесь какая-то изюминка, которая отличает восточную музыку от русской и придает ей особый колорит.
Дети. Музыка отличается пунктирным, синкопированным ритмом и ладом.
Учитель музыкальной литературы. Да, верно вы заметили. Мы сейчас прослушаем еще два небольших фрагмента, где это очень четко прослеживается.
Звучит музыка: «Дикая пляска» и «Пляска с хором».
Учитель музыкальной литературы. Так что же можно сказать о прослушанных фрагментах?
Дети. Музыка мужских плясок резко контрастирует с пляской девушек. Она зажигательная, ритмичная, динамичная, в ней чувствуется необузданность. И здесь синкопированный ритм прослеживается очень четко.
Учитель музыкальной литературы. А как вы думаете, почему такое большое место Бородин уделил в опере половцам?
Дети. Для того, чтобы более ярко выделить князя Игоря как главного героя на фоне двух враждующих лагерей.
Учитель литературы. В «Слове о полку Игореве» очень четко прослеживается авторская позиция.
– Итак, авторская оценка образа князя Игоря.
Дети. «Скрепил ум волею, поострил сердце мужеством…» – одобрение. «Страсть князю ум охватила, и желание отведать Дона Великого заслонило ему предзнаменование». «Далеко залетел сокол, убивая птиц». «Уже соколам крылья подрезали саблями поганых». «Два солнца померкли». Постоянный эпитет – «храбрый». «Два добрых Святославича, Игорь и Всеволод, уже зло пробудили…». Осуждение желания личной славы. Гордясь ратным духом Игоря, Всеволода, дружины, автор видит более высокие ценности, чем воинская слава. Заставляет бежавшего Игоря ехать в Киев, то есть признать свою вину перед Русской землей. Сочувствует, уважает за храбрость, верность, благородство. Почему же Игорь прощен? «Тяжко ведь голове без плеч, горе телу без головы» – так и Русской земле без Игоря. «Солнце светится на небе – Игорь-князь в Русской земле». «Слава Игорю Святославичу». Возвращение Игоря из плена, пусть и постыдное, – благо для Русской земли. Он нужен родине. Его оправдывает то, что исходным побуждением к походу была защита Русской земли. Мужество, верность, покаяние в плену, энергичность при побеге. Все это побуждает автора славить Игоря. Мир родины, общий русский мир оказывается не мстителен, а добр, прощая заблуждения. Покаяние и прощение – христианские добродетели.
Учитель музыкальной литературы. Такова оценка образа князя Игоря автором «Слова…». А каким видит Бородин своего главного героя?
Звучит музыка – фрагмент из арии Игоря.
Дети. Решительным, отважным, мужественным, но в то же время очень отзывчивым, переживающим за судьбу своего народа, терзаемым муками за свое пленение.
Учитель музыкальной литературы. Как же это выражено в музыке?
Дети. Сначала музыка звучит спокойно, печально, задумчиво. Но постепенно чувствуется нарастание напряженности.
Учитель музыкальной литературы. По каким приемам в музыке вы это почувствовали?
Дети. Движение мелодий вверх, более четкий ритм.
Учитель музыкальной литературы. А как звучит кульминационный момент арии? («О дайте, дайте мне свободу…»).
Дети. Музыка более распевная, широкая, мелодичная. Но в то же время чувствуется большая решительность князя Игоря.
Учитель музыкальной литературы. Да, действительно, вы все правильно подметили. Бородин очень четко отразил в музыке тему «свободы». Ведь само слово «свобода» подразумевает такие понятия, как ширь, простор, а не замкнутость в узкие рамки.
Учитель литературы. Есть в «Слове…» портрет князя Игоря?
Дети. Нет.
Учитель литературы. Почему?
Дети. Автору это не важно.
Учитель литературы. А вот как участников похода князя Игоря представили ребята в своих рисунках… (рисунки на доске.) Как вы думаете, на каком из них князь Игорь? Почему?
Дети. Цвет одежды красный, золотой, вооружение.
Учитель литературы. Удалось ли автору рисунка передать черты того князя Игоря, о котором мы сегодня говорили?
Дети. Да.
Учитель литературы. А вот как князя Игоря изобразил художник Илья Глазунов. (Показывается репродукция картины.) Какие качества характера он хотел передать?
Дети. Строгое, аскетическое лицо, глаза смотрят вдаль, как будто провидят будущее, икона на шлеме; изображение похоже на лик святого или лик Христа.
Учитель литературы. Какой же мы можем сделать вывод по теме урока? Каким видят князя Игоря композитор и автор поэмы? Схожа ли их оценка?
Дети. Да.
Учитель литературы. Итак, в поэме и в опере князь Игорь показан одинаково. Зачем нужно Бородину повторять автора «Слова…»?
Дети. Во-первых, ему была близка сама идея единения Русской земли. Во-вторых, он захотел эту идею воплотить другими художественными средствами.
Учитель литературы. Что нам дает разное воплощение одного и того же сюжета?
Дети. Обогащает, помогает лучше, глубже, точнее понять произведение.
Учитель музыкальной литературы. Сегодня мы с вами еще раз убедились в огромной силе музыки, и в частности оперного жанра. Благодаря музыке мы смогли окунуться в атмосферу старины, более ярко увидеть каждый образ, ощутить красоту русских народных напевов и прелесть восточного колорита.
Учитель литературы. Ну а теперь слово Ивану Калиновичу.
Иван Калинович. Ребята, мне очень понравилось на вашем уроке. И когда я слушал ваши ответы, у меня сложились такие строки:
Сквозь столетий дымку голубую
Вижу я, как будто наяву,
Всадника, кольчугу боевую,
Шлем его, и меч, и тетиву.
За спиною алый плащ шелкувый,
В ножнах меч работы своей ждет.
Взор открытый, смелый и суровый:
«Игорь к Дону воинов ведет».
Учитель литературы. Спасибо, Иван Калинович.
А сейчас оценки за урок. (Объявление и аргументация оценок.)
Задание на дом (на доске):
I группа: найти «скрытое цитирование» в стихотворении М. А. Волошина «Гроза».
II группа: стихотворения И. А. Бунина «Ковыль» или И. Северянина «Игорь и Ярославна» (по выбору). Вопросы на с. 81.
Учитель музыкальной литературы. Оценки за урок. (Проаргументировать оценки.)
Задание: сегодня мы завершили цикл уроков по опере А. П. Бородина «Князь Игорь». Подготовиться к музыкальной викторине и письменной работе «Характеристика образа князя Игоря», основываясь на музыкальных примерах.
Два мира
(Сценарий проведения литературно-музыкальной гостиной
по творчеству Э. Асадова)
Сцена разделена на две части, первая часть оформлена в серых тонах, вторая – в ярких. Название первой – «Мир без любви», название второй – «Любовь – это жизнь». Ребята первой группы одеты в черные накидки с капюшонами, ребята второй – в красивые разноцветные наряды.
1. Вступление:
– вступительное слово учителя;
– биография автора.
2. Основная часть:
– любовь к человеку;
– любовь к другу;
– любовь к ребенку;
– любовь к природе;
– любовь к искусству;
– любовь к жизни;
– любовь к Родине.
Основная часть
Картина 1
Звучит музыка, исполняется танец двумя девушками: одна вся в черном, другая – в белом. Танец называется «Добро и зло». В конце танца девушка в белом останавливается на своей половине, а девушка в черном – на своей.
1-й чтец (обращается к девушке в черном):
Когда на лице твоем холод и скука,
Когда ты живешь в раздраженье и споре,
Ты даже не знаешь, какая ты мука,
Ты даже не знаешь, какое ты горе…
2-й чтец (обращается к девушке в белом):
Когда ж ты добрее, чем синь в поднебесье,
А в сердце и свет, и любовь, и участье,
Ты даже на знаешь, какая ты песня,
И даже не знаешь, какое ты счастье!