Урок на тему: «Элементы музыкальной речи»
| Вид материала | Урок |
- Урок развития речи с элементами интеграции на тему: «художественный стиль речи. Искусство, 123.44kb.
- Средства музыкальной выразительности, 1334.35kb.
- Урок развития речи в 9 классе на тему: «Подготовка к сочинению рассуждению о природе, 42.83kb.
- Урок развития речи по теме: «Наречие», 309.55kb.
- Урок на тему «Имя прилагательное, как часть речи», 29.86kb.
- Урок русского языка в 6 классе Тема: Имя существительное как часть речи. (Вводный урок), 294.77kb.
- Тема. Урок развития речи. Изложение-повествование с элементами сочинения на морально, 62.1kb.
- Реферат по музыкальной литературе на тему: Работа ученика Чалтырской музыкальной школы, 121.28kb.
- Урок-суд над Иваном IV грозным, 100.98kb.
- Урок развития речи в 8 классе на тему «официально деловой стиль. Характеристика», 96.39kb.
Урок на тему:
«Элементы музыкальной речи»
учитель музыки МОУ Избердеевской
начальной школы – детского сада
Арцыбашева Ю.Г.
с. Петровское
2011 г.
Тема урока: «Элементы музыкальной речи».
Цель урока: пробуждать интерес к музыке, развивать эмоциональное восприятие, расширить у учащихся понятия об основных элементах музыкальной речи.
Задачи:
Образовательные:
1. Познакомить учащихся с музыкальными терминами «тоника», «гармония», «мелодия», «ритм».
2.Закрепить тему «Основные элементы музыкальной речи».
3. Познакомить обучающихся с немецким композитором Л. ван Бетховеном, его музыкальным произведением «Лунная соната», музыкой А.Вивальди.
Развивающие:
- Развивать музыкальные способности: слух, чувство ритма, музыкальную память, вокально-хоровые навыки.
- Добиваться эмоциональной отзывчивости.
- Содействовать проявлению музыкального вкуса через слушание музыки, исполнение песен.
Воспитательные:
- Воспитывать эстетическую грамотность учащихся (владение музыкальным языком).
- Воспитывать интерес к культуре зарубежных стран.
Оборудование урока:
- Портреты Л. ван Бетховена, А. Вивальди, Джульетты Гвиччарди.
- CD- проигрыватель.
- Мультимедиа проектор.
- Диски с записью «Лунной сонаты» Л. ван Бетховена, концерт «Весна» 1 ч. А. Вивальди, запись релаксационной музыки «Шум волны».
- Синтезатор.
- Музыкальные шумовые инструменты.
Ход урока:
1. Музыкальное приветствие.
●Исполнение попевок «Мы перебегали берега», «На дворе трава».
●Исполнение попевки «Алые паруса».
- О чем эта попевка?
- Эта попевка рассказывает о том, что за морями жила девочка Ассоль и парень Грин Грей, который мечтал о море, о странствиях дальних.
● Арт-терапевтическое упражнение «Ветер по морю гуляет…» (на фоне музыки).
- Закройте глаза, ощутите себя на морском просторе, где дует легкий теплый ветерок. Давайте подуем на свои ладоши и убедимся, что воздух теплый.
На воде появляются волны (дети сплетают пальцы обеих рук «в замок» и выполняют волнообразные движения).
- А сейчас мы будем подражать шуму волн: стоя, на вдохе легко и плавно поднимаем руки вверх, слегка наклоняясь вперед, на выдохе опускаем руки, принимаем исходное положение и длительно произносим звук [ш].
2. Вступительная беседа об элементах музыкальной речи.
- В музыке, как и в любом другом предмете, науке есть своя система понятий, терминов, которые применяются только в музыке. Их называют элементами музыкальной речи.
- Какие элементы музыкальной речи вам уже знакомы?
- Нам знакомы следующие элементы музыкальной речи: лад, регистр, динамика, темп.
- Какой бывает лад?
- Лад бывает мажорный и минорный.
- Что такое темп?
- Это скорость исполнения музыки.
- Что такое динамика?
- Это громкость исполнения музыки.
- Давайте исполним попевку «Игра в слова» (исполнение попевки)
- Как изменилась динамика в попевке?
- Посмотрите на схему (слайд), какая из этих схем подходит к данной попевке и почему?
- Какой бывает регистр?
- Он бывает низкий, средний, высокий.
3. Изучение нового материала.
Сегодня мы продолжим знакомство с элементами музыкальной речи. Тема нашего урока «Элементы музыкальной речи» (запись на доске).
Один из ведущих элементов музыкальной речи это мелодия (запись на доске).
Если вы побывали на концерте, в театре или в кино, где звучало много музыки, то, возвращаясь домой и вспоминая услышанное, вы напеваете про себя или вслух. То, что вы напеваете, и есть мелодия. Маленькая частица мелодии носит название мотив. Несколько мотивов составляют фразу, а фразы в свою очередь образуют предложение (слайд).
Насколько важным выразительным средством является мелодия, можно судить хотя бы по тому, что многие музыкальные произведения состоят только из мелодии. Это, прежде всего, русские народные песни и народные инструментальные наигрыши. Есть в русских народных песнях мелодии такой протяженности, что когда слушаешь их, кажется, что нет и не будет конца напеву. Один звук переходит в другой, песня льется беспрерывным потоком. В этом случае говорят – это мелодия большого дыхания.
Мелодии большого, широкого дыхания мы встречаем и в произведениях отечественных и зарубежных композиторов.
Сегодня на уроке мы рассмотрим мелодию большого дыхания на примере «Лунной сонаты» Л.ван Бетховена.
Людвиг ван Бетховен (слайд) - австрийский композитор, родился в 1770 году в небольшом немецком городке Бонне.
- А каких других известных австрийских композиторов вы знаете?
- Чем музыка Австрии отличается от музыки других стран?
- Прежде чем мы послушаем фрагмент «Лунной сонаты», я вам расскажу об истории создания этого музыкального произведения.
Людвиг ван Бетховен в возрасте 30 лет ощутил первые признаки глухоты. Вы только подумайте, что значит для композитора – писать музыку и не слышать ее. Как раз в то время, когда он начал ощущать приближение глухоты, он почувствовал, что впервые в жизни к нему пришла настоящая любовь. О своей очаровательной ученице юной графине Джульетте Гвиччарди он стал думать как о будущей жене (слайд). А она? Она, воспитанная в аристократической семье свысока смотрела на своего учителя – пусть знаменитого, но зато не знатного происхождения. Джульетта не могла принять своего гениального учителя. Она была для этого слишком легкомысленна и поверхностна. И нанесла Бетховену двойной удар: отвернулась от него и вышла замуж за Роберта Галлинберга – бездарного сочинителя музыки, но зато графа.
- Вслушайтесь теперь в эту музыку!
Слушание: фрагмент «Лунной сонаты» Л.ван Бетховена (запись в тетрадях).
- Почему «Лунную сонату» можно отнести к мелодии большого дыхания?
- Но нередко мы сталкиваемся с напевами совсем иного склада. В них нет долгих протяжных звуков, переливающихся один в другой.
- Как вы думаете, о каком жанре идет речь? (о былинах, недаром в народе говорят, что былины сказываются, а исполнителей былин называют сказителями).
- исполнение «Былины о Добрыне».
- Следующий элемент музыкальной речи – лад.
Одним из элементов лада является тоника (запись на доске и тетрадях).
Тоника обозначается буквой Т (запись на доске). Какое имя носит тоника, такое имя имеет лад – мажорный и минорный.
- Давайте вспомним и разыграем сказку «Два брата».
Инсценировка сказки учениками.
Два брата.
В давние-давние времена в сказочной стране под названием Звукляндия правил король Дин-Дон Седьмой. Больше всего на свете он любил спать да скучать.
Бывало, сядет он на свой трон и скучает.
От скуки ногами болтает,
От скуки прикажет печенье подать,
А солдатам – песню запевать.
Солдаты были необычные-
Все, как один, певцы отличные.
И за это, кстати сказать,
Стал Дин-Дон их Звуками звать.
Споют Звуки королю одну песню, другую, («Не летай, соловей» рус нар. песня).
Король захрапит, и Звуки тоже на боковую.
Спят себе до утра.
Утром встанут, крикнут: «Ура!»
Король проснется,
С боку на бок повернется,
И все заново начнется:
Скука, печенье, солдатское пение.
От этой жизни Звуки до того обленились,
Что петь как следует совсем разучились.
Король был ужасно огорчен,
Даже скучать перестал он.
Заставляет их петь и так и сяк,
А они не хотят никак.
И вот однажды прибыли в Звукляндию из далекой страны Ладии два брата – Лада. Один был веселый плясун-хохотун, другой грустный, задумчивый. Веселого звали Мажор, а грустного – Минор. Мажор и Минор о беде короля узнали и решили помочь ему.
Во дворец явились,
Королю, как положено, поклонились.
-Здравствуй, Дин-Дон,- говорят.-
Хотим послушать твоих солдат.
- А ну, - скомандовал Звукам король,-
Запевать все изволь!
Раз, два, раз, два!
Запели звуки кто в лес, кто по дрова. («Во кузнице»).
Не выдержали этой музыки братья,
Закричали на два голоса: «Хватит!»
- Давай Дин-Дон, мы тебе поможем,
Из Звуков твоих песню сложим.
Выстроил Мажор Звуки в ряд-
Получился звукоряд.
- На тон-полутон рассчитайсь! (Мажор)
- Тон, тон, полутон,
Тон, тон, тон полутон. (Звуки).
- Запевай! (Мажор).
Звуки поют песню «Все мы дружно встали в ряд».
Закончили Звуки петь – шагнул вперед Минор. Скомандовал: «На тон-полутон рассчи-и-тайсь!» Звуки сразу почему-то загрустили, нехотя рассчитались.
- Тон, полутон,
Тон, тон, полутон,
Тон, тон.
- Запевай! – скомандовал Минор. Звуки запели.
Мы минорный звукоряд,
Грустных звуков длинный ряд.
Песню грустную поем,
И сейчас мы заревем.
С тех пор наступил порядок с Звукляндии.
Дин-Дон по-другому жить стал,
Под новую музыку спать перестал,
Загрустит он – Минор явится, захочет веселиться – Мажор появится.
Стали Звуки жить ладно,
И песни звучали складно.
- Что же это за команды дали звукам два брата?
- Посмотрите на клавиши фортепиано (слайд) – есть клавиши белые и черные.
У клавиш есть такой закон:
Между черной и соседней белой
Различье в звуке – полутон
От до до до всего семь нот
Весь мир их гаммою зовет.
От до до до без лишних слов
По счету ровно шесть тонов.
Вот как выстроились звуки по приказу ладов: (слайд).
| Мажор | Тон- тон-полутон –тон-тон-тон полутон 2т – 1/2 - 3т – 1/2 |
| Минор | Тон, полутон, тон, тон, полутон, тон, тон т – 1/2 – 2т – 1/2 – 2 т |
- Попробуйте сформулировать понятие тоники.
- Тоника-это самый устойчивый звук лада.
- Другим важнейшим выразительным средством музыки является ритм (запись на доске и тетрадях). Ритм вообще понятие довольно широкое, мы сталкиваемся с ним на каждом шагу.
У моей знакомой школьницы Наташи на стене висит расписание, режим дня. Она старательно его выполняет. Каждый день в определенный час встает, в определенный час делает уроки, с такого-то по такой–то гуляет и так далее. Все явления в жизни соразмерны, чередуются в определенном порядке.
А у одноклассника Сережи все кувырком: он и встает не вовремя, и на уроки опаздывает, иногда по целым неделям ничего не учит, бьет баклуши, а потом сидит ночами над книгами, чтобы не отставать от товарищей.
Есть среди вас такие ребята, как Наташа и Сережа? Про Наташу можно сказать: она живет и работает ритмично. У Сережи это не получается.
Теперь перейдем к ритму в музыке. Замечали ли вы, что звуки мелодии длятся не одинаково? Одни из них короткие, другие более долгие. Это хорошо видно даже на примере такой простейшей детской песни: Петушок, петушок, золотой гребешок…(с изображением нотной записи).
- Какие здесь изображены звуки?
- Первые два звука на слог пе и ту короткие, третий же на слоге шок более долгий.
- Таким образом, мы можем сделать вывод, что ритм – это чередование длинных и коротких звуков.
Для того, чтобы закрепить это понятие я предлагаю вам провести музыкальную игру: один из вас прохлопает ритм, второй ученик повторит его и добавит свой, третий повторяет ритм второго школьника и. т. д.
- Давайте споем песню и прохлопаем ее ритмический рисунок.
Исполнение песни «Светкина пятерка» муз. Яна Френкеля.
Еще один элемент музыкальной речи – это тембр (запись на доске и тетрадях). Чтобы понять, что это за элемент, я предлагаю вам закрыть глаза, и тот ученик, до которого я дотронусь, должен произнести слово «Музыка».
(дети угадывают, кто произнес слово)
- Как вы отгадали?
- По голосу.
- Какой вы вывод можете сделать?
- У каждого голоса есть свои особенности, своя окраска голоса.
- Окраска звука называется тембром. Каждый музыкальный инструмент тоже имеет свой тембр. У вас на партах лежат шумовые музыкальные инструменты. Давайте с помощью их каждого героя русской народной песни «Тень – тень, потетень» окрасим в свой тембр.
- Какие звери встречаются в этой песне?
- Лисица, зайцы, ежи, медведь, коза.
- Лисицу мы озвучим с помощью маракасов, зайцев - колокольчиками и румба, ежей с помощью трещоток, блох с помощью румба, медведя – хлопушками, ложками, козу – тон-блоком, трещотками.
Исполнение в ансамбле русской народной песни «Тень-тень, потетень».
- Следующий важный элемент музыкальной речи – гармония (запись на доске и тетрадях).
Гармония в широком смысле слова, это соразмерность частей, слияние различных объектов в единое целое, а в более узком смысле слова - это аккорды и их последовательность.
Слово «гармония» употребляется не только в музыке, гармония присутствует и в художественном искусстве, и в архитектуре. В музыке гармония - одно из наиболее важных выразительных средств.
Мы все с вами ждем приближение весны, и я предлагаю вам рассмотреть гармонию времени года весны в искусстве, поэзии, музыке.
Посмотрите на репродукцию картины(слайд). Что на ней изображено?
Многие композиторы свои музыкальные произведения посвящали природе. Некоторые из них, например П.И. Чайковский, А. Вивальди написали целый цикл музыкальных пьес под названием «Времена года». В них описывается каждое время года.
И сейчас вы послушаете сонету «Весна», которую написал сам великий композитор А. Вивальди.(слайд).
Весна.
(читает ученик)
…Весна грядет! И радостною песней
Полна природа. Солнце и тепло,
Журчат ручьи. И праздничные вести
Зефир разносит, Точно волшебство.
Вдруг набегают бархатные тучи,
Как благовест звучит небесный гром.
Но быстро иссякает вихрь могучий,
И щебет вновь плывет в пространстве голубом.
Цветов дыханье, шелест трав,
Полна природа грез.
Спит пастушок, за день устав,
И тявкает чуть слышно пес.
Пастушеской волынки звук
Разносится гудящий над лугами,
И нимф танцующих волшебный круг
Весны расцвечен дивными луч.
Строки этой сонеты можно услышать и в концерте А.Вивальди «Весна». Первая часть концерта символизирует первые два четверостишия, вторая часть – третье четверостишие, финал – последнее. Давайте послушаем, как музыка передает это время года.
- 1 часть концерта открывается необычайно радостным мотивом, иллюстрирующим ликование, вызванное приходом весны «Весна идет»; скрипка, звучащая без оркестра в высоком регистре, изображает пение птиц; следующий эпизод, после рефрена иллюстрирует слова сонета о бегущих ручьях. Затем снова рефрен, и слышатся раскаты грома, они переданы грозным, стремительным звучанием всего оркестра; рефрен – пение птиц.
Слушание А.Вивальди «Весна»
(с просмотром слайдовой презентации)
- Какую форму музыки напоминает это произведение?
- Рондо.
- Почему вы так решили?
- Потому что мотив несколько раз повторялся по ходу части, было слышно на протяжении всего музыкального произведения чередование главной темы (рефрена) с несколькими эпизодами.
- Какие явления природы были переданы в эпизодах?
- Пение птиц, бегущие ручьи, раскаты грома.
4. Итог урока.
- С какими элементами музыкальной речи вы познакомились на уроке?
-С мелодией, ритмом, тембром, гармонией.
- Какой из этих элементов наиболее важный?
- Каждый элемент важен по-своему: в мелодии присутствует и гармония и ритм и тембр; гармония не возможна без мелодии, ритма, тембра, и т.д.
5. Анализ работы класса, выставление отметок.
-У вас на партах лежат нотки: одна мажорная, с улыбкой, а другая минорная. Выберите ту нотку, которая соответствует вашему настроению от нашего урока и поднимите ее (анализ).
Урок закончен.
Самоанализ урока.
Тема урока: «Элементы музыкальной речи».
Осознание цели и задач урока.
Цели и задачи обучения были сформулированы в начале урока, они были оптимальны и реализованы в ходе урока достаточно полно.
Осознание места данного урока в теме, разделе, курсе.
Данный урок связан с предыдущими темами. Для того чтобы общаться на музыкальном языке, нужно хорошо владеть музыкальной грамотой, терминами. Тема урока «Элементы музыкальной речи находит свое отражение в каждом классе, но в каждом классе она трактуется по-разному. В четвертых классах она связана с музыкой отечественных композиторов (первое полугодие) и зарубежных композиторов (второе полугодие). Поэтому я расширила понятие об элементах музыкальной речи на примере знакомства с австрийским композитором Людвиг ван Бетховеном, его музыкальным произведением «Лунной сонатой», музыкой итальянского композитора А. Вивальди, концертом «Весна».
Тип урока определен как комбинированный, так как многократная смена видов деятельности характерная для этого типа уроков позволяет создавать условия для применения новых знаний, предусматривает обратную связь.
При подготовке к уроку были учтены психолого-педагогические особенности класса. Так как данный класс имеет в целом достаточный высокий уровень способностей и интереса к предмету, мною был разработан план урока так, чтобы максимально раскрыть основные виды деятельности на уроке музыки.
В ходе урока перед учащимися ставилась задача самостоятельно сделать вывод в определении элемента музыкальной речи (ритма, тоники, и др.).
Почему была выбрана именно такая структура урока?
Выбранная структура урока способствует лучшему усвоению материала. Каждый этап логически связан с предыдущим, чередование форм позволяло наиболее полно раскрыть и усвоить новый материал, обобщить и закрепить ранее полученные навыки и знания.
В музыкальном приветствии школьники исполняли несколько попевок. Они направлены на развитие дикции, правильного дыхания, с целью подготовки учащихся к певческой деятельности на уроке. Выполнялось арт-терапевтическое упражнение «Ветер по морю гуляет» с целью выработки правильного дыхания, снятия психо-эмоционального напряжения.
На 2-м этапе (опрос пройденного) озвучивался план работы на уроке. Вопросы ставились таким образом, чтобы прослеживалась логическая цепочка «от знакомого к новому». Использовались методы диалога, проблемный и индивидуальный подход при опросе. Это позволило плавно перейти к 3-му этапу – раскрытию темы урока.
На 3-м этапе – изучение темы урока один из главных акцентов делался на слушании музыки зарубежных композиторов: Л.ван Бетховена, А. Вивальди, что позволило закрепить ранее полученные знания о музыке зарубежных стран.
Разумно была использована связь между содержанием материала и теми материалами, с помощью которых он усваивался: при исполнении песни «Былина о Добрыне» важно было не только выразительно ее исполнить учащимся, но и показать, что эта песня не относится к музыке большого дыхания; при исполнении песни «Светкина пятерка» учащимся важно было не только исполнить ее, но и правильно прохлопать ее ритмический рисунок.
При выполнении практического задания был выбран дифференцированный подход к учащимся. Это позволило ученикам лучше освоить технику игры на ударных инструментах, самостоятельно выбирать ритмический рисунок исполнения и проявлять фантазию.
Обоснование деятельности педагога и детей (почему был сделан акцент именно на данное содержание, выбрано именно такое сочетание методов, средств и форм обучения; как осуществлялось управление учебной деятельностью школьников и почему?).
Данное содержание урока способствовало раскрытию целей и задач. Разнообразие форм работы позволило поддерживать интерес учащихся
к изучаемой теме на протяжении всего урока.
На уроке были использованы следующие методы обучения: проблемная беседа, объяснение, рассказ учителя с применением презентации, объяснительно-иллюстративный метод, запись на доске и в рабочих тетрадях. Эти методы обучения обеспечивали творческий и поисковый характер познавательной деятельности учащихся.
Частично-поисковый метод использовался на уроке, когда знания не предлагались в готовом виде, а их надо было самостоятельно сформулировать. Учащиеся самостоятельно рассуждали, анализировали, обобщали, делали выводы, тем самым формировали осознанные прочные знания.
На уроке были использованы арт-терапевтические приемы с целью профилактики и коррекции негативных эмоциональных состояний, нормализации эмоционально-волевой сферы личности, способствующие духовно-нравственному и физическому оздоровлению.
В ходе урока осуществлялась постановка учебных задач на каждом этапе, сочетались разные формы работы на уроке: индивидуальная, групповая, классная. Осуществлялось развитие логического мышления, умения сравнивать, делать выводы.
На уроке применялись следующие средства обучения: рабочие тетради, шумовые музыкальные инструменты.
Анализ условий для проведения урока.
Для проведения урока были созданы оптимальные условия: оформление доски, применение мультмедийного проектора давало возможность с большим интересом изучить тему урока. На столах у учащихся находились рабочие тетради, шумовые музыкальные инструменты, нотки (для анализа настроения от прошедшего урока).
На уроке была создана атмосфера взаимопонимания и сотрудничества, поэтому общение проходило эффективно. Учитель подавал учащимся пример культурного доброжелательного общения, что способствовало созданию успешной рабочей обстановке на уроке.
Оформление кабинета для урока было выполнено с соблюдением всех возможных эстетических требований. В основу положен принцип тщательного отбора используемых материалов и их соответствие поставленным задачам.
Были ли отклонения от плана в ходе урока, если да, то какие и почему?
Отклонений от плана не было в ходе урока. На уроке осуществлялась тесная взаимосвязь теории с практикой.
Система работы учителя:
Урок прошел организованно, был логический переход от одного этапа к другому, было четкое управление учебной работой учащихся, владение классом, соблюдение дисциплины. Был правильно определен объем учебного материала на уроке, умелое распределение времени, характер обучения был демократичным, объективным. На уроке царила доброжелательная атмосфера, и учащиеся чувствовали себя достаточно свободно.