Конструктивизм в театре Мейерхольда
Реферат - Литература
Другие рефераты по предмету Литература
СОДЕРЖАНИЕ
I. Искания новой сцены.....................................................................................4
1. Становление конструктивистской методологии.........................................5
2. Театральный Октябрь.....................................................................................8
II. Биомеханика В. Э. Мейерхольда..................................................................12
1. Методика актерской игры............................................................................14
2. Великодушный рогоносец.......................................................................18
Список литературы...........................................................................................22
Советский театр сделал огромный вклад в мировую театральную культуру. Слом времени, перемена эпох, революция- сделали огромный толчок для деятелей искусства. Художники, писатели, режиссеры стремились открывать новые виды искусства в новой стране. И многих эта страна отблагодарила… кого лишением свободы, кого смертью. Но идеи их живы! Они вплелись в мировое творчество, невзирая на запреты и преграды. Один из ярчайших деятелей того времени был Всеволод Эмилевич Мейерхольд.
ИСКАНИЯ НОВОЙ СЦЕНЫ
Студийная система Константина Станиславского в МХТ и театральные студии Мейерхольда - это творческие лаборатории начала ХХ века, в которых формировался новый актер, новый театр.
С приходом режиссуры в театр первое, с чем она столкнулась, была проблема организации сценического действия. Режиссерам, не обладавшим мышлением художника, стало трудно работать в театре.
Требовались сценографические реформы драматической сцены. Они были связаны не с великими художниками группы Мира искусства, а с творчеством Виктора А. Симова.
Революционный смысл реформы В. А. Симова точнее всего определит тот, кто и взывал к жизни новое понимание задач сценографии К. С. Станиславский. …Виктор Андреевич Симов родоначальник нового типа сценических художников. […] он живет интересами литератора или он мысленно ставит себя на место и в положение актера. Художник Симов мысленно строит дома для действующих лиц пьесы, и тогда он становится архитектором. […] Виктор Андреевич ищет вместе с нами сверхзадачи произведения поэта и сквозного действия в ней, и в это время становится психологом. [...] Виктор Андреевич наш, он от актера, от литератора, от режиссера, от всех цехов обширного и сложного хозяйства сцены.
Сам Симов в своих воспоминаниях подтверждает мысли Станиславского. Не раз мне хотелось поярче блеснуть колоритом, но я сознательно подчинял свою живопись точным директивам режиссера. […] Компонуя макет, я мысленно становился на место актеров, которые ведут мои сцены. Каждый выход, каждое явление мною переживались. […] Я добивался того, чтобы интерьеры вышли из мастерской с крепким налетом обжитости, чтобы по одной внешности зритель мог судить о характере и привычках хозяина. Желаемая проникновенность иногда больше, иногда слабее, но стремление к ней мной всегда руководило.
Сценографическая реформа Симова адекватна режиссерской реформе Станиславского, они исповедовали один тип театра, были сторонники одного метода психологического реализма.
Становление конструктивистской методологии
Родоначальником театрального конструктивизма, - говорил Мейерхольд, - был художник Ю. Бонди, - еще задолго до того, как появилось это слово, ставивший со мной Незнакомку Блока в тенишевском училище (1914 год.). Конкретно имелся в виду мост во втором видении блоковской пьесы, который возводился на глазах у зрителя слугами просцениума из двух сдвигающихся половин на свободной от театральных элементов площадке.
Мейерхольда в целом интересовала типология сценического действия, отстаивавшая в ходе подчас разноправленых исканий режиссера. И к конструктивизму его привел не мост из Незнакомки, а логика всего творческого развития режиссера.
До революции В. Э. Мейерхольд не хотел сотрудничать с кем либо из художников авангардистов, вероятно потому что боялся подмены искомого им нового театрального языка методологией новейших исканий в сфере изобразительного искусства. Эту методологию он безусловно учитывал, но стремился найти ее театральный эквивалент. В законах композиции разных искусств, - говорил Мейерхольд,- несмотря на различие фактур, есть много общего. Если я буду изучать законы построения живописи, музыки, романа, то я уже не буду беспомощен в искусстве режиссуры. Я опускаю само-собой разумеющееся знание природы актера, то есть фактуры театра.
Характерно в этом роде другое высказывание, в котором, в частности, говорится к чему его подтолкнул футуризм: Когда актер выходит на сцену, то у него всегда есть внутри некое стремление к симметрическому благополучию, к воображаемому пузырьку в ватерпасе, к абсолютному центру сцены, то есть к месту, откуда его одинаково слышно и видно и слева и справа. На сцене коробке старых ярусных театров это ведет к фронтальному построению мизансцен. У зрителя тогда тоже возникает чувство композиционного равновесия или, как я говорю, композиционного благополучия. Но не всегда это нужно для пьесы. Иногда необходимо повернуть актера, поставить его в состояние некой деформации, нарушить привычную точку зрения, переместить воображаемы?/p>