Конструктивизм в театре Мейерхольда
Реферат - Литература
Другие рефераты по предмету Литература
яло собой еще вполне декорацию но объемно-пространственную. Это была беспредметная композиция из геометрических тел и поверхностей различных конфигураций кубов, цилиндров, призм, треугольников, кругов и т. д. В каком-то смысле это была отработка прошлого: В. Дмитриев, будучи учеником Мейерхольда на Курсах мастерства сценических постановок в 1918 году в Петрограде, делал оформление Зорь в качестве учебной работы. В творческой же установке Мейерхольда в конце 1920 года (а именно в это время он выпускает Зори) отчетливо выражена направленность будущих его шагов. Взгляд Мейерхольда устремлен к художникам, которые строят, и становится понятным ряд имен художников-монтажеров, который вышел на афиши его следующих спектаклей 1921-1923 годов.
Собственную свою установку он характеризует как строительную. В конце 1920 начале 1921 годов можно говорить о таком подходе только как о тенденции, однако довольно быстро в течение 1921-1922 годов в процессе взаимодействия режиссерской и педагогической практики Мейерхольда с производственным движением эта установка развивается.
Конструктивизм в театре Мейерхольда гораздо больше, чем факт появления нового пространственного решения сцены и нового решения костюмов. Мейерхольд принял конструктивизм как концепцию творчества, имеющую отношение и к драматургии, и к режиссуре, и к игре актера, а не только к вещественному оформлению.
БИОМЕХАНИКА В. Э. МЕЙЕРХОЛЬДА
Когда театр РСФСР-первый был закрыт, Мейерхольд словно бы остановился в растерянности. Когда его лишили большой сцены, он снова вернулся в студию. Начались занятия в Государственных высших режиссерских мастерских ГВЫРМ. Потом режиссерские мастерские были переименованы в театральные- ГВЫТМ. Позже было придумано другое название- ГИТИС. Под прикрытием этих названий Мейерхольд работал с монолитной группой своих учеников и приверженцов. Многие из них составили основное ядро в театре имени Мейерхольда.
В этой студии и развивалась его система биомеханика. Начало было заложено гораздо раньше. (Еще когда он работал в императорских театрах он вел свою студию на Бородинской, в которой изучал и применял на практике основные принципы актерской техники комедии dellarte, испанского театра, китайского театра, русского балагана.) Мейерхольд переплавлял старинную театральную технику в новейшую конструктивную методологию. Исследователь театральной педагогики Мейерхольда Ю. М. Красовский убедительно показывает, что уже здесь Мейерхольд стремится направить волю актера на создание художественного образа, а не на эксплуатацию личных эмоций; развить у него способность к ассоциативному ряду. Уже здесь перед актером ставилась задача активного воздействия на зрительское воображение. Здесь была открыта интеллектуальная пауза и зародилась предыгра. Он требовал от актера смысловой оценки ситуации, собственного отношения к ней; он стремился к формированию актера личности, умеющего мыслить художнечески (образами) и гражданственно (социально), свободного творца своего искусства.
Программа Мейерхольда, от которой он неотклонялся никогда, предполагала максимальное использование (а не сокрытие) условности театра, выявление его игровой природы (а не подражания обыденной жизни в актерском искусстве).
Программа содержала в себе тенденции к созданию театра-балагана.
После революции Мейерхольд увидел реальную возможность создания такого театра.
Вот что пишет в своей книге Э. Гарин: Чрезвычайно были насыщены занятия по физ. тренировке: гимнастика, бокс, фехтование, акробатика, станок, классический танец, пляска (народные и жанровые танцы), ритмическая гимнастика и, наконец, биомеханика. Также напряженно занимались постановкой голоса, пением, техникой стихотворной и сценической речи; постигали значение цезуры и паузы, различие между ритмом и метром, гармонию стиха. Мейерхольд всячески культивировал в нас внутреннее чувство ритма и музыкалность.
Биомеханике предавалось воспитательное значение для формирования нового человека не только на сценической площадке, но и в жизни.
Вот как характеризовал биомеханику Арватов: Что бы ни говорили о сценичности, т. е. эстетичности... биомеханики, она представляет собою несомненную революцию в воспитании актера и в композиции движения и слова. Будучи построена на целесообразной экономии движения и на психофизиологических законах человеческого организма, биомеханика впервые в мировой истории пробует учить тому, чему должен учиться каждый человек, если он хочет быть квалифицированным членом общества. Биомеханика есть поэтому первый действительный прыжок из театра в жизнь. (...) В биомеханике мы получаем, наконец, стык между организацией в искусстве и организацией в жизни.
Последняя ограничивалась до сих пор односторонней физической культурой, гимнастикой и спортом, т. е. системой, лишенной непосредственного значения, чисто технической системой, забывшей, что человек не есть только биологическая особь, а всегда представляет собою социальное явление.
Работы Мейерхольда в плане Теофизкульта, его попытки применить и реформировать театральный опыт путем изучения-конструирования спортивных движений, а затем движений трудовых в непосредственном индустриальном производстве, эти попытки вв?/p>