Художественные стилевые направления в искусстве
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
?м и последовательном решении двойственной задачи:
выкладки крестовых сводов и достижения их устойчивости. Готическая архитектура одолеет трудности выкладки применением нервюрных сводов, а проблему устойчивости решит введением аркбутанов... История готической архитектуры это история нервюры и аркбутана .
Формы архитектуры стали выражать христианскую идею духовности, устремления ввысь, к небу. Готические строители соревновались кто выше поднимет своды собора. Ребристые своды складывались из мелких клинообразных камней и со временем были настолько усовершенствованы, что становились упругими и легкими, в корне меняя представления о тяжести каменной конструкции. Одной из главных особенностей готического стиля стала дематериализация формы. Конструкция и физические свойства материала больше не определяли зрительный образ. Входя в готический собор, человек видел ряд уходящих ввысь тонких колонн и расходящиеся над ними еще более тонкие ребра сводов, которые казалось парили в небе. На самом же деле эти своды были неимоверно тяжелы и давили огромным весом на скры-
1 Ш у а з и О - История архитектуры. М.: Изд. Акад. архит., 1937, т. 2, с. 239. Аркбутан (франц. arcboutant от arc арка и boutant опора) полуарка, расположенная снаружи здания и передающая боковой распор сводов на наружные устои контрфорсы.
тыс внутри тонких пучков колонн опоры и еще более массивные контрфорсы, вынесенные за пределы интерьера и потому незаметные для зрителя.
Готический собор символ самой бесконечности. Его художественный образ, вопреки распространенным представлениям, выражает не строительный раiет и рациональную конструкцию, а иррациональную, мистическую устремленность человеческой души к неведомому, загадочному... И, вместе с тем, эта дерзкая мечта воплощена в материальной, видимой, осязаемой форме... камень за камнем, все выше и выше... Эта невероятная метафизика духовного порыва, дерзости и религиозного смирения, мечты и реальности, воображения и раiета прекрасно выражена в романе английского писателя У. Голдинга Шпиль.
Весь художественный секрет и свое-Система контрфорсов и аркбутанов. Схема
образце, неповторимость готической архитектуры состоит в том, что зрительная конструкция здания не совпадала с реальной. Если последняя работала на сжатие, то зрительный образ выражал идею Вознесения, устремления души к небу, к слиянию с Богом. В камне даже выкладывались несуществующие конструктивные элементы, декоративные нервюры, создававшие на сводах сложный, прихотливый узор, их пересечения превращались в кре-стоцветы, распускались наподобие фантастических каменных цветов. Происходило образное перевоплощение всех конструктивных элементов. Зрительный вес камня больше не соответствовал физическому, тяжелый и твердый он превращался в легчайшее кружево резьбы. Иррациональность, атектоничность главные черты готической архитектуры роднят ее с Барокко. Если иррациональная архитектура Барокко является критической стадией развития и усложнения классицистических архитектурных форм, то Готика точно также высшая, завершающая стадия развития романского искусства.
О. Шпенглер, размышляя над путями развития европейской художественной культуры, отмечал, что в Готике и Барокко, как когда-то в египетском искусстве, искали с каким-то смутным чувством долга..., готический стиль растворяет материальность в пространстве. Преодоление тяжести тела и души стало с этих пор главным устремлением человека в искусстве. Античные формы с их равновесием сил onopBi;
и давления для этой цели уже не годились. В искусстве Готики предмет, форма, объем только символ мирочувствования в пространстве, носитель невещественной протяженности, идеи бесконечности. Это совершенно новая для искусства иррациональная, транiендентная идея впервые наиболее отчетливо проявилась именно в Готике. Отсюда и основная композиционная доминанта вертикаль. Готический собор только вырастает из земли, но живет в небе.
Процесс дематериализации готической архитектуры приводил к тому, что из тектонической и замкнутой она превращалась в пластическую и пространственную композицию. Готический собор в большей степени организация пространства, как внутреннего, так и наружного, чем формы. Готическая архитектура не оформляет замкнутое пространство, а превращает все вокруг себя и земную твердь, и небо в образно-значительное целое. Об этом хорошо написал О. Мандельштам:
Кружевом камень будь И паутиной стань:
Неба пустую грудь Тонкой иглою рань.
На строительство соборов, как и пирамид в древности, тратились огромные средства, силы и жизнь многих поколений. Величайшее сооружение ранней Готики собор Парижской Богоматери (Notre-Dame de Paris) был заложен в 1163г., строился более ста лет и достраивался до конца XIV в. Самый большой из всех соборов находится в г. Реймсе, его длина 150 м, а высота башен 80 м, строился с 1210г. до начала XIV в. Миланский собор строился до XIX в. Многие соборы так и остались незаконченными: они не имеют шпиля или у них только одна башня на фасаде; у некоторых две башни, но совершенно различного стиля и размеров, так как они достраивались в разное время.
Атектоничность и символичность композиции готического собора делали его не столько архитектурой, сколько скульптурой, вернее множеством пластических об-
Шпенгяер О 1993, т. 1, с. 405-411.
Закат Европы. М.: Мысль,
разов. Собор был наполнен скульптурой снаружи и внутри. В одном соборе могло быт