Художественные стилевые направления в искусстве
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
В°вы иезуитского ордена И. Лойолы: Нет зрелища более прекрасного, чем сонмы Святых, уносящихся в бесконечность. Главным критерием эстетики барочной живописи остается красота, к ней можно приблизиться, но ею нельзя овладеть . Это приближение может произойти, по мнению художников Барокко, только на основе идеализации формы. Бернини говорил, что природа слаба и ничтожна, но для достижения красоты необходимо ее преобразование, духовное напряжение художника, подобное религиозному экстазу; искусство выше природы так же, как дух выше материи, как мистическое озарение выше прозы жизни. Художники Барокко искали красоту не в природе, а в своем воображении. И, как это ни парадоксально, они находили ее в классических формах. Идеальные формы античности уже содержали в себе искусственную, переработанную природу. Поэтому Бернини советует начинать изучение искусства не с природы, а с рисования слепков античной скульптуры. Отсюда только шаг до академизма.
Второй после красоты в эстетике Барокко следует категория грации (лат. gratia прелесть, изящество) или корте-зии (итал. cortesia вежливость, нежность, теплота), что соответствует изобразительным качествам движения, пластики,
Лазарев В. Жизнь и творчество Рубенса. В кн.: Рубенс. Письма. М.-Л. Academia, 1933, с. 39.
изменчивости. Другая важнейшая категория декорум отбор соответствующих тем и сюжетов. В них входят только достойные, прежде всего исторические, героические. Натюрморт и пейзаж объявляются низшими жанрами, а мифологические и религиозные сюжеты подвергаются строгой цензуре, подчеркивающей их мо-рализующее начало. Портрет признается лишь тогда, когда он выражает благородство и величие. Бернини часто говорит о большом стиле и большой манере это его любимые термины. Он прибегает к ним, когда хочет подчеркнуть торжественность, особый пафос и декоративный размах истинного Барокко. Отсюда преобладание в барочной живописи и скульптуре укрупненных, намеренно утяжеленных форм, пышных мантий, дорогих тканей, неправдоподобных по величине архитектурных форм, драпировок (сравн. Большой стиль).
Главный способ художественного обобщения в Барокко иносказание, аллегория. Превыше всего ценился замысел, композиция, аллегорический смысл и декоративное расположение изображаемых фигур. Более всего были распространены огромные алтарные картины, предназначенные для конкретного интерьера. Поэтому живопись Барокко, искусственно вырванная из того окружения, для которого она предназначалась, многое теряет в музейных залах.
На первое место постепенно выходит категория Величественного, достигаемого неимоверными контрастами и диспропорциями. Эта категория часто обозначается латинским словом sublimis высокий, крупный, возвышенный.
Искусственная экзальтация, героизация обыденного приводили к тому, что самыми распространенными терминами стали прилагательные: роскошный, величавый, божественный, сверхчеловеческий, блестящий, великолепный. Причем эти слова относили к обыденным, прозаичным вещам, мебели, одежде. Художники и их заказчики называли друг друга не иначе, как:
гениальный, чудесный, неподражаемый и, вероятно, вполне искренно и серьезно именовали себя новыми Плутархами, Цезарями, Августами...
Барокко свойственна театральность, напыщенность в сочетании с безразличием и даже небрежностью в отношении трактов-
так называемой алмазной гранью, и гравировкой.
Как исторический художественный стиль Барокко охватывает огромный отрезок времени около двух столетий, примерно с 1550 по 1750 г. Поэтому его часто называют эпохой Барокко, что не лишено оснований, хотя подобный подход и игнорирует другие, параллельно с Барокко развивавшиеся художественные направления, течения и стили. В В этом случае понятием Барокко обозначается единство всех сторон действительности конца XVI первой половины XVIII в. как определенного социально-эстетического целого, как стиля культуры. Под стилем понимается не просто способ необходимого культуре внешнего оформления ее материала, а наглядно обнаруживаемый принцип организации... Именем Барокко названа та особенность целостности в культуре эпохи, которая позволяет рассматривать ее как художественный феномен, так как это период гегемонизма стиля, завоевания им одной из главных функций в культуре. В трудах немецкого историка искусства К. Гурлитта выводится понятие человек Барокко в силу особого способа его существования, когда, по его словам, происходит попытка реконструкции средневекового христианского единства ... соединения имперсонализма и субъективизма и ... выдвижение личности на сверхличностную роль и культура Барокко, таким образом, оказывается специализирующейся на порождении гениев... возникновении нового типа человека2. В таком широком культурологическом контексте человек Барокко с его культом имперсонализма, богатства, роскоши, придворности и взрывоопасной радости жизни противопоставляется гармоничной и уравновешенной личности человека ренессанса. В качестве примера барочного мироощущения обычно приводится музыка И. С. Баха с ее соединением остро субъективного духовного переживания, иногда мягчайшего, сентиментального, с укрупненностью
чувственной подачи, пышной наглядностью 3.
Термин Барокко имеет и еще множество иных значений. Своеобразную форму
получили элементы стиля Барокко в Англии (см. Реставрации Ст?/p>