Художественные стилевые направления в искусстве
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
в каждой из европейских стран оно протекало по-своему. В Италии, на i родине названия этого направления, Ро- | мантизм развивался в русле традиционно- i го римского Классицизма и деятельности живопиiев-иностранцев: нидерландцев, , французов, немцев, называвшихся вот уже несколько столетий романистами. Во Фран- ! ции Романтизм как художественное направление вырос из сентиментализма, или пре- романтизма эпохи Просвещения. Но если сентиментализм это расслабленная мечтательность и, как правило, слащавая, при- i митивная слезливость, то Романтизм глубина и сила познания самых сокровенных тайн человеческой души. Французский Романтизм также опоэтизировал и возвеличил этику искусства. В посмертно опубликованной книге П. Прюдона Принципы искусства и его социальное назначе- 1 ние художественное творчество определя- 1 лось как идеалистическое изображение j природы и нас самих в целях физического и морального совершенствования челове- , ческого рода .
Французский Романтизм окреп в дли- , тельной борьбе с академизмом. В этой стране симптомы романтического мышления iитались губительными латинскому духу классического искусства. Парижский академизм и Романтизм грозно противостояли в лице их вождей: Энгра и Делакруа. Будучи непримиримым борцом про- , тив академического искусства, Делакруа
П р ю д о н П . Искусство. СПб., 1865, с. 423-424.
шесть раз выставлял свою кандидатуру в Академию изящных искусств только для того, чтобы увидеть, как вакантное место заполнялось каким-нибудь другим, малозначительным художником.
. Несколько позднее романтические настроения захлестнули и Россию. В 1836 г. В., Одоевский писал: Во все эпохи душа человека стремлением необоримой силы, невольно, как магнит к северу, обращается к задачам, коих разрешение скрывается во; глубине таинственных стихий, образующих и связующих жизнь духовную и жизнь вещественную... В России, как и в Италии, Классицизм и Романтизм успешно дополняли друг друга. В Петербурге появление слова романтизм в отношении к живописи было связано с творчеством портретиста А. Варнека (1824). Наиболее яркими примерами соединения Классицизма и Романтизма являются многие картины К. Брюллова, А. Венецианова.
i В архитектуре эстетика Романтизма проявилась в праве свободного использования наследия не только античной культуры, но и всех предшествовавших эпох. В России в начале 1830-х гг. Н. Гоголь выступил со статьей Об архитектуре нынешнего време-ни, в которой в равной мере превозносил архитектуру гладкую массивную египетскую, огромную пеструю индусов, роскошную мавров, вдохновенную и мрачную готическую, грациозную греческую2. В русских и английских романтических парках дворец или усадьба в строгом классическом стиле окружалась романтическим пейзажным садом с павильонами в готическом или турецком вкусе.
Поздний Романтизм второй половины XIX в. проявил себя отчаянным сопротивлением проникновению в сферу искусства промышленной технологии и суррогатных материалов, обусловленному господством рационального, прагматического буржуазного мышления. Не случайно наиболее сильным романтическое движение было в Англии, стране раньше и острее других столкнувшейся с негативными последствиями промышленной революции. Предвестниками нового романтизма стали прерафаэлиты, Дмс. Рёскин и У. Моррис, ратовавшие за возврат к золотому веку
Одоевский -В. Русские ночи. Л.: Нау-к, 1975, с. 7.
Гоголь Н. Об архитектуре нынешнего времени. Собр. соч.: В 6-ти т. М.: Худ. лит., 1950, т. б, с. 39.
ручного ремесленного труда. Они и подго- товили новый взлет Романтизма в искусстве Модерна (см. также национальййй романтизм).
БАРОККО (итал. barocco через исп. от
португ. baroco причудливый, дурной, неправильный, испорченный). Термин барокко имеет в истории искусства множество значений. Среди них более узкие, для обозначения художественных стилей в искусстве различных стран XVII-XVIII вв., либо более широкие для определения вечно обновляющихся тенденций беспокойного, романтического мироощущения, мышления в экспрессивных, динамичных формах, либо вообще как поэтическая метафора: человек Барокко, эпоха Барокко, мир Барокко, жизнь Барокко (итал. La vita Barocca). Наконец, в каждом времени, чуть ли не в каждом историческом художественном стиле находят свой период барокко как этап наивысшего творческого подъема, напряжения эмоций, взрывоопасноетДв форм. И все это, не iитая различных вариантов необарокко в культурах разных стран и времен.
В наиболее известном значении Барокко исторический художественный стиль, получивший распространение первоначально в Италии в середине XVI-XVII столетиях, а затем частично во Франции, а
также в Испании, Фландрии и Германии XVII-XVIII вв. Стиль Барокко замечателен тем, что впервые в истории мирового искусства в нем соединились, казалось бы, несоединимые компоненты: Классицизм и Романтизм. До рубежа XVI-XVII столетий Классицизм и Романтизм существовали как два независимых, во всем противоположных художественных направления, две тенденции художественного мышления. Но неисповедимые пути искусства таковы, что именно в Барокко классические формы, сложившиеся еще в античности и возрожденные в эпоху Ренессанса, стали трактоваться художниками по-новому, неправильно, необычно и приобрели нова- торское, подлинно романтическое звучание.
Жаргонное словечко бароко использовалось португальскими мо