Русская религиозная философия XIX – XX веков
Курсовой проект - Философия
Другие курсовые по предмету Философия
; у обоих мыслителей было противоположным. И Чернышевский и Соловьёв были утопистами, но их утопии - с разным знаком….
Поясним, что идея Чернышевского, изложенная им в диссертации Эстетическое отношение искусства к действительности, касалась превосходства красоты природной над красотой, созданной в произведениях искусства. Основным аргументом в пользу этого тезиса была естественность природной красоты, которая создаётся непреднамеренно, она органична. Иначе говоря, Чернышевский (в отличие от немецкой классической эстетики) утверждал приоритет природы над искусством. В свою очередь, концепция Соловьёва предполагала рассмотрение искусства как некоего продолжения природного творчества. Мыслитель подчёркивал именно творящий характер природы.
Неразделённость религиозного и художественного, выдвинутая как идеал, раскрывается у Соловьёва в следующем определении искусства: всякое ощутительное изображение какого бы то ни было предмета и явления с точки зрения его окончательного состояния или в свете будущего мира есть художественное произведение. В этой формуле явственно проступают черты позднего соловьёвского эсхатологизма.
Искусство даёт частные и отрывочные проблески (предварения) будущей нетленной красоты; в этом смысле совершенные создания искусства как бы вырываются из хода времени.
Называя вслед за Гёте художественную красоту только символом, Соловьёв вместе с тем утверждает реальную причастность к абсолюту индивидуальных её произведений.
Теургическим ореолом окружена у Соловьёва и художественно-морфологическая проблематика. Виды искусства классифицируются им по принципу пригодности (податливости) их материала для выражения идеального смысла. Музыка и отчасти чистая лирика, например, прямо выражают в звуках и словах глубочайшие внутренние состояния, связывающие нас с подлинной сущностью вещей. Архитектура, скульптура, живопись делают тоже самое косвенно, формируя материю и побеждая тем самым её тяжесть.
Диалектика реальности и идеала лежит также в основе соловьёвского различения родов и жанров искусства и типов художественной образности. В качестве примера: древний эпос (греческий и индийский) заключает в себе бессознательное и смутное несоответствие всеобщего духовного идеала по-своему прекрасной, но не адекватной ему действительности. Напротив, трагедия есть уже драматическая форма осознания этой неадекватности, а комедия - отрицательное предварение жизненной красоты через типичное изображение антиидеальной действительности в её самодовольстве. Поэзия вообще, с точки зрения Соловьёва, не способна представить идеального героя, пока такого героя нет в действительности. В отличие от неё изобразительные искусства имеют дело с положительными типами телесной красоты, поскольку таковая уже реализована в природе и истории. В целом же, по Соловьёву, и то и другое соответствует истинному глубокому реализму, не исключающему идеальный смысл фактов в их эмпирических подробностях.
Видимая связь морфологических и методолгических разделов соловьёвской эстетики с шеллингианской и гегелевской традициями носит формальный характер. Дело в том, что налично существующие виды искусства расценивались русским философом лишь как первоначальный этап, обещающий в дальнейшем полную перестановку тех реально-идеальных отношений, которыми определяется специфика художественной деятельности. Это связано с его представлениям о конечной задаче искусства, призванного воплотить абсолютный идеал не в одном воображении, а и в самом деле…. Художество в последнем счёте должно стать жизненной практикой.
Этот постулат мыслитель применял к анализу творчества и личного пути Пушкина. Лермонтова, Достоевского. С одной стороны, художник творит по непостижимому вдохновению, с другой - обязан запечатлеть свой гений во всей своей нравственной судьбе. Элементы платонизма сочетаются здесь с христианской идеализацией долга и любви (в этой связи говорится даже об истине платоническо-христианского мировоззрения) и дают начало его философии эроса, связанной с символическим образом вечной Женственности, которым фактически и завершается его эстетика.
В целом, эстетическая система Соловьёва сложна и противоречива. Поскольку красота в себе и для себя составляет принадлежность божественного абсолюта, постольку его теория красоты и искусства носит спекулятивно-финалистский характер. В то же время она методологически плодотворно схватывает искусство и красоту в единстве их онтологической и этической, реальной и идеальной, действенной и созерцательной сторон и свидетельствует о глубине эстетического мышления философа.
Эта система во многом отражает двойственную консервативно-топическую позицию автора. В дальнейшем подобная двойственность явилась характерной чертой теории и практики русского символизма, идейным истоком которого в немалой степени послужила философия и поэзия В.С. Соловьёва.
. Религиозный идеал В. Соловьёва как синтез истины, добра и красоты
2.1 Эстетика природы питает философию искусства
Своё понимание и значение искусства В.С. Соловьёв раскрывает, прежде всего, в работах Красота в природе и Общий смысл искусства. Эстетика природы, - считает В.С. Соловьёв, - даёт необходимые основания для философии искусства. Он пишет: Ясно, что красота в природе не есть выражение вся