Проектирование интерьеров ресторана "Венетто" в сочетании классического и венецианского стилей

Дипломная работа - Строительство

Другие дипломы по предмету Строительство

±ои, венецианская штукатурка, гобелены и фрески. Самое главное быть избирательным в подборе всех аксессуаров. Акцентов в интерьере не должно быть много, они должны все правильно сочетаться. Даже к торшерам, люстрам и настольным лампам надо относиться, как к художественным произведениям, а не как к источнику света.

Особое внимание в итальянском дизайне уделяется освещению интерьера. В итальянском декоративном искусстве господствуют пышные люстры, выполненные как в классическом стиле, так и на основе светодиодов самых различных цветов, форм и размеров. Такие световые приборы могут стать главной, отправной точкой оформления интерьера, подчиняя себе все остальные предметы декора. Лучше всего, если оригинальная люстра будет контрастировать с минимализмом интерьера.

Венецианский стиль

Венеция - это, безусловно, культурный центр мирового значения и самый очаровательный город Европы. Ее история уходит глубоко в века, она славится своими мастерами мебели и стекла. При этом для многих Венеция считается воплощением романтики, любви, декаданса и старины.

Венецианский стиль - самый благородный и дорогой, с уникальной палитрой цветов и визуальной игрой с пространством за счёт дорогих зеркал.

Венецианский дизайнерский подход во всем мире по праву считается одним из самых изящных, поражающих своей позитивностью интерьеров. В нем ассимилированы утвердившиеся на Западе в средние века четыре архитектурных стиля. Можно увидеть, рассмотреть характерные для византийского, готического, романского стиля и стиля эпохи Возрождения черты. Приведем ниже основные характеристики архитектуры каждого стиля.

Венецианский стиль от византийского взял благородство, соединяя в себе роскошь и романтику, современность и архаику. Он тяготеет к пышности, богатству, изобилию украшений, движению масс, и в индивидуальности, употребляет арки различных форм и купольные своды. Византийский купол опирается на четыре либо восемь пилястров: если квадратный план - на четыре пилястра, если восьмиугольный - на восемь. Пилястры соединяются между собой арками. Значимый элемент византийских церквей представляют колонны, которые, образуя галереи, являются опорой для купола. Колонны перебегают в капители, увенчанные акантовыми листьями и животными, на которых практически постоянно опирается добавочная капитель, увенчанная рельефами. На наружных и внутренних стенках и на потолках богатейший и блестящий мозаичный декор. Этот стиль достиг собственного расцвета в Венеции в период с шестого по двенадцатый век, но также и наложил собственный отпечаток на следующие.

Готический стиль привнес готические стреловидные арки, крутые и воздушные своды, стремление каждого элемента декора к восходящему движению, большого размера высокие окна, поделенные на несколько частей при помощи колонн и отделанные вверху тончайшим кружевным декором.

Его заглавие вышло от того факта, что итальянские мастера эпохи Возрождения считали его низшим по сопоставлению с незапятнанным классическим искусством; для их "готический" был синонимом варварского. Определение было принято также иными цивилизациями. В Италии и в Венеции он получил развитие в период с двенадцатого по пятнадцатый век. Его главные свойства последующие: стрельчатая готическая арка, крутые и легкие своды, рвение каждой части к восходящему движению, восходящие контрфорсы и арки, огромные, высочайшие окна, разбитые на несколько частей колонками отделанные в высшей части узким узорчатым декором.

Стиль эпохи возрождения. Этот стиль, начиная с пятнадцатого века, способствовал в Италии "возрождению" античности. Великие итальянские архитекторы отыскали источник вдохновения в греческих и римских формах, приспособив их к требованиям собственного времени. Соответствующие признаки этого стиля: колонны, формируемые единым стержнем, полукруглые арки, фризы на карнизах и антаблементы, орнаментальные своды с кессонами, живописью и рельефами, прямоугольные окна с обеспеченными карнизами, поддерживаемыми пилястрами либо колоннами; достояние украшений, которые в семнадцатого веке в период барокко приобретет превосходные пропорции с явным доминированием закругленных линий над прямыми.

Романский стиль. Этот стиль утвердился на Западе сначала средних веков, он был принят народами римско-католической религии. В Венеции этот стиль в первый раз неуверенно стал проявляться во времена господства византийского стиля, XI-XII века.

Проще говоря, при беглом взгляде на венецианскую архитектуру можно заметить некоторые элементы, присущие православным церквям (византийское влияние). Это круглые купола, сдвоенные полукруглые арочки, анфилады колонн, украшенные богатейшей мозаикой и декором; прямые римские каменные стены с узкими окнами-бойницами, готические витые колонны и стрельчатые арки; вереницы палаццо, где каждый этаж - отдельная тема; мрамор и всевозможные дорогие отделочные материалы; роспись на стенах и потолках, витиеватый декор в позолоте.

Венецианский стиль совершенно необычен по своей цветовой палитре.

Не нужно забывать, что главный поделочный материал венецианского стиля в интерьере - это мрамор, мраморные предметы. Ну а применение венецианской мозаики способно стать настоящей изюминкой интерьера.

При помощи мраморных вещиц дому можно придать черты изысканности. Это и рамы для зеркал, шкатулки, укладки и статуэтки. Они делают внутреннее убранство помещения утонченнее. Мрамор никогда не устарев