Культура и искусство

5261. Путешествие в страну рисования
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009
1. Стимулировать развитие восприятия: учить вычленять части предмета, особенности его строения, некоторые качества и свойства.
2. Закрепить названия основных цветов: желтый, красный, синий, зеленый.
3. Учить детей способу печатания картошкой, украшению силуэта варежки, располагая узор на кайме, пальчику, в центре.
4. Активизировать словарь за счет слов «варежка», «пальчик», «манжета», «ладошка у варежки», «теплая», «толстая».
5262. Путешествие по радуге
Статья пополнение в коллекции 12.01.2009

Поездки не раз сводили меня с крупнейшим знатоком культуры Владимиро-Суздальской Руси - Алексеем Дмитриевичем Варгановым. Много лет ученый прожил в Суздале, и про него в городе говорили, что он может, не заглядывая ни в какие книги, рассказать историю каждого камня. Это не преувеличение. Занимаясь восстановлением памятников зодчества, археологическими раскопками и историческими изысканиями, Варганов вдумчиво приглядывался ко всему, что сохранило на себе отпечаток времени. А приглядываться в Суздале есть к чему: многое в городе и его окрестностях дышит стариной, отшумевшими веками, оставившими свой след в названиях сел, в курганах, каменных и деревянных строениях. Недаром над торговыми рядами, столь характерными для старинных среднерусских городов, высоким шпилем возвышается золоченое изображение сокола - герб Суздаля. Некогда на торговой площади шла оживленная торговля в рядах - общем, мясном, рыбном, соленом, дегтярном. Здесь торговали калачами, пирогами, киселем, медом, луком, чесноком, хмелем. Здесь же вели бойкий торг ремесленники, продававшие шубы, лапти, кафтаны, шапки, крашенину... Особенно славились суздальские гончары; они обжигали горшки и всякую другую посуду, игрушки, искусно расписывали изразцы, украшавшие не только покои состоятельных горожан, но и крестьянские избы. Обо всем этом любовно, со знанием дела рассказывает Алексей Дмитриевич Варганов тем, кому выпадет удача пройтись с ним по древним улицам Суздаля или Владимира.
5263. Пути и способы предоставления автокефалии в Православной церкви в свете предложений Межправославной комиссии по подготовке Святого и Великого Собора
Дипломная работа пополнение в коллекции 09.09.2012

В двенадцатом веке, понятие канонической независимости, предполагаемое автокефалией, ясно выражено Нилом Доксапатриосом. Говоря о Кипре и возвращаясь к объяснению Феодора Чтеца, который связывал признание церковной независимости острова с обретением мощей святого Варнавы, он заявляет, что "он остался совершенно автокефальным" (??????????? ????????), так как не подчинен ни одной из крупных кафедр, но самовластен (????????????) . Говоря также о каноническом статусе Болгарии, он употребляет почти те же термины, добавляя еще уточнение что хиротонии совершаются там одними местными епископами. Здесь мы касаемся основного пункта понятия автокефалии, того, что существенно отличает этот статус от всякого другого. В чем заключается, в строго каноническом плане, автокефалия, кратко, но ясно поясняет Феодор Вальсамон, патриарх Антиохийский, комментируя 2-е правило Второго Вселенского Собора. В этом каноне говорится". очевидно, что областной собор управляет делами каждой области, согласно тому, что было решено в Никее". Феодор Вальсамон отмечает, что "согласно настоящего канона, в прежние времена все областные митрополиты были автокефальными и избирались своими синодами". Таким образом, если византийские канонисты и не изучали автокефалии во всех ее аспектах, то существовало подлинное согласие относительно того, что является ее основным элементом. Итак, автокефалия состоит именно и исключительно в том, что все епископы определенной территории избираются и хиротонисаются собранием епископов этой территории и что примат не должен получать утверждение от другого примата. Эта система действовала в Церкви гораздо раньше, чем появился термин "автокефальный". Наоборот - именно опыт церковной жизни, основанный на Предании и подтвержденный писанным правом, привел позже к образованию этого термина для выражения уже существовавшей реальности. Добавим, что система эта была общей во всей Вселенской Церкви. На Западе, где особенно почитались каноны Собора в Никее, она применялась до тех пор, пока не атрофировалась под действием централизма. В девятом веке получение архиепископами паллиума считалось необходимым условием для осуществления митрополичьих прерогатив. На Востоке эволюция была другой.
5264. Пути преодоления религии
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Другое дело, что западные клерикально-пропагандистские центры стремятся насаждать религиозность в социалистических странах, поддерживать, подогревать ее, пробуждать интерес, к религии в первую очередь среди молодежи. Речь идет об искусственно вызываемом „религиозном возрождении". На это направлена деятельность религиозных миссий, которые засылают своих эмиссаров в социалистические страны, издают на различных языках религиозно-пропагандистскую литературу, предназначенную для широкого распространения в странах социализма, ведут целенаправленные радиопередачи, в которых важное место отводится „дифференцированной обработке умов". В ход идут прямые подлоги, фальшивки, фабрикуемые клерикалами, пропагандистские кампании с целью воздействия на массовое религиозное сознание. Культивируются утверждения о том, что между верующими и неверующими в странах социализма существует глубокий раскол, что официальные власти будто бы стремятся ликвидировать этот раскол путем „физического уничтожения" религии. Подобные вымыслы подхватываются средствами массовой информации буржуазных государств в расчете на дезинформацию общественного мнения, а заодно и на формирование негативного отношения к социализму, якобы по природе своей враждебному и религии и верующим.
5265. Пути совершенствования этикета преподавателя
Информация пополнение в коллекции 14.01.2010

Педагогический этикет включает в себя совокупность правил поведения, регулирующих внешнее проявление взаимоотношений, возникающих между педагогом и воспитанником, педагогом и родителем воспитанника, педагогом и педагогом, характеризуемых уважением к воспитаннику, его родителю, коллеге, а также стремлением к установлению доброжелательных, творческих отношений, доставляющих радость общения. Педагогический этикет проявляется в различных сторонах жизни и деятельности преподавателя - в профессиональном имидже, речевой манере, в реальном поведении. Соблюдение педагогического этикета помогает осуществлению личностно-ориентированного подхода в воспитании, создает условия для педагогического общения преподавателя и студентов, направленного на создание благоприятного психологического климата в среде студентов, способствующего установлению правильных взаимоотношений как со студенческим сообществом, так и с отдельным студентом. Соблюдение этикета помогает укреплению авторитета преподавателя среди студентов. Например, преподаватель высказал студенту комплимент, в основе которого лежит реальный позитивный поступок, и это не только порадует студента, но и повысит его эмоциональную доверительность к преподавателю. Или, наоборот, правильно сделанное критическое замечание не отвратит студента от преподавателя, а внушит ему желание исправить недостаток, а заодно и желание прислушиваться к словам педагога. В то же время, напротив, несоблюдение этикета негативно влияет на педагогическую деятельность. Так разноцветная и слишком яркая одежда преподавателя может негативно влиять на состояние студенческой аудитории, безвкусный или легкомысленный стиль в одежде вызывает нередко их раздражение и недоверие. [1]
5266. Путь освобождения концепции Хинаяны и Махаяны
Информация пополнение в коллекции 09.12.2008
Содержание данного реферата, а также литературы, изучавшейся при его написании, позволяют мне сделать здесь следующее заключение:
1. Буддизм самая ранняя по времени появления из мировых религий играл и играет в истории народов Азии очень крупную роль, во многом аналогичную той, какая была суждена христианству в Европе, исламу на Ближнем и Среднем Востоке.
2. Происхождение буддизма покрыто мраком. Письменных источников непосредственно от эпохи его зарождения не сохранилось, возможно, что их и не было. Ранняя же история буддизма известна исключительно по позднейшим буддистским преданиям. Предания, записанные в разные эпохи, составили с течением времени огромную буддистскую литературу.
3. Буддизм зародился в условиях ожесточенной классовой борьбы, которая разгорелась в североиндийских княжествах. Новое учение отражало общее народное настроение недовольства, отчаяния. Буддистское учение давало страдающему человеку какое-то утешение. Но это было иллюзорное утешение. С самого начала буддистское учение своей проповедью терпения и непротивления злу отвлекало людей от борьбы за лучшую жизнь.
4. Буддизм зародился как система физического и нравственного совершенствования человека. Он отличается от других религий своей основной концепцией, по которой человек занимает особое место в иерархии всех существ, т.к. он один имеет возможность спастись от оков безначальной сансары и достичь нирваны. Все другие существа, и боги в частности, не могут достичь нирваны.
5. Впоследствии же буддизм выродился в систему грубого обмана, шарлатанства, вымогательства. Проникая в отсталые страны Тибет, Монголию, Бурятию, - буддизм нес с собой элементы образованности и культуры, прежде всего письменность, обрывки знаний, принесенные из Индии. Но образованность эта была только для немногих, для ламской аристократии.
6. Несмотря на проповедь любви и благожелательности ко всем живым существам, буддизм никак не содействовал смягчению нравов.
7. Распространение буддизма за пределами Индии столкнуло его с местными религиями ряда новых стран и народов, далекими от абстрактно-схоластического мудрствования. Буддизм должен был приспосабливаться к их бытовым и религиозным традициям и соответственно претерпевать серьезные изменения. Так эволюционировала хинаяна. Теперь буддизм принято разделять на три течения: хинаяну, махаяну и варджаяну .
5267. Пушкин в портретах Тропинина и Кипренского
Контрольная работа пополнение в коллекции 09.12.2008

Первым изображением Пушкина, которое увидели читатели, была гравюра на меди Е. Гейтмана фронтиспис поэмы « Кавказский пленник ». Книга вышла в конце августа1822 года со следующим послесловием: « Издатели присовокупляют портрет Автора, в молодости с него рисованный. Они думают, что приятно сохранить юные черты Поэта, которого первые произведения ознаменованы даром необыкновенным ». Поскольку Пушкин находился в это время в ссылке в Кишиневе, оригиналом для гравюры послужила, по-видимому, известная нам пастель 1815 года. 23-летний поэт представлялся читателям в виде юноши с чертами арапчонка и в байроновской позе. Это изображение не соответствовало действительной внешности его, но вошло в историю и врезалось в память многих поколений. Видимо Пушкин не желал являться перед читателями в виде « русского Байрона », а мечтал об ином образе, более соответствовавшем духу его поэзии. Четырьмя годами ранее он сам нарисовал свой портрет как прообраз гравюры для готовившегося, но не состоявшегося тогда издания стихотворений. Так поэт впервые обратился к автоизображениям, которые с этого времени сопутствуют его творчеству до конца жизни, становятся одной из форм самовыражения.
5268. Пушкин в театре
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Одно из самых удачных воплощений поэзии Пушкина в русской музыке 20 века мы находим у Г.Свиридова в хоровом цикле "Пушкинский венок". В 1934 г. в Ленинграде был поставлен балет композитора Б.Асафьева "Бахчисарайский фонтан" по одноименной поэме Пушкина. Спустя 15 лет, к 150-летию со дня рождения поэта, была осуществлена постановка балета Р.Глиэра "Медный всадник", созданного по другой поэме Пушкина.
5269. Пушкин и Кубань
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Однако на основе очень немногочисленных источников, посвященных творчеству А. С. Пушкина и его связям с Кубанью, мы делаем некоторые выводы. Еще раз обратимся к книге Н. Ф. Веленгурина "Дорога к лукоморью". Автор пишет: "Вскоре после смерти Пушкина его старый друг поэт Жуковский напечатал в журнале "Современник" неоконченную и ранее читателям не известную поэму Александра Сергеевича. Поторопившийся с изданием В. А. Жуковский неточно прочитал в рукописи имя отца героя поэмы и дал ей название "Галуб". Лишь много лет спустя ее начали публиковать по имени адыгейца Тазита, главного героя поэмы. Поэма "Тазит" открыла читателям Пушкина с новой стороны. Они увидели, что поэт, проявляя глубокий интерес к Кубани, стремился разобраться в тех важных процессах, которые совершались в жизни адыгейских племен..." [1]. Выразителем этих важных прогрессивных процессов "в поэме Пушкина выступает юный адыг Тазит". В этих отрывках те составляющие русскости Пушкина, о которых так хорошо сказал в своей речи о Пушкине Достоевский, - "способность принять и осознать другие "народы", а также и "всемирная отзывчивость".
5270. Пушкинский Петербург
Информация пополнение в коллекции 09.12.2008
Античность - в широком смысле слова термин равнозначный русскому "древность", в узком и более употребляемом значении - греко-римская древность (история и культура древней Греции и древнего Рима).
1. А.С.Пушкин “Евгений Онегин” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 5 стр 16 Издательство АН СССР 1949 год.
2. А.С.Пушкин “Евгений Онегин” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 5 стр 15, 16 Издательство АН СССР 1949 год.
3. А. С. Пушкин “Медный всадник” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 4 стр 378 Издательство АН СССР 1949 год.
4. А.С.Пушкин “Медный всадник” Полное собрание сочинений в 10-ти томах Том 4 стр 379 Издательство АН СССР 1949 год.
5. А.С.Пушкин “Медный всадник” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 4 стр 380 Издательство АН СССР 1949 год.
6. А.С.Пушкин Отрывки из писем мысли и замечания. Том 7 стр 61 Издательство АН СССР 1949 год.
7. А.С.Пушкин “На Александра I” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 2 стр 364 Издательство АН СССР 1949 год.
8. А.С.Пушкин “Домик в коломне” Полное издание сочинений в 10-ти томах. Том 4 стр 328 Издательство АН СССР 1949 год.
9. А.С.Пушкин “Медный всадник” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 4 стр 522 Издательство АН СССР 1949 год.
10. А.С.Пушкин “Медный всадник” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 4 стр 385 Издательство АН СССР 1949 год.
11. А.С.Пушкин “Евгений Онегин” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 5 стр 29 Издательство АН СССР 1949 год.
12. А.С.Пушкин “Евгений Онегин” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 5 стр 21 Издательство АН СССР 1949 год.
13. Классический - (от латинского classicus - образцовый) стиль и направление в литературе и искусстве XVII начале XIX веков, обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу.
14. А.С.Пушкин “Медный всадник” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 4 стр 383 Издательство АП СССР 1949 год.
15. А. С. Пушкин “Медный всадник” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 4 стр 393 Издательство АН СССР 1949 год.
16. А.С.Пушкин “Евгений Онегин” Полное собрание сочинений в 10-ти томах. Том 5 стр 7 Издательство АН СССР 1949 год.
17. А.С.Пушкин “Медный всадник” Полное собрание сочинение в 10-ти томах. Том 4 стр 378 Издательство АН СССР 1949 год.
5271. Пушкинский след в Подмосковье
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Ничем не примечательное школьное здание, к тому же давно отслужившее свой срок, после косметического ремонта имело все шансы прослыть мемориальным пушкинским объектом. Но тут вмешались земляки Пушкина, а может быть, даже потомки Арины Родионовны. В один прекрасный день 1993 года бывшая школа сгорела. Был поджог, поджигателей, конечно, не нашли. Зато архитекторы Виктор Владимирович Зубарев и Наталья Евгеньевна Карташова смогли теперь обследовать фундамент, провести археологические раскопки. Из земли были извлечены ржавые оконные шпингалеты, осколки фарфоровой и керамической посуды и даже серебряное кольцо. Эксперты на радость музейщикам отнесли его к концу XVIII века. Но главное выяснилось, что школьный фасад почему-то был обращён в другую сторону, чем фасад усадебного дома. В итоге к 200-летию Пушкина на прежнем фундаменте выстроен деревянный дом, колоннадой напоминающий болдинскую обитель поэта, а бельведером перекликающийся с голицынским дворцом в Вязёмах. Вместо школы 1904 года в Захарове появился особняк, ориентированный на вкусы двухсотлетней давности. Так он мог выглядеть при Пушкине. А как выглядел на самом деле, неведомо. Ни планов, ни изображений, ни подробных описаний его обнаружить не удалось.
5272. Пышность и комфорт в дизайне стран Северной Европы
Информация пополнение в коллекции 18.09.2011

Дизайн 1940-х годов много занимался предметами домашнего обихода. На фоне мировой войны предпринимались попытки заставить как промышленность, так и потребителей «изменить свои привычки к лучшему». Домашняя утварь модернизировалась, естественно, по практическим и экономическим соображениям. Женщины были нужны на рынке труда, так что необходимо было, в частности, упростить ведение домашнего хозяйства. Художницы по текстилю Астрид Сампе и Виола Гростен сыграли ведущую роль в обновлении шведских бытовых текстильных изделий в 1950-е гг. Виола Гростен модернизировала традиционное искусство макраме, и созданные ею пледы можно было найти в каждом доме. Полоски и цветовые сочетания Астрид Сампе получили широкое распространение. Некоторые из её рисунков вновь запускаются в производство, а некоторые изготавливаются непрерывно с 50-х гг. В провинции Даларна сёстры Лисбет и Гоккен Йобс создавали рисованные и живописные орнаменты с цветочными и другими природными мотивами для современных набивных технологий. А Йозеф Франк, эмигрировавший в Швецию из Вены в 1934г., своими классическими образцами мебели, ламп, предметов из стекла и набивных тканей ещё и по сей день оказывает влияние на стиль шведского интерьера. Всё это примеры удачного союза искусства с промышленностью. Профессия «промышленного дизайнера» после Второй мировой войны стала более распространённой. В этот период всерьёз заявила о себе шведская автомобильная промышленность. В 1952г. начался выпуск первого «Сааба» - прото-образца аэродинамической формы, разработанной Сикстеном Сасоном в сотрудничестве с самолётостроителями. В 50-е года промышленное производство потребовало тесного сотрудничества технологов и дизайнеров. Нужно было электрифицировать и модернизировать домашний быт, используя все современные технические достижения. Такие компании как «Электролюкс», «АСЕА», «Хюскварна», «Эрикссон» и другие запускали в производство новые бытовые приборы и модернизированные варианты старых. Многие из них имели американские прототипы. Оптимистическим взглядом на будущее характеризовалась также выставка Н55 (т.е. Хельсингборг 1955г.). На ней показали себя многие выдающиеся шведские мастера дизайна. Получили известность новые имена, многие из которых до сих пор на слуху: Сигурд Перссон создавал украшения, кухонную утварь, стекло и т.д. Стиг Линдберг в течение многих лет определял облик продукции фарфоровой фабрики «Густавсберг». Ингеборг Лундин проектировал воздушные, грациозные изделия из стекла для «Оррефорша». Салатницы Свена Пальмквиста из серии «Фуга» были технологической инновацией. Столовыми приборами Фольке Арстрёма многие восхищаются до сих пор. Нильсу Стриннингу принадлежит дизайн знаменитого «струнного» стеллажа «Стринг» - неотъемлемый атрибут каждого жилища в 50-е гг. - конструкции из обтянутой нейлоном стальной проволоки и полок, предпочтительно из тика. Керамические баночки для специй Сигне Персон-Мелин были типичной приметой 50-х годов в Швеции. Член королевской семьи Сигвард Бернадот по прозвищу «дизайн-принц» одним из первых основал собственное бюро промышленного дизайна. Оно занималось художественным конструированием по заказам крупнейших шведских компаний того времени.
5273. Пьер Була. Ретроспектива" в рамках Московского международного фестиваля "Фотобиеннале-2010"
Сочинение пополнение в коллекции 09.06.2010

Одной из наиболее запоминающихся была работа "Египтяне пробуют Пепси-Колу, Каир, Египет". Фотография как будто приходит в движение, слышен смех, крики египетских ребятишек, в нетерпении ожидающих своего глотка Пепси-Колы. Смотря на этот снимок, ты как будто погружаешься в атмосферу момента. Кажется, что ты уже среди них, толкаешься, смеешься вместе с ними. Несомненно, это очень интересная фотография.
5274. Пьер Огюст Ренуар (1841-1919)
Контрольная работа пополнение в коллекции 09.12.2008

Немаловажно то, что здесь Алина изображена иначе, чем где бы то ни было еще. Даже в значительно более ранних картинах, такие как «портрет м-м Ренуар» 1881 г. или «Завтрак гребцов»1881г. , где она представлена на первом плане играющей с собачкой, Алина Шариго выглядит не столь юной, да и черты ее лица отличаются меньшей правильностью. К тому же 1885 г. относятся и ряд других полотен, где Ренуар не приукрашивал свою возлюбленную. Однако в работе «В саду» дело обстоит иначе, образ героини здесь настолько иной, что напрашивается мысль о работе не с натуры, а по воображению. Впрочем, Ренуару нетрудно было пригласить попозировать какую-либо хорошенькую девушку из Шату, где писалась эта композиция. В Шату с его купальнями и известным рестораном папаши Фурнеза охотно приезжали в поисках развлечений молодые люди из Парижа.
5275. Пятигорск, Парк культуры и отдыха им. С.М. Кирова (историческая справка)
Контрольная работа пополнение в коллекции 09.12.2008

Парк занимает площадь бывшего Казенного Сада старейшего на Кавказских Минеральных Водах. Начало устройства Казенного Сада относится к 1829 году, когда осуществлялась идея Командира Отдельного Кавказского корпуса генерала А.П. Ермолова о создании на Горячих водах окружного города (Пятигорска). Воплощал ее Начальник Кавказской области генерал Г.А. Емануэль. Очевидно, именно ему и принадлежит мысль заложить специальный сад или садовую школу за городом. Первоначальные размеры сада и его планировка прослеживаются на «Плане окружного города, учреждаемого при Кавказских Минеральных водах, с предположением гражданских и военных зданий, приспособленных к обороне 1830 года. Наиболее полное историческое описание Казенного сада первой половины XIX века опубликовано в книге Н.Д. Верховца «Садоводство и виноградарство в районе Кавказских Минеральных Вод 1825 1850 гг.». Однако автор дает ошибочное представление о первоначальном расположении сада - в нынешней верхней части. Судя по вышеуказанному плану, он находился в нижней части, под обрывистым склоном, который защищал посадки от северных ветров. Это место было удобно еще и потому, что неподалеку протекала река Подкумок и небольшие ручьи, поэтому разрешалась и проблема орошения. Южнее сада ближе к реке находилась обширная зона кустарников и «Мокрый луг». Впоследствии сад занял значительную часть этой местности.
5276. Пять мифов Петербурга
Статья пополнение в коллекции 12.01.2009

Во все времена Петербург строился с оглядкой - на "золотой век", на определенную идею, концепцию. Он всегда пытался воплотить некий идеал, лежавший чаще в прошлом чем в будущем. Представление о Петербурге, его по выражению Анциферова "миф" складывался и под влиянием этих идей и под воздействием всего комплекса популярных и модных в разные эпохи умонастроений. Скажем, ансамблевый принцип ампира, вытекал из идей просвещенного абсолютизма, но отношение к самому Просвещению и абсолютизму со временем менялось. Итак, для дешифровки семантики города нам необходимо понять и на какие образцы ориентировались данное здание, интерьер, парк или градостроительный прием и то, как воспринимала эти образцы и стоявший за ним шлейф ассоциаций каждая последующая эпоха. Перечислим основные идеи и образцы и порождавшиеся ими мифы. Барочный и классицистический Петербург. От Петра до Николая I архитектура Петербурга воплощала идеи величия Российской империи, разрыва с старомосковской "дикостью", прогресса, порядка, закона. Литература XYIII- первой трети XIX века от Прокоповича до Батюшкова воспринимала этот комлекс идей прямо и в общем разделяла их. Город построенный с чистого листа, олицетворение будущности России воспринимался в духе идей прогресса и Просвещения. Петр оптимистически попирал змею и оправданно поднимал Россию на дыбы. Со времен пушкинского "Медного всадника" и вплоть до начала XX века отношение к императорской России и к ее державному основателю резко меняется. И западники и славянофилы считают Петербург воплощением строя основанного на произволе над человеческой личностью. Для славянофилов важна еще и культурная чуждость России постпетровской культуры и архитектуры этих, словами Достоевского, "языческих храмов в чухонских болотах". В результате классический Петербург воспринимается как бездушное скопище казарм и дворцов - нечто глубоко формальное, неоригинальное, второсортное. Это ощущение города пропагандируется "властителями дум" от Гоголя и Лермонтова до Достоевского и Салтыкова-Щедрина. Оно продолжается в XX веке у символистов - прежде всего у Блока, но и у Анненского ("потопить ли нас шведы забыли"). В творчестве архитекторов, начиная с Тона, чувствуется желание как можно дальше уйти от традиций классицизма и ампира, они как бы стесняются петербургского "золотого века". Стасов пропагандирует "гениального" Макарова, внедряющего в зодчество города древнерусский элемент. Мирискуссники и акмеисты видят в "желтизне правительственных зданий" уже не только и не столько воплощение России открытой на Запад, сколько памятник блистательному "золотому веку" русской культуры. Петербургская архитектура воспринимается как эталон, образец для подражания и стилизации. В советское время изучение классического Петербурга становится на некоторое время одной из немногих легально возможных в Ленинграде форм ностальгии по старому Петербургу. "Летний сад", "Царское село", "Мойка, 12" становятся понятиями-символами. От Анциферова и Яцевича до Грабаря, Аркина и Гримма книги местных краеведов и историков архитектуры несут зашифрованное послание об имперском прошлом. С другой стороны официальная поздне - сталинская Россия черпает в классицистическом Петербурге некую модель для заимствования этикета, архитектурных форм, геополитических идей. С 1950-х годов интерес к классическому Петербургу вытесняется двумя другими мифами о Петербурге серебрянного века и о Петербурге Достоевского (только декабристский миф в брежневское время обращен собственно к "золотому веку"). Внимание к классике в середине 1990-х связано с конъюнктурой международного антикварного рынка, где всегда котировался "имперский" стиль.
5277. Пять слов о богословии. Слово 27, против евномиан и о богословии I, или предварительное
Статья пополнение в коллекции 12.01.2009

Слово к хитрым в слове, и начну от Писания: се аз на тя, горде (Иер. 50:31), то есть на ученость, и слух, и мысль! Ибо есть, действительно есть люди, у которых при наших речах чешутся и слух, и язык, а даже, как вижу, и руки, которым приятны скверные суесловия, и прекословия лжеименного разума, и ни к чему полезному не ведущие словопрения (1 Тим. 6:4, 20). Ибо Павел, проповедник и вводитель слова сокращенна (Рим. 9:28), учитель и ученик рыбарей, называет так все излишнее и изысканное в слове. Хорошо, если бы те, о ком у нас речь, так же были несколько искусны в деятельном любомудрии, как оборотлив у них язык и способен приискивать благородные и отборные слова. Тогда мало и, вероятно, меньше, чем ныне, стали бы они вдаваться в нелепые и странные мудрования и словами (о смешном деле и выражусь смешно) играть, как шашками. Но, оставив все пути благочестия, они имеют в виду одно задать или решить какой-нибудь вопрос, и походят на зрелищных борцов, представляющих не те борьбы, которые ведут к победе по законам ратоборства, но те, которые привлекают взоры не знающих дела и похищают у них одобрение. И надобно же, чтобы всякая площадь оглашалась их речами, чтобы на всяком пиршестве наводили скуку, пустословие и безвкусие, чтобы всякий праздник делался непраздничным и полным уныния, а при всяком сетовании искали утешения в большем зле в предложении вопросов, чтобы во всяком женском тереме этом убежище простодушия нарушалось спокойствие и поспешностью в слове похищаем был цвет стыдливости! А если дошло уже до этого, если зло стало неудержимо и невыносимо, даже есть опасность, что и великое наше таинство обратят в низкое ремесло, то пусть сии соглядатаи окажут столько терпения, чтобы, когда отеческое сердце наше приходит в волнение и чувства наши терзаются, как говорит божественный Иеремия (4:19), им без ожесточения принять сие о них слово и, хотя несколько, если только могут, удержав язык, преклонить к нам слух. И, без сомнения, вы не потерпите ущерба. Или буду говорить в уши слышащих, и тогда слово принесет некоторый плод, именно тот, что вы воспользуетесь словом, потому что, хотя сеющий слово сеет в сердце каждого, однако же плодоприносит одно доброе и плодотворное сердце. Или пойдете от меня, смеясь и над сим словом, находя в нем новый предмет к возражениям и злословию на меня, что доставит вам еще большее удовольствие. Не подивитесь же, если скажу слово, и оно будет не по вашему закону и странно для вас, которые слишком отважно и мужественно (боюсь оскорбить, сказав: невежественно и дерзко) утверждаете о себе, что знаете все и всему в состоянии научить.
5278. Работа над действенным анализом пьесы У. Сарояна "Эй, кто нибудь!"
Информация пополнение в коллекции 27.01.2010

Для меня эмоциональным зерном произведения стало само название пьесы У.Сарояна «Эй, кто-нибудь!». Именно эти слова взволновали меня и врезались в мое сердце. Как часто мы кричим эти слова - кто про себя, кто вслух. Мы ищем помощи, спасения, стараемся избавиться от одиночества. И тем сильнее становится наш крик, если человек потерялся в этом мире, если он утратил свой моральный облик, запутался, не видит смысла жизни, не верит людям. Он, жаждет смерти и стремится к ней всеми своими поступками, когда же он сталкивается с ней, к нему приходит страх, он не хочет расставаться со своей, бессмысленной жизнью и пытается уклониться от неизбежного. Именно эта тема, тема отверженного и одинокого человека заинтересовала меня в произведении У.Сарояна. Она актуальна и будет актуальна до тех пор, пока будут одинокие потерянные люди, пока мы не научимся любить и ценить каждого человека, его индивидуальность и право на жизнь. Эта главная тема пьесы Сарояна и сегодня заинтересовывает многих режиссеров, подтверждение тому является большое количество постановок пьесы «Эй, кто-нибудь» во многих театрах.
5279. Работа с ветеранами. Семейный досуг. Туризм
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Инвалиды это люди, частично или полностью утратившие трудоспособность. Инвалидность может быть как врожденной, так и приобретенной. Для помощи инвалидам в социальной адаптации созданы городские, районные, краевые общества инвалидов. Их задача состоит в помощи людям с ограниченными способностями в поисках места работы, развитии народных промыслов силами объединений инвалидов, организации досуга. Известны работающие творческие и профессиональные объединения людей с ограниченными трудоспособностями хореографические ансамбли эстрадные и хоровые студии. Задачей КДУ является методическая и организационная помощь обществам инвалидов в организации досуга его членов. При этом учитывается ограниченная двигательная активность инвалидов-участников досуговой деятельности. Поэтому из форм работ практически исключаются физкультурно-игровые (эстафеты, походы, туризм, конкурсы, связанные с движением бегом, прыжками). Главной задачей КДУ при работе с инвалидами остается организация общения нетрудоспособных людей, помощь им в адаптации и расширению кругозора в современном мире. Создаются даже специализированные КДУ для инвалидов (библиотека для слепых в Москве).
5280. Работа с произведением искусства
Методическое пособие пополнение в коллекции 12.11.2010

Искусствоведческий и культурологический анализ произведения близки: один есть важнейшая, сердцевинная часть другого. Рассматривать отдельное произведение не только как продукт творчества автора, конкретное воплощение жанра и т. д., но и в общекультурном контексте, что позволяет вскрывать все новые пласты смысла и углубить личное понимание художественного образа. И хотя в процессе анализа мы больше узнаем о произведении, но то воздействие художественного образа, которое было пережито при восприятии творения мастера, уже оказало влияние на душу и сердце. В то же время отказ от анализа был бы ошибкой: понимание и осознание особенностей, возможностей, силы искусства необходимый компонент в работе с произведением искусства. Наиболее надежный стилистический, культурологический и искусствоведческий анализ в единстве содержания и формы (средств выражения). «Очень важно, чтобы ученик с самого начала понимал язык любого искусства как систему изобразительно выразительных средств, осваивал изобразительные средства не чисто технологически, а как средства выражения определенного внутреннего содержания. Содержание и форма в искусстве, неразрывно связанные и взаимообусловленные эстетические категории, основополагающие искусствоведческие понятия. В них обобщено представление о двух сторонах художественного произведения: о внутренней (ЧТО в нем выражено и отражено) и внешней (КАК, какими средствами это достигнуто)». Содержание и форма находятся в диалектическом единстве: форма не только объективирует, «овнешняет» содержание, но и выступает как его организующий принцип. Содержание художественного произведения всегда «формируется» из нехудожественных явлений жизни. Поэтому форма не может быть независимой от содержания оболочкой, а содержание не существует отдельно от формы, так как выражается и воспринимается только через форму и благодаря ей; с другой стороны, художественное содержание есть смысл художественной формы. Реально содержание и форма нераздельны, но в искусствоведческом анализе обычно выделяются стороны, уровни и элементы произведения, которые тяготеют к разным полюсам этого единства. Так, например, тема, фабула, коллизии, характеры, идея рассматриваются как содержательная сторона художественного произведения, а жанр, стиль, композиция, ритм и т.п. как формальная. Промежуточное место между содержанием и формой занимает сюжет. Всегда будем помнить: СОДЕРЖАНИЕ ПЕРВИЧНО, А ФОРМА ЭТО СРЕДСТВО ВОПЛОЩЕНИЯ СОДЕРЖАНИЯ! Дидактические понятия в искусстве это эстетические понятия. Музыка, например, озвучивает смысл, интонируя его. «Библией» должен быть звук, несущий смысл из глубины души и сердца, а не нотная страница. Интонация есть ЭМОНАЦИЯ смысла в форму, т.е. в МЕЛОДИЮ. Мелодия уникальный духовный организм, вызванный к жизни мировоззренческим содержанием исторического, национального и индивидуального стиля, жанра, конкретным художественным замыслом данного сочинения. Мелодия душа музыки. Сила музыки в сопереживании. Мелодия живой голос сердца, развертывающаяся интонация, а значит, становящийся смысл, говорение человека; но одновременно организованная конструкция, управляющая вниманием и укладывающаяся в памяти.

Blog

Культура и искусство