Geum.ru

Карачаево-черкесская государственная технологическая академия

Вид материалаРуководство
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8
Арт-дизайн - дизайн штучный, концептуальный, элитный.


Психо-дизайн - это наука адаптации интерьеров, архитектурных и ландшафтных форм под конкретного человека, его психологические особенности и потребности. Интерьер способен стимулировать и разрушать, настраивать на успех, покой или активность, снимать или усугублять внутренние проблемы человека, семьи, коллектива; активизировать творческий процесс, влиять на продажи. Создать индивидуальную дизайн-модель "под человека" можно только на основе объективной, научно обоснованной информации и методики, объединяющей принципы дизайна и психологии.


Средовой дизайн -дизайн архитектурной среды. Услуги дизайнеров, проектирующих художественные праздники, шествия, обряды, выставки. Услуги программного дизайна, организующего масштабные объекты с учетом практических и художественных задач.


Поп-арт (pop art) - широкое художественное течение, охватившее в 1950-60-х все виды изобразительного искусства США, Великобритании и других западных стран. Отказавшись от элитарности и глубокомыслия абстрактного экспрессионизма, художники, работавшие в стиле поп-арт (в США Э.Уорхол, К.Олденбург, Р.Лихтенштейн и др.), избрали источником своего вдохновения массовую культуру: рекламу, комиксы, кино, джаз, иллюстрированные газеты и журналы и т.п.


Оп арт (optical art - оптическое искусство) - художественное течение второй половины 20 века, использующее различные зрительные иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур.

Течение продолжает рационалистическую линию техницизма (модернизм). Восходит к так называемому геометрическому абстракционизму представителем которого был В. Вазарели.


Нано арт - Знамением молекулярной эпохи электроники, генетики и нано-технологии становится нано-арт, исскусство сверхмалых величин, попадающее на сетчатку глаза через окуляр сверхмощного электронного микроскопа.


Обработка изображений - область компьютерной графики, исследующая задачи, в которых и входные и выходные данные являются изображениями.


Образ в дизайне - идеально-чувственное предметное представление смыслов и идей, возникающее в процессе формирования замысла, проектирования, создания и восприятия (освоения) вещи. О. вещи отражает сложную структурную взаимосвязь ее функциональных аспектов, делает ее моделью культуры.


Образец изделия - единица продукции, специально изготовленная или взятая как эталон для промышленного воспроизводства, сравнения, исследования и пр. В зависимости от функции различаются: контрольный о. (иногда называемый эталоном); утвержденный о.; промышленный о., базовый о., перспективный базовый о., базовый эргономический о., опытный о.


Объекты дизайна - промышленные изделия (производственное оборудование, бытовая техника, мебель, посуда, одежда и пр.), элементы и системы городской, производственной, жилой среды; визуальная информация; функционально-потребительские комплексы и пр. Основными рабочими категориями дизайнерского проектирования являются образ, функция, морфология, технологическая форма, эстетическая ценность. Дизайн базируется на научных основах моделирования объекта, объединяя научные принципы и стратегию с художественными в проектном образе.


Объект дизайна - среда, процесс, вещь или комплекс вещей, явление, идея, на которой сосредоточено внимание проектировщика в целях анализа, познания, преобразования: о. деятельности, о. проектирования, о. исследования и т.д.


Открытый контур имеет четко обозначенные концевые точки. Синусоидальная линия, например, является открытым контуром.


Образ (в психологии) - субъективная картина мира, включающая самого субъекта, других людей, пространственное окружение и временную последовательность событий.

Образ художественный - категория эстетики, средство и форма освоения жизни искусством; способ бытия художественного произведения.


Оклад - в древнерусском искусстве: украшение лицевой поверхности иконы (см.) или переплета евангелия, выполненное техникой чеканки и тиснения из листов золота или серебра. В иконописи оклад входит в употребление с XVI в. и широко распространяется в XVII веке. В развитых формах он закрывает живопись иконы почти сплошь, за исключением рук и лица.


Оригинал (от лат. Originalis - первоначальный). В области изобразительного искусства - подлинное художественное произведение в отличие от подделки, копии (см.) или репродукции. Термин оригинал употребляется и как обозначение художественного произведения, служащего образцом для копии. В этом смысле слова оригиналом может быть любое, в том числе и не подлинное произведение.


Орнамент. Слово "орнамент" образовано от латинского слова "ornamentum", которое переводится как "украшение". Орнаментом называют узор, с повторяющимися в определённом порядке рисунками. Орнамент составленный из линий и геометрических фигур, называют геометрическим. Орнамент, который состоит из листьев, ягод, цветов называют растительным. Узор орнамента может быть составлен и из чего угодно - из птиц, бабочек, животных домов и даже букв и слов. Орнамент может быть написан красками на разных предметах, а может быть вырезан на деревянной мебели. Можно увидеть и вышитый цветными нитками орнамент на полотенцах и скатертях. С давних пор мастера, делающие посуду и мебель, строящие дворцы, украшали свою работу красивыми узорами. Каждый народ имеет свои неповторимые орнаменты. Геометрические орнаменты Древней Греции никогда не спутаешь с растительным орнаментом России или Украины. Пышные росписи восточных дворцов отличаются от четких геометрических узоров Древнего Египта.


Паволока приволока, настилка - в технологии древнерусской живописи кусок холстины, приклеенный к поверхности доски перед нанесением левкаса (см.).


Палитра - это тонкая деревянная дощечка прямоугольной или овальной формы с отверстием . Палитра нужна художникам для работы масляными красками. Художник держит палитру в левой руке, вставив в отверстие большой палец. По краю палитры он выдавливает из тюбиков краски, а в середине палитры смешивает краски, добиваясь нужного цвета. У каждого художника есть свои любимые цвета. Одним нравятся писать картины, не используя много разных красок. А другие предпочитают разнообразие и яркость цветов в своих работах. В первом случае про художника говорят, что у него "сдержанная палитра". А во втором - "богатая, яркая палитра". То есть палитрой ещё называют и краски, которые художник использует в своей работе.


Памятник - произведение монументальной скульптуры, устанавливаемое в честь определенного лица или события.


Памятник искусства - художественное произведение, созданное в историческом прошлом и представляющее интерес для истории искусства как науки. Термин широко употребителен в искусствоведческой и музейной практике.


Парсуна (искаженное "персона"). Название произведений портретного жанра в России второй половины XVI- XVII вв. Светские портреты в ту эпоху были еще редки и лишь условно передавали портретное сходство, по стилистическим же особенностям были тесно связаны с иконописью: сохранялось плоскостное письмо и специфическая иконная узорность. Обычно парсуна выполнялась в технике яичной темперы. Некоторые ранние портреты петровского времени (портрет Якова Тургенева, Нарышкиной с детьми и др.) являются приметами переходного жанра - от парсуны к портрету.


Парюра - набор ювелирных украшений, подобранных как по материалу, так и по цвету и орнаментальному оформлению. Различали большую, или полную, парюру, а также полупарюру. В состав парюры входило очень много предметов. Это могли быть аграфы, фермуары, фероньерки (см.), кольца, браслеты, серьги, броши, запонки и даже пуговицы. Иногда парюрой называли диадему, которую полагалось одевать в особо торжественных случаях. Термин "парюра" сохранился плоть до конца XIX века.


Пастель. Слово пастель произошло от итальянского слово "паста", что значит "тесто". Тесто для пастели замешивают из мела, смолы и цветных порошков. Затем из полученного теста скатывают палочки и сушат их. Пастель хороша тем, что имеет много оттенков каждого цвета и ею можно делать плавный переход от одного цвета к другому. Пастель не краска, а карандаш. Но из-за яркости цвета работы , выполненные пастелью, называют живописью. Пастель легко растворяется водой и в этом случае ею можно писать так же, как акварелью. Для того, чтобы картины, написанные пастелью не теряли своей яркости, используют специальный закрепитель.


Патина (итал. Patina). Налет окислов различных цветовых оттенков (от зеленого до коричневого) на произведениях скульптуры или декоративно-прикладного искусства, выполненных из бронзы или меди. Термин патина часто применяется и в отношении мрамора.


Пейзаж (франц. paysage). В специальном значении: жанр изобразительного искусства, посвященный воспроизведению естественной или измененной человеком природы. Отдельное художественное произведение соответствующего жанра также называются пейзажем. Пейзаж - это картины, на которых изображена природа. Первые пейзажи появились в ХYII веке. До этого времени художники тоже писали природу, но это не было главным в их произведениях. До ХYII века изображение природы в картинах было как бы фоном для портрета или события. Пейзажная живопись очень разнообразна. Есть полотна, в которых художники стараются точно передать красоту того или иного места. А есть работы, в которых главное - состояние природы - прелесть солнечного зимнего утра, красоту ранней осени, пышное весеннее цветение садов. В основном художники пишут пейзажи "с натуры" - выбирают уголок природы, который пришёлся по душе, подбирают место, с которого будут писать и долгие часы, а иногда и дни, проводят здесь, создавая на холсте или бумаге свой пейзаж.


Перегородчатая эмаль - см. эмаль.

Персонификация - придание живым или неживым объектам, или отвлеченным понятиям, таким, как "победа" или "промышленность", человеческих форм или человеческих аттрибутов. К примеру, смерть изображается в виде скелета или фигуры в белом одеянии с косой. Персонификацией американского правительства и США в целом является "дядя Сэм"-- высокий худой человек с седой бородой, облаченный в брюки с белыми и красными полосами, синюю жилетку и в высокой шляпе, на которой нарисованы звезды. начало Во времена итальянского Возрождения было популярно изображение "свободы" в виде женщины вместе с фигурами, олицетворяющими "мир" и "изобилие". Популярнейшая из них, американская Статуя Свободы (дар Франции 1885 года) стоит теперь у входа в Нью-Йоркскую гавань и держит в руке горящий факел -- символ "просвещенности". Первой женской персонификацией Великобритании была Британниа (так римляне называли Британию), которая появилась на монетах в период правления римского императора Адриана (117-138 года до н. э.); в 1672 году ее изображение появилось на монетах вновь в виде сидящей фигуры со щитом и пикой. Британниа изображалась на монете в один пенни до перехода на десятичную систему в 1971 году.


Петроглиф (от лат., "petra" - камень) - высеченные на скалах изображения, относящиеся к доисторическому периоду.


Петрограмма - рисунок или надпись на скале.


Печать (анг.,"seal" - печать, восходит к лат., " sigillum" - печать, а это, в свою очередь, служит уменьшительным от "signum" - знак) - обычно выгравированная в металле эмблема или знак, используемая для оттиска на бумаге или сургуче как символ идентификации владельца или полученных полномочий. История использования печатей восходит примерно к 3 тысячелетию до н. э., к искусству древних шумеров, чьи печати представляли собой вырезанные на камне пиктограммы, идентифицировавшие владельца; оттиск наносили на сырой глине, поворачивая грани печати по кругу.


Пигмент (от лат. pigmentum). В технологии изобразительного искусства - цветной порошок, входящий важнейшей составной частью во все разновидности краски как художественного материала. Пигментом определяются цветовые качества краски; в зависимости от примешанного к пигменту связующего вещества получаются различия в ее технических свойствах, например, различия между акварелью и пастелью.


Пиктограмма - стилизованное и легко узнаваемое графическое изображение, упрощенное с целью облегчения визуального восприятия. Ее цель заключается в усилении характерных черт изображаемого предмета. Схема проста: увидел - узнал - понял. Увидел потому, что она привлекла внимание; узнал то, что изображено на ней; понял, что же именно она хочет тебе сообщить. Пиктограмма (лат., " pictus" - нарисованный) - изображение, используемое в качестве символа в ранних системах письменности. Например, полумесяц используется как обозначения луны, волнистые линии - в качестве обозначения воды. Обычно это знак, соответствующий какому-либо объекту; используется с целью предоставления более конкретной информации, подчеркивающей его типичные черты. Отсюда, пиктографическая форма письма - письменность, использующая пиктограммы, искусство записи событий или выражения идей рисунками, а также изображение статистических данных и соотношений графиками, диаграммами, символами и подобными способами.


Плагиат - Выдача чужого произведения за своё или незаконное опубликование чужого произведения под своим именем, присвоение авторства.


Пластика (от греч. Plastike - ваяние). В изобразительном искусстве: 1) техника скульптуры из мягких материалов; в расширенном значении - то же, что скульптура. 2) Пластика - конкретные особенности и достоинства объемной моделировки в произведениях скульптуры, живописи или графики.


Плавь, плави - в иконе - живопись "плавями", т. е. один из приемов исполнения лиц (и других открытых частей тела), отличавшийся плавными переходами от темных частей к светлым. В масляной живописи - наслоение, сплавление (по принципу высветления) тончайших слоев краски. Это также относится в первую очередь к изображению лиц и открытых частей тела.


Пояски - в архитектуре - украшения на здании в виде профилированных выступов, расположенные на стене на определенной высоте и опоясывающие все здание.


Повторение - в изобразительном искусстве: авторская копия художественного произведения в размере оригинала (иногда меньше его). Повторение может отступать от оригинала во второстепенных деталях. Ср. дублет, реплика, вариант.


Подлинник - в изобразительном искусстве: оригинальное художественное произведение, в отличие от копии с него, репродукции или подделки.


Подмалевок - подготовительная стадия работы над картиной, выполняемой в технике многослойной масляной живописи. Термин подмалевок употребляется и в других видах живописной техники, в особенности, если работу начинают тончайшим слоем жидкой краски ("в притирку"). Подмалевок выполняется обычно тонким красочным слоем и может быть однотонным или многоцветным.


Полотно - см. Холст.


Портрет - один из жанров (см.) живописи, скульптуры и графики, посвященный изображению определенного, конкретного человека. Портретом называют и отдельное художественное произведение, принадлежащее к портретному жанру. Портрет может изображать одновременно несколько людей (парный портрет, групповой портрет, включающий не менее трех персонажей). Портрет - это изображение одного или нескольких человек в рисунке живописи, или скульптуре Первые портреты появились ещё несколько тысяч лет назад в древнем Египте. Это были огромные каменные изображения египетских фараонов. Для того чтобы сделать такую скульптуру, тысячи людей работали несколько лет. Чем же интересны портреты? Разглядывая изображения людей, которые жили несколько сотен лет назад мы видим историю человечества. Ведь художник в портрете передаёт не только внешний вид человека - одежду, прическу, украшения, но и характеры - мужественные лица воинов, мягкие нежные лица женщин. Особенно интересны портреты известных исторических личностей. Ведь художники являются современниками тех, кого изображают и значит в точности передают их внешность и характер.


Предпроектный анализ – проводимое на первоначальном этапе проектирования исследование и сопоставление всевозможных данных о желаемых функциях, облике, способе изготовления и аналогов проектируемого объекта.


Проект (от лат. projectus, букв. - брошенный вперед)

1) совокупность документов (расчетов, чертежей и др.) для создания какого-либо сооружения или изделия.

2) Предварительный текст какого-либо документа.

3) Замысел, план.


Проектирование, процесс создания проекта - прототипа, прообраза предполагаемого или возможного объекта, состояния. Наряду с традиционными видами (архитектурно-строительными, машино-строительными, технологическими и др.) начали складываться самостоятельные направления: проектирование человекомашинных систем, трудовых процессов, организаций, экологическое, социальное, инженерно-психологическое, генетическое и др.


Промывка - в реставрации живописи: освобождение поверхности художественного произведения от загрязняющих ее наслоений пыли и копоти, - иногда с частичным удалением лакового слоя.


Прописки - в технике масляной живописи: основной этап исполнения крупного полотна, который следует за подмалевком (см.), предшествуя лессировке (см. "многослойная живопись"). Количество прописок зависит от хода работы художника; каждая из них завершается полным просыханием краски. В широком и неточном смысле слова прописками иногда называют и подмалевок, а также любую переработку уже законченного полотна или его детали (включая даже неавторские записи - см. поновления).


Профиль. Изображение человека сбоку, когда видна только одна половина лица, называется "профиль". Иногда изображение в профиль позволяет лучше изобразить черты лица. Изображения в профиль можно увидеть и в живописи и в скульптуре.


Прикладное искусство - область искусства, произведения которой представляют собой художественно исполненные предметы утилитарного назначения. Понятию "прикладное искусство" близко понятие "декоративное искусство". Большинство художественных предметов обихода выполняют и декоративную, и утилитарную функции, поэтому оба эти понятия нередко заменяются общим понятием декоративно-прикладное искусство.


Патентная служба в дизайне - система обслуживания дизайнерских подразделений по оформлению документации и по защите авторского и изобретательского права в соответствии с патентным законодательством.


Пиксел – элементарная единица изображения в растровой графике, обычно имеющая квадратную форму.


Пиктограмма – графический символ, представляющий программу, команду, инструмент и т.д. Используется как более эргономичный способ управления программой.


Потребительские требования - совокупность социальных, функциональных, экономических, эргономических и эстетических норм, которые вычленяются дизайнером как обязательные для результата проектирования на основании анализа объекта.


Предмет – материальная вещь, изделие, продукт труда, вычлененная в объекте область исследования, преобразования, внимания, цель проектного изменения объекта (создание новых форм и структур объекта, изменение внешнего вида, технологического процесса и пр.): п. деятельности, п. исследования, п. проектирования, я. оценки и т.д. Вещь как п. потребления является одним из объектов дизайнерского проектирования.


Предметная среда – совокупность окружающих человека изделий и их комплексов, используемая им для организации функциональных процессов жизнедеятельности и удовлетворения материальных и духовных потребностей.


Предметно-пространственная среда – непосредственное окружение, совокупность природных и искусственных пространств и их вещное наполнение, находящаяся в постоянном взаимодействии с человеком и изменяемая в процессе его деятельности: ландшафт, город, селение, здания и сооружения, транспортные пути и средства, интерьеры жилых и производственных сооружений и пр. Главная характеристика предметно-пространственной среды – взаимодействие с субъектом. В соответствии с типами функциональных структур можно классифицировать п.-п.с на естественно и искусственную, городскую и сельскую, жилую и производственную. Внутри п.-п.с выделяются предметная среда, техническая среда (оборудование), инженерные сооружения, транспортные сооружения, социокультурная среда и пр.


Проект в дизайне - описание объекта проектирования, зафиксированное в соответствующей художественно-конструкторской документации, необходимое для составления технической документации, производства и последующей эксплуатации продукции.


Прототип – образец изделия сходной функции, послуживший отправной точкой для анализа и выработки проектной идеи функционирования изделия.


Растворители - в технике и технологии живописи: жидкие вещества и составы, которые художник примешивает к краске в ходе работы, чтобы придать нужные свойства красочному слою. В акварельной живописи для этой цели служит вода; в темперной - разбавленная водою эмульсия; в масляной - масло, лак, скипидар, пинен, керосин и т.д. В зависимости от растворителя масляная живопись по нормальному грунту может быть матовой или блестящей, прозрачной или плотной, скоро высыхающей или медленно сохнущей и т.д.