Noyabr 9@mail ru

Вид материала

Реферат

Содержание Практическая часть 21 От автора Обшая часть Но если бы умение хорошо выполнять то или иное движение было равноценно выразительности актера, задача пластического воспитания Пластическая выразительность актера Бьются. Тибальт падает». Практическая часть введение Весь педагогический процесс должен быть подчинен воспитанию готовности актера к творчеству. Я глубоко убежден, что не нужно обучать студента тому, что он способен хорошо выполнить сам. Психофизический тренинг От темпо-ритма к действию От внешнего к внутреннему Скорость и темп Первый вариант Второй вариант Наблюдательность, память Тренировка ритмичности движения под музыку Первый вариант Второй вариант Третий вариант ... Полное содержание

Подобный материал:

• с) 1999 А. Аливердиев (e-mail: aliverdi@mail, 1826.11kb.
• Нп «сибирская ассоциация консультантов», 69.44kb.
• Берестовая Жанна Александровна, методист гцро, тел. 74-57-34; e-mail: metodist-70@mail, 43.21kb.
• Россия. Москва, ул. Сущевский вал, д. 47, стр. 2, оф. 1, Пц «Маэстро» (конкурс), 127.12kb.
• Кубанского Государственного Аграрного Университета, Краснодарского края состоится 18-я, 28.2kb.
• Открытый конкурс. Наименование, почтовый адрес, номер контактного телефона, 1173.49kb.
• Научная электронная коллекция: опыт разработки и реализации, 120.82kb.
• Управління освіти адміністрації московського району харківської міської ради, 228.72kb.
• Патырбаева Ксения Вадимовна (Контактная информация: e-mail: philosmatem@mail ru; веб-сайт:;, 37.21kb.
• Главное управление образования, 70.84kb.

OCR: Свечников Александр, noyabr_9@mail.ru, г. Чита, театр «ЛиК»


А.НЕМЕРОВСКИЙ

ПЛАСТИЧЕСКАЯ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТЬ АКТЕРА

Допущено Управлением учебных заведений и научных учреждений Министерства культуры СССР в качестве учебного пособия для театральных вузов и институтов искусств

МОСКВА «ИСКУССТВО»

1988

ББК 85.33 Н50

Издание второе, исправленное и дополненное

Рецензент народный артист РСФСР, профессор П. О. Хомский

4907000000-104

Н----------------------—119-87

025(01)-88

© Издательство «Искусство», 1976 г.

© Издательство «Искусство», 1988 г. с изменениями и дополнениями

СОДЕРЖАНИЕ

^

ОТ АВТОРА

В этой книге мне хотелось поделиться опытом моей более чем пятидесятилетней педагогической и режиссерской работы в области воспитания пластической выразительности актера.

За десять лет работы, прошедшие после первого издания книги, мои взгляды на воспитание актера существенно не изменились. Я еще и еще раз убедился в необходимости познавать природу ученика, создавать атмосферу свободы, доверия и доброжелательства, ни в коем случае не навязывая своих взглядов и принципов. Только в этих условиях ярче раскрывается будущий актер, его склонность к творчеству, оригинальному мышлению и видению. Творческие контакты помогают и преподавателю совершенствовать свою методику, а самостоятельные работы учеников нередко дают ему повод к новым размышлениям.

Мне приходилось работать с русскими, украинскими, немецкими, польскими, эстонскими, литовскими, осетинскими, казахскими, узбекскими, якутскими и другими актерами, и для меня, пожалуй, самым главным и трудным было понять их и убедить — а это не менее важно,— что я их друг. Без взаимопонимания наша работа вряд ли могла быть полезной. И не психологи, которых мы нередко приглашаем на наши занятия, а мы сами должны заниматься этим.

По-моему, не следует подходить к ученику с заранее разработанной методикой, не познав его, пытаться одним и тем же ключиком раскрыть души весьма разных людей. Это опасно. Можно надломить хрупкий организм будущего актера на долгие времена. Я и сейчас продолжаю придерживаться мнения, что учебники по искусству актера не всегда приносят пользу. Преподаватель должен не только пользоваться упражнениями, предложенными в учебнике, но и сам быть созидателем учебного процесса. Импровизация в учебной работе оживляет творчество, лишая его сухости и дидактики, в известной мере свойственных любому учебнику.

Предлагаемый в книге материал является основой для самостоятельных поисков и экспериментов. Второе издание дополнено рядом новых глав и этюдов: «Движение в мизансцене», «От темпо-ритма к действию», «Прыжок на грудь», наблюдениями за работой некоторых режиссеров и актеров. В качестве приложений в книгу включены: режиссерское и пластическое решение сцен поединка в «Гамлете» В. Шекспира, «Каменном госте» А. С. Пушкина и сцены побега из киносценария Н.-Е. Дугласа и Г.-Д. Смита «Скованные цепью»;

4

некоторые положения, принципы и формулировки, которыми я пользуюсь в работе; «Правила внешнего поведения и этикета второй половины XIX — начала XX века», составленные М. Г. Геворкяном.

Если эта книга в какой-то мере найдет отклик у читателей и явится поводом для развития творческих путей в воспитании актера и режиссера, я буду считать свой труд не напрасным.
^

ОБШАЯ ЧАСТЬ

Первой вехой, помогающей освобождению всего человека для творческих задач артистических, будет, конечно, функция тела — движение.

«Беседы К. С. Станиславского

в студии Большого театра

в 1918—1922 гг.»