Саврасова Светлана Александровна учитель русского языка и литературы моу сош с. Репное,Балашовского р-на, Саратовской области Жанр урок

Вид материалаУрок

Содержание


Первый критик
Второй критик
Чтение стихотворения «Война мне всю душу изъела…»
Третий критик
Отрывок (на каждый стол)
Четвёртый критик
Подобный материал:
Тема урока: «Певец и глашатай» «златой Руси», «душу выплеснувший до дна».

Саврасова Светлана Александровна

учитель русского языка и

литературы

МОУ СОШ с. Репное,Балашовского р-на,

Саратовской области

Жанр урока: литературный портрет

Цели урока: - обобщить и систематизировать фрагментарные знания учащихся о поэте;

- вывести учащихся на новый этап погружения в есенинскую поэзию;

- постижение внутренней логики творческого пути Есенина-художника и тех

противоречий, которые определили драматизм есенинской лирики;

Оборудование:

1) Презентация “Путь лирического героя С.Есенина в цвете ”.

2) Музыкальные отрывки на стихи С.Есенина.

3) Персональный компьютер.

4) Мультимедийный проектор.

5) Экран.

Эпиграф: …Я счастлив,

В сонме бурь

Неповторимые я вынес впечатленья.

Сергей Есенин.

Ход урока:

Учитель: Цветите, юные! И здоровейте телом!

У вас иная жизнь, у вас другой напев.

Вот так мог напутствовать «младое племя» только человек чистой и широкой души, верящий в незакатную судьбу Родины. Я решила начать сегодняшний урок напутствием поэта, которому суждено было стать преемником пушкинской славы, который в пору становления нового, революционного искусства одним из первых сумел решительно повернуть к наследию русской классической поэзии, который, продолжая и развивая традиции Пушкина, оставался сыном своего века, своей эпохи. Я не буду скрывать, что сегодня я начинаю урок с особым трепетом, потому что нам предстоит разговор о жизни и творческой судьбе одного из любимых моих поэтов Сергее Есенине.

Я решила построить урок в жанре литературного портрета. Единственную цель, которую я ставлю перед вами сегодня – это открыть свои души для постижения внутренней логики творческого пути Есенина-художника и тех противоречий, которые определили драматизм есенинской лирики, истинной, глубоко человечной поэзии Сергея Есенина, которая покоряет наши сердца любовью к человеку, верой в лучшие порывы души, помогает в трагические минуты жизни. А если вы уйдёте с урока с трепетом и ощущением неповторимых впечатлений от соприкосновения с жизнью великого художника, я буду считать это своей маленькой победой.

- запись темы урока

Великие художники - великие гуманисты. Как негасимый огонь, проносят они через века свою неколебимую любовь и веру в человека, в то, что будущее его светло и прекрасно. По своей творческой сути, по своим убеждениям и идеям они великие мыслители, они постоянно и настойчиво вслушиваются в биение народного сердца, в могучее дыхание своей Родины, чутко улавливая при этом нарастающие раскаты новых бурь и потрясений. Всё это и делает их поэзию бессмертной и вечной. Таков безымянный автор «Слова о полку Игореве», таковы наш Пушкин, наш Лермонтов, таков Сергей Есенин… Он настолько свой, что нам кажется, что о нём-то мы всё знаем. И всё же этот человек за свою очень короткую жизнь оставил литературное наследие, которое содержит, как оказывается, ещё много загадок. В самом звучании его фамилии есть что-то природное, лесное, весеннее. Современники отмечали необычайно стремительное вхождение его в литературу, всеобщее признание. Максим Горький писал: «Сергей Есенин не столько человек, сколько орган, созданный природой исключительно для поэзии, для выражения неисчерпаемой «печали полей», любви ко всему живому в мире и милосердия, которое – более всего иного – заслужено человеком».

Секрет притяжения личности и поэзии Есенина – по сей день загадка для отечественных и зарубежных исследователей. Поэт русского зарубежья Г.Адамович писал в 1929 году: «Его знают даже те люди, которые никогда есенинских стихов не читали, да и вообще никаких стихов не читают…»

С.Есенин родился 21 сентября (3 октября по новому стилю) 1895 года в селе Константиново Кузьминской волости Рязанской губернии, в крестьянской семье. Село вытянулось вдоль высокого берега Оки. С обрыва открываются взору безбрежные дали за рекой, заливные луга, лесные просторы. Есенин рос среди раздолья среднерусской природы, и она научила его «любить на этом свете всё, что душу облекает в плоть».

Есенин: «С 2 лет был отдан на воспитание довольно зажиточному деду по матери, у которого было трое взрослых неженатых сыновей, с которыми протекло почти всё моё детство. Дядья мои были ребята озорные и отчаянные. Трёх с половиной лет они посадили меня на лошадь без седла и сразу пустили в галоп. Я помню, что очумел и очень крепко держался за холку. Потом меня учили плавать. Один дядя брал меня в лодку, отъезжал от берега, снимал с меня бельё и, как щенка, бросал в воду. Я неумело и испуганно плескал руками и, пока не захлёбывался, он всё кричал: «Эх! Стерва! Ну, куда ты годишься?» Стерва у него было слово ласкательное. После, лет восьми, другому дяде я часто заменял охотничью собаку, плавал по озёрам за подстреленными утками. Очень хорошо лазил по деревьям. Среди мальчишек всегда был коноводом и большим драчуном и ходил всегда в царапинах. За озорство меня ругала только одна бабка, но она любила меня изо всей мочи, и нежности её не было границ. По субботам меня мыли, стригли ногти и гарным маслом гофрили голову, потому что ни один гребень не брал кудрявых волос. Но и масло мало помогало. Всегда я орал благим матом и даже теперь какое-то неприятное чувство имею к субботе. Так протекало моё детство. Когда же я подрос, из меня очень захотели сделать сельского учителя и потому отдали в церковно-учительскую школу, окончив которую, я волен был поступить в Московский учительский институт. К счастью, этого не случилось. Стихи я начал писать рано, лет девяти, но сознательное творчество отношу к 16-17 годам»

^ Первый критик: Я хотел бы познакомить вас со стихотворением 1912 года, которое характерно для раннего Есенина:

Задымился вечер, дремлет кот на брусе,

Кто-то помолился: «Господи Исусе».


Полыхают зори, курятся туманы,

Над резным окошком занавес багряный.


Вьются паутины с золотой повети,

Где-то мышь скребётся в затворённой клети…


У лесной поляны – в свяслах копны хлеба,

Ели, словно копья, уперлися в небо.


Закадили дымом под росою рощи…

В сердце почивают тишина и мощи.

Описывая деревенский вечер, поэт находит оригинальные и точные слова и образы, создающие целостную картину («задымился вечер», «полыхают зори») , подмечает детали сельского быта: «резное окошко», «золотая поветь», «клеть». Эта картина вызывает у лирического героя особое эмоциональное состояние, выраженное строкой: «в сердце почивают тишина и мощи». Ощущение тишины возникает с первых строк и усиливается: поэт позволяет читателю услышать чью-то молитву, и то, как где-то скребётся мышь в затворённой клети. Здесь используется приём градации – от негромкого звука к чуть слышному. Вторым компонентом эмоционального состояния является чувство спокойствия, умиротворённости, выражаемое образом дремлющего кота, обращенной к Богу молитвой, а также тем, что природа проникает в мир человека. Ранний период творчества отмечен стремлением юного поэта найти свой путь и свой смысл в жизни. Он прислушивается к себе и, впитывая красоту окружающего мира, пересоздаёт её в слове и пишет, наряду с ученическими, довольно зрелые стихи.

Учитель: В 1912 году Есенин окончил Спас-Клепиковскую учительскую школу и приехал в Москву, где работал в конторе у купца, корректором в типографии, в течение полутора лет учился в университете Шанявского. В марте 1914 года он приехал в Петербург, где оставался до призыва в армию в 1916 году. Это важный период в его жизни и творчестве.

Есенин: В Петербурге меня приняли весьма радушно. Первый, кого я увидел, был Блок, второй – Городецкий. Когда я смотрел на Блока, с меня капал пот, потому что в первый раз видел живого поэта. Городецкий меня свёл с Клюевым, о котором я раньше не слыхал ни слова. С Клюевым у нас завязалась, при всей нашей внутренней распре, большая дружба. Из поэтов-современников нравились мне больше всего Блок, Белый и Клюев. Белый дал мне много в смысле формы, а Блок и Клюев научили меня лиричности.

Учитель: Несмотря на быстрый успех и громкую славу в литературных кругах Петербурга, Есенин всегда осознавал, что для «питерских салонных литераторов с университетской закваской», он интересен как некая этнографическая редкость, поэт-самоучка «из низов» - воплощение их образа сусальной, «оперной» Руси.

Вскоре стихи Есенина начинают появляться в газетах и журналах, а в 1916 году вышел первый сборник под названием «Радуница».

^ Второй критик: Радуница, или Радонец, Радовница, весенний обрядовый праздник, церковью отмечался как день поминовения умерших. Точно зафиксированного дня не имел, обычно праздновался в понедельник или вторник на пасхальной неделе. В народе отмечался как один из весенних праздников, знаменующих возрождение природы, начало полевых работ. В стихах этих лет доминирует жизнерадостное, светлое мировосприятие. Большая часть стихотворений наполнена светом, что достигается использованием цветосветовой лексики и слов, называющих разные источники света.

Вот уж вечер. Роса

Блестит на крапиве.


От луны свет большой

Прямо на нашу крышу.

И берёзы стоят,

Как большие свечки.


Задремали звёзды золотые,

Задрожало зеркало затона.

Часто слова, называющие свет, употребляются в переносном значении, характеризуя светлое душевное состояние лирического героя:

На душе светло


Васильками сердце светится, говорит в нём бирюза.


Цветовая гамма стихов этих лет – яркая, свежая, красочная, передаёт красоту окружающего мира и радость жизни.

Учитель: …Вся первая книга «Радуница» построена композиционно согласно «музыкальному» принципу, заложенному в орнаменте, вышивке, резьбе по карнизу. Эта резьба – «шествие». Фигурка – собака, корова, клён, берёзка, луга, пашни – повторяясь, сочетаясь в группы, образуют свой ритм, почти музыкально звучание. Воистину сюита, шествие – это лирические зарисовки! И музыкальность их усиливается тем, что рядом с достоверными «ржаными закутами» идут образы такого плана: «синь, упавшая в реку», «голубая струя моей судьбы», «озёрная тоска» и т.п. Удивительный «ковёр», красочный и лёгкий, прочный, достоверный и волшебный!

Есенин стал свидетелем таких драматических исторических событий, как Первая мировая война, революция, Гражданская война. Он не мог не отозваться на них, поэтому мотивы и образы «Радуницы» сменились другими. Они не исчезли совсем, а лишь ушли вглубь, перестали доминировать. Время требовало от поэта иных образов, выражающих его отношение к происходящему. Есенин не только высказывал свою гражданскую позицию в стихах, но и утверждал её своими поступками. Так, призванный в 1916 году на военную службу, он покидает армию после Февральской революции, о чём впоследствии напишет в поэме «Анна Снегина», мотивируя своё решение.

^ Чтение стихотворения «Война мне всю душу изъела…»

Сейчас я попрошу консультаната прокомментировать исторические реалии и разъяснить непонятные слова стихотворения.

Консультант:

1) «Липа», как объясняет сам Есенин, - «подложный документ».

2) А.Ф.Керенский – реальное историческое лицо, глава Временного правительства, обычно приветствовал войска верхом на белом коне. Есенин использует аллюзию: употребляя слово «калифствовал», напоминает выражение «калиф на час», намекая тем самым на кратковременность правления Керенского.

Война «до конца», «до победы» - лозунги Временного правительства, выступившего с требованием продолжения войны.

3) Слово «сермяжный» имеет два значения: 1) прилагательное от слова «сермяга» (грубое некрашеное сукно, а также кафтан из него); 2) относящийся к бедному крестьянскому быту дореволюционной России.

Учитель: запись определения аллюзии.

Аллюзия – это насмешка

^ Третий критик:

Есенин признавался, что «в годы революции был всецело на стороне Октября, но принимал всё по-своему, с крестьянским уклоном». Специфика его восприятия революции заключалась в том, что он, как и многие представители русской интеллигенции, ожидал прежде всего не политического переворота, а «революции духа», надеялся на нравственное перерождение мира, России и отдельного человека.

О Русь, взмахни крылами,

Поставь иную крепь!


Довольно гнить и ноять

И славить взлётом гнусь –

Уж смыла, стёрла дёготь

Воспрянувшая Русь!


Да опалят уста огня

Людскую страсть и стыд!

Герой предвидит появление «дорогого гостя» и живёт идеями о создании на земле «рая для живых» - «града Инонии». Своё представление о революции как о Божественном знаке к преображению мира Есенин выразил тем, что насытил стихи огненными тонами и часто прибегал к библейским аллюзиям, сравнивая революцию с Рождеством:

Верю, завтра рано,

Чуть забрезжит свет,

Новый под туманом

Вспыхнет Назарет.


Новое восславят

Рождество поля.

Цель революции он видел в установлении «вселенского братства людей»

Люди, братья мои люди,

Где вы? Отзовитесь!

Ты не нужен мне, бесстрашный,

Кровожадный витязь.

За любовь и веру готов бороться вместе с людьми сошедший с иконы Иисус в стихотворении «Товарищ». В таком понимании сущности и целей революции выразился крестьянский уклон. Неслучайно Есенин был одним из самых значительных представителей новокрестьянской ветви в поэзии, хотя его творчество нельзя ограничивать рамками только этого направления.

Учитель: Стремительно меняющаяся реальность заставляла поэта искать новый поэтический язык, новый ритм. В 1919 году эти искания привели его в группу имажинистов. Слово «имажинист» произошло от английского и французского – образ. Эта литературная группировка появилась в России в первые послереволюционные годы. Членами её были поэты И.Грузинов, Р.Ивнев, Н.Эрдман и др. теоретиком и крайним представителем имажинизма был В.Шершеневич. Имажинисты считали создание художественного образа самоцелью. Сейчас эти имена забыты и представляют интерес лишь для историков литературы.

Есенин:

Имажинизм был формальной школой, которую мы хотели утвердить. Но эта школа не имела под собой почвы и умерла сама собой, оставив правду за органическим образом.

Учитель: Поиски образности в русле имажинизма не увели Есенина от национальных корней, а лишь усилили интерес к народному образу, подтолкнули к поискам истоков образности в русском языке. Проблемам образности посвящён его трактат «Ключи Марии». «Мария… означает душу», разъясняет поэт. По его мнению, «ключи» от русской души и национальной духовности следует искать « в сердце нашего народного творчества». Давайте посмотрим, чем Есенин подкрепляет свое мнение, зачитайте отрывок из трактата «Ключи Марии ».

^ Отрывок (на каждый стол)

Почти каждая вещь через каждый свой звук говорит нам знаками о том, что здесь мы только в пути, что здесь мы только «избяной обоз», что где-то вдали, подо льдом наших мускульных ощущений, поёт нам райская сирена и что за шквалом наших земных событий недалёк уже берег.

Все наши коньки на крышах, петухи на ставнях, голуби на князьке крыльца, цветы на постельном и тельном белье вместе с полотенцами носят не простой характер узорочья, это великая эпопея исходу мира и назначению человека. Конь, как в греческой, египетской, римской, так и в русской мифологии, есть знак устремления, но только один русский мужик догадался посадить его себе на крышу, уподобляя свою хату под ним колеснице. «Я еду к тебе, в твои лона и пастбища», - говорит мужик, запрокидывая голову конька в небо. Такое отношение к вечности как к родительскому очагу, проглядывает и в символе нашего петуха на ставнях. Известно, что петух встаёт вместе с солнцем, он вечный вестник его восхода, и крестьянин не напрасно поселил его на ставню. Он говорит всем проходящим мимо избы его через этот символ, что здесь живёт человек, исполняющий долг жизни по солнцу. Голубь на князьке крыльца есть знак осенения кротостью. Это слово пахаря входящему: «Кротость веет над домом моим, кто б ты ни был, войди, я рад тебе

Мы заставили жить и молиться вокруг себя почти все предметы.

Таким образом разобрав весь, казалось бы, внешне непривлекательный обход, мы наталкиваемся на весьма сложную и весьма глубокую орнаментическую эпопею с чудесным переплетением духа и знаков. И «отселе» выражаясь пушкинским языком, нам видно «потоков рождение».

Учитель: Поэт надеялся, что революция возродит этот глубинный национальный дух, даст ему новые силы и краски. Но этого не произошло. Есенин скоро убедился, что его мечтам о «революции духа» не суждено сбыться. Это вызывало у него пессимизм, иногда отчаяние. В стихах этого периода исчезает яркость и свежесть красок, ощущение дискомфорта передаётся чёрным цветом, который становится преобладающим на есенинской палитре. Лирический герой предчувствует гибель дорогого ему мира, а вместе с ней – и свою гибель:

Мир таинственный, мир мой древний,

Ты, как ветер, затих и присел.

Вот сдавили за шею деревню

Каменные руки шоссе.


Здравствуй ты, моя чёрная гибель,

Я навстречу к тебе выхожу.

В чёрный цвет окрашены явления, несущие деревне зло: «чёрная горсть» трактора, «вышки нефть-фонтанов», дым паровоза «чёрен, густ и чёток». В стихотворении «Хулиган» с помощью цветосветовой лексики нагнетается чувство страха, так как разрушается всё, что дорого лирическому герою. Сначала изображено самое начало тьмы, наименьшая степень её проявления:

Вижу, вижу, как сумерки лижут

Следы человечьих ног.

Лирический герой чувствует себя одиноким: самих людей уже нет, они ушли, оставив лишь следы. Тема одиночества продолжает развиваться: герой ощущает себя единственным защитником «деревянной Руси» от « чёрной жути»:

Русь моя, деревянная Русь!

Я один твой певец и глашатай.

Звериных стихов твоих грусть

Я кормил резедой и мятой.

Наконец, возникает образ ужаса:

Бродит чёрная жуть по холмам,

Злобу вора струит в наш сад.

Жуть – это чувство инстинктивного страха всего живого перед злом. «Чёрная жуть» соприкасается с природой, но не является её составной частью, ведь растительный и животный мир отмечены иными красками: «синие чащи», «стадо рыжее», «голубая степь». Поэтому «чёрная жуть» не может быть органически присуща природе. Лишь человек наделён «злобой вора». Сумерки догнали человека, завладели им, превратив в воплощение зла, в тёмную сущность, противостоящую природной духовности. И лирический герой, чувствуя свою ответственность за Россию, готов проявить активность.

Только сам я разбойник и хам

И по крови – степной конокрад.

Здесь содержится оценка происходящего вокруг, своего «хулиганства», которое представляется естественной реакцией на зло, противостоянием ему, стремлением предотвратить уничтожение «деревянной Руси», а значит, спасти и природную нравственность человека. Для лирического героя этого периода противостояние злобе вора означает попытку спасти нравственные чувства в человеке. Бунт приобретает глубоко национальную форму разбойничества:

Мне бы в ночь в голубой степи

Где-нибудь с кистенём стоять.

В этом стихотворении поэт выражает нравственную позицию, которая заключается в стремлении сохранить свою Россию, в решительном противодействии «тёмным силам» и внутри самого человека, и в окружающем его мире.

^ Четвёртый критик: Есенин по-разному пытался преодолеть настроения одиночества и тоски как результат внутреннего конфликта меду мечтой и реальностью. Формами преодоления были дружба с другими поэтами (например, с Клюевым), путешествия в Европу, Америку, на Кавказ, любовь (несмотря на то, что его отношения с женщинами принимали подчас драматический характер, именно любовь он осознавал как силу, способную увести от хулиганства: «В первый раз я запел про любовь, в первый раз отрекаюсь скандалить»). Но самым продуктивным способом сопротивления тоске было творчество. В цикле «Москва кабацкая» поэт художественно осмысливает свою жизнь, свои ошибки. В цикле «Персидские мотивы» он пытается вылечить свою «былую рану» «синими цветами Тегерана», спрятаться от «пьяного бреда» в «голубой да весёлой стране»

Учитель: Но эта страна существует лишь в его воображении. К сожалению, ему не удалось избавиться от этого конфликта.

Обратите внимание на доску. Вы видите здесь специфические черты лирического героя С.Есенина. Лирический герой Есенина «вечно странствующий странник», в «лазурь уходящий». (презентация)

Жизнь Есенина оборвалась в ночь с 27 на 28 декабря 1925 года в номере гостиницы «Англетер» в Ленинграде. До сих пор точно не установлено, было это самоубийство или убийство, но многие эксперты считают, что Есенин был убит. Он похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.

Короткая, бурная и печальная жизнь Есенина многих поразила, и об этой жизни стали слагаться легенды. Эти легенды («есенинский миф») начали рождаться ещё при жизни поэта, чему он сам много поспособствовал. И если Маяковский «делал стихи», то Есенин делал свою биографию. «Это странная и уникальная черта Есенина: легко входить в роль, подставленную литературой, и тяжело расплачиваться за неё в жизни.. Сначала – роль «херувима», «пастушка», «леля», природного дитяти, взысканного мистической «почвенной» праведностью; пять лет спустя – «хулигана». Ещё пять лет спустя, в середине 20-х годов, смиряется с мыслью о близкой смерти и – кончает жизнь в петле, - так пишет современный критик Лев Анненский. «Пусть вся жизнь моя за песню продана», - объяснил парадокс своей судьбы сам поэт. «Есенинский миф» - это своеобразный диалог стихов и жизни:

Засосал меня песенный плен.

Осуждён я на каторге чувств.

Вертеть жернова поэм.

Завершить наш урок я хотела бы цитатой из последней автобиографии поэта: «Что касается остальных биографических сведений, - они в моих стихах».

(звучит запись песни «Отговорила роща золотая…»

Домашнее задание: написать творческий отзыв на урок