Непрерывно эволюционировало. До начала в актёрской игре преобладали шаблонность характеров и типажей

Вид материалаУрок

Содержание


Режиссер рекламы и мультимедиа)
Продюсер игры
Подобный материал:
1   2   3





КИНООПЕРАТОР

(ВИДЕОПЕРАТОР)

Профессия кинооператора появилась одновременно с рождением кино. Он является одним из главных участников создания фильма, по сути, кинооператор - один из соавторов фильма, ответственный за его изобразительное решение. Труд кинооператора тесно связан с творческими поисками кинорежиссера, художников, актеров. Для достижения результата он использует целую систему операторских выразительных средствсвет, цвет, композицию кадра и масштаб изображения, темп, движение камеры и многое другое. Основная задача современного кинооператора - точно воплотить в киноизображении стилистику фильма, опираясь на его драматургию и ее режиссерскую трактовку.  Основное направление зрительной трактовки фильма должен указать оператору кинорежиссер. Однако даже у талантливых и опытных режиссеров это чаще всего  лишь выраженные словами пожелания общего порядка. Оператор вместе с художниками фильма должен конкретизировать режиссерский замысел, обогатив его. Художник - ближайший соавтор  оператора. Ведь оператор будет снимать в построенных по его эскизам декорациях. Костюмы актеров - важнейший цветовой и пластический компонент кадра. Велика роль кинооператора в создании актерского образа. Он может подчеркнуть те особенности актерской внешности, которые особенно важны для данной роли, и скрыть ненужные. Зритель видит фильм глазами оператора. Во многом от таланта этого специалиста, владения им изобразительными приемами, умения почувствовать и передать атмосферу кинокартины зависит ее успех. C помощью цвета, композиции кадра, масштаба изображения, темпа, движения камеры кинооператор воплощает режиссерский замысел.
Профессия кинооператора, с одной стороны, потребует таланта, творчества и художественного вкуса, с другой - технических знаний и навыков работы с аппаратурой. Кинооператор мыслит зрительными образами и знает, как их реализовать с помощью освещения, видеоаппаратуры и оптических приборов.




КЛИПМЕЙКЕР

(РЕЖИССЕР РЕКЛАМЫ И МУЛЬТИМЕДИА)

Исторически профессия клипмейкер сложилась около 50 лет назад. Она появилась на заре развития киноиндустрии, шоубизнеса и телевидения как незаменимая их часть. Клипмейкер - человек, непосредственно связанный с телевидением и шоу бизнесом. Его основная задача - снять рекламный или музыкальный ролик в соответствии с желаниями заказчика. При этом должен быть создан очень яркий и оригинальный образ, который запомнился бы зрителям. С одной стороны - профессия может показаться легкой. Ну что, придумал сюжет, включил фантазию, внес креативные моменты и снял на камеру, вот и весь ролик. Но эта профессия не так уж просто как кажется. Клипмейкер не может делать сразу все и сам. В своей работе он руководит целой группой специалистов - сценаристы, операторы, стилисты, гримеры, костюмеры, реквизиторы - и каждому нужно объяснить его задачи. И не так уж просто скоординировать большую группу людей, но без этого не получится снять хороший стоящий клип. Вот как раз координацией и занимается клипмейкер. Как в любом творчестве‚ здесь требуется нестандартное мышление — талант видеть смысл‚ символику предметов и вещей. Режиссер анализирует восприятие зрителя‚ его потребности‚ ценности‚ устойчивые ассоциативные образы. На их основе он способен создать нужное впечатление с помощью минимальных художественных средств или рассказать масштабную историю за несколько мгновений телеэфира. А это совсем не просто! На создание одного ролика уходит много часов усердного труда. Получив заказ‚ клипмейкер приступает к формированию концепции — сюжета‚ по которому в дальнейшем будет написан сценарий. Далее режиссер занимается подготовкой съемочного процесса: выбирает место действия‚ арендует студию или съемочную площадку‚ ведет тщательный подбор актеров‚ разрабатывает декорации. На каждом этапе клипмейкер координирует действия всех специалистов: сценаристов‚ операторов‚ гримеров‚ реквизиторов и др. После съемок под его руководством производят монтаж отснятого материала‚ добавляют спецэффекты и накладывают звук. Последний этап — презентация готового видеоролика заказчика. Теперь разберем интересы, которые должны быть у клипмейкера. Самым главным, даже доминирующим интересом является сценическое мастерство. Ведь без него не может быть хорошо поставлен сюжет, а следовательно и клип получится плохой, или вообще не получится.
Также в интересах клипмейкера должна быть предпринимательская деятельность, ибо цель любой работы - получение прибыли. И чем лучше клипмейкер владеет предпринимательскими навыками, тем больший заработок у него будет.
Еще один интерес - музыка. При хорошем музыкальном сопровождении увеличится общий статус снятого клипа.
Также без навыков в изобразительном искусстве не может быть правильно построен зрительный образ.




КОПИРАЙТЕР

Недавно под профессией копирайтер понимался человек, который умел хорошо выражать идеи в слове и писать, при этом он обрабатывал массу разной информации, занимался организаторскими вопросами, вел переговоры с клиентом, считал стоимость проекта, договаривался о размещении текстов, контролировал работу дизайнера и многое другое. Эта вседеятельность копирайтера, мешала пониманию смысла «копирайтер» и развития этой профессии в стране. С маркетинговой точки зрения копирайтинг заключается в проведении процесса написания коммерческих текстов, чтобы достичь определенные цели. Это могут быть PR-тексты, рекламные,  журналистские статьи, сценарии, слоганы, тексты выступлений, любовные и деловые письма. Сама профессия копирайтера подразумевает умения понятно выражать в словах коммерческие идеи и до потребителя доносить всю необходимую информацию. При этом текст пишется с учетом психологии человека и ее закономерностей, общества, PR, рекламы. Главным в его работе является идея самой подачи информационного материала, формы и драматургии. В таком случае, текст становиться основным инструментом продаж, формирования ценностей и общественных мнений. У этого человека, должна быть развита логика и фантазия, способность понимания сути вещей, и талант все это выразить в ярких словесных образах. И самое главное - чувствовать и видеть того, для кого он делает статью, с кем говорить, при этом правильно подбирая слова, которые будут доходить до разума и сердца клиента. Основой работой копирайтера является написание текстов, которые будут продавать идеи. А теперь можно рассмотреть и требования к специалистам. Первое, что они должны уметь делать, это словом выражать свои идеи. Ясно, четко и понятно Исходя из этого, можно выделить и отдельные аспекты профессиональной пригодности: умение анализировать, фантазия, умение обрабатывать большое количество новой информации, ее синтезировать и сосредотачиваться на сути вопроса. При этом необходимы внимательность и терпение, а так же умение нестандартно мыслить.




КРИТИК

Критик (греч. κριτικός, от κριτική — искусство разбирать, судить) — человек (специалист), сферой деятельности которого является критика, то есть анализ, оценка и суждение о явлениях какой-либо из областей человеческой деятельности, обычно в сфере культуры. Различают кинокритиков, специализирующихся в области кинематографии, литературных критиков, работающих с произведениями художественной литературы, музыкальных критиков и театральных критиков, а также художественных критиков, предмет занятий которых составляют изобразительные искусства. К критикам относят знатоков и ценителей, обычно профессионально подготовленных, которые регулярно оценивают и интепретируют концерты, спектакли, произведения различных искусств и, как правило, публикуют свои наблюдения и суждения в периодических изданиях. Распространенное заблуждение считать, что критики - неудавшиеся писатели, музыканты, режиссеры и художники. Критика, конечно, вещь субъективная. И все-таки профессионала от любителя отличает объективное, взвешенное, аргументированное мнение. Чтобы грамотно доказать свою точку зрения, специалисту нужно прекрасно разбираться в том виде искусства, которое он критикует. Профессия несет в себе обилие знаний и информации. Справиться со всем потоком и преобразованием поступающей информации, а особенно с ее разновидностями, одному специалисту не под силу, поэтому существуют виды той или иной профессии, не исключение и профессия критика. Литературный критик занимается анализом, и суждениями художественных произведений и печатных продукций, от содержания произведения, его сути и цели, до орфографических ошибок и шрифта. Художественный критик может самостоятельно исправить написанное, либо предложить исправить ошибки самому автору. Автор либо соглашается с критиком и его произведение печатают, либо не соглашается и автор уходит ни с чем. Зачастую критика проходит после издания произведения. Музыкальный критик отнесен в сферу музыкальных произведений или в сферу музыкального бизнеса, анализ композиций и содержание текста песен может сыграть роль в развитии выпущенного произведения, либо остудить пыл новоявленных звезд. Музыкальной критике подвергаются и классические произведения композиторов. Театральные и кинокритики так же занимаются суждениями о постановке новых спектаклей или снятых фильмов, подчеркивая достоинства выразительных характеров. Что могут заставить задуматься о былом, настоящем или будущем, и указать на недостатки, в отсутствии нравственных и моральных ценностей.




КУЛЬТУРОЛОГ

Культура - это совокупность результатов человеческой деятельности, средство передачи информации последующим поколениям. Понятие “культура” приравнивается к понятию “общество”, по уровню культуры дается оценка развития общества. На таких позициях базируется культурология. Изучение общества через его культуру необычайно актуально, т.к. одни лишь экономические и политические характеристики не могут служить ключом к пониманию социальных явлений. Культурология позволяет осмыслить как единый комплекс живопись, поэзию, религию и другие сферы творчества народа, приоткрывает глубины эстетических пристрастий в конкретный исторический период. Культурология изучает общество через его историю, культуру, религию. Специалисты-культурологи смогут найти применение в различных сферах профессиональной деятельности, в том числе в научно-исследовательских и проектных организациях, связанных с изучением культуры, сохранением и освоением культурного наследия, в государственных учреждениях и общественных организациях, занимающихся управлением культурой и охраной памятников истории и культуры, в культурных и образовательных учреждениях. Культуролог работает в музеях, издательствах, учебных заведениях; исследует вопросы взаимоотношения человека, природы и общества; место и роль искусства и культуры в социокультурном развитии общества. Кроме фундаментальной культурологи в некоторых ВУЗах обеспечивают подготовку кадров прикладной культурологии, в рамках которой могут развиваться:

-социально-культурная организация досуга;
-организация деятельности универсальных центров досуга;
-организация и методика туристского досуга;
-организация досуга средствами искусства;
-педагогика любительского прикладного творчества;
-организация зрелищно-игрового досуга;
-организация социально-культурной деятельности с детьми и подростками;
-организация семейного досуга и т.д.

Как специалист широкого профиля культуролог-прикладник призван выявлять, удовлетворять и развивать социально-культурные интересы разных групп населения, разрабатывать целевые культурные программы и социальные технологии их осуществления, стимулировать инновационные движения в сфере культуры, управлять экономическими механизмами организации социально-культурной деятельности, внедрять эффективные педагогические методики развития культурно-эстетического творчества. Принципиальная особенность такого специалиста в том, что знание социологии, экономики, политологии, права, теории управления и ряда других общественно значимых и весьма престижных сегодня наук выступает не как самоцель, а как существенное средство реализации ведущей метафункции прикладной культурологии -приобщение человека к достижениям мировой и отечественной культуры, всемирное развитие его творческого потенциала. При этом чрезвычайно важно, чтобы стержнем профессиональной подготовки организатора социально-культурной деятельности выступал стабильный курс культурологии, включающий следующие разделы и подразделы.




МУЗЫКАНТ

Музыкант — это человек, умеющий играть на музыкальном инструменте. Также к представителям этой профессии относятся композиторы, вокалисты, то есть те люди, которые по роду своей деятельности прямо связаны с музыкой. В профессии музыканта доминирующими видами деятельности являются: исполнение произведений на музыкальных инструментах с использованием различных техник игры; понимание идеи музыкального произведения, умение вести свою партию совместно с другими исполнителями; выступление в качестве солиста-исполнителя; работа в оркестре, четкое следование указанием дирижера; аккомпанирование солисту-исполнителю или коллективу; выражение образа, его содержания и эмоциональной глубины посредством музыкальных инструментов. Родственные профессии: концертмейстер, солист, артист камерного ансамбля, концертирующий солист, преподаватель музыки, певец, композитор...




МУЛЬТИПЛИКАТОР

Мультипликатор - одна из самых востребованных и динамичных профессий нашего времени, обладающая высочайшим потенциалом карьерного роста. Сегодня мастерство мультипликаторов и уровень мультфильмов достигли небывалых высот. Те анимационные картины, которые всего 10 лет назад считались по технологии производства самыми "продвинутыми", теперь оказались среди аутсайдеров. Однако профессия мультипликатора пошла намного дальше производства мультипликационных фильмов. Сегодня без анимации невозможно обойтись также в производстве полнометражных картин: мультимедийные технологии и 3D-моделирование заменили многие кинематографические спецэффекты и сложнейшие каскадерские трюки. Все это теперь нередко производится на компьютере. В последние годы популярность анимационных фильмов как среди детей, так и среди взрослых выросла настолько, что этим не могли не воспользоваться производители самой различной продукции. Так, анимация прочно вошла в рекламу. Самый известный пример этого - реклама энергетических напитков Red Bull. Мультипликатор придумывает персонажей мультфильмов, выполняет эскизы основных сцен, прорабатывает мимику и жестикуляцию героев, ищет интересные приемы, которые позволяют выделить фильм из массы других. Занимается раскадровкой и расцветкой будущего фильма, анимацией персонажей (прорабатывает их движения, рисуя промежуточные фазы). Обычно над мультфильмом трудятся несколько специалистов, и каждый из них выполняет свою часть работы. Сегодня на вооружении у мультипликатора современные компьютерные программы, позволяющие намного упростить процесс производства. Трехмерные изображения, реалистичные пейзажи, выверенные движения персонажей. Мультфильмы все чаще делают объемными, в 3-D графике... Неслучайно появляются и принципиально новые названия профессии мультипликатора - 3-D-аниматоры, CG-художники, визуализаторы, 3-D-моделеры. Но компьютер - только инструмент в руках специалиста, а вот будет ли убедительной игра придуманных героев - зависит от его таланта. Профессия мультипликатора вбирает в себя почти все виды художественного творчества. Создатель мультфильма – это и художник, и музыкант, и скульптор, и даже немного фокусник. Аниматор (ещё одно название специальности) придумывает сюжет и персонажей, определяет стилистику будущего мультфильма, рисует эскизы основных сцен. Самая главная задача этого художника – вдохнуть жизнь в рисунок и заставить зрителей сопереживать героям мультфильма. Кроме того, он обязательно должен придумать, как сделать фильм оригинальным и удивить самую искушённую публику. Для этой работы требуется особый талант. Прежде всего мультипликатор обязан хорошо рисовать. Но кроме этого ему необходимо обладать даром карикатуриста – умением видеть самую суть характера, чувством экранного времени и движения. Аниматор должен в мельчайших подробностях представить и прочувствовать движения своего героя, увидеть, из каких фаз, элементов оно состоит и точно передать это в рисунке. Конечно, помимо природной одарённости необходимы ещё и обширные познания, наблюдательность, фантазия и способность к сопереживанию. Также следует учесть, что производство мультфильма сопряжено с изготовлением множества рисунков. Так, для десятиминутного фильма требуется около 15 тысяч рисунков, не говоря уже о черновиках и эскизах. Поэтому аниматор должен быть очень терпеливым, работоспособным и усидчивым. Обычно над мультфильмом трудятся несколько специалистов, и каждый выполняет свою часть работы. Ведущий художник – мультипликатор рисует ключевые фазы движения героев в эскизной форме. Фазовщик дорисовывает такие же эскизные промежуточные фазы. Весь этот материал идёт в промежуточную съёмку, чтобы можно было посмотреть главное движение. Затем ключевые фазы передают прорисовщику, после чего они снова попадают к фазовщику. Последний дорисовывает промежуточные фазы уже начисто. Усилия всех этих специалистов нужны для того, чтобы получившиеся мультяшные герои двигались естественно, без рывков. Конечно, сегодня мультипликаторам помогают современные программы, позволяющие упростить процесс производства. Мультфильмы всё чаще делают объёмными, в 3D графике. Поэтому появляются и новые специальности: 3D-аниматоры, 3D-модельеры, CG-художники. Однако компьютер – всего лишь инструмент в руках мультипликатора, и от него не зависит, насколько убедительной получится игра нарисованных героев.




ПРОДЮССЕР

Продюсер в искусстве сегодня становится одной из центральных фигур. В идеале продюсер должен иметь диплом
режиссера, оператора, сценариста и организатора производства одновременно.
На практике такое, безусловно, вряд ли возможно, и потому будущим капитанам индустрии искусства планируется давать основы всех вышеперечисленных профессий. Эта профессия бесспорно творческая.
Профессионал в искусстве, особенно продюсер, должен ориентироваться во всем, держать в поле своего внимания весь мир – духовный и физический, материальный и виртуальный. Главное в профессии продюсера – это выбор, главное – найти тот проект, который нужен зрителям, проект, который прозвучит, «выстрелит». И эта, на первый взгляд незамысловатая работа, требует достаточно серьезной подготовки. Не так давно этой профессии в России просто не существовало. Да и сегодня хороший продюсер, как и хороший режиссер – профессия штучная. В 23 года стать полноценным продюсером сложно, так что сначала надо поработать ассистентом, помощником и т. д.
А вот к годам 30, когда наступает интеллектуальная зрелость человека, у того, кто получил соответствующее образование, шансов стать профессиональным продюсером гораздо больше, чем у его плохо образованных коллег. Различают:
  • Театрального продюсера.
  • Музыкального продюсера (существует также продюсер записи или саунд-трека («sound producer»)).
  • Продюсер игры (в индустрии компьютерных игр).
  • Продюсера фильма или телевизионного продюсера, которые могут подразделяться на:
    • Продюсер — создает условия для создания фильма. Инициирует, координирует и управляет вопросами увеличения бюджета, найма ключевого персонала и соглашений с дистрибьюторами. Продюсер участвует во всех стадиях создания фильма, от начала разработки до начала проката.
    • Исполнительный продюсер — в крупных проектах это обычно представитель или один из руководителей студии, хотя звание могут присвоить и просто крупному инвестору. Наблюдает за финансовыми, административными и творческими аспектами производства, но не участвует в технических. В небольших компаниях или независимых проектах исполнительным продюсером может называться создатель/сценарист.
    • Со-продюсер — продюсер, который отчитывается перед исполнительным продюсером и предоставляет деньги для финансирования фильма. Больше вовлечен в ежедневное производство, чем просто продюсер.
    • Ассоциированный продюсер — обычно исполняет роль представителя продюсера, который может отвечать за часть его финансовых, творческих или административных функций. Звание зачастую присваивается опытному в делах кинопроизводства человеку, который выступает как консультант, или тому, кто внес крупный финансовый или творческий вклад в проект.
    • Ассистирующий продюсер — обычно работает под управлением ассоциированного продюсера.
    • Линейный продюсер — следит за бюджетом фильма и ежедневным производством.
    • Административный продюсер — докладывает Совету директоров и нанимает внештатных работников для различных стадий производства.