Книга продолжает издание избранных произведений выдающегося нидерландского историка и культуролога. Классическая работа Homo ludens [Человек играющий] посвящена всеобъемлющей сущности феномена игры и универсальному значению ее в человеческой цивилизации.

Вид материала

Содержание

Подобный материал:

1 ... 9 10 11 12 13 14 15 16 ... 24

Распре, наряду с Распрей губительной.

В этой полагаемой связи вполне подходящим оказывается и такое представление,

согласно которому извечная борьба всего сущего, борьба в Природе (Фюзис),

понимается как правовой спор. Тем самым мы вновь попадаем в сердцевину

архаической культурной игры. Вечная борьба в Природе есть, таким образом,

противоборство перед лицом суда. Согласно Вернеру Йегеру24, понятия Космос, Дике

и Тисис (кара, возмездие] перенесены из области права, к которой они и

относятся, на мировой процесс, с тем чтобы его можно было осознать в терминах

судопроизводства. Точно так же айтиа (айтиа) первоначально обозначало правовое

понятие вины, прежде чем стало отвлеченным термином, обозначающим понятие

естественной причинности. Анаксимандр был первым, кто придал форму этой идее; к

сожалению, слова его дошли до нас лишь в крайне отрывочном виде25. "Но из чего

ведут свое происхождение все вещи (имеется в виду: из бесконечности), туда же

они и гибельно канут, сие неизбежно. Ибо друг другу должны они дать искупление и

понести покаяние за свою несправедливость -- по велению времени"26. Вполне ясным

это изречение названо быть не может. Во всяком случае, оно имеет отношение к

представлению, что Космос должен был бы из-за свершенной им некоей

несправедливости сам искать покаяния. Что бы ни имелось в виду, в этих словах

несомненно кроется очень глубокая мысль, перекликающаяся с христианскими

представлениями. Остается, однако, открытым вопрос, лежала ли уже в основе этого

представления действительно зрелая идея государственного устройства и правовой

жизни, примеры которых дают нам греческие города-государства. Или скорее мы

имеем здесь дело с гораздо более древним слоем понятий о праве? Не выражена ли в

этих словах та архаическая концепция права и воздаяния, о которой шла уже речь

выше, когда идея права еще полностью лежала в области единоборства и метания

жребия -- короче говоря, когда правовой спор был еще священной игрою? Один из

фрагментов Эмпедокла говорит -- по поводу могучей борьбы стихий -- об исполнении

времен, которое к этим первоначалам обоюдно "влечется обширною клятвою"27.

Полностью постичь смысл этого мистико-мифического образа, видимо, невозможно.

Тем не менее ясно, что мысль мудреца-провидца находится здесь в той сфере

единоборства-игры за право, в которой мы уже научились видеть важную основу

первозданной культурной и духовной жизни.

VII

ИГРА И ПОЭЗИЯ

Кто примется говорить об истоках греческого любомудрия, в их связи с древними

сакральными играми-состязаниями в мудрости, тот неминуемо будет то и дело

попадать на или за грань, пролегающую между религиозно-философскими и

поэтическими способами выражения. Поэтому желательно было бы прежде всего

поставить вопрос о сущности поэтического творения. В определенном смысле этот

вопрос задает центральную тему рассуждения о связи между игрой и культурой. Ибо

если богопочитание, наука, право, государственное управление и военное дело в

высокоорганизованном обществе, судя по всему, постепенно выходят из того

соприкосновения с игрой, которое, по всей видимости, на ранних стадиях культуры

им было столь свойственно, поэтическое творчество, родившееся в сфере игры, все

еще чувствует себя в этой сфере как дома. Поиноис1* -- функция игрового

характера. Поэзия вступает в игру в некоем поле духа, в некоем собственном мире,

который дух творит для себя, где вещи имеют иное лицо, чем в "обычной жизни", и

где их связывают между собой не логические, а иные связи. Если под серьезным

понимать то, что удается исчерпывающе выразить словами бодр-ственной жизни, то

поэзия никогда не бывает совершенно серьезной. Она располагается по ту сторону

серьезного -- в той первозданной стране, откуда родом дети, животные, дикари,

ясновидцы, в царстве грезы, восторга, опьянения, смеха. Для понимания поэзии

нужно облечь себя душою ребенка, словно волшебной сорочкой, и мудрость ребенка

поставить выше мудрости взрослого. Такова понятая и выраженная Ви-ко уже два

столетия назад изначальная сущность поэзии', ближе всего стоящая к чистому

понятию игры.

Poesis doctrinae tanquam somnium, поэзия -- как бы сон знания, гласит глубокое

суждение Фрэнсиса Бэкона. В мифических представлениях первобытных народов об

основах бытия, как в зародыше, уже заключен смысл, который позднее будет осознан

и выражен в логических формах и терминах, филология и богословие стремятся все

глубже проникнуть в постижение мифологического ядра ранних верований2. В свете

первоначального единства поэтического искусства, священного учения, мудрости,

культа все функциональное значение древних культур будет восприниматься

по-новому.

Первая предпосылка такого понимания -- это освободиться от мнения, что

поэтическое искусство обладает только эстетической функцией или что его можно

объяснить и постичь исходя только из эстетических °снований. В каждой живой,

цветущей цивилизации, и прежде всего в

121 Ноmo ludens

архаических культурах, поэзия выполняет витальную, социальную и литургическую

функцию. Всякое древнее поэтическое искусство есть вместе с тем одновременно и

культ, праздничное увеселение, совместная игра, проявление искусности, испытание

или загадка, мудрое поучение убеждение, колдовской заговор, предсказание,

пророчество, состязание Нигде, пожалуй, не найти столь разительного единства

всевозможных мотивов, как в Третьей песне финского народного эпоса Калевала2*.

Вещий старец Вяйнямейнен околдовывает юного хвастуна, который отважился вызвать

его на поединок. Сперва они состязаются в знании природы вещей, затем

происхождения всего сущего, причем юный Йоука-хайнен осмеливается претендовать

на свое участие в самом акте творения. Но тогда старый чародей "впевает" его в

землю, в болото, в воду: сначала по пояс и до подмышек, а там и по самые уста,

-- пока тот наконец не обещает отдать ему свою сестру Айно. Сидя на камне песен,

Вяйнямейнен поет три часа кряду, чтобы снять свои могучие заклятия и

расколдовать безрассудного. Все формы состязания, о которых мы сообщали выше:

поединок в хуле и похвальбе, мужское соперничество, соревнование в

космологическом знании -- соединяются здесь в бурном и вместе с тем сдержанном

потоке поэтического воображения.

Поэт -- Vates, одержимый, воодушевленный, неистовый3*. Он -- посвященный, Sja'ir

-- так зовется он у древних арабов. В мифах Эдды тот, кто пожелал стать поэтом,

пьет мед, приготовленный из крови Ква-сира, мудрейшего из созданий, -- ведь

никто ему не мог бы задать вопроса, на который бы тот не ответил4*. От

поэта-ясновидца лишь постепенно отслаиваются фигуры пророка, жреца, прорицателя,

мистагога, стихотворца, так же как философа, законодателя, оратора, демагога,

софиста и ритора. На древнейших поэтов Греции все еще возложена явно социальная

функция. Они обращаются к народу, увещевают и наставляют его. Они вожди народа,

и лишь позднее приходят софисты3 5*.

Фигуру ватеса в некоторых из ее граней представляет в древненор-вежской

литературе thulr, называемый в англосаксонском thyle4. Впечатляющий пример тула

-- Старкад; Саксон Грамматик верно переводит это слово как ватес6*. Тул

выступает на нескольких поприщах: то изрекая литургические формулы, то как

исполнитель в священном драматическом представлении, то принося жертву, то как

волшебник. Порою он вроде бы не более чем придворный поэт и оратор. И даже слово

scurra, скоморох, также передает его ремесло. Соответствующий глагол thylja

означает произносить необходимые слова в ходе богослужения, а также заклинать

или всего-навсего бормотать. Тул -- хранитель всего мифологического знания и

всех поэтических преданий. Это мудрый старец, коему ведомы история и традиции,

чье слово 'звучит во время торжеств, кто умеет привести родословие героев и

знати. Его дело по преимуществу -- состязания в красноречии и во всякого рода

познаниях. В этой функции мы встречаем его в Унферте Беовульфа. Mannjafna6r, о

чем мы уже говорили ранее, или состязания Одина в

122 Глава VII

-ости с великанами и карлами также входят в поле деятельности ту-ла. Известные

англосаксонские поэмы Видсид и Странник7* могут счи-таться типичными образчиками

творчества таких разносторонних при-дворных поэтов. Все эти черты совершенно

естественно выстраиваются образ архаического поэта, чья функция во все времена

была, судя по всему, и сакральной, и литературной. И эта функция, священная или

нет всегда коренится в той или иной форме игры.

Если добавить еще несколько слов о древнегерманском типе ватеса, то вовсе не

покажется рискованным желание обнаружить в феодальном Средневековье потомков

тула, с одной стороны -- в лице шпильмана, жонглера8*, с другой -- также и в

герольдах9*. Задача этих последних, о которых уже шла речь в связи с

состязаниями в хуле, в значительной части была общей с задачей "Kultredner"

("культовых ораторов") древности. Они -- хранители истории, традиции и

генеалогии, витии во время торжеств, где прежде всего хулят или славят.

Поэзия в своей первоначальной функции фактора ранней культуры рождается в игре и

как игра. Это священная игра, но и в своей причастности святости она постоянно

остается на грани развлечения, шутки, фривольности. О сознательном

удовлетворении стремления к прекрасному еще долго нет речи. Оно неосознанно

содержится в переживании священного акта, который в слове становится поэтической

формой и воспринимается как чудо, как праздничное опьянение, как экстаз. Но это

еще не все, ибо в то же самое время поэтические навыки расцветают также в

радостных и захватывающих массовых играх и в страстных, волнующих групповых

состязаниях, обычных в архаическом обществе. Ничто не могло быть более

питательной почвой для взрыва поэтических чувств, чем радостные празднества

сближения полов при чествовании весны или других важнейших событий в жизни

племени.

Этот последний аспект, которого мы хотели коснуться, -- поэзия как запечатленная

в слове форма все вновь повторяющейся игры влечения и отталкивания между юношами

и девушками, в соревновании шуточного остроумия и виртуозности -- сам по себе,

несомненно, так же изначален, как и чисто сакральная функция поэтического

искусства. Богатый материал, касающийся на сей раз несколько замысловато

именуемой социально-агональной поэзии, которая все еще заявляет себя как игра в

рамках данной культуры, привез с собой Де Йосселин де Йонг из экспедиции на

острова Буру и Бабар Ост-Индского архипелага10*. Благодаря любезности автора я

могу привести некоторые пункты из еще не опубликованного исследования5. Жители

Среднего Буру, или Раны, знают праздничное поочередное пение, называемое

инга-фука. Сидя друг против друга, мужчины и женщины в сопровождении барабана

поют друг другу песенки, которые они либо воспроизводят, либо импровизируют.

Различают не менее пяти видов пения инга-фука. Все они основываются на

чередовании строфы и антистрофы, хода и противохо-да, вопроса и ответа, выпада и

отместки. Иногда они по форме близки загадке. Важнейший из них носит название

"инга-фука предшествова-

123 Homo ludens

ния и последования", причем каждый куплет начинается словами: "друг за другом,

следом-следом" -- как в детской игре. Формально-поэтическое средство здесь --

ассонанс, связывающий тезу и антитезу повторением одного и того же слова,

варьированием слов. Поэтическое выступает здесь как смысловая игра, выпад,

намек, игра слов, а также игра звуков, где смысл иной раз совершенно теряется.

Такая поэзия поддается описанию только в терминах игры. Она подчинена тонкой

схеме правил просодии. Ее содержание -- любовный намек, наставление в житейской

мудрости, а также колкости и насмешки.

Хотя в инга-фука закрепляется наследие передаваемых из поколения в поколение

строф, здесь есть место и для импровизации. Уже существующие куплеты улучшают

удачными добавлениями и вариациями. Виртуозность ценится особенно высоко, в

выдумке также обычно нет недостатка. Настроение и воздействие приводимых в

переводе образчиков этой поэзии напоминают малайский пантун, от которого

литература о. Буру не вполне независима, но также и весьма отдаленную форму

японского хайку11*.

Кроме собственно инга-фука, жители Раны знают и иные формы поэзии, основанные на

том же формальном принципе, -- как, например, весьма обстоятельный обмен

мнениями по схеме "предшествования-и-последования" между родами жениха и невесты

при церемонии обмена подарками по случаю свадьбы.

Совершенно иной вид поэзии обнаружил Де Йосселин де Йонг на о. Ветан группы

Бабар Юго-Восточных островов. Здесь мы сталкиваемся исключительно с

импровизацией. Жители Бабара поют много больше, чем жители Буру, как сообща, так

и в одиночку, и большею частью во время работы. Занятые в кронах кокосовых пальм

нацеживанием сока, мужчины поют то грустные песни-жалобы, то насмешливые песни,

обращаясь к товарищу, сидящему на соседнем дереве. Иногда эти песни переходят в

ожесточенную песенную дуэль, которая раньше нередко приводила к смертельной

схватке и даже убийству. Все эти песни состоят из двух строк, которые различают

как "ствол" и "крону", или "верхушку", однако схема "вопрос-ответ" здесь или

вовсе отсутствует, или выражена недостаточно ярко. Для поэзии Бабара характерен

тот факт, что эффекта здесь ищут главным образом в игре-варьировании песенных

мелодий, а не в игре со значениями слов или языковыми созвучиями.

Малайский пантун -- четверостишие с перекрестной рифмой, где первые две строки

вызывают какой-нибудь образ или констатируют некий факт, а две последние

завершают стих довольно отдаленным намеком, -- обнаруживает всевозможные черты

умственной игры. Слово пантун вплоть до XVI в. означало, как правило, сравнение

или пословицу и только во вторую очередь -- катрен12*. Заключительная строка

называется в яванском языке djawab -- ответ, разрешение. Итак, очевидно, что все

это было игрой-загадкой, прежде чем стало общеупотреби-

124 Глава VII

тельной поэтической формой. Зерно разгадки заключено в намеке, его внушает

рифмованное созвучие6.

Родственно близка пантуну, без сомнения, японская поэтическая форма, обычно

называемая хайку, в своем современном виде -- ма-ленькое стихотворение из трех

строк по пять, семь и пять слогов соответственно. Обычно оно передает лишь

тонкое впечатление, навеянное картинами из жизни растений, животных, людей,

природы, порой с налетом лирической печали или ностальгической грусти, порой с

оттенком легчайшего юмора. Вот два примера.

1"Что за тревоги

на сердце! Пусть бы ушли

в веянье ивы".2"Кимоно сохнут

на солнце. О, рукавчик

умершей крохи!"

Первоначально хайку тоже, по-видимому, было игрою с цепочкою рифм, где один

начинал, а другой должен был продолжать7.

Характерную форму игровой поэзии мы находим в сохраняющемся у финнов обычае

чтения Калевалы, когда два певца, сидя на скамье друг против друга и взявшись за

руки, раскачиваясь взад-вперед, соревнуются в произнесении строф. Подобный

обычай описывается уже в древне-норвежских сагах8.

Стихосложение как общественная игра, с намерением, о котором едва ли можно

сказать, что оно направлено на порождение прекрасного, встречается всюду и в

разнообразнейших формах. При этом редко отсутствует элемент состязания, что

сказывается в поочередности пения, в поэтическом споре, поэтическом турнире, с

одной стороны, с другой -- в импровизации как способе освободиться от того или

иного запрета. Бросается в глаза, что последнее очень близко к мотиву загадки

Сфинкса, о чем шла уже речь выше.

Богатое развитие всех этих форм обнаруживается в Восточной Азии. В своей тонкой

и остроумной интерпретации и реконструкции древнекитайских текстов Гране дал

обильные примеры хоров с чередованием вопрошающе-отвечающих строф; эти

исполнявшиеся юношами и девушками хоры звучали в древнем Китае на праздниках,

посвященных смене времен года. Наблюдая этот все еще живой обычай в Аннаме,

Нгуэн Ван Хуэн мог зафиксировать его в своей работе, уже упоминавшейся нами по

другому поводу. Иногда при этом поэтическая аргументация -- дабы добиться любви

-- строится на веренице пословиц, которые тогда как неоспоримые свидетельства

подкрепляют доводы. Совершенно та же форма: доказательство, где каждый куплет

заканчивается пословицей, -- применялась во французских Debats XV столетия13*.

Если поставить теперь по одну сторону праздничные песни в защиту любви, как они

встречаются в поэтической форме в китайской литера-туре и в аннамитской народной

жизни, а по другую сторону -- древне-арабские состязания в хуле и хвастовстве,

называемые mofakhara и monafara и полные оскорблений и клеветы, а также

барабанные поедин-ки у эскимосов, которые заменяли им судопроизводство,

становится яс-

125 Homo ludens

но, что в этом ряду находится место и для придворного Cour d'amour времен

трубадуров. После того как был справедливо отвергнут старый тезис, по которому

сама поэзия трубадуров выводилась из практики таких Судов любви и объяснялась

ею, в романской филологии остался спорный вопрос, действительно ли эти Cours

d'amour существовали реально или же их следует рассматривать скорее как

литературный вымысел14*. Многие склонялись к последнему, но, без сомнения,

заходили в этом чересчур далеко9. Суд любви как поэтическая игра в правосудие, с

ее определенно положительной практической ценностью, так же хорошо отвечает

нравам Лангедока XII в., как и обычаям Дальнего Востока и Крайнего Севера. В

целом сфера действия во всех этих случаях одна и та же. Здесь речь идет о

принимающем игровую форму исключительно полемико-казуистическом обращении с

вопросами любовного характера. Также и эскимосы били в барабаны большей частью

по случаям, связанным с женщинами. Любовная дилемма и катехизис любви составляют

предмет рассмотрения, цель которого -- защита репутации, означающей не что иное,

как честь. С наивозможной достоверностью воспроизводится судопроизводство с

выведением доказательств из аналогий и прецедентов. Из жанров поэзии трубадуров

castiamen -- жалоба, tenzone -- прение, partimen -- поочередное пение, joc

partit10 -- игра в вопросы и ответы находятся в самой тесной связи с песнями в

защиту любви. В начале всего этого стоит не собственно судопроизводство, но

древнейший поединок ради чести в делах любви.

В свете игровой культуры на агональной основе следует рассматривать и другие

формы поэтической игры. Скажем, задача может состоять в том, чтобы найти выход

из затруднительного положения с помощью стихотворной импровизации. Здесь опять

же вопрос не в том, сопровождала ли подобная практика в какой-либо период

истории культуры трезвую жизнь будней. Важно то, что в игровом мотиве,

неотделимом от игровой загадки и по сути идентичном игре в фанты, человеческий

дух всякий раз видел выражение борьбы за жизнь и что поэтическая функция,

сознательно никак не направленная на создание прекрасного, находила в такой игре

в высшей степени плодотворную почву для развития поэтического искусства.

Обратимся прежде всего к примеру из сферы любви. Ученики некоего доктора Тана по

пути в школу каждый раз проходили мимо дома одной девушки, жившей по соседству с

учителем. И при этом всякий раз они говорили: "Ты так хороша, ну право, истинное

сокровище". Рассердившись, она подстерегла их однажды и сказала: "Итак,

по-вашему, я хороша собою. Ну что ж, скажу-ка я вам одну фразу. И кто из вас

сможет мне на это ответить, того я и полюблю; в противном случае пусть вам будет

Blog

Содержание