Серия: жанр

Вид материалаДокументы

Содержание


Тома де томон
Андреян дмитриевич захаров
Подобный материал:
1   ...   23   24   25   26   27   28   29   30   ...   67


Друзья же ценили в нем скромность, внимательность и отзывчивость

к окружающим и считали его трудолюбивым и исключительно честным


233


Воронихин строил так хорошо, что получил за проект Петергофских

каскадов звание архитектора (1800), а в 1802 году удостоился звания процесора архитектуры Он был старшим профессором по архитектуре в Академии художеств Умер Воронихин 14 февраля 1814 года, окруженный

своими учениками Русская общественность того времени увековечила это

имя красивым памятником над его могилой в Александре-Невской лавое гранитной колонной с изображением Казанского собора и фигурой

гения наверху


ТОМА ДЕ ТОМОН


(1760—1813)


Тома де Томон родился в 1760 году в швейцарском городе Берне Образование получил во Франции, где отец его находился на военной службе

Сведения о детстве и юности Гомона, о его первоначальном воспитании

скудны и зачастую противоречивы Но рисунки и акварели Томона дают

представление о его первых опытах в искусстве


После успешного окончания Парижской академии архитектуры Тома

де Томон уехал в Рим продолжать образование От итальянского периода

сохранились многочисленные рисунки Наиболее ранний из них датирован 1784 годом Из Рима он совершил путешествие в Неаполь и Флоренцию, а также в Венецию


Томон поступил на службу к графу д'Артуа, брату короля Людовика XVI,

в качестве рисовальщика и архитектора Возвращение во Францию, казалось, сулило ему многочисленные заказы в придворных кругах Но арис


Биржа в Санкт-Петербурге 1805—1810 rr


234 100 ВЕЛИКИХ АРХИТЕКТОРо


тократии было не до того: назревали бурные политические события

Великая французская буржуазная революция.


В начале 1790-х годов Томона пригласили в имение князей Любомирских, в польский город Ланьцут. Здесь до наших дней сохранился великолепный дворец, построенный в первой половине XVII века в стиле барокко, — резиденция магнатов Любомирских. Тома де Томон принял участие в работах по его перестройке.


В конце 1794 года Томон приезжает в Венгрию, где заключает контракт с герцогом Миклошем Эстергази на «руководство и составление

всех архитектурных проектов, которые его высочество пожелает осуществить, и съемку планов дворцов и имений...». В свободное время архитектору предоставляется возможность выполнять заказы и совершенствовать свое мастерство.


Первые два года службы Томона у Эстергази были наиболее плодотворны. В это время он создает несколько интересных проектов, сохранившихся до наших дней.


Проект школы — первый известный проект общественного сооружения Томона, был выполнен, очевидно, для Вены. Как в жилых античных

постройках, композиционным центром, по замыслу Томона, стал двор,

приобретающий здесь значительные размеры. Вокруг двора должны были

группироваться классные помещения. В том же 1795 году для города Эйзенштадта, где долгое время находилась резиденция Эстергази, Томон

создает проект серных бань.


Жалованье, девятьсот флоринов в год, которое Томон получал из княжеской казны, не было щедрым. Архитектор часто с трудом сводил концы с концами и неоднократно обращался к князю с просьбой оплатить

его расходы, связанные, главным образом, с содержанием квартиры.


После долгих колебаний Томон в конце 1797 года решил оставить службу и уехать в далекую и загадочную Россию. Весной 1798 года архитектор

навсегда покинул Вену, забрав с собой чертежи, коллекции, неосуществленные творческие замыслы и надежды.


После приезда в январе 1799 года в «вольный город» Гамбург Томон

смог, наконец, получить у русского посланника паспорт, выданный ему

по особому разрешению царя. К весне архитектор добрался до русской

границы, а затем из Риги направился в Москву.


Спустя некоторое время по поручению Александра Михайловича Голицына Тома де Томон отправился в его имение Самойлове, где проектировал и строил церковь во имя Пречистой Богородицы. Вскоре архитектор уехал в Петербург.


Столица произвела на Томона необыкновенное впечатление. Такого

города он еще не видел. Построенный в течение короткого времени, го


ля не знал западноевропейской пестроты. Барокко и классицизм господствовали в его архитектуре, придавая облику города стилистическую цельность.


В архитекторах и строителях Петербург испытывал постоянную потребность, и Томон полностью окунулся в радостную для него атмосферу

творчества. Вскоре Томон допустили к конкурсу на проект Казанского

собора, в котором принимали участие архитекторы Камерон, Воронихин


ц Гонзага.


Утвердили проект Воронихина, но для Томона участие в конкурсе


было хорошей практикой. Знакомство с Воронихиным переросло впоследствии в дружбу, подкреплявшуюся совместной работой. В проекте Казанского собора Томон показал себя способным решать сложные проблемы, связанные с новым, ансамблевым характером русской архитектуры.

Не случайно ему поручили составление проекта триумфальных ворот с

кордегардиями у одной из застав Москвы.


В течение короткого времени архитектор разработал несколько вариантов проекта и позаботился о воплощении идеи заказчика — Павла I:


центральные триумфальные ворота, символизирующие мощь Российского государства, должны были составить единую архитектурную композицию с фланкирующими их кордегардиями.


Царю-заказчику понравился третий вариант, на проекте фасада которого он написал: «Быть по сему». Проект триумфальных ворот явился первой большой удачей архитектора, но смерть Павла I помешала его осуществлению.


Первый год пребывания архитектора в Петербурге ознаменовался радостным для него событием. По решению совета Академии художеств от

18 августа 1800 года он удостоился звания академика «по трем рисункам,

представляющим внутренние и наружные виды в проспекте...». Признание Тома де Томона превосходным рисовальщиком значительно опередило будущую славу его как архитектора. Своими превосходно выполненными графическими работами Томон обратил на себя всеобщее внимание. 24 мая 1801 года «архитектору Томону за гравировку» был выдан из

«Кабинета» «перстень бриллиантовый с изумрудом».


Практическая деятельность Тома де Томона-зодчего в Петербурге началась в 1802 году. 30 января 1802 года Александр I издал указ: «Архитектора Томона, приняв в Российскую службу, повелеваю причислить его в

ведомство Кабинета и производить жалованья по две тысячи рублей в год».

С этого момента перед Томоном открылись широкие возможности для

лного раскрытия его замечательного таланта. Он получил заказ на перестройку Большого театра в Петербурге.


Как свидетельствуют архивные документы, первое каменное здание


236


Большого театра начали возводить в 1775 году по проекту Антонио рц

нальди. Открытие его состоялось в 1783 году. Через два года потребовались

различного рода внутренние переделки. А в 1802 году было решено произвести в театре капитальный ремонт и сделать более парадным его внешний облик. Ремонт закончился полной перестройкой здания по проекту

Тома де Томона. Неузнаваемо изменился не только его внешний облик

Здание было заново распланировано, и его помещения получили иную

отделку. Проект театра утвердили 9 апреля 1802 года. Все работы были выполнены за восемь месяцев — необычайно короткий по тому времени

срок.


Если с решением плана Томон справился быстро, то над созданием

фасада пришлось потрудиться. Задача была не из легких: в строго определенных габаритах найти вариант, наиболее обогащающий облик здания,

улучшающий его пропорции. И Томон нашел такое решение. В центре

главного фасада по ширине возвышающейся сценической коробки архитектор задал сильно выступающий вперед восьмиколонный портик со

свободно стоящими колоннами ионического ордера.


Многочисленные проекты театров для Петербурга, выполненные Тома

де Томоном, показывают широту замыслов зодчего и свидетельствуют о

его высоком мастерстве в разработке композиционных приемов театральных зданий. А первый вариант театра драмы и комедии по своим небывалым масштабам превосходил все известные театральные здания того времени.


Открытие нового театра явилось значительным событием не только

для Петербурга. Красота, удобство и техническое оснащение здания сделали его известным не только в России, но и за границей. Вот что писал

один из современников Тома де Томона об этом событии: «Несколько

месяцев тому назад газеты с похвалой говорили о новом театре... и дали

описание этого сооружения, одного из самых замечательных среди ныне

существующих по своей величине и великолепию... Единственный перистиль в восемь колонн, находящийся на главном фасаде, позволяет удобно выходить под его защитой, так как колонны находятся на уровне

земли, достаточно удалены от стены, давая возможность проезда экипажам... Подобного сооружения еще нет во Франции, несмотря на двадцать

театров, которыми Париж скорее загроможден, чем украшен... Ни один

из них не позволяет еще ставить оперу с помпой, требуемой при собрании богов и героев».


Свою проектную и строительную работу, а также службу на стекольном заводе Томон сочетал с педагогической деятельностью. 5 мая 1802 года

президент Академии художеств А.С. Строганов предложил совету Академии зачислить для преподавания в архитектурный класс академика То

237


х<она — «человека по сей части совершенно знающего и способного». Окончательное решение «об определении академика Томона для обучения воспитанников архитектурного класса» было принято в конце мая.


В Академии художеств Тома де Томону была предоставлена квартира,

занимаемая ранее академиком Павлом Брюлло. Из архивных источников

удалось установить, что квартира Томона имела «по фасаду семь окон и

щесть комнат, в коридоре один покой в одно окно и кухню; в антресолях

по фасаду три комнаты, в них пять окон, и по коридору три комнаты».

Квартира эта находилась на первом этаже со стороны Четвертой линии

Васильевского острова в северной части здания, а классы, в которых Томок преподавал, размещались в противоположном конце здания на втором этаже.


Еще в 1803 году, когда Томон работал над проектами нового петербургского театра, он проектировал также театр для города Одессы. Хорошо понимая градостроительные особенности приморского города и учитывая его рельеф, архитектор создает театр на возвышении как отдельно

стоящее здание. Он стремится поставить театр там, где бы его можно было

обозревать с самых различных точек, и с суши, и с моря.


В опубликованном Тома де Томоном проекте одесский театр — монументальная, прямоугольная в плане постройка с самым необходимым

количеством парадных и служебных помещений. В процессе строительства

театра, которое затянулось на несколько лет, внешний облик его, по

сравнению с проектом, значительно изменился. Портик занял всю ширину фасада. Колонны строгого ионического ордера сменились колоннами пышного коринфского ордера, величину которых архитектор рассчитал на высоту здания. Театр утратил цельно-воспринимаемый объем, но

вид его стал более величественным.


Одновременно с театром Томон проектирует для Одессы военный госпиталь — грандиозное сооружение, задуманное как больничный комплекс. В случае осуществления этого проекта Одесса украсилась бы одним

из самых монументальных и выразительных сооружений эпохи классицизма. Но замыслу не суждено было воплотиться в жизнь — архитектору

поручили проектирование госпиталя значительно меньших размеров.


В те же годы Томон разрабатывает проект амбаров Сального буяна в

Петербурге. Буяном называли специально отведенное обширное место для

ьыгрузки больших партий товаров. Строгая архитектура амбаров Томона

стала прекрасным «аккомпанементом» монументальному образу, созданному гением Воронихина.


После смерти Павла I императрица Мария Федоровна решает воздвигПУТЬ в его память мавзолей. Строительство предполагалось в живописном

Павловском парке недалеко от дворца — резиденции вдовы. Она поручает


240


более ярко проявился творческий гений мастера. Томон создал прекрасный архитектурный памятник, символизирующий новую эпоху в развитии русской архитектурной мысли.


Для составления проекта Томону потребовалось несколько лет неустанных поисков при постоянной творческой поддержке совета Академии

художеств. Архитектор сделал несколько проектов. Неустанные поиски

привели Томона к созданию лучшего из них, который и был утвержден

26 февраля 1804 года. Основные усилия при разработке его были направлены на улучшение общих пропорций и планировочной структуры, а также на доработку деталей. Число колонн на боковых фасадах уменьшилось

до четырнадцати. Плоские перемычки окон первого этажа были заменены

декоративными замковыми камнями укрупненных пропорций. Исчезли

ненужные мелкие декоративные элементы, не различимые на значительных расстояниях, — например барельефы во фризе. Изменилась и внутренняя планировка. Улучшились пропорции отдельных помещений, в том

числе и центрального зала. Сохранились только две внутренние лестницы, но зато с достаточно широкими маршами. Для удобства они располагаются по диагонали в противоположных углах здания.


Работы на Стрелке начались весной 1804 года, а 23 июня 1805 года в

присутствии царской семьи и при большом стечении народа состоялась

торжественная закладка Биржи.


25 декабря 1811 года объявили «высочайший указ, которым поведено

было закрыть строительную комиссию, а новое биржевое здание со всеми

оными принадлежностями, ростральными колоннами, площадью и набережной, сдать в ведение министра финансов». В связи с завершением

работ «чиновники, бывшие при построении новой Биржи», получили из

царской казны перстни с драгоценными камнями, а Тома де Томону

был пожалован орден Св. Владимира IV степени.


Во время приема здания Биржи обнаружились недоделки, что затянуло работы еще на два года. Но и в 1814 году открытия Биржи не состоялось — еще продолжалась война с Наполеоном — это произошло 15 июля

1816 года и стало настоящим праздником. Биржа настолько всем нравилась, что ее повсеместно стали изображать на картинах, акварелях, гравюрах и предметах прикладного искусства: шпалерах, вазах, стеклянной


и фарфоровой посуде.


Ансамбль Биржи уже издали производит сильное впечатление, откуда

бы вы к нему ни приближались: с Дворцовой набережной или со стороны

Петропавловской крепости. На значительных расстояниях хорошо воспринимаются весь объем спокойного, окруженного колоннадой здания, как

бы противостоящий течению быстрой реки, прекрасные силуэты Ростральных колонн и упругая лента набережной. Объединенные в единое и


_ 2


неразрывное целое, части ансамбля предлагают поразительное разнообоазие точек обзора. Благодаря удачно найденному масштабу, биржевой

ансамбль превосходно согласуется с ансамблем Петропавловской крепости и застройкой Дворцовой набережной. Он явился тем недостающим звеном, которого так не хватало для завершения столь привычного теперь


облика городского центра.


Тома де Томон скончался 23 августа 1813 года. Отпевали его в католической церкви Св. Екатерины и похоронили на Смоленском кладбище. На

могиле был поставлен памятник из розового гранита в виде античного


жертвенника на высоком постаменте.


Долгое время оставался спорным вопрос относительно причины скоропостижной смерти Тома де Томона. Многие документы на французском языке (ни Томон, ни его жена русского языка не знали) оставались

вне поля зрения исследователей. В их числе прошение вдовы Клер де Томон от 22 марта 1816 года на высочайшее имя, в котором есть такие строчки

о кончине зодчего: «Смерть явилась следствием падения, которое произошло в Каменном театре при осмотре состояния стен этого здания после пожара».


АНДРЕЯН ДМИТРИЕВИЧ ЗАХАРОВ


(1761—1811)


Творчество Захарова — одна из самых ярких и содержательных страниц в истории русской архитектуры 18—19-го столетий. Новаторское значение его деятельности огромно. Никому до него не удавалось осуществить в таких размерах и с такой силой идею

здания-массива, господствующего в обширном

городском ансамбле и всем строем своих форм

выражающего высокую общенародную идею в

столь ясных и цельных образах. Адмиралтейство

в этом отношении представляет собой явление

исключительное во всей архитектуре нового времени, а его автор по праву занимает одно из

Равных мест среди великих мастеров зодчества,

Подлинных классиков отечественного и миро


ього искусства.


Андреян Захаров родился 8 августа 1761 года

в семье адмиралтейского чиновника, обер-офи

242


цера Дмитрия Ивановича Захарова, который на свое небольшое жалованье сумел воспитать для России двух сыновей, прославивших свою фамилию в науке и искусстве. Первый сын — Яков стал академиком, профессором химии и механики, другой сын — Андреян сделался академиком, профессором архитектуры.


В тихой Коломне, окраине Петербурга, прошли первые годы жизни


Андреяна. Семейное положение было тяжелым, поэтому счастливым событием для семьи оказалось определение шестилетнего Андреяна воспитанником в художественное училище при Академии художеств.


Маленькому Андреяну Захарову пришлось жить среди чужих людей и

быть в полной зависимости от казенных наставников. Это очень отразилось на его характере. Он рос замкнутым, вдумчивым и наблюдательным

мальчиком. Его необеспеченное положение побуждало его усердно учиться и работать. Мальчик скоро проявил свои способности к наукам и художеству.


После окончания училища Захаров переходит в архитектурный класс


академии. Здесь быстро выявляются талантливость юноши и большие способности его к изобразительному пространственному искусству. За один

из своих первых архитектурных проектов — «Загородного дома» — Андреян получает первую академическую премию — малую серебряную медаль. С каждой ученической архитектурной композицией все шире и шире

раскрывается замечательное дарование Захарова. Одно за другим получает

он все академические отличия, до высшего — большой золотой медали.

Последней отмечается 3 сентября 1782 года его проект «Увеселительного

дома», или, как тогда называли, «Фокзала».


В это время Захаров увлекается новаторскими классическими идеями,

пропагандируемыми профессорами Академии художеств Кокориновым и

Ивановым, у которых он работал. Поэтому с большой радостью узнает он

о том, что по решению Совета Академии «...за успехи и похвальное поведение по силе привилегии академической произведен в 14-й класс художником и отправлен в чужие края пенсионером для приобретения дальнейших успехов в архитектуре». Ведь в «чужих краях», в Париже, куда его

посылают, он сможет познакомиться в натуре с прославленными постройками передовых зодчих Франции, о которых столько слышал он уже в


Петербургской Академии.


Осенью 1782 года Захаров вместе с тремя другими пенсионерами Академии художеств отплыл из Кронштадта во Францию. В Париже пенсионеры сразу начали посещать класс натурного рисунка в Академии художеств.


По прибытии в столицу Франции Захаров без промедления с рекомендательным письмом профессора А.А. Иванова Отправился к крупному


w


архитектору де Вальи. Однако его мастерская была уже укомплектована,

., русскому зодчему пришлось искать другого учителя. Он попал к малоизвестному архитектору Ж.Ш. Беликару, а затем определился к Шальгрену.


Творческие искания Захарова совпадали с мыслями и устремлениями

его нового учителя — Шальгрена, который позднее прославился грандиозной Триумфальной аркой, сооруженной на круглой площади Звезды в


Париже.


Андреян упражнялся в копировании работ Шальгрена, занимался композицией, выполнял заданную ему программу архитектурного проекта. В

1784 году Шальгрен послал в Санкт-Петербургскую Академию художеств

блестящий отзыв о своем ученике, выдающийся талант и редкая работоспособность которого вызывали у него восхищение.


«В настоящий момент под моим руководством работает Захаров, способностями и поведением которого я не могу достаточно нахвалиться.

Такие люди всегда дают высокое представление о школе, которая их воспитывала, и позволяют высоко оценить учреждение, которое оказывает

такое блестящее покровительство искусствам. Если, в чем я не сомневаюсь, рвение, усидчивость, благоразумное поведение этого молодого человека будут продолжаться, вы, конечно, благосклонно встретите его по


возвращении...»


После возвращения в Россию Захаров преподает в Академии. С 1794 по