Программа музыкально-педагогического факультета одо

Вид материалаПрограмма

Содержание


Тематический план лекционного курса
Требования к уровню подготовки по дисциплине
Перечень основных понятий по дисциплине
Контрольные мероприятия
Курсовая работа
Подобный материал:
Федеральное агентство по образованию

ГОУ ВПО «Вологодский государственный педагогический университет»

Музыкально-педагогический факультет


АНАЛИЗ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ


Программа

музыкально-педагогического факультета

ОДО

(3-4 курсы: 6-7 семестры)


ВОЛОГДА

2007


Составитель: профессор Бонфельд М.Ш.


Программа утверждена Кафедрой теории и истории музыки

24 сентября 2007г.


ВВЕДЕНИЕ


Дисциплина «Анализ музыкальных произведений» представ­ляет собой завершающий этап изучения предметов теоретического цикла не только по местоположению в учебном плане, но и по существу. Знания, полученные в процессе изучения теории, гармонии, равно как и предшествующая слуховая подготовка на занятиях по сольфеджио, являются компонентами, необходимыми для полноценного усвоения данной дисциплины.

Будучи направленным на интерпретацию специфического смысла, заключенного в каждом художественно полноценном музыкальном тексте, анализ требует от студентов умения слушать и слышать, т.е. умения направлять слуховое внимание на разнообразные процессы, происходящие в музыкальной ткани, умения адекватно оценивать эти процессы, и - в результате - воспринимать и вербально (словесно) характеризовать музыкальный смысл данного художественного текста.

В качестве учебной дисциплины «Анализ музыкальных произведений» обладает, разумеется, и собственным объектом изучения, каковым является весь спектр структур тональной музыки - от простейших и до весьма развернутых. Их классификация, характеристика типических, присущих им свойств, понимаемых как отражение наиболее фундаментальных законов музыкального мышления в рамках тональной музыки европейской традиции, образуют комплекс тематических блоков, по которым движется процесс обучения данной дисциплине.

Итогом обучения анализу является способность студентов воспринимать музыкальное произведение в качестве структурированной музыкальной ткани, в которой отдельные элементы подчинены осмысленному целому, а целое, в свою очередь, обретает эстетический смысл только благодаря данным элементам и их связям. Важным компонентом овладения данной дисциплиной является также понимание студентами тех культурологических, исторических, национальных и иных факторов, влияние которых откладывается на тех или иных типических и индивидуальных свойствах музыкального произведения.

Можно утверждать, следовательно, что дисциплина сосредоточивает в себе максимально специфицированные знания из области музыкальной теории, которые, в сочетании с глубоко и прочно освоенными общегуманитарными сведениями, позволяют студентам приблизиться к полноценной и адекватной вербальной (словесной) интерпретации музыкального текста.

Осмысленная интерпретация музыкального произведения, в данном случае - вербальная, и есть конечная цель всякого обучения музыке, ибо она позволяет говорить о полноценности подготовки будущего учителя-музыканта, для которого именно вербальная интерпретация - независимо от узкой, конкретной специализации - становится основным способом общения о музыке с будущими учениками.

Поскольку «Анализ музыкальных произведений» - единственная дисциплина, в рамках которой идет систематическое обучение такой интерпретации, первостепенную значимость приобретают аудиторные практические занятия, где подобная задача возникает перед каждым студентом и на каждом занятии.

Лекционный курс призван заложить фундаментальные основы анализа как системной теоретической дисциплины, сориентировать студентов в изучаемом материале, придать четкую направленность их самостоятельным занятиям, обозначить те задачи, которые необходимо решить в процессе освоения анализа музыкальных произведений.

Большое значение приобретает самостоятельная работа студентов над изучаемыми в курсе «Анализа» музыкальными текстами. На первом этапе их выбор определяется индивидуальными особенностями и способностями каждого студента. В дальнейшем он более унифицирован, подчинен выбору преподавателя и ориентирован на будущую профессию учителей музыки (в частности, подробно изучается необходимое в последующей педагогической работе сочинение П.И. Чайковского «Детский альбом»; для студентов заочной формы обучения к нему присоединен также «Альбом для юношества» Р. Шумана). На завершающих этапах много внимания уделено изучению вокальных и вокально-хоровых произведений, что также связано с особенностями будущей работы студентов.

Таким образом, данная программа характеризуется преимущественной практической направленностью обучения; теоретический материал используется в сжатом и адаптированном виде, достаточном однако, чтобы сориентировать практические усилия студента по овладению необходимыми знаниями, навыками и умениями в области анализа музыкальных текстов.


ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ЛЕКЦИОННОГО КУРСА


  1. Введение. Анализ музыкальных произведений как научная и учебная дисциплина. Основные этапы развития анализа. Цели, средства, задачи, способы, объекты анализа. Основные методические принципы процесса изучения анализа.
  2. Музыкальный материал. Региональная и историческая обусловленность музыкального материала. Основные параметры характеристики музыкального материала тональной музыки европейской традиции. Типы музыкального материала; способ существования музыкального материала; функция музыкального материала в формообразовании.
  3. Форма и структура. Форма и смысл. Проблема формы и содержания в музыке. Существующие точки зрения на форму в широком и в тесном смыслах слова. Понятие структуры. Структура: элементы, целое, связи. Взаимоотношения элементов структуры и смысла. Понятие темы и мотива.
  4. Мелкие построения. Инструментарий для анализа мелких построений. Классификация мелких построений. Основные признаки мелких построений: масштаб, состав, способ членения. Понятие нормативности. Нормативные и ненормативные построения.
  5. Период. Исторические пути формирования периода. Функциональные и структурные характеристики периода. Период как мелкое построение. Нормативные и ненормативные периоды.
  6. Ритм в формообразовании. Ритм в жизни и в искусстве. Музыкальный ритм: многогранность его проявлений. Понятие о ритме в широком смысле слова. Структурный ритм; процессы суммирования, дробления, замыкания. Тональный ритм; смысловой ритм. Период как наименьшее крупное построение. Классификация периодов с точки зрения действия в них смыслового и тонального ритмов.
  7. Простые формы. Понятие простой формы. Основные особенности простых форм. Исторические судьбы простых форм. Проявления ритмических закономерностей в простых формах.
  8. Простая одночастная форма. Отличие простой одночастной формы от формы периода. Специфические черты анализа простых форм. Сфера использования простых одночастных форм.
  9. Простая двухчастная форма. Определение простой двухчастной формы. Разновидности простых двухчастных форм, принципы их классификации и специфические особенности. Сфера использования простых двухчастных форм в инструментальной и вокальной музыке.
  10. Простая трехчастная форма. Определение простой трехчастной формы; роль репризности. Разновидности простых трехчастных форм по типу средины и по типу репризы; принципы классификации. Сфера использования простых трехчастных форм.
  11. Сложные формы. Общая теория сложных форм. Основной аналитический инструментарий для их анализа. Понятие формообразующего и конструктивного принципов. Иерархия сложных форм.
  12. Вариации. Историческое развитие вариационных циклов. Разновидности вариационных циклов. Реализация формообразующего принципа тождества и конструктивного принципа многочастности. Принципы анализа и классификации вариационных циклов. Вариации в инструментальной и в вокальной музыке.
  13. Сложная трехчастная форма. Историческое развитие сложных трехчастных форм. Разновидности - по типам средины и по типам репризы. Сфера использования сложных трехчастных форм. Принципы анализа формообразующего принципа контраста.
  14. Рондо. Историческое развитие рондо. Разновидности формы рондо. Реализация формообразующих принципов тождества и контраста. Специфика анализа каждой разновидности. Рондо в инструментальной и вокальной музыке. Принципиальные отличия формы рондо от вариаций и сложной трехчастной.
  15. Сонатная форма и высшие типы рондо. Основные черты сонатной формы. Формообразующий принцип динамического сопряжения. Структура и смысл сонатной экспозиции. Основные типы разработки. Разновидности реприз. Сфера использования сонатных форм. Высшие типы формы рондо, реализация формообразующих принципов, разновидности, сфера использования.
  16. Смешанные формы. Циклические формы. Проблема цикла в историческом времени. Разновидности циклов. Смешанные формы, принципы их характеристики.
  17. Вокально-хоровая музыка; развернутые формы. Развернутые формы вокально-хоровой музыки. Кантата, оратория, месса, пассионы, реквием. Проблемы форм в опере. Синтетические формы.



ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ПО ДИСЦИПЛИНЕ


На разных этапах изучения дисциплины «Анализ музыкальных произведений» требования к знаниям и умениям студента, естественно, претерпевают существенные изменения. Однако, в целом, эти требования содержат и некие общие характерные для всего данного курса черты:

  1. Анализ требует постоянных усилий по поддержанию в оптимальной форме слухового аппарата, а также знаний и навыков из области гармонии и теории музыки в качестве необходимого условия успешных занятий и решения поставленных задач.
  2. Овладение каждой последующей ступенью анализа предполагает в качестве обязательного фактора владение знаниями, навыками и умениями, выработанными в процессе изучения предшествовавших ступеней.
  3. Весь комплекс знаний и умений, накопленный в процессе изучения курса, необходим и на последнем его этапе: нет ни одной промежуточной стадии, которая может быть опущена. Анализ - системная дисциплина, в которой необязательные элементы отсутствуют.


Основные знания и умения, которыми должен владеть студент по окончании курса «Анализ музыкальных произведений», выявляются следующим образом - студент должен суметь проанализировать предложенное ему незнакомое музыкальное произведение внутренним слухом, т.е. не прибегая к помощи инструмента, и дать его вербальную характеристику, которая должна включать в себя следующие аспекты:
  • анализ структуры произведения в целом и любых отдельных ее компонентов;
  • характеристику музыкального материала, его типа, способа существования и функции в формообразовании;
  • анализ реализации в произведении структурного, тонального и смыслового ритмов (если речь идет о простой форме);
  • анализ реализации в произведении формообразующих и конструктивных принципов (если речь идет о сложной форме);
  • характеристику взаимоотношений структуры и образного смысла в произведении - насколько эти два фактора взаимосвязаны и как конкретно обнаруживается эта взаимосвязь;
  • характеристику взаимодействия музыки и словесного текста (если предложено для анализа вокальное произведение);
  • соображения относительно взаимодействия структурных параметров и историко-стилистических особенностей, присущих произведению.



ПЕРЕЧЕНЬ ОСНОВНЫХ ПОНЯТИЙ ПО ДИСЦИПЛИНЕ


Перечень основных понятий по дисциплине см. в изд.: Бонфельд М.Ш. Теоретический курс анализа музыкальных произведений. Вологдв: ВГПИ, 1982. С. 95-98.


ЛИТЕРАТУРА


Арутюнов Д. Сочинения П.И. Чайковского в курсе анализа музыкальных произведений. М., 1989.

Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Л.,1971.

Бонфельд М.Ш. Теоретический курс анализа музыкальных произведений. Вологда, 1982.

Бонфельд М.Ш. Анализ музыкальных произведений: Структуры тональной музыки. Ч. 1-2. М., 2003.

Буцкой А.К. Структура музыкального произведения. М.-Л.,1948.

Григорьева Г. Анализ музыкальных произведений. Рондо в музыке ХХ века. М., 1995.

Задерацкий В. Музыкальная форма. Вып. 1. М., 1995.

Мазель Л.А.,

Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений. М., 1967.

Мазель Л. Строение музыкальных произведений. М., 1979 (и др. издания).

Ручьевская Е. Функции музыкальной темы. Л.,1977.

Ручьевская Е.А.,

Иванова Л.П.,

Широкова В.П., и др. Анализ вокальных произведений. Л., 1988.

Скребков С.С. Анализ музыкальных произведений. М.,1958.

Способин И.В. Музыкальная форма. М., 1958.

Тюлин Ю.Н. Строение музыкальной речи. Л., 1962.

Тюлин Ю.,

Бершадская Т.,

Пустыльник И. и др. Музыкальная форма. М., 1965 (и др. издания).

Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Вариационная форма. М., 1974.

Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Простые формы. М., 1980.

Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Сложные формы. М., 1983.

Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Рондо в его историческом развитии. Ч.1. М., 1988.

Цуккерман В.А. Масштабно-тематические структуры // Музыкальный энциклопедический словарь. М.: БСЭ, 1990. С.329-330.


КОНТРОЛЬНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ

Зачет (6 семестр) принимается по итогам лабораторных занятий в течение семестра, при условии выполнения всех заданий по темам 1-5.

Экзамен (7 семестр) проводится по билетам, в которых помещено по 2 вопроса. Первый вопрос требует ответа по теоретическому курсу; второй предполагает выполнение в классе практической работы - анализ незнакомого музыкального произведения.

Курсовая работа (7 семестр) - анализ вокального произведения (романса) по заранее данному плану.


Вопросы к экзамену (7 семестр)


1. Музыкальный материал. Способ существования, тип, функции в формообразовании. Закономерности формирования музыкальных структур.

2. Построение. Основные признаки мелких построений. Нормативные и ненормативные построения.

3. Структурные элементы музыкальной речи. Мотив. Фраза. Предложение.

4. Смысловые элементы музыкальной речи. Ритм в формообразовании.

5. Период. Общая характеристика. Нормативный период.

6. Ненормативный период.

7. Удвоенные формы периода.

8. Простые формы. Общая характеристика. Одночастная форма.

9. Простая двухчастная форма: ее разновидности.

10. Простая трехчастная форма.

11. Удвоенные простые формы.

12. Сложные формы. Общая характеристика.

13. Вариации: общая характеристика. Разновидности вариационных циклов. Вариационная форма. Типы вариаций.

14. Полифонические вариации.

15. Строгие (классические) вариации.

16. Свободные вариации.

17. Сопрано остинато и куплетно-вариационная форма. Вторичная форма в вариационном цикле.

18. Сложная трехчастная форма: общая характеристика. Типы средин в сложной трехчастной форме.

19. Реприза и кода в сложной трехчастной форме. Двойные сложные трехчастные формы.

20. Рондо: общая характеристика.

21. Старинное рондо.

22. Классическое рондо.

23. Послеклассическое рондо.

24. Основные структурные черты сонатной формы. Принцип динамического сопряжения. Экспозиция.

25. Рондо высшего типа.


ÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃÃ