История искусства и культуры

Вид материала

Документы

Содержание 3. Методические указания Ключевые особенности II.Иллюстративный материал - выполненный от руки интерьер помещения Античность в интерьере 1. Фреска - магия античности II. Иллюстративный материал: выполненное от руки оформление интерьера помещения 5. Вопросы теоретического минимума (2 семестр) 6. Вопросы экзамена (2 семестр) 2. Художественные стили 20 в. 1. Культура и искусство античности Древняя Греция. 2. Художественные стили 20 в. Абстракционизм 1. Начало христианской культуры 1. Культура и искусство средневековой Европы 1. Искусство и культура 17 в. 2. Художественные стили 20 в. 1. Культура и искусство Латвии 1. Культура и искусство Латвии 1. Культура и искусство Латвии Культура и искусство Латвии 19.в. – нач. 20.в 1. Культура и искусство Латвии

Подобный материал:

• Рабочая учебная программа дисциплины «История искусств» (История русского искусства., 799.34kb.
• Программа к вступительному испытанию по истории искусства для поступающих на магистерские, 342.81kb.
• Курс «Основные направления и течения в современном искусстве» Общее описание курса, 257.12kb.
• Рабочая учебная программа дисциплины «История искусств» (История искусства Древней, 449.21kb.
• Рабочая учебная программа дисциплины «История искусств» (История русского искусства., 1139.43kb.
• Рабочая программа дисциплина «История культуры и искусства» Составитель: кандидат искусствоведения, 183.55kb.
• Негосударственное образовательное учреждение высшего профессионального образования, 4921.69kb.
• Учебно-методический комплекс по дисциплине «История мирового искусства» Для студентов,, 516.86kb.
• Конкурс на соискание Губернских грантов в области культуры и искусства, 36.43kb.
• Мироздание А. Платонова: Опыт культурологической реконструкции 24. 00. 01 Теория, 801.94kb.

3. Методические указания

• В течение 1-го. семестра:
  
• выполнить самостоятельную работу (реферат по исследованию искусства конкретной страны или определенного периода в области живописи, архитектуры, скульптуры или дизайна среды) по учебному курсу в соответствии с Методическими требованиями ISMA письменно, приложив иллюстративный материал в формате СD или подготовить эссе о современных событиях, направлениях и процессах в области дизайна среды (по выбору в Латвии, Европе или мире)
  
• презентовать и защитить самостоятельную работу
  
• выполнить тест по учебному курсу первого семестра
  

• В течение 2-го семестра:
  
• выполнить практическое задание по подбору, описанию и иллюстрированию наиболее часто применяемых стилей дизана интерьера и графического дизайна, создать портфолио.
  
• подготовить (письменно) ответы по теоретическому минимуму
  
• выполнить итоговое курсовое задание по дизайну интерьера или графическому дизайну в соответствующем стиле презентовать и защитить
  
• сдать экзамен
  

Темы итогового курсового задания – (2 семестр)

Европейское искусство

1. Средние века. Художественные стили – маньеризм, романика, готика

2. 17. в. Художественный стиль – барокко

3. 18. в. Художественные стили – рококо, классицизм

4. 19. в. Художественные стили и направления –романтизм, реализм

5. Символизм и югендстиль

6. Импрессионизм и Постимпрессионизм

7. Экспрессионизм и фовизм

8. Кубизм

9. 20. в. Многосторонняя картина направлений. Новореализм, Конструктевизм, Абстракционизм

10. Социалистический реализм

11. 20. в. Стиль интерьера - минимализм

12. 21. в. Стиль интерьера – эклектика

Латышское искусство

13. Признаки классической готики в интерьере и экстерьере церкви Св.Екаба.

14. Дворец Новомучеников – образец неоготического стиля в Латвии.

15. Стиль борокко Дома Рейтерна в Риге

16. Стиль Растрелли Елгавского замка

17. Замок Межотне – яркий архитектурный памятник стиля классицизиа в Латвии

18. Замок Дурбе – один из интереснейших архитектурных памятнтков неоклассицизма в Курземе.

18. Латышский Национальный театр. Югенд стиль и неоклассицизм.

19. Югенд стиль в Риге.

20. Югенд стиль в архитектуре, скульптуре, живописи и графике.

Проектное задание по дизайну интерьера или графическому дизайну в соответствующем стиле

1-й пример:

(дизайн интерьера)


Тема: « Кантри – стиль»


I.Описание

Стиль кантри обладает непреходящей привлекательностью и умеет приспособиться практически к любому дому. Основной принцип как с точки зрения современного, свежего толкования кантри, так и — богатого традициями классического подхода - непринужденный художественный беспорядок и мебель из натурального дерева. Общие особенности Для интерьера в стиле кантри вовсе не обязательно жить в загородном доме. Этот мягкий, «бессистемный» стиль совершенен для создания в любом доме умиротворяющей, но и одновременно комфортной, радушной атмосферы. Она достижима и путем чисто классического кантри, и современным преломлением стиля. Все зависит от цветового решения и от того, как подойти к теме, чтобы удовлетворить личный вкус. И, если автор предпочитает рустику, то вполне применимы насыщенные краски, яркие набивные ткани, вроде ситца, ни особенно светлого, ни темного дерева. Если автор хочет достичь более свежего, более современного ощущения, ему помогут более легкие оттенки красок вкупе с более сдержанными рисунками и фактурами; они передадут сущность кантри-стиля, однако не станут «кричать» о нем. Ключевые особенности: *Старая мебель скорее «неуклюжего» дизайна, нежели изящный и полированный антиквариат или образцы конкретной эпохи. *Допуститмо, если вид деревянной мебели не идеален; напротив, некоторая поношенность и потертость — то, что нужно для подлинного кантри-духа. Также неуместны тяжелые кухонные шкафы и громадные раскладывающиеся столы на фигурных ножищах. *Принципиально важны цветастые ткани, но их цветочные мотивы должны «играть в одной труппе» с эклектикой расцветок мягкой мебели и занавесок, чтобы не выглядеть слишком аккуратными и  овыми. *Простые занавески без грандиозных складок и драпировок. *Натуральная фактура — от деревянной обшивки стен до вязаных вручную покрывал и подушек — для атмосферы «доброго, старого, родного» дома. *Выставленные на вид в каждой комнате посуда, личные вещи и фотографии — настенах, полках, книжных шкафах или туалетных столиках. *Для мебели: золотое правило - комфорт. *Следует отказаться от тяжелых гардин; гораздо «стильнее» выглядят простые занавески из хлопка, которые подбираются горизонтальными складками на легком каркасе наподобие римских штор. *Уютный беспорядок вносит принципиально важную завершающую нотку, а фотографии и эстампы — самый элементарный способ «отпечатать» характер хозяина дома. Кантри — стиль может быть удивительно современен, если вы отказаться от лишних наворотов. Очаровательную простоту этой гостиной придает сочетание синих оттенков текстиля, которые, строго говоря, меньше всего соответствуют стилю кантри. Однако, базовые слагаемые стиля все же очевидны: римская штора с крупными цветами и деревянный пол, коренастый сосновый столик и полки с хозяйским добром. Желательно обставить столовую старинной сосновой мебелью, но и крашеная с эффектом «патины» не менее очаровательна. Светлые крашеные поверхности создают ощущение легкости и воздуха там, где темное дерево могло бы выглядеть слишком подавляюще. Плетеные сиденья стульев с лесенками-спинками завершают обстановку безыскусного отдыха после трудового дня. Сделать выбор в пользу кантри нередко вдохновляют краски природы. Здесь желтизна примул использована для создания атмосферы женственности и свежести. Сочетание проверенных временем полосатых и клетчатых льна и хлопка вносит нотку деликатного изыска, «буковый» пол из ламината — дух современности

II.Иллюстративный материал - выполненный от руки интерьер помещения


III.Чертеж (план) помещения

2-й пример

(графический дизайн)

АНТИЧНОСТЬ В ИНТЕРЬЕРЕ
	I.Описание Особенности античного стиля в интерьере. Под античностью понимают архитектуру древней Греции и Рима. Древнегреческая архитектура, возникшая, на островах Эгейского моря, была настолько гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс, Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник, как некий эталон для подражания. Древние Римляне, будучи хорошими учениками греков, не только полностью восприняли их наследие, но и развили его, дополнив ордерную систему тосканским и композитным ордерами. Настоящее же достижение римлян в том, что совместив греческий ордер, италийскую арку и цилиндрический свод (у греков не было ни того, ни другого) они "изобрели" арочно-ордерную ячейку (прим. - триумф. Арка). Римляне также экспериментировали с такой потрясающе красивой формой, как купол. Фреска в оформлении интерьера. 1. Фреска - магия античности: Термин "фреска" происходит от итальянского выражения "a fresco" - письмо по сырому, еще свежему извес тковому грунту красками (пигментами), разведенными водой или краской. Фреска была широко распространена в прошлые эпохи. Ее знали в Древней Греции, писали ею в Древнем Риме, Византии, на Руси Х-ХII веков (в Киеве, Новгороде, Пскове). Расцвет этого вида живописи приходится на Ренессанс. В этой технике созданы самые значительные и выдающиеся произведения стенописи. На Руси в ней работали такие мастера, как Андрей Рублев и Дионисий. В эпоху Возрождения в Италии - Рафаэль, Микеланджело и многие другие. 2. Фреска и ее роль в современном оформлении. В наше время фреска находит широкое применение применяется как художественное оформление интерьеров и экстерьеров, позволяя создавать исторические стилизации, обыгрывать пространство согласно единому художественному замыслу. В интерьере она выполняют ту же роль, что и произведения живописи, позволяя решить дизайн помещения в утонченном и изысканном стиле. Стилистика фрески выбирается и предлагается в зависимости от эстетических вкусов и пожеланий клиента, предназначения помещения, а также его фирменного стиля. Прекрасно подходит для оформления интерьеров магазинов, кафе, ресторанов, частных интерьеров. Всегда актуальный декораторский прием - создание живописных настенных "обманок", традиция, уходящая корнями в античную Грецию и Рим. Безотказно действующее средство, когда необходимо зрительно расширить границы помещения - фреска, которая позволяет, не ломая стен и не снося крышу, создавать желанный интерьер.

II. Иллюстративный материал: выполненное от руки оформление интерьера помещения


III. Выполненная от руки одна из деталей оформления интерьера помещения


5. Вопросы теоретического минимума (2 семестр)


(Заполнить правую половину)

1. Сущность и понятие культуры и искусства
2. / Искусство и культура Древнего мира и Средних веков
3. Культура и искусство античности
4. Культура и искусство Византии
5. Культура и искусство Православия
6. Культура и искусство средневековой Европы.
7. Традиционные культура и искусство ислама и их влияние на мировую культуру
8. Культура и искусство Ренессанса
9. Влияние Реформации и контрреформации на искусство и культуру
10. Искусство и культура 17 в.
11. Искусство и культура 18 в.
12. / Искусство и культура 19 в.
13. Культура и искусство 20 в.
14. Культура и искусство 21 в.
15. Культура и искусство в Латвии
16. Культура и искусство Средних веков
17. Художественные стили 17 в.
18. Художественные стили 18 в.
19. Художественные стили 19 в.
20. Художественные стили 20 в.
21. Новые формы искусства конц. 20 в. и нач. 21 в. Эксперименты в искусстве: результаты и перспективы

6. Вопросы экзамена (2 семестр)

1. Искусство и культура Древнего мира. Искусство и культура первобытного мира Культура и искусство Древней Месопотамии (Двуречья) 2. Художественные стили 20 в. Фовизм, кубизм

1. Культура и искусство Древнего Египта 2. Художественные стили 20 в Реализм

1. Культура и искусство античности Древняя Греция. 2. Художественные стили 20 в. Абстракционизм

1. Культура и искусство античности Древний Рим. 2. Художественные стили 20 в. Экспрессионизм

1. Начало христианской культуры 2. Художественные стили 17 в. Реализм

1. Культура и искусство Византии 2. Художественные стили 19 в. Импрессионизм

1. Культура и искусство Православия 2. Художественные стили 18 в Рококо

1. Культура и искусство средневековой Европы 2. Художественные стили 18 в. Классицизм

1. Культура и искусство Ренессанса Итальянский Ренессанс Северный Ренессанс Ренессанс во Франции, Англии, Испании. 2. Художественные стили 19 в. Постимпрессионизм

1. Искусство и культура 17 в. 2. Художественные стили 20 в. Символизм

1. Искусство и и культура 18 в. Просвещение во Франции, Германии, Англии Развитие культуры и искусства в России 2. Художественные стили 20 в. Поп-арт, Оп-арт

1. Культура и искусство 19 в. 2. Художественные стили 20 в. Дадаизм и сюрреализм.

1. Культура и искусство 20 в. 2. Художественные стили Средних веков Готика

1. Культура и искусство Латвии Культура на территории Латвии доисторического периода Культура и искусство Средних веков 2. Художественные стили 18 в. Реализм

1. Культура и искусство Латвии Культура и искусство периода Реформации и контрреформации Культура и искусство 17 – 18.вв. 2. Художественные стили 19 в. Югенд стиль

1. Культура и искусство Латвии Культура и искусство Латвии 19.в. – нач. 20.в, Культура и искусство Латвии в период революционных событий 1905 и 1917гг. 2. Художественные стили 17 в Барокко

1. Культура и искусство Латвии Культура и искусство в Латвии в период с 1920. – 1940.гг. Культура и искусство в Латвии в период до и после II Мировой войны Культура и искусство в Латвии после восстановления независимости 2. Художественные стили Средних веков Маньеризм

1. Новые формы искусства конц. 20 в. и нач. 21 в. Эксперименты в искусстве - результаты и перспективы 2. Художественные стили 19 в. Романтизм

Ведущий курса: доцент Алина Литвиненко