В. Д. Илюхин Новая песня. 1982 г

Вид материалаДокументы

Содержание


Фортепианная музыка
Хоровая музыка
Хореографическое искусство.
Подобный материал:
1   2   3   4   5
ФОРТЕПИАННАЯ МУЗЫКА, одна из значит. областей инструмент. музыки, охватыв. крупные многочастные произв. (сонаты, концерты) и небольшие пьесы разнообразного содержания. В творчестве композиторов Мордовии Ф. м. получила распространение во 2-й пол. 20 в. Важной чертой её самобытности является претворение традиций песенного и инструмент. мордов. фольклора в формах и жанрах классич., совр. зап.-европ. и рус. музыки. За основу муз. материала часто берётся фольк. источник. Первое значит. соч. в области Ф. м. — фантазия (в первонач. ред. — вариации) на тему мордов. нар. песни «Роман Аксясь» — «Романова Аксинья» (1959) Г.И. Сураева-Королёва. Линия концертного пианизма продолжена в крупных произв. Г.Г. Вдовина — 2 сонатах (1971, 1983), фантазии (1973), балладе (1991), цикле «Прелюдии и фуги» (2003); И.В. Соколовой — концертных вариациях на мордов. нар. песни (1974—86); Е.В. Кузиной — токкате (1983); Г.Г. Сураева-Королёва — токкате (1984), сонате (1986). Разнообразные по настроению и содержанию пьесы малых форм впервые представлены в творчестве Л.П. Кирюкова, в цикле «Одиннадцать фортепианных миниатюр» (1959—62; Саранск, 2003), в. т. ч. прелюдия, скерцо, элегия. Среди произв., созд. позже, известны «Десять прелюдий-импровизаций» Г.Г. Сураева-Королёва (Саранск, 1994), прелюдии Н.Н. Митина, отд. пьесы Кузиной, М.Н. Фомина. Значит. часть Ф. м. составляют программные произв. Выделяются пьесы Кирюкова —«Утро», «Весенние отзвуки» (1959—62), Г.И. Сураева-Королёва — «Мечта» (1965), Вдовина — триптих на скульптуры С. Эрьзи: «Грёза», «Моисей», «Танец» (1965—68), цикл «Портреты» (2003), С.Я. Терханова — «Вальс-видение», «Случайный мотив» (1995—2000). Разнообразна в жанровом отношении Ф. м. для детей (от песен, танцев, маршей до вариаций и сонатин), представл. в сб-ках и циклах: 8 лёгких пьес для фортепиано (1966), 5 очень лёгких пьес для фортепиано (1971) Вдовина; 40 этюдов (1973—75), «Мордовские картинки: 60 пьес и этюдов» (1974), 18 сонатин (1980) Соколовой; «Зарисовки» (1980), «Лесная сказка» (1999) Н.В. Кошелевой; «Наш день» (1982) Кузиной; 20 пьес для фортепиано (1989), 4 пьесы для фортепиано (1990) Н.И. Бояркина; «Забавные пьески» (1998) Г.Г. Сураева-Королёва. Произв. для детей, созд. Е.В. Лысенковой Терхановым, Д.В. Буяновым самодеят. композитором М.И. Волковым на фольк. основе, и их оригинальные соч. также привлекают эмоциональностью, конкретностью образов. Первым образцом концерта для фортепиано с оркестром стало концертино для фортепиано и струнного оркестра Вдовина (1967; пр. Комсомола Мордовии, 1969), в к-ром преобладают светлые юношеские настроения, а в основе муз. языка — интонации мордов. нар. песен. Концерт для фортепиано и симфонич. оркестра Г.Г. Сураева-Королёва (1988; пр. Комсомола Мордовии, 1988) отличается сочетанием элементов мордов. фольклора и классич. джаза, разнообразием фортепианной техники. Ф. м. композиторов Мордовии входит в репертуар концертир. пианистов России, преподавателей муз. вузов, уч-щ, школ республики, учеб. программы.

Тексты: Детские пьесы композиторов Мордовии. — М., 1987; Педагогический репертуар для фортепиано мордовских композиторов: В 2 ч. — Саранск, 1989 — 1990; Фортепианная музыка композиторов Мордовии: В 4 ч. — Саранск, 2000 — 2003.

Лит.: Олзоева С.Г. Мокшэрзянь фортепианной музыканть касомань кинзэ // Сятко. — 1987. — № 2.

Н.М. Ситникова С.Г. Сураева-Королёва.


ХОРОВАЯ МУЗЫКА, музыка, предназнач. для хорового исполнения. Существует как нар. (см. Мордовская народная вокальная музыка, Мордовское народное многоголосие), так и проф. Осн. жанры: обработки песенного фольклора, хоры и хоровые песни, кантаты и оратории, концерты, баллады, хоровые номера. В Мордовии первыми произв. Х. м. являются обработки и аранжировки мордов. нар. песен 1930—40-х гг. Л.П. Кирюкова, Д.М. Мелких Б.М. Трошина С.В. Евсеева М.И. Грачёва Г.Г. Лобачёва. Развитие этого жанра прослеживается в процессе творч. претворения особенностей нар.-песенного исполнительства и его многоголосных форм в произв. Г.И. Сураева-Королёва («Вирь чиресэ» — «На опушке леса», 1963; «Аляняце вешеннтянза» —«Тебя ищет батюшка», 1964), Г.Г. Вдовина («Никаноронь Катянясь» — «Никанорова Катя», 1964; «Од цёра» — «Молодой парень», 1993), Н.И. Бояркина («Раужо моря» — «Чёрное море», 1978; «Ёру-ёру», 1989) и др. В 1990-е гг. появились обработки рус., мар., удм., фин., карел. песен Вдовина и Бояркина. Духовное наследие этноса, особенности нац. характера и худ. образности запечатлены в соч. «Сура лангсо» — «На Суре» (1965, сл. Н. Эркая), хоровых вариациях на тему «Косо, шенже, удат-аштят» — «Где, уточка, ночуешь-живёшь» (1979) Сураева-Королёва, «Каляда» (1992, сл. нар.) Кошелевой, в хоровой фантазии на тему «Нармоннят» — «Птички» (1994) Терханова и др. Оригинальные соч. (хоровые песни и хоры) создавались на темы родного края: «Край наш, Мордовия» (1965, сл. П. Гайни) Сураева-Королёва, «Шачема край» — «Родимый край» (1995, С. Кинякина) Вдовина, «Ей приснилось, что она — Россия» (1999, Л. Татьяничевой) Е.В. Кузиной «Родина моя» (1983, сл. Н. Белик) С.Я. Терханова и др. Гражд. и воен.-патриотич. тематика разносторонне раскрыта в соч. Н.Н. Митина («Сказ о матери», 1975, сл. Я. Смелякова; «О, Русь», 1996, К. Смородина), Вдовина («Обелиск», 1971, В. Лессига), Терханова («Молчание тишины», 1996, Е. Садулина), Кузиной («С победой, родная страна», 2001, сл. С. Луговского) и др. В 1980—90-е гг. хоровая культура Мордовии пополнилась образцами духовной музыки, в т. ч. «Вай, Иисус» (1983, сл. В. Нестерова), «Аляньке минь» — «Отец наш» (1992, пер. В. Мишаниной) Н.В. Кошелевой; «Кайги вал» — «Звучащее слово» (1990, А. Пудина), «Кирвастян штатол» — «Зажгу свечу» (1991, А. Арапова) Бояркина; триптих на духовные тексты (1992) Терханова; 3 псалма (1994) Д.В. Буянова Для развёрнутых хоровых полотен 1980—90-х гг. характерно отражение остросоц. тем, внутр. мира человека: «Колокола» (1988, сл. Б. Соколова), «Три этюда-картины» (1989) Вдовина, «Опасна правда на Руси» (2000, сл. Садулина) Терханова и др. Кантатно-ораториальное творчество представлено произв.: Кирюкова —«30-летие Октября» (1948, сл. Гайни), «Ода Пушкину» (1949, Гайни), «Течи праздник юбилей» — «Сегодня праздник — юбилей» (1950, И. Кривошеева), Л.И. Воинова — «Край родной» (1957, Эркая), Сураева-Королёва — «Последний суд» (фантастич. оратория, 1972, автора), Вдовина — «Ленин минек ютксо» — «Ленин среди нас» (1969, поэтов Мордовии), «Эрьзя. Три этюда из жизни» (1976, Л.М. Талалаевского Кошелевой — «Мордовские песни» (1978, нар.), «Песнь о воинской славе» (1985, Пудина), Митина — «Молодость страны» (1980, П. Любаева и В. Юшкина), «Венок победы» (1985, Талалаевского), Кузиной —«Бунтарская песнь» (1987, Талалаевского), Терханова — «Душа народная хранит» (1990, сл. Ю. Попкова) и др. В кон. 20 в. появилась Х. м. новых жанров: «Баллада о Ефрейторе и Деве Белого Плёса» (1993, сл. Т. Кибирова) Вдовина, концерт для хора и баритона (1995, сл. Н. Рузанкиной) Кузиной. Картины нар. жизни запечатлены в вокально-хореографич. образцах: «Сельская улица» (1966, сл. Гайни), «Роман Аксясь» — «Романова Аксинья» (1985, нар.) Сураева-Королёва, «Мордовская свадьба» (1980, сценарий В. Ирченко) Кошелевой, «Тейтерень пия кудо» — «Дом девичьего пива» (1985, сценарий В. Брыжинского) Вдовина. Нац. колорит, яркий мелодизм, фактурно-вариац. развитие присущи хорам в муз.-сценич. произв.: муз. драме «Литова», операх «Несмеян и Ламзурь», «Нормальня» Кирюкова, муз. драме «Ветер с Понизовья» Вдовина, опере «Сияжар» М.Н. Фомина.

Х. м. композиторов Мордовии исполняется Государственным камерным хором, хором Государственного музыкального театра РМ, ансамблями «Умарина», «Келу», хоровой капеллой Мордов. гос. ун-та, хорами МГПИ им. М.Е. Евсевьева Саранского музыкального училища, ДМШ, а также самодеят. коллективами и ансамблями.

Произв. композиторов Мордовии входят в репертуар известных коллективов России, в т. ч. Башкирского академич. камерного хора, Мар., Удм., Чуваш., Магнитогорской, С.-Петербургской академич. хоровых капелл, Омского, Рязанского нар. хоров, хоровых коллективов Казанской, Нижегородской, Уральской консерваторий, дет. хоров г. Казани, Москвы, Н. Новгорода, Самары.

Лит.: Народные певцы и композиторы Мордовии. — Саранск, 1975; Бояркин Н.И. Становление мордовской профессиональной музыки (композитор и фольклор). — Саранск, 1986; Ситникова Н.М. Страницы музыкальной истории. — Саранск, 2001.

Т.И. Одинокова


ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО. Включает различные формы танц. пластики, постановку балетных спектаклей и танцев. Х. и. Мордовии в своём развитии прошло 2 этапа. До сер. 1930-х гг. преим. бытовала нар. хореография. В традиц. танц. движениях, дошедших до наших дней, сохранился ряд положений рук, корпуса, ног, связ. с древними молениями (обращение к верховным божествам, солнцу), с тру-довыми процессами (наматывание ниток, прядение, сучение, тканьё, полоскание, вы-шивание и т. д.). Ряд танц. выразит. средств воспроизводит традиц. нац. символы: медведя, коня, утку, селезня, жаворонка, берёзу, цветущую яблоню. Лексика нац. танца состоит из различных видов шагов, ходов, ударов, дробей, выстукиваний, соскоков и подскоков, разнообразных поворотов и вращений. Мордов. нар. хореография (хороводы, пляски, пантомимич. воспроизведение различных событий и образов), приуроч. к обрядово-праздничным действам, являлась символич. отражением жизни человека. Деторождению, а также произрастанию хлебных злаков и технич. культур посвящались спец. эротич. пляски и пантомимич. действия ряженых женщин во время свадьбы и проводов весны (Тундонь ильтемат — э.). На празднике первой борозды (Кереть озкс — э.) с помощью ритмич. танц. движений изображались обработка земли, посев хлебов. В связи с завершением уборки урожая разыгрывались сценки с участием различных персонажей. В дни массовых общинных молений (Велень озкс — э.), используя пантомиму и определ. словесные формулы, молящиеся общались с божествами, а молодёжные хороводы под скрипичные и волыночные наигрыши выражали радость по этому поводу. Разнообразные пластич. средства применялись при проведении эрз. праздника «Тейтерень пия кудо» (см. Тейтерень пиянь кудо), где бытовали соревнования-переплясы между девушками и юношами, девушками и пожилыми мужчинами; разыгрывались свадебные эпизоды с использованием пантомимы (свадебная тройка, пляска медведя, проводы невесты), на ходу сочинялись многофигурные орнамент. композиции с использованием в качестве персонажей необмолоч. снопов нового урожая. Во время выгона стада под звуки пастушеского рожка или нюди исполнялись пляски, возвеличив. скот. Зимний праздник молодёжи, проводимый в дни Святок (м. Роштувань куд, э. Роштовань кудо), изобиловал энергич. юмористич. и сатирич. плясовыми эпизодами. Их организаторами была маска Роштова бабы (бабушка Рождество) и руководимые ею карят (хари, личины). Вечером в это время устраивали хороводы фонарей, символизир. «перекличку» звёздного неба и верховных покровителей с живущими на земле. Пантомима, ритмич. пляски сопровождали спец. обрядовые действа, с помощью к-рых отражали борьбу с эпидемиями (э. стака мор озкс «моление от тяжёлого мора»), вредителями с.-х. культур (э. цирькун озкс «моление от саранчи»), просили вернуть земле силы (э. грань озкс «моление на меже»). Особое место хореография занимала в похоронно-помин. обрядности мордвы (пантомимич. борьба пожилой женщины с маской смерти, погребальный хоровод на могиле при проведении обряда Свадьба кулозень лемс (э., «Свадьба по умершему»). Танц.-пантомимич. сцены (в зависимости от их содержания и характера) сопровождались соответств. муз. инструментами. В массовых праздничных действах и в нек-рых молениях участвовали скрипачи и волынщики, на зимние молодёжные игры приглашали нюдийщиков. В ритуальных действах применялись также различные ударные инструменты (кальхциямат, шавома — м.; кальцяемат, чавомат — э.; см. Мордовские народные музыкальные инструменты), сковороды, тазы, печные заслонки. Из многочисл. в прошлом хореографич. действ в совр. мордов. нар. творчестве (праздничное или сценич.) бытуют в осн. пляски свадебные и исполняемые по разным поводам (м. «Левжань кштима» — «Левженская плясовая», м. «Иляназ» — «Лён» и др.).

Новый этап развития хореографии связан с процессом становления нац. проф. иск-ва (1930-е гг.). Молодые люди, пришедшие в мордов. театр. студию (см. Мордовские театральные студии) из эрз. и мокш. сёл и деревень России, привнесли в танец движения и ритмы своих селений. Из разрозн. элементов постепенно создавались цельные танц. картины. На концерте, посвящ. Чрезвычайному съезду мордов. народа (1937), нац. группой артистов муз. театра (Г. Вдовин, М. Девятайкина, С. Рябова, Е. Тягушева, А. Шаргаева) впервые был исполнен проф. эрз. танец «Кеняркс» («Радость»). Началу систематич. изучения и записи нар. хореографии положено Мордов. хоровой капеллой (1939, рук. П.П. Емец; впоследствии ансамбль «Умарина»). Коллектив исполнял сценич. варианты хороводов, затем сюжетные танцы на свадебную тематику (композитор Л.П. Кирюков) и вокально-хореографич. композицию «Луганяса келунясь» (м., «На лугу берёзка»). Во время Вел. Отеч. войны ансамбль, разделившись на бригады, исполнял сольные и дуэтные танцы эстрадного плана (танцоры В. Аргентов, С. Васильева, Ф. Горячев, С. Макаров). В нач. 1950-х гг. в танц. репертуар ансамбля (хореографич. группу пополнили танцоры из упраздн. театра оперы и балета и различных коллективов России) входили сюжетные танцы («Приезжайте на побывку в родной колхоз», «Мордовская плясовая»), танц. сюиты с хором Кирюкова («Праздник урожая» и «Колхозная свадьба» — танцы невесты и её подруг, жениха и его друзей, свата и свахи, хоровод гостей) и др.

В 1960—70-х гг. нац. репертуару коллектива стало уделяться более серьёзное внимание. Работы хореографов Д. Бахарева, В. Жесткова, В. Кузнецова, Э. Тараховского, разнообразные по сюжету, светлые по настроению, раскрывали мироощущения совр. человека. Язык хореографии стал динамичнее. Танцы были насыщены трюковыми элементами («Причудливые забавы», «Сельские картинки», «Давайте спляшем», «Потешная веселуха», «Мы у Волги живём», «Эрзянки на лавочке», «Трактор пашет», «В лес по ягоды»). Большинство из них было объединено в вокально-хореографич. сюиту «Четыре времени года» (1966). Успехом пользовались песни и танцы, основ. на традициях нар. иск-ва: «Проводы невесты» (муз. И. Игнатова, сл. М. Бебана), «Течёт Мокша», «Умарина» — «Яблоня», «Праздник в Присурье» (В. Белоклокова, сл. П. Гайни), «Левженская плясовая» (муз. Белоклокова, постановка Бахарева). С 1984 с приходом в «Умарину» худ. рук. С.В. Балабана нац. тематика танцев стала разнообразнее. Изучение обрядово-праздничной культуры мордвы и бытования в ней нар. танц. пластики способствовало созданию номеров, ставших на мн. годы основой программы ансамбля: э. «Тундонь вастома» —«Встреча весны», «Эрзянь одирьват» — «Невесты-эрзянки» (муз. Н. Бояркина, постановка М. Мурашко), «Овто марто налксемат» — «Игры с медведем», «Гулине» — «Голубка», «Селека» — «Селезень», «Вирь Тавлань налкшкеть» — «Подлесно-тавлинские игрушки», «Колмо атинеть ды вейке тейтерь» — «Три старика и одна девушка» (муз. нар., постановка Г. Гальперина) и др. С ансамблем выступали артисты балета: Н. Власова, Т. Градусова, В. Каргина, В. Кирюшкин, Н. Люгзаева, Макаров, Е. Маркина, В. Пчёлкин, В. Стригулин, М. Сыч.

Вклад в развитие мордов. хореографии внёс фольк. коллектив «Келу» (организатор и 1-й рук. Г.И. Сураев-Королёв, балетмейстер В. Учватов). Его хореографию составили гл. обр. танцы с. Левжа, где достаточно полно сохранилась мордов. (мокш.) обрядность, а также танц. музыка и пляски, исполняемые на различных нар. празднествах («Зерезенькай», «Насту» — «Настёна», «Келу» — «Берёза», «Офта атя» — «Старик-медведь», «Постуфонь мора» — «Песня пастуха» и др.). На их основе был создан ряд танцев: «Алянь кштима» — «Мужской перепляс», «Тишень урядама» — «На сенокосе», хоровод «Келу», «Левжань стирхть» — «Левженские девушки» и др.

Развитию проф. театр. хореографии Мордовии способствовала деятельность Л.И. Колотнева.

Фольклорный ансамбль «Келу». 1966 г.