Geum.ru

То она дополняет поэзию, досказывает то, что словами нельзя или почти нельзя выразить Это свойство музыки составляет и главную прелесть, главную чарующую силу

Вид материалаДокументы

Содержание


100 Великих композиторов
100 Великих композиторов
100 Великих композиторов
100 Великих композиторов
Подобный материал:
1   ...   57   58   59   60   61   62   63   64   65

начале 1964 года в одной из парижских студий грамзаписи. В продажу диск поступил

10 июня. Дирижер и композитор Леонард Бернстайн тогда написал: "Эти парни

являются лучшими композиторами со времен Франца Шуберта". Тогда это высказывание

вызвало одновременно интерес и недовольство многих поклонников классической

музыки.

Безусловно, сравнивая "Битлз" с Францем Шубертом, Бернстайн хотел сказать о той

тесной связи текста и мелодии, которая характерна для их песен. Некоторым

образом это относится к синтезу текста и музыки в песнях "Битлз". Они тонко

чувствуют ритм английского языка, которому присуща ярко выраженная

музыкальность.

Четвертый долгоиграющий диск "Битлз", изданный в 1964 году, в отличие от

третьего, состоял не только из произведений участников группы: шесть песен

принадлежали популярным композиторам рок-музыки.

В 1963 году началась гастрольная деятельность "Битлз". В 1964 году они выступали

в Париже на сцене "Олимпии", в США, Дании, Голландии, Гонконге, Австралии, Новой

Зеландии, Канаде и Англии. Спустя год группа дала только тридцать концертов. У

"Битлз" было достаточно причин уменьшить число выступлений. Их привлекала работа

в студии, там можно было достичь большего художественного эффекта, чем во время

избитых выступлений перед беснующимися фанатами.

В июне 1965 года английский королевский дом наградил "Битлз" орденом. Орден

представляет собой серебряный крест с надписью "За Бога и империю". Он был

учрежден в 1917 году

606

100 ВЕЛИКИХ КОМПОЗИТОРОВ

Многие из награжденных этим орденом, в основном агрессивно настроенные военные,

политики и аристократы, были возмущены и в знак протеста отсылали в королевский

дом ранее полученные ордена. Но эти протесты не смутили королевскую семью. А

премьер-министр Вильсон искренне заявил о себе как о поклоннике "Битлз": "Мы

гордимся этим новым музыкальным стилем". Одновременно он похвалился, что

"Битлз", как экспортный товар Великобритании, внесли в казну намного больше

валюты, чем известные английские экспортные фирмы. И действительно, в 1965 году

во всем мире люди слушали 115 миллионов пластинок с записями "Битлз".

Выпущенные в 1965-1966 годах три долгоиграющих диска составляют переходный этап

от ранних песен "Битлз" к их поздним произведениям, которые уже нельзя мерить

масштабами обычной эстрадной музыки.

В таких дисках, как "Помогите", "Резиновая душа" и "Револьвер", обозначился

новый художественный уровень развития в творчестве "Битлз". До сих пор музыканты

вынуждены были писать новые песни, так как был нужен свежий материал для

постоянных гастролей. Теперь это время было уже далеко позади. У них появилась

возможность работать в студии и продуманно использовать прекрасные

звукозаписывающие устройства. Многое из того, что теперь выпускалось в

результате многодневной и многонедельной работы, они с трудом могли исполнять во

время концертных выступлений, а в некоторых случаях это им совсем не удавалось,

потому что для этого требовалось большое количество техники.

В 1967 году "Битлз" выпустили восьмой диск. Название "Оркестр клуба одиноких

сердец сержанта Пеппера" ему дала одноименная песня. Начиная с этого диска они

записывали свои песни только в студии. Теперь "Битлз" уже не могли и думать о

выступлениях на сцене. Работа в студии занимала все время.

В истории группы "Битлз" и в развитии рок-музыки этот долгоиграющий диск

составил определенную веху. Затраты на его выпуск были необычными: Джордж Мартин

потребовал от фирмы четыре месяца на запись диска.

Последующие песни "Битлз", начиная с диска "Сержант Пеп-пер", отличаются ярко

выраженной музыкальностью. При поверхностном рассмотрении текстов, написанных с

1967 года, создается впечатление, что тематически они укладываются в рамки

тривиальной поэзии избитых шлягеров и бульварной оперетты. Но то, как Леннон

формирует свои тексты, используя некото-

рые жаргонные слова подростков, и доносит до слушателя в искреннем, юношеском

порыве, - достаточно далеко от шаблона. Песни Джона не лгут, не обманывают, не

дают никаких эрзац-удовольствий, они прямо и честно говорят о том, что волнует

молодых людей. Иоахим Эрнст Берендт, ведущий эксперт по джазу в Германии,

высказался об этом феномене следующим образом: "Битлз" создали новое музыкальное

и общественное сознание, которое за ночь превратило популярных до сих пор

"звезд" эстрады в старых дедушек".

Первый двойной альбом "Битлз" был записан в период с мая по октябрь 1968 года и

появился в продаже 22 ноября того же года. С самого начала работы над этим

альбомом "Битлз" отошли от привычной традиции совместно писать песни. Каждый из

музыкантов принес свои собственные песни и представил свою сопровождающую его

группу. Когда слушаешь песни из "Белого альбома", не составляет особого труда

узнать, кто именно играет. Однако при этом исчезло самое значительное: типичное

общее и единое звучание "Битлз". Итак, обе долгоиграющие пластинки альбома стали

собранием сольных песен отдельных музыкантов. Эта работа "Битлз" стала первым

документом, который заявил о надвигающемся распаде группы. В альбоме Леннон

представлен четырнадцатью песнями, а Маккартни двенадцатью. Оба музыканта

продолжали традицию, заложенную при выпуске синглов, деля между собой стороны А

и В.

В песнях Маккартни, представленных в "Белом альбоме", проявляются его

многосторонние музыкальные способности, которые с самого начала исключали

стилистическое единство. До сего времени творческой противоположностью в группе

был Джон, которого Пол не только вдохновлял, но и критиковал. Теперь Пол должен

был отказаться от такого художественного контраста. Песни этого диска

представляют радужную панораму, и по ним можно узнать, в какое русло Маккартни

направит свою будущую работу. В них уже звучит то, что позже будет осуществлено

им вместе с группой "Уингз".

Песни Леннона тоже направлены в будущее. Для их содержания характерны

недовольство социальным устройством, порой агрессия, в них автор пытается

объяснить проблемы своего собственного прошлого.

Новый долгоиграющий диск "Желтая подводная лодка" был записан в первой половине

1968 года и появился в продаже в декабре того же года.

1969 год стал последним в совместной работе "Битлз".

608

100 ВЕЛИКИХ КОМПОЗИТОРОВ

После распада Маккартни писал песни для других исполнителей, для кино, но

наконец понял, что должен делать то, что всегда любил больше всего: играть с

группой на сцене. Он решил создать собственную группу "Уингз", вместе со своей

женой Линдой, не имевшей никакого музыкального опыта. Одним из первых синглов

группы "Уингз" была песня "Магу Had A Little Lamb", и, надо признаться, особого

воодушевления она не вызвала Но группа "Уингз" становилась все лучше. Постепенно

во время гастролей Пол стал включать в ее репертуар песни "Битлз", столь всеми

любимые. А затем, сочинив "Band On The Run" и "Venus and Mars", он вновь вышел в

мировые лидеры и едва ли не повторил успех "Битлз". Его гастроли 1976 года шли

при сплошном аншлаге и доказали, что "Уингз" стали превосходной поп-группой.

Возможно, Пол уже не достиг таких высот, как в "Вчера" и "Елинор Ригби", но с

коммерческой точки зрения он оставил остальных "Битлз" далеко позади. Его песня

"Mull Of Kintyre", вышедшая в 1977 году, превзошла по успеху все синглы "Битлз".

Маккартни был руководителем "Уингз" до 1981 года. Позднее большим успехом

пользовались его выступления с Майклом Джексоном и Элвисом Костелло. В 1991 году

вместе с композитором Карлом Дэвисом Маккартни написал первое свое сочинение в

жанре классической музыки - "Ливерпульскую ораторию".

До недавнего времени Маккартни слыл типичным счастливым семьянином, который,

быть может, прилагает слишком много стараний, чтобы довести этот факт до

всеобщего сведения. С женой Линдой и тремя детьми он счастливо жил в своем

лондонском доме Его дочь Марта стала довольно известным модельером. Совсем

недавно, в 1999 году, его жена умерла от рака.

Для Леннона десятилетие после распада "Битлз" не было безоблачным Он не избежал

человеческих и творческих кризисов. Но Джон преодолел их. Он чувствовал себя на

вершине счастья, когда мог музицировать. Вскоре после смерти "Битлз" Леннон

организовал со своей женой Йоко Оно, на которой женился в 1969 году, группу

"Плэстик Оно Бэнд"

В совместной жизни и работе с Йоко Оно были трения и разногласия. В октябре 1973

года оба индивидуалиста добровольно расстались на неопределенное время. Но это

расставание не разрешило конфликта. В январе 1975 года они помирились и

поселились в квартире Джона в доме под названием "Дакота" 9 октября 1975 года

родился Шон Оно Леннон. С момента рождения сына Джон жил исключительно для своей

семьи. После обзорно-

609

го диска "Shaved Fish", выпущенного в конце октября 1975 года, он долго не

записывал новых пластинок. Йоко управляла финансовой стороной жизни, а Джон

заботился о доме, квартире, семье, жил дисциплинированно и даже отвык от

курения. Для своего сына Джон купил ферму, находящуюся в часе полета от Нью-

Йорка. В этой связи он говорил' ". .мальчик должен расти в естественных условиях

в окружении животных".

Джон Леннон 1980 года мало походил на одного из бунтующих "Битлз" шестидесятых

годов: расчесанные на пробор волосы и никелированные очки создавали впечатление

европейского интеллектуала. Леннон чувствовал себя внутренне уравновешенным, не

было нервозности, он был в состоянии работать по-новому. Противоречивым 1970-м

годам он хотел противопоставить новое, творчески продуктивное десятилетие. Так

возник его последний диск "Double Fantasy", созданный вместе с женой. В общей

сложности были записаны двадцать две песни, из которых четырнадцать вошли в

названный диск: семь песен принадлежали Джону и семь Йоко. Эти песни можно

сравнить с диалогами между мужчиной и женщиной, они представляют фрагмент

истории их семьи и отражают годы, проведенные ими в Нью-Йорке.

"Double Fantasy" стал концертным диском нового содержания, тематика которого

касалась личных проблем, но смысл песен был обращен ко всем людям Не поняв

тексты песен, их смысл, нельзя по-настоящему оценить этот долгоиграющий диск.

В своем последнем интервью 6 декабря 1980 года Джон Леннон сказал: "Я не

чувствую себя сорокалетним. Я чувствую себя ребенком, и у меня еще впереди так

много хороших лет жизни с Йоко и моим сыном, по крайней мере, мы на это

надеемся. Я думаю, что я умру раньше, чем Йоко, так как и не мыслю свою жизнь

без нее дальше".

8 декабря 1980 года около 23 часов Леннон был застрелен перед своим домом в

районе Манхэттен Убийца, психически больной человек, сдался без сопротивления

полиции

Вскоре по страницам мировой прессы прошло следующее сообщение: "Город Нью-Йорк

присудил посмертно свою высшую награду - медаль имени Генделя - убитому в

декабре прошлого года Джону Леннону, одному из экс-"Битлз"".

Леонард Бернстайн написал после смерти Леннона: "Я уверен, что музыка Леннона

будет так же долго жить, как произведения Брамса, Бетховена или Баха Для меня

одной из самых лучших вещей Леннона была песня "Она сказала, она сказала" из

долгоиграющего диска "Револьвер" Смерть Леннона образовала

610

100 ВЕЛИКИХ КОМПОЗИТОРОВ

огромную пустоту. Мир стал беднее на одну творческую, двигающую силу.

Я знаю, что это звучит наивно, но женственный, подобный сирене, голос Пола

Маккартни был идеальным дополнением голоса Леннона. Оба они создали пару с

необычной для того времени творческой энергией. Джон и Пол походили на святых

Иоганнеса и Паулуса: они были мастерами, которые делали счастливыми миллионы

людей. Их прославляли, они обессмертили себя под именем "Битлз", которое долго

будет жить в нашей памяти".

СТИНГ

(род. в 1951 году)

Подход Стинга к собственной музыке таков: ему часто необходимо вынести боль для

того, чтобы преподнести готовую работу. Его главное отличие заключается в умении

передать аудитории свои собственные ощущения и эмоции. Он пытается использовать

в своем творчестве все - и высокое и низкое, что встречает в жизни, что находит

в себе, и именно так он движется вперед и вверх, к большим высотам.

Отец Гордона, Эрнест Мэтью Самнер, был слесарем на местном машиностроительном

заводе, когда женился на молоденькой привлекательной парикмахерше Одри Коузлл.

Вскоре после этого он сменил специальность и стал молочником.

В этой семье 2 октября 1951 года появился Гордон Мэтью, взявший позднее себе

псевдоним Стинг. Жизнь в холодном, суровом промышленном районе Уоллсенда никак

не могла быть легкой. Тем не менее юный Стинг постоянно напевал себе под нос

песни. В начальной школе он бегал по площадке для игр, а в его голове вертелись

мелодии собственного сочинения. Он просто не мог выбросить из головы

ш

so

некоторые свои творения, однако в доме не было никого, кто предложил бы ему

подумать о музыке, хотя бы как о хобби.

У Гордона появился интерес к джазу, который постепенно превратился в истинную

любовь. Один из приятелей Стинга дал ему электрическую бас-гитару, которая имела

всего лишь две работающих струны. Инструмент был сделан из куска деревяшки, но

Стинга это не волновало, поскольку инструмент хоть как-то работал. Ему нравилось

наигрывать блюзы в своей спальне.

Музыкальные вкусы Стинга не ограничивались джазом. Ему нравилась душевная музыка

на пластинках Тамла и Стакса, но в особенности нравились "Битлз". Их влияние

было огромным, и Стинг обожал исполнять их песни на своей простой гитаре. Первую

музыкальную группу он увидел "живьем" в 1965 году.

Дома музыкальное развитие Стинга шло непоследовательно. Он забросил уроки игры

на фортепиано еще лет в тринадцать, потому что родители продали инструмент, а он

не мог учиться без практики. Но игра на гитаре, по крайней мере, хоть как-то

связывала отца с сыном.

С начала 1970-х Стинг блуждал между такими группами, как "Биг Бэнд", "Феникс" и

"Эрсрайз". На протяжении всего этого времени он продолжал образование, овладевая

профессией учителя. Не приходилось думать о далёком будущем: нужно было

выживать. Стинг также посещал занятия, чтобы улучшить технику игры на бас-

гитаре, и был решительно настроен выучиться играть на гитаре в совершенстве.

Однако игра с такими группами, как "Биг Бэнд", не очень расширила его

музыкальный кругозор. Стинг вскоре ощутил потребность писать собственные песни,

а не исполнять чужие сочинения, подражая другим людям.

С 1974 года Стинг стал выступать во вновь образованной группе "Last Exit"

("Последний выход") и постепенно стал ее лидером.

Тогда же Стинг стал ухаживать за актрисой Фрэнсис Томелти. 1 мая 1976 года они

поженились, а уже 23 ноября Фрэнсис родила их первого ребенка. Ни она, ни Стинг

не знали, какое им уготовано будущее.

Выступления "Last Exit" между тем не вызывали фурора. Настоящий успех пришел к

Стингу только вместе с группой "Полиция".

Дебют "Полиции" "живьем" состоялся в Уэльсе в клубе "Нью-порт Стоуэвей" зимой

1977 года. К августу того же года сложился окончательный состав группы - Стинг,

Стюарт Копленд и

612

100 ВЕЛИКИХ КОМПОЗИТОРОВ

Энди Саммерс. Большую роль играл в группе менеджер Майлз Копленд - брат

Стюарта

Настоящее лицо и форму "Полиция" приобрела лишь в начале 1978 года. Запись

первого альбома "Outlandos" длилась в течение первой половины 1978 года. Когда

люди впервые услышали музыку из альбома, они не сразу восприняли так называемый

"белый" регги, который вызвал критику представителей разных кругов музыкальной

индустрии. Однако Стинг считал, что ничего такого не сделал, а просто

приспособил регги к своим собственным находкам. "В моей голове две формы могли

существовать параллельно, и звучало это хорошо. Темп мог внезапно поменяться.

Затем, когда мы начали прогрессировать, эти два стиля слились", - пояснял Стинг.

7 апреля 1978 года на сингле вышла песня "Роксана" и получила благоприятные

отзывы. Но ее мало передавали по радио, потому что составители программ неохотно

использовали песню о любви к проститутке.

Интересно мнение Стинга о своем шедевре. "Я ощущал сильные чувства к песне

"Роксана", потому что это была серьезная песня о реальных отношениях. В этой

песне не говорилось о грубом сексе. Это не была "грязная песня" ни в каком

значении этого слова. Это была настоящая песня, с настоящей лирикой, а они не

проигрывали эту песню на том основании, что она была о проститутке. Но напишите

глупую песню о сексе, в которой самого этого слова нет, и вы получите хит. Как

это раздражает".

Стинг был в восторге от записи "Роксаны" и почувствовал вдохновение для

написания нового хита - "Я не могу потерять тебя".

Однако по-прежнему успех оставался иллюзорным для группы. Тогда "Полиция"

задумала дерзкий план покорить другую страну и другой континент. Впервые они

узнали об этом, когда Майлз Копленд поприветствовал их своей бессмертной фразой'

"Собираемся в Штаты, ребята!" Было это в начале октября 1978 года. После

заокеанских гастролей дела группы быстро пошли в гору. Вскоре они записали свой

второй альбом.

За 1979 год "Полиция" продала пять миллионов синглов и два миллиона альбомов.

Некоторые из поклонников были настолько сбиты с толку статусом своих идолов, что

в действительности полагали, что группа состоит из настоящих полицейских

По мере достижения высшей точки популярности "Полиции" Стинг разочаровался во

многом, в частности в праве на "приватность" жизни, на неузнаваемость. "Одной из

самых грандиозных вещей в Америке было то, что я был там почти анонимен. Мы

615

могли просто начать выступление, побыть знаменитыми часок-другой, а затем

раствориться в стране"

Он уже тогда думал о своем собственном пути: "Как только группа перестанет быть

полезной, я отброшу ее как камень с дороги. Я - для себя, и они об этом знают".

Сентябрьский выход "Не стой ко мне слишком близко" принес в первую же неделю

высокий доход - было продано до полмиллиона экземпляров. Выпуск альбома

"Zenyatta Mondatta" через неделю обеспечил группе их второй дубль номер один.

Для критиков это был памятный день. Альбом описывали, как только могли, начиная

от грандиозного провала до бешеного успеха.

В марте 1981 года "Полиция" отменила европейскую часть своего последнего

мирового турне. Стинг вздохнул с облегчением: всем членам группы был нужен отдых

друг от друга.

Стинг в то время пребывал в задумчивости: "Мы все трудоголики, но я понял, что

это до тех пор, пока ты можешь толкать группу в едином движении. Нам нужен был

перерыв от этой гонки. Усталость умственная, физическая - усталость души и тела!

Мне нужен был отдых больше, чем другим, я так думаю".

Однако сворачивание активности "Полиции" не означало перерыв в работе у Стинга.

У него было пять предложений сниматься в кино в то время, и он выбрал главную

роль в "Артемиде-81": она наиболее подходила ему и помогала развить актерский

талант.

Стинг также писал и для других исполнителей, таких, как Грейс Джоунс. Он даже

записал версию "Меня освободят" Боба Дилана для озвучивания телевизионного

фильма.

Тот метод, с которым Стинг подходил к идеям создания песен, до некоторой степени

напоминал то, как хороший голливудский сценарист или писатель оказывается

вдохновленным на шедевр.

Большинство сочинений Стинга возникли, когда автор пытался заглянуть в глубину

себя самого, но порой его музыку интерпретировали неправильно. "Де До До До"

оказалась, вероятно, самой непонятой песней, потому что многие полагали, что это