Geum.ru

Методические рекомендации к остальным месяцам года вы найдёте на нашем сайте. Авгус т

Вид материалаМетодические рекомендации

Содержание


Книгу воспоминаний»
Голубое и зеленое»
Тэдди» (1956) и «Арктур – гончий пёс»
По дороге»
Подобный материал:
  1   2   3

Уважаемые посетители сайта, предлагаем вашему вниманию методические рекомендации

к юбилейным датам августа 2007 года.

Методические рекомендации к остальным месяцам года вы найдёте на нашем сайте.


А В Г У С Т


1 августа – 110 лет со дня рождения Слонимского Михаила Леонидовича (1897-1972), русского писателя


Родился 20 июля (1 августа) 1897 г. в Петербурге (по другим данным – в Павловске). Учился в 8-й классической мужской гимназии (1904–1905), мужской гимназии Л.Д.Лентовской (1905–1909), 4-й классической Ларинской гимназии (1909–1914), которую, «окончил с серебряной медалью... ускоренным выпуском, желая идти добровольцем на фронт» (Автобиография). На фронт ушёл в январе 1915 г. За бой под Единорожцем получил Георгиевскую медаль, был ранен и контужен. Вернувшись в полк в марте 1916 г., был снова ранен и эвакуирован в петроградский госпиталь. Был писарем в Первом пехотном запасном полку, впоследствии служил в Шестом сапёрном батальоне и в роте кандидатом в школу прапорщиков. К 1917 г. относятся регулярные выступления Слонимского в печати (первая публикация, рассказ «Экзаменационные работы», подписанный псевдонимом «Мими», увидела свет в журнале «Новый сатирикон» еще в 1914 г.). После демобилизации служил в архиве Наркомпроса (1918), в секретариате издательства «Всемирная литература» (1919), занимался в переводческом семинаре К.И.Чуковского. Для издательства Гржебина, где он некоторое время работал, Слонимский в том же году начинает писать книгу о М.Горьком, основанную на неизвестных материалах. Книга не была закончена: по признанию автора, он оказался непригоден к историко-литературному труду и отдал все собранные материалы другому «серапиону», критику И.Груздеву, впоследствии автору многочисленных работ о жизни и творчестве Горького, редактору трёх его собраний сочинений. С 1920 г.Слонимский поселился в «ДИСКЕ» («Дом искусства»), где в скором времени стал секретарем журнала «Дом Искусств» и Комитета «Дома Искусств». Посещал литературную студию Е.И.Замятина, читал лекции на Городских курсах комсомола и милиции. Именно у Слонимского начали собираться члены литературной группы «Серапионовы братья» (в некоторых ранних источниках он указывал, что ему принадлежит также и название группы). К этому времени относятся наиболее удачные произведения Слонимского. Как правило, это рассказы о войне, образность которых чуть фантасмагорична, тональность повышена, а фамилии многих героев причудливы (Есаульченко, Груда, Благодатный). Образы иногда вырастают до эмблемы или символа: так, офицерская забава – колесо, к которому прикреплено бревно, а к нему, в свою очередь, сани, скользящие по ледяному полю, – может прочитываться и как эмблема всей мировой войны: колесо медленно и с усилием вертит солдат, а сани, в которых катаются офицеры, приобретают огромное ускорение, и веселящиеся офицеры гибнут, смятые санями. Ранние рассказы вошли в первый сборник Слонимского «Шестой стрелковый» (1922).

Скоро Слонимский отказывается от своей повествовательной манеры. В письме А.К.Воронскому (август 1923) писатель говорит, что ушел от прежних тем, стиль его новых рассказов упростился, теперь для него важны темы «сегодняшней России». Перемена в некотором смысле связана с летней поездкой в Бахмут (позднее Артемовск), где вместе с Е.Л.Шварцем он участвовал в организации журнала «Забой», приложения к газете «Всероссийская кочегарка». В конце 1923, когда работа журнала наладилась и сотрудники редакции определились, Слонимский вернулся в Петроград. В 1920-х годах Слонимский работал в издательствах «Атеней» и «Прибой», в альманахе «Ковш», журналах «Ленинград», «Резец» и «Стройка», в ленинградском отделении Госиздата, был одним из организаторов «Издательства писателей в Ленинграде». Избирался в правление Всероссийского союза писателей (1925), был председателем Ленинградского отделения Союза писателей (1929–1932). Среди произведений этого периода роман «Лавровы» (1926, вторая редакция 1953), повести «Средний проспект» (1927) и «Западники» (1927), написанная после поездки в Берлин и Париж. При помощи Горького летом 1932 Слонимский посетил Германию, где собирал материалы для «Повести о Левинэ» (1935) – об одном из организаторов Баварской республики, и очерков и рассказов. О смене тематики и тональности произведений свидетельствует и сборник повестей и рассказов «Пограничники» (1939). После эвакуации в 1941 г. из блокадного Ленинграда писатель сотрудничал в журнале «Пограничник». После войны, чувствуя непрочность своего положения, по совету друзей Слонимский вновь оставил Ленинград, куда вернулся лишь весной 1953 г., в основном живя и работая в Москве. Произведения послевоенных лет – романная трилогия «Инженеры» (1950), «Друзья» (1954) и «Ровесники века» (1959), а также роман «Семь лет спустя» (1963) – о борьбе с последствиями культа личности Сталина.

Основные силы Слонимский уделял работе с начинающими литераторами и мемуарным очеркам, объединенным впоследствии в « Книгу воспоминаний», куда вошли литературные портреты Шварца, Вс.Иванова, О.Форш, «серапионов». В 1934–1954 гг. писатель был членом правления СП СССР, в 1928 г. и 1940 г. избирался депутатом Ленсовета. Умер Слонимский в Ленинграде 8 октября 1972.


1 августа – 185 лет со дня рождения Григорьева Аполлона Александровича ( 1822-1864),

русского поэта


Григорьев Аполлон Александрович – поэт, переводчик, критик.
Родился 16 июля (28 н.с.) в Москве. Его мать, дочь крепостного кучера, родила сына, до того как молодые люди обвенчались, поэтому "незаконнорожденный" долго считался московским мещанином. Отец служил в городском магистрате, семья жила в достатке. Детские годы Григорьева прошли в Замоскворечье. Получил прекрасное домашнее образование.
В 1838 - 1842 гг. учился в Московском университете на юридическом факультете, увлекался философией и поэзией, дружил с А.Фетом и Я.Полонским. В это время переживает несчастную любовь, отразившуюся в его лирике. В 1843 г. в журнале "Москвитянин" публикуются его стихотворения.
В 1844 г. уезжает в Петербург, собираясь начать жизнь профессионального литератора. Печатает критические статьи в "Репертуаре и пантеоне", "Финском вестнике". В 1846 г. выходит книга "Стихотворения Аполлона Григорьева", положительно оцененная В.Белинским.
В 1846 г. возвращается в Москву, сотрудничает в "Московском городском листке", где знакомится с А.Островским, вместе с которым в 1851 - 1855 гг. возглавляет редакцию "Москвитянина", одновременно являясь ведущим критиком и автором стихов и переводов. В этот период начинается его многолетняя безответная любовь к Л.Визард, которая оставила глубокий след в поэзии Григорьева.
В 1856 "Москвитянин" прекратил своё существование. Лишившийся средств к существованию, поэт вынужден стать домашним учителем князя И.Трубецкого и уехать в Италию. В 1856 - 1858 гг. уже самостоятельно живет за границей: в Италии, Франции, Германии. Вернувшись в Петербург, редактирует журнал "Русское слово" и публикует в нём критические статьи. Высоко оценивает сочинения М.Лермонтова, А.Герцена, И.Тургенева ("Взгляд на русскую литературу со смерти Пушкина", "И.С.Тургенев и его деятельность...", 1859). Надежды создать семейную жизнь не оправдались, хотя поэт и пытался это сделать со спасённой им из притона девушкой М.Дубровской. Вместе с ней он уехал в Оренбург, где преподавал в кадетском корпусе в 1861 – 1862 гг. После разрыва с Дубровской возвращается в Петербург, печатает критические статьи в журналах "Время" ("О развитии идеи народности в нашей литературе", "Стихотворения Н.Некрасова" 1862) и "Эпоха" (1864). Публикует поэму "Вверх по Волге" (1862)), романтические мемуары о юности "Мои литературные и нравственные скитальчества" (1862 - 1864), написанные под влиянием и в полемике с "Былым и думами" А.Герцена.
Большое место в творческом наследии Григорьева занимает театральная критика, в которой он выступал за демократический театр с серьезным просветительским репертуаром. Он - автор статей о русской драматургии, о спектаклях и игре актеров, он оставил прекрасные описания выдающихся русских актеров в их лучших ролях.
Григорьев много занимался переводом (Софокл, Шекспир, Байрон, Гёте, Шиллер и др.). Перевёл такие пьесы, как "Сон в летнюю ночь", "Венецианский купец", "Ромео и Джульетта".
Умер А.Григорьев в Петербурге 25 сентября (7 октября н.с.) 1864 года.

  • Александр Блок и Аполлон Григорьев // 83.3Р1 От Кантемира до наших дней. – М.,1972. -

с.502-530. К
  • Мургина,О.И. Оксюморон одной судьбы: Аполлон Александрович Григорьев / О.И. Мургина // Читаем, учимся, играем. – 2002. - №2. – с.413.


2 августа – 75 лет со дня рождения Арро Владимира Константиновича (р.1932), русского писателя


Детский писатель и драматург. Родился 2 августа 1932 года в Ленинграде. Окончил Ленинградский государственный педагогический институт имени А.И.Герцена.

Служил в армии, работал в школах города и области, в НИИ образования взрослых. С 1966 года занимается профессиональной литературной деятельностью.

Два года работал заведующим отделом публицистики журнала «Аврора». Работал на городском радио. Автор 15 книг прозы. В 1976 г. стал писать пьесы для театра. Первая - «Высшая мера» - была поставлена в Академическом театре драмы имени А.С.Пушкина. Большой общественный резонанс в 1982 г. вызвал спектакль Московского театра имени В.В.Маяковского по пьесе «Смотрите, кто пришел!».
С 1989 г. по 1993 г. возглавлял Ленинградскую писательскую организацию.
Избирался депутатом Ленинградского - Санкт-Петербургского Совета (1990 – 1993 гг.), председателем комиссии по гласности. Член Союза писателей Санкт-Петербурга. Член Пен-клуба.


4 августа – 250 лет со дня рождения Боровиковского Владимира Лукича (1757-1825), русского художника


Выходец из казачьего рода, Боровиковский родился в Миргороде 24 июля (4 августа) 1757 г. Первоначально обучался у отца-иконописца, Луки Боровика. Пройдя воинскую службу, занимался церковной живописью в духе украинского барокко (иконы для Троицкого храма в Миргороде, 1784). Аллегории, созданные художником в 1787 г. для оформления торжественного пути Екатерины II в Крым (не сохранились), привлекли к нему внимание высшего света, и он переехал в столицу империи. В Петербурге сблизился с Н.А.Львовым, Г.Р.Державиным и другими интеллектуалами своего времени. С 1792 г. занимался у австрийского живописца И.Б.Лампи-отца, пользовался советами Д.Г.Левицкого. Продолжал увлеченно работать над религиозными заказами, сочетая прежнюю барочную эмоциональность форм и колорита с более уравновешенным классицистическим началом (композиции для иконостасов – Борисоглебского собора в Торжке, 1790–1792; Иосифовского собора в Могилёве, 1793–1794; сохранились, как и его миргородские иконы, лишь частично).

В ранний петербургский период писал миниатюрные портреты, сработанные маслом, но подражающие миниатюре на эмали («В.В.Капнист», начало 1790-х годов, Русский музей, Петербург), а также малоформатных портретных образов («Торжковская крестьянка Христинья», ок. 1795, Третьяковская галерея). Характерный для этих произведений сентиментализм в полной мере проявился в знаменитом портрете Екатерины II (1794, там же), изображённой в домашнем платье на прогулке в царскосельском парке. В зрелой портретной манере Боровиковского воплощаются не столько неповторимо-конкретные черты, сколько общие свойства мечтательно-облагороженной натуры, благодаря чему персонажи, особенно женские («Н.И.Куракина», 1795, Русский музей; «Е.Н.Арсеньева», 1796, там же; «М.И.Лопухина», 1797, Третьяковская галерея), кажутся связанными фамильным родством. Нежный переливчатый колорит обретает парадный лоск в более официальных портретах (Н.И.Куракин, 1801–1802, Третьяковская галерея); пышной риторикой и в то же время правдой характера привлекает портрет Павла I (1800, Русский музей), написанного в одеянии для коронации в полный рост. Драматизм колорита и мизансцен, углубленный психологизм характеров – эти черты (проявившиеся, в частности, в портретах генерала Ф.А.Боровского (1799, там же) или неизвестной в тюрбане, которую принято считать писательницей Жерменой де Сталь (1812; оба портрета в Третьяковской галерее)) свидетельствуют о сближении с принципами романтического искусства. Усложняя свои композиции, Боровиковский на рубеже веков все чаще обращается к групповому портрету («Сестры А.Г.и В.Г.Гагарины», 1802, Третьяковская галерея; «А.И.Безбородко с дочерьми», 1803, Русский музей). В 1804–1811 гг. написал ряд колористически-экспрессивных образов для Казанского собора. В последние годы жизни активно работал как педагог, устроив у себя дома частную школу (среди его учеников был А.Г.Венецианов). Умер Боровиковский в Петербурге 6 (18) апреля 1825.

  • Андреева,Г.  Владимир Боровиковский / Г. Андреева //  Крестьянка. -  2000. - N4. -  С.31.



4 жніўня – 90 год з дня нараджэння Брыля Янкі (н. 1917), беларускага пісьменніка

  • Янка Брыль // Беларускія пісьменнікі - юбіляры 1992 г. - Віцебск,1992. - с.22-23. С/б
  • Лугоўскі А. Літаратурная віктарына па творчасці Янкі Брыля / А. Лугоўскі // Роднае слова. - 1989. - №3. - с.52-56.
  • “Усё жыццё ў народзе і з народам: сцэнарый // 83.3(4Беи) Добры настрой. – Мн., 2002. – с.95-109. С/б
  • Усімі фарбамі жыцця: Матэрыял да канферэнцыі чытачоў па творчасці Я.Брыля // 78.38 Прапаганда беларускай літаратуры ў массавых бібліятэках рэспублікі. – Мн.,1986. С/б
  • Яфімава М. “Усе жыцце ў народзе і з народам”: Сцэнарый літаратурнай вечарыны, прысвечаны творчасці Янкі Брыля / М. Яфімава // Роднае слова. - 1992. - №11. -с.54-60.
  • Андраюк,С.  Літаратура на мяжы стагоддзяў / С. Андраюк //  Роднае слова. -  2003. -  N3. -  С.15-17.
  • Андраюк,С.  Трагічныя старонкі сямейнай сагі / С. Андраюк //  Роднае слова. - 2005. -    N1. -  С.41-43.
  • Данільчык А. Шлях да зямлі запаветнай / А. Данільчык // Роднае слова.- 1999.- N1.- C.21-27.
  • Жуковіч,М.  Янка Брыль. Жыццё і творчасць / М. Жуковіч //  Роднае слова. -  2002. -  N8. -  С.51-53.
  • Ліс,В.  "Паэты пачынаюцца з тых дзён..."/ В. Ліс //  Роднае слова. -  2001. - N8. -  С.28-31.
  • Мушынская,Т.  "Пра шлях да святла..."/ Т. Мушынская //  Роднае слова. -  2002. - N8. -  С.45-50.
  • Украінка,С.  "Быць самім сабою..."/ С. Украінка //  Роднае слова. -  2002. - N8. -  С.3-6.


5 жніўня – 100 год з дня нараджэння Самуйленка Эдуарда Людвігавіча (1907-1939), беларускага пісьменніка


Нарадзіўся у горадзе Пецярбургу у сям'і рабочага. Вучыўся ў польскай гімназіі (Петраград). Юнацкія гады правёў на радзіме бацькі ў вёсцы Бандзелі Верхнядзвінскага раёна. Хадзіў пільшчыкам па вёсках, займаўся самаадукацыяй. Загадваў хатай-чытальняй, быў сакратаром камсамольскай ячэйкі Росіцкага сельсавета. У 1929-1930 гг. служыў у Чырвонай Арміі. Працаваў у рэдакцыях газет «Чырвоная Полаччына» (1930-1933), «Літаратура і мастацтва» (1934-1939). Сябра СП СССР з 1934 г.

Узнагароджаны ордэнам Працоўнага Чырвонага Сцяга.

Памёр 12.02.1939 г.

Дэбютаваў вершам у 1928 г. (газета «Чырвоная Полаччына»). Першае апавяданне «Апошні заказ» апублікаваў у 1929 г. таксама ў «Чырвонай Полаччыне». Выйшлі аповесць «Тэорыя Каленбрун» (1934), зборнікі апавяданняў «Пункт апоры» (1935), «Дачка эскадрона» (1937), «Паляўнічае шчасце» (1950), «Апавяданні» (1958, 1967), раман «Будучыня» (1938), апавяданне «Пагібель воўка» (1939), «Апавяданні і аповесць» (1977), кнігі Выбраных твораў (1940, 1948), «Выбраных апавяданняў» (1946), Збор твораў у 2 тамах (1952).

Аўтар п'ес «Сяржант Дроб» (інсцэніроўка аповесці «Тэорыя Каленбрун», апублікавана і пастаўлена ў 1935), «Пагібель воўка» (апублікавана і пастаўлена ў 1939).

  • Каляндар знаменальных і памятных дат Полаччыны на 2002 год. – Полацк, 2001


6 августа – Международный день “Врачи за мир”


Международный день "Врачи мира за мир" отмечается по решению Исполкома Международного движения "Врачи мира за предотвращение ядерной войны" в день бомбардировки Хиросимы.


6 августа – День Хиросимы. Всемирный день за запрещение ядерного оружия


Лауреат Нобелевской премии японский писатель Оэ Кэндзабуро назвал Хиросиму «кровоточащей раной человечества». В результате атомной бомбардировки 6 августа 1945 года в городе погибло 140 тысяч человек. На памятнике жертвам взрыва в Хиросиме написано: «Спите спокойно. Зло не повторится». Чтобы трагедия не повторилась, ежегодно проводится день памяти, заставляющий народы размышлять об ответственности за судьбы цивилизации. В Минске традиционные мероприятия пройдут в этот день у мемориала «Колокол Нагасаки», расположенного на территории костела Святых Симеона и Елены.


7 жніўня – 75 год з дня нараджэння Мальдзіса Адама Восіпавіча ( н. 1932),

беларускага літатаруразнаўцы, крытыка


Мальдзіс Адам, нарадзіўся у вёсцы Расолы Астравецкага раёна Гарадзенскай вобласці ў сялянскай сям'і.

Скончыў аддзяленне журналістыкі Беларускага дзяржаўнага ўніверсітэта (1956). Працаваў сакратаром радашковіцкай раённай газеты «Сцяг Ільіча». У 1962 г. скончыў аспірантуру пры Інстытуце літаратуры імя Янкі Купалы АН БССР. З 1962 г. - навуковы супрацоўнік, з 1981 г. - загадчык аддзела беларускай дакастрычніцкай літаратуры. У 1990 г. як сябра дэлегацыі БССР удзельнічаў у рабоце ХLV сесіі ААН. Доктар філалагічных навук. Прафесар. Сябра Беларускага ПЭН-цэнтра з 1989 г. Сябра СП СССР з 1965 г.

Узнагароджаны медалём Францыска Скарыны і іншымі медалямі, чатырма польскімі ганаровымі адзнакамі.

У друку з артыкуламі і рэцэнзіямі пачаў выступаць у 1954 г. У 1966 г. выйшла даследаванне пра беларуска-польскія літаратурныя сувязі «Творчае пабрацімства», зборнік нарысаў «Падарожжа ў XIX стагоддзе» (1969), даследаванні «Традыцыі польскага Асветніцтва ў беларускай літаратуры XIX стагоддзя» (1972), «Таямніцы старажытных сховішчаў» (1974), «На скрыжаванні славянскіх традыцый» (1980), «Беларусь у люстэрку мемуарнай літаратуры XVIII стагоддзя» (1982), «З літаратуразнаўчых вандраванняў» (1987), «Перазовы сяброўскіх галасоў» (1988), нарыс «Астравеччына, край дарагі...» (1977), аповесць «Восень пасярод вясны» (1984), эсэ «Жыцце і ўзнясенне Уладзіміра Караткевіча» (1990). Падрыхтаваў зборнік А.Міцкевіча «Зямля навагрудская, краю мой родны» (1969), «Творы Я.Дылы (1981), «Пан Тадэвуш» А.Міцкевіча (пераклад Б.Тарашкевіча, 1981). Адзін з аўтараў «Гісторыі беларускай дакастрычніцкай літаратуры» (т. 2, 1969), «Истории белорусской дооктябрьской литературы» (1977).

Лаўрэат Дзяржаўнай прэміі БССР (1980) за ўдзел у двухтомным даследаванні «История белорусской дооктябрьской литературы» і «История белорусской советской литературы».

Перакладае з польскай і балгарскай моў.

  • Кісялёў,Г. Волат беларускага адраджэння / Г. Кісялёў, В. Чамярыцкі //  Роднае слова. -  2002. -    N8. -  С.7-10.
  • Чалавек года: Мальдзіс // Бел.мінуўшчына. –1997. - №6. - с.60.


8 августа – 80 лет со дня рождения Казакова Юрия Павловича (1927-1982), русского писателя


Родился 8 августа 1927 г. в Москве в семье рабочего, выходца из крестьян Смоленской губернии. В «Автобиографии» (1965) писал: «В роду нашем, насколько мне известно, не было ни одного образованного человека, хотя талантливы были многие». Отрочество Казакова совпало с годами Великой Отечественной войны. Воспоминания об этом времени, о ночных бомбёжках Москвы воплотились в незавершенной повести «Две ночи» (др. назв. «Разлучение душ»), которую он писал в 1960–1970-е годы. Пятнадцати лет Казаков начал учиться музыке – сначала на виолончели, потом на контрабасе. В 1946 г. поступил в музыкальное училище им. Гнесиных, которое окончил в 1951 г. Найти постоянное место в оркестре оказалось трудно, профессиональная музыкальная деятельность Казакова была эпизодической: он играл в неизвестных джазовых и симфонических оркестрах, подрабатывал музыкантом на танцплощадках. Сложные отношения между родителями, тяжелое материальное положение семьи также не способствовали творческому росту Казакова-музыканта.

В конце 1940-х годов Казаков начал писать стихи, в т.ч. стихотворения в прозе, пьесы, которые отвергались в редакциях, а также очерки для газеты «Советский спорт». Дневниковые записи тех лет свидетельствуют о тяге к писательству, которая в 1953 г. привела его в Литературный институт им. А.М.Горького. Во время учёбы в институте руководитель семинара, по воспоминаниям Казакова, навсегда отбил у него охоту писать о том, чего не знаешь.

Ещё студентом Казаков начал публиковать свои первые рассказы – « Голубое и зеленое» (1956), «Некрасивая» (1956) и др. Вскоре вышла его первая книга «Арктур – гончий пес» (1957). Рассказ стал его излюбленным жанром, мастерство Казакова-рассказчика было бесспорным.

Среди ранних произведений Казакова особое место занимают рассказы ! Тэдди» (1956) и «Арктур – гончий пёс» (1957), главными героями которых являются животные – сбежавший из цирка медведь Тэдди и слепой охотничий пёс Арктур. Литературные критики сходились на том, что в современной литературе Казаков – один из лучших продолжателей традиций русских классиков, в частности И.Бунина, о котором он хотел написать книгу и о чём беседовал с Б.Зайцевым и Г.Адамовичем во время поездки в Париж в 1967 г.

Для прозы Казакова характерен тонкий лиризм и музыкальный ритм. В 1964 г. в набросках «