Программа государственного экзамена по специальности 1-19 01 01 «Дизайн (по направлениям)»

Вид материалаПрограмма

Содержание


По дисциплине «ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА»
Тема 1.3. Развитие материально-художественной культуры во времена древности.
Тема 1.4. Материально-художественная культура средневековья.
Тема 1.5. Период Возрождения – начало нового этапа в развитии материально-художественной культуры человечества.
Тема 1.8. Движение за обновление искусств и ремесел во второй половине XIX века.
Тема 1.9. Теоретические предпосылки возникновения промышленного дизайна.
Тема 1.10. Материально-художественная культура конца XIX – начала ХХ века.
Тема 1.11. Пионеры дизайна ХХ века.
Тема 1.12. Белорусские корни советского дизайна. Витебская художественная школа.
Тема 1.13. ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН и «производственники».
Тема 1.14. Зарубежный дизайн 1930-х годов.
Тема 1.15. Советский дизайн 1930-х годов.
Тема 1.16. Зарубежный дизайн послевоенного периода.
Тема 1.17. Советский послевоенный дизайн.
Тема 1.18. Зарубежный дизайн 1960-х годов.
Тема 1.19. Советский дизайн 1960-х годов.
Тема 1.20. Зарубежный дизайн 1970-х годов.
Тема 1.21. Советский дизайн 1970-х годов.
Тема 1.22. Зарубежный дизайн 1980-х – начала 2000-х годов.
Тема 1.23. Отечественный дизайн 1980-х – начала 2000-х годов.
...
Полное содержание
Подобный материал:




ЧАСТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ

«МИНСКИЙ ИНСТИТУТ УПРАВЛЕНИЯ»



УТВЕРЖДАЮ

Ректор
Минского института управления


____________________Н.В. Суша

«____»______________ 2010 г.

Регистрационный № УД–_________


ПРОГРАММА

Государственного экзамена

по специальности

1-19 01 01 «Дизайн (по направлениям)»


Направление специальности: 1-19 01 01-06 «Дизайн (виртуальной среды)»


Факультет учетно-финансовый

Кафедра Дизайна


Форма получения высшего образования – дневная


Минск, 2010

Программа государственного экзамена разработана кафедрой дизайна


Рассмотрена и рекомендована к утверждению в качестве рабочего варианта на заседании кафедры дизайна 01 сентября 2010 года. Протокол №1 


Заведующий кафедрой дизайна А.М.Константинович


Рассмотрена и рекомендована к утверждению на заседании Совета учетно-финансового факультета 26 сентября 2010 года. Протокол № 1


Председатель С.А. Медведев


Рассмотрена и рекомендована к утверждению Научно-методическим советом Минского института управления. 21октября 2010 года. Протокол № 1


Председатель НМС С.Н. Спирков


Программа рассмотрена и утверждена на заседании Совета Минского института управления __ декабря 2010 года. Протокол № 


Ученый секретарь Н.А. Лобан


пояснительная записка


Программа комплексного государственного экзамена составлена в соответствии с базовым учебным планом по специальности 1 – 19 01 01 Дизайн, направление специальности 1 – 19 01 01-06 Дизайн (виртуальной среды), а также в соответствии с утвержденными в установленном порядке учебными программами по дисциплинам специальностей «История дизайна», «Теория и методология дизайна» и «Структура визуального текста».

Целью государственного экзамена является проверка уровня и качества теоретической и практической готовности выпускника к выполнению задач в профессиональной и социальной деятельности.

Выпускник с квалификацией «Дизайнер» должен иметь высокий уровень гуманитарных, социальных, общенаучных, общепрофессиональных и специальных знаний, чтобы после присвоения ему соответствующей квалификации при накоплении практических навыков осуществлять активную профессиональную деятельность в сфере, связанной с использованием знаково-информационных систем, подлежащих воспроизведению средствами современных информационных технологий.

Представленная программа отражает все необходимые дисциплины, темы и конкретные вопросы, предусмотренные рабочими учебными планами.

В соответствии с учебными планами Государственный экзамен является комплексным, включающим ряд основополагающих дисциплин специальности и специализации.

На госэкзамен в 2012 году выносятся следующие дисциплины:

1. История дизайна.

2. Теория и методология дизайна.

3. Структура визуального текста

По данным дисциплинам подготовлены вопросы, которые легли в основу экзаменационных билетов. Экзаменационные билеты состоят из трёх вопросов. Первые 2 вопроса – теоретические, взяты из перечня вопросов по дисциплинам «История дизайна» и «Теория и методология дизайна». Третий вопрос билета – практический, взят из перечня вопросов по дисциплине «Структура визуального текста».

Литература из рекомендуемого списка для подготовки к государственному экзамену содержит ответы на все вопросы, предусмотренные программой. Источники из дополнительного списка позволяют получить углубленные знания по требуемому перечню вопросов.

Экзамен проводится в письменной форме для обоих направлений («Дизайн предметно-пространственных комплексов» и «Дизайн виртуальной среды), за исключением второй части вопроса 3 для направления «Дизайн виртуальной среды», для ответа на которую экзаменующиеся (9 человек) переходят в компьютерный класс.

Время для письменного ответа отводится 40 минут и 20 минут для подготовки ответа на вторую часть третьего вопроса.

Оценка за каждый вопрос выставляется по десятибалльной шкале. Окончательная оценка по госэкзамену определяется суммированием всех трёх оценок и делением этой суммы на три. В случае получения окончательного результата с десятичным знаком, округление производится по арифметическим правилам. Например, когда 16 баллов делится на 3 и в результате получается «5,3» – выставляется итоговая оценка «5»; при делении 17 баллов на 3 в результате получается «5,6», – выставляется итоговая оценка «6».

Оценка «0» выставляется только в том случае, когда ответ на вопрос билета вообще отсутствует.

Если два ответа из трёх получают оценку ниже «4», независимо от оценки на третий вопрос, экзамен считается не сданным.


содержание учебного материала


По дисциплине «ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА»


Тема 1.1. Дизайн – особая сфера человеческой деятельности.

Происхождение термина «дизайн». Чем занимается дизайн. Виды дизайна. Теории происхождения дизайна.

Тема 1.2. Возникновение человеческой деятельности по созданию предметных форм.

Предыстория дизайна. Формирование у человека восприятия формы. Подражание природе. Начало создания предметного мира. Древнее происхождение вещей, формирующих предметный мир.

Тема 1.3. Развитие материально-художественной культуры во времена древности.

Возникновение деятельности человека по созданию материально-художественной культуры. Древний Египет как источник происхождения многих вещей, дошедших до нашего времени. Развитие деятельности человека по созданию материально-художественной культуры во времена античности. Древние Греция и Рим.

Тема 1.4. Материально-художественная культура средневековья.

Романский и готический периоды в развитии материально-художественной культуры в странах Западной Европы в период средневековья. Материально-художественная культура Древней Руси и Белорусских земель в средневековье.

Тема 1.5. Период Возрождения – начало нового этапа в развитии материально-художественной культуры человечества.

Взаимодействие ремесел и искусства в эпоху Возрождения. Теоретическая и практическая деятельность во времена Возрождения великих предшественников современного дизайна: Леонардо да Винчи, Л.-Б.Альберти и др.

Тема 1.6. Взаимодействие техники и искусства во времена, предшествовавшие промышленной революции XVIII – XIX вв.

Материально-художественная культура времен барокко, рококо, классицизма и ампира.

Тема 1.7. Промышленная революция XVIII-XIX вв. и ее влияние на развитие материально-художественной культуры.

Изменения отношений между техникой и искусством, произошедшие под влиянием промышленной революции. Эклектика в формообразовании предметного мира в XIX веке. Первая всемирная промышленная выставка 1851 года и ее роль в развитии материально-художественной культуры. Г.Земпер – пионер теоретического дизайна XIX века.

Тема 1.8. Движение за обновление искусств и ремесел во второй половине XIX века.

Джон Рескин – основатель движения за обновление искусств и ремесел в Англии. Теоретическая и практическая деятельность Уильяма Морриса. Влияние английского движения за обновление искусств и ремесел на развитие мировой материально-художественной культуры второй полвины XIX века. Деятельность художников России по развитию художественных ремесел.

Тема 1.9. Теоретические предпосылки возникновения промышленного дизайна.

Теоретические труды Г. Земпера и У. Морриса. Работы Ф. Рело о стиле в машиностроении. Деятельность Э.Виолле-ле-Дюка. Функционалистические прозрения Г. Гриноу. Проповедники красоты технических форм П. С. Страхов, Я. В. Столяров, П. К. Энгельмейер.

Тема 1.10. Материально-художественная культура конца XIX – начала ХХ века.

Стиль модерн – шаг к новым отношениям между искусством и техникой. Проблема синтеза искусств в модерне. Принципы формообразования в стиле модерн. Двойственная природа модерна.

Тема 1.11. Пионеры дизайна ХХ века.

Деятельность Германа Мутезиуса. Создание германского Веркбунда – первого объединения художников, политэкономов и коммерсантов. Петер Беренс – создатель первого в мире фирменного стиля. Вальтер Гропиус и его теория «тотальной архитектуры». Баухауз – дизайнерская школа нового типа. Функционализм – метод предметного формообразования нового века.

Тема 1.12. Белорусские корни советского дизайна. Витебская художественная школа.

Витебский художественно-практический институт и его роль в развитии дизайна. Деятельность группы УНОВИС. Работа в Витебске К. Малевича, В. Ермолаевой, Л. Лисицкого. Разгром Витебского художественно-практического института.

Тема 1.13. ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН и «производственники».

Роль ВХУТЕМАСа в формировании отечественного дизайна. Теория «производственного искусства». Деятельность художников-«производственников» - пионеров советского дизайна. Уничтожение тоталитарными советскими властями движения «производственников».

Тема 1.14. Зарубежный дизайн 1930-х годов.

Всеобщий экономический кризис 1929 года и его роль как стимула развития дизайна в странах Западной Европы и Америки. Создание специализированных дизайнерских фирм и служб дизайна на предприятиях. Раймонд Лоуи – пионер коммерческого дизайна. Генри Дрейфус – продолжатель идей функционализма.

Тема 1.15. Советский дизайн 1930-х годов.

Развитие дизайна в СССР после разгрома движения «производственников». Тенденция «украшательства» в создании форм предметного мира. «Инженерный» дизайн. Период стихийного дизайна. Дизайн транспортных средств СССР. Строительство Московского метрополитена – значительный этап в развитии советского дизайна. Работа дизайнеров в области производства товаров народного потребления.

Тема 1.16. Зарубежный дизайн послевоенного периода.

Развитие дизайна зарубежных стран в послевоенное время. Создание ИКСИД – международной организации дизайнеров. Ульмская школа художественного конструирования и ее роль в развитии западного дизайна. Дизайн-программа фирмы «Браун», рождение «браун-стиля».

Тема 1.17. Советский послевоенный дизайн.

Возрождение в СССР дизайнерского образования и профессиональной дизайнерской деятельности. Создание АХБ Наркомата транспортного машиностроения – важный этап в развитии советского дизайна. Начало периода организованного дизайна. Развитие дизайна в послевоенной Беларуси.

Тема 1.18. Зарубежный дизайн 1960-х годов.

Дизайн западных капиталистических стран в 1960-е годы. Завершение сложения организационной структуры западного дизайна. «Органический», или «скульптурный», дизайн как реакция на стандартизацию предметной среды, создаваемой промышленным способом. Выход на мировую арену японского дизайна. Развитие дизайна в странах социалистического лагеря.

Тема 1.19. Советский дизайн 1960-х годов.

Шаги советского правительства по внедрению дизайна «сверху». Постановление Совета Министров СССР «Об улучшении качества продукции машиностроения и товаров культурно-бытового назначения путем внедрения методов художественного конструирования». Создание в СССР системы ВНИИТЭ (Всесоюзный научно-исследовательский институт технической эстетики). Создание Белорусского филиала ВНИИТЭ и его роль в развитии белорусского дизайна.

Тема 1.20. Зарубежный дизайн 1970-х годов.

От позиций функционализма в дизайне к «арт-дизайну». «Контрдизайн». Укрепление крупных дизайн-фирм. Взлет скандинавского дизайна. Развитие теории дизайна. Деятельность ИКСИД.

Тема 1.21. Советский дизайн 1970-х годов.

Деятельность ВНИИТЭ. Конгресс ИКСИД в Москве. Практический семинар ИКСИД в Минске. Работа Белорусского филиала ВНИИТЭ. Развитие белорусского дизайна в области производства товаров народного потребления.

Тема 1.22. Зарубежный дизайн 1980-х – начала 2000-х годов.

Направления зарубежного дизайна 1980-х – 2000-х годов («хай-тек», «транс-хай-тек», «хай-тач», постмодернизм, «архетипы», «минимализм» и др.). Специфические особенности европейского, американского дизайна и дизайна Юго-Восточной Азии.

Тема 1.23. Отечественный дизайн 1980-х – начала 2000-х годов.

Создание Союза дизайнеров СССР и Белорусского союза дизайнеров. Развитие советского дизайна времени «перестройки». Кризис отечественного дизайна в постперестроечный период. Судьбы отечественного дизайна на современном этапе.


По дисциплине «ТЕОРИЯ И МЕТОДОЛОГИЯ ДИЗАЙНА»


Тема 2.1. Место дизайна в процессе человеческой созидательной деятельности.

Социальная природа дизайна. Происхождение дизайна. Дизайн как выражение отношений между людьми, опосредованных общественными отношениями вещей-товаров. Роль дизайна в структуре современного общества.

Тема 2.2. Научно-техническое и художественное начало в дизайне.

Понятие научно-технической деятельности. Понятие художественной деятельности. Дизайн и традиционное проектирование. Художественные и технические элементы в дизайнерском проектировании. Дизайн как бифункциональное искусство.

Тема 2.3. Эстетические принципы дизайна.

Единство красоты и пользы в продукте дизайна. Неизобразительная природа художественного образа в дизайне. Продукт дизайна как элемент бифункциональной художественной системы. Эстетическая ценность предметной среды.

Тема 2.4. Требования технической эстетики к проектированию массовой промышленной продукции.

Структура требований технической эстетики к дизайнерскому проектированию промышленных изделий. Выявление требований технической эстетики к объекту проектирования. Экспертиза промышленных изделий.

Тема 2.5. Влияние различных факторов на формообразование промышленных изделий.

Функциональные и эргономические требования к форме изделия. Влияние на образование промышленных форм рационального использования материалов, конструкций и прогрессивных методов технологии производства. Социальные требования к проектированию промышленных изделий.

Тема 2.6. Процесс дизайнерского проектирования.

Основные стадии и этапы проектирования. Стратегии проектирования. Структура процесса проектирования. Основные типы проектных задач.

Тема 2.7. Основные методы дизайнерского проектирования.

Традиционные методы проектирования. Новые методы проектирования. Выбор стратегий и методов. Методики проектирования в действии.

Тема 2.8. «Мозговая атака» - метод группового генерирования большого количества дизайнерских идей.

Цель метода. Примеры проведения «мозговой атаки». Типичные результаты «мозговой атаки». Классификация результатов. Область применения. Методы обучения.

Тема 2.9. Синектика – метод направления спонтанной активности мозга на исследование и преобразование проектной ситуации.

План действий. Примеры использования метода синектики. Область применения. Методы обучения.

Тема 2.10. Ликвидация тупиковых ситуаций – метод дизайнерского поиска идей в случае, если область поиска не дала приемлемого результата.

План действий. Примеры использования метода ликвидации тупиковых ситуаций. Правила преобразований, которым можно подвергнуть имеющееся неудовлетворительное решение или его части.

Тема 2.11. Составление морфологических карт – метод расширения области поиска решений дизайнерской проектной проблемы.

План действий при составлении морфологических карт. Примеры составления карт. Определение функций, которые приемлемый вариант изделий должен быть способен выполнять. Нахождение спектра частичных решений. Выбор по одному приемлемому частичному решению для каждой функции. Область применения метода.

Тема 2.12. Анализ взаимосвязанных областей решений как один из методов исследования структуры дизайнерской проблемы.

План действий при использовании метода. Приемы анализа. Выявление нескольких возможных вариантов в каждой области решений. Выбор несовместимых вариантов. Выявление совместимых вариантов. Область применения метода.

Тема 2.13. Проектирование новых функций как метод создания радикально новой конструкции, способной привести к новым моделям поведения и спроса.

План действий. Примеры использования метода. Выявление функций существующего решения. Анализ функций. Нахождение новых функций. Область применения метода.

Тема 2.14. Дизайн и знаковая функция утилитарной вещи.

Вещь и знак. Эстетическая организация формы как способ кодирования психологических и социально-культурных значений. Семантика мира вещей и дизайн.

Тема 2.15. Художественно-конструкторский анализ промышленного изделия.

Основные задачи художественно-конструкторского анализа. Анализ потребительской функции. Анализ рабочей функции. Анализ социальной функции. Схема художественно-конструкторского анализа.

Тема 2.16. Дизайнерское проектирование и зрительное восприятие.

Сенсорные процессы, познавательные процессы и восприятие. Значение теории восприятия для дизайнерского проектирования. Восприятие размера, третьего измерения, направления, движения, формы и цвета. Принципы восприятия.

Тема 2.17. Объект дизайнерского проектирования и окружающая среда.

Влияние окружающей среды на объемно-пространственное решение и композиционные особенности дизайн-объекта. Влияние окружающей среды на выбор материала, отделку, обработку и цветовое решение дизайн-объекта. Влияние окружающей среды на образный и стилевой характер объекта.

Тема 2.18. Дизайн и стандарт.

Уникальное и массовое в искусстве и технике. Стандарт как элемент системы проектирования. Эстетическая информация и стандарт. Стандарт как средство гармонизации в структуре дизайн-объекта.

Тема 2.19. Дизайн и эргономика.

Эргономика как наука и ее значение для дизайнерского проектирования. Принципы и методы эргономики. Использование данных эргономики в процессе дизайнерского проектирования.

Тема 2.20. Основы производственной эстетики.

Промышленный интерьер и дизайнерское проектирование. Принципы эстетического формирования производственной среды промышленного предприятия. Эстетика производственной среды цехов заводов и фабрик.


По дисциплине «СТРУКТУРА ВИЗУАЛЬНОГО ТЕКСТА»


Дисциплина «Структура визуального текста» изучает использование при дизайнерском проектировании различных геометрических форм, шрифтовых композиций, в которых скрыто содержание визуального текста через соотношение и порядок элементов (непрерывность, ритм, симметрию и т. д.).


Тема 4.1. Азбука визуальных форм.

Основные составляющие азбуки визуальных форм. Использование азбуки визуальных форм в структуре визуального текста.


Тема 4.2. Равномерное – неравномерное.

Диалектика равномерного – неравномерного в формировании визуального текста. Равномерное – неравномерное как средство создания композиционного богатства композиционного построения визуального текста.


Тема 4.3. Сгущенное – разреженное.

Диалектика сгущенного – разраженного в формировании визуального текста. Сгущенное – разряженное как средство создания композиционного богатства композиционного построения визуального текста.


Тема 4.4. Уравновешенное – неуравновешенное.

Диалектика уравновешенного – неуравновешенного в формировании визуального текста. Уравновешенное – неуравновешенное как средство создания композиционного богатства композиционного построения визуального текста.


Тема 4.5. Симметричное – несимметричное.

Диалектика симметричного – несимметричного в формировании визуального текста. Симметричное – несимметричное как средство создания композиционного богатства композиционного построения визуального текста.


Тема 4.6. Упорядочение.

Упорядочение как средство достижения композиционного единства визуального текста. Средства достижения упорядочения визуального текста.


Тема 4.7. Согласование.

Согласование как средство достижения согласованности элементов визуального текста. Средства достижения согласования элементов визуального текста.


Тема 4.8. Ликвидация частных несоответствий.

Случаи, когда необходима ликвидация частных несоответствий в построении визуального текста. Ликвидация частных несоответствий как средство достижения сгармонированности элементов визуального текста.


Тема 4.9. Пропорционирование.

Пропорционирование как средство достижения гармонии композиционного построения визуального текста. Средства пропорционирования.


Тема 4.10. Масштабность.

Масштабность как средство достижения соразмерности элементов визуального текста друг другу и человеку. Пути достижения масштабности элементов визуального текста.


Тема 4.11. Ритмическая организация.

Ритмическая организация визуального текста как средство эстетического воздействия на зрителя. Закономерности ритмического и метрического построения композиций визуального текста.


Тема 4.12. Тектоника.

Тектоника как образная работа конструкции визуального текста. Средства достижения тектоничности построения визуального текста.


Тема 4.13. Контраст.

Контраст как средство достижения выразительности композиционного построения визуального текста. Средства достижения контраста композиционного построения визуального текста.


Тема 4.14. Нюанс.

Нюанс как композиционное средство достижения согласованности художественного образа визуального текста. Художественные возможности нюансировки.


Тема 4.15. Шрифты.

Роль шрифтов в композиции визуального текста. Соответствие характера шрифтов художественному образу визуального текста. Разновидности шрифтов и их использование в построении визуального текста.


Тема 4.16. Цветовые пятна.

Цветовые пятна как элементы визуального текста. Роль цветовых пятен в создании художественного образа визуального текста.


Тема 4.17. Линии.

Линии как элементы композиции визуального текста. Возможности линий в формировании художественного образа визуального текста.


Тема 4.18. Тон.

Роль тона в формировании визуального текста. Способы тонового решения композиции визуального текста.


Тема 4.19. Фактура.

Использование фактуры для создания выразительности художественного образа визуального текста. Виды фактур и использование их в построении визуального текста.


информационная часть

          1. ЛИТЕРАТУРА ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА»


Основная литература
  1. Белов А.А., Гвоздев Е.М. История дизайна: Лекции. – Спб., 1993.
  2. Богомолов А.Н. Творение рук человеческих: Естественная история машин. - М., 1988.
  3. Глазычев В. О дизайне. – М., 1970.
  4. Дизайн: иллюстрированный справочник. – М., 2004.
  5. Зигуненко С.Н. Компьютеры и Интернет. – М., 2005.
  6. Кес Д. Стили мебели. – Будапешт, 1979.
  7. Ковешникова Н.А. Дизайн: История и теория. – М., 2005.
  8. Ленсу Я.Ю. Гісторыя беларускага дызайну: вучэбная распрацоўка па курсе “Гісторыя дызайну”. – Мінск: Выд-ва МІК, 2008.
  9. Ленсу Я.Ю. Дизайнеры ХХ века (50 творческих портретов): биографический справочник. – Минск, Изд-во МИУ, 2008.
  10. Ленсу Я.Ю. История дизайна: Учебное пособие. – Минск: БГАИ, 2007.
  11. Ленсу Я.Ю. История дизайна второй половины XIX и ХХ века: Учебное пособие. – Мн.: Изд-во МИУ, 2007.
  12. Ленсу Я. Экскурсія ў сховы падманлівых сноў: Старонкі гісторыі айчыннага дызайну // Мастацтва, №1, 1996.
  13. Мазаев А.И. Концепция «производственного искусства» 20-х годов. – М., 1975.
  14. Розенталь Р., Ратцка Х. История прикладного искусства нового времени. – М., 1971.
  15. Селезнев И.Ф. Дизайн: Проблемы материально-художественной культуры. – Мн., 1978.
  16. Страницы истории отечественного дизайна: Исследования и публикации. – М., 1989.
  17. Холмянский Л.М., Щипанов А.С. Дизайн. – М., 1985.
  18. Частиков А. Архитекторы компьютерного мира. – Санкт-Петербург, 2002.



Дополнительная литература

  1. Барысевіч Ю. Сусветнае павуцінне // Мастацтва, 1999, №1.
  2. Большая иллюстрированная энциклопедия древностей. – Прага, 1980.
  3. Дизайн в СССР. 81-85: Обзор / ВНИИТЭ. – М., 1987.
  4. Ленсу Я. Два юбілеі беларускага дызайну // Літаратура і мастацтва, №35, 1993.
  5. Ленсу Я.Ю. Муза з практычнай кемнасцю: Праблемы развіцця дызайну ў рэспубліцы // Мастацтва Беларусі, № 12, 1988.
  6. Ленсу Я.Ю. О пользе красоты вещей. – Минск.: Беларусь, 2008.
  7. Ленсу Я.Ю. Удивительные истории о знакомых вещах. – Мн.: Беларусь, 2007.
  8. Липс Ю. Происхождение вещей. – М., 1995.
  9. Нельсон Дж. Проблемы дизайна. – М., 1971.
  10. Советский дизайн. 1962-1965: Альманах / Под ред. Р.О.Антонова. – М., 1968.
  11. Ульяновский А. Мифодизайн рекламы. – Л., 1995.
  12. Художественное конструирование в СССР. 1966-1967: Альманах / Под ред. Г.Б.Минервина. – М., 1969.
  13. Художественное конструирование в СССР. 1968-1969: Сб. / Под ред. Г.Б.Минервина. – М., 1971.
  14. Художественное конструирование в СССР. 1976-1980: Обзор / Под ред. Ю.Б.Соловьева. – М., 1982.



ЛИТЕРАТУРА ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ТЕОРИЯ И МЕТОДОЛОГИЯ ДИЗАНА»

Основная литература


  1. Барташевич А.А., Мельников А.Г. Основы художественного конструирования. – Мн., 1978.
  2. Быков Н., Минервин Г. Художественное конструирование. Проектирование и моделирование. – М., 1986.
  3. Джонс Дж.К. Инженерное и художественное конструирование. Современные методы проектного анализа. – М., 1976.
  4. Ленсу Я.Ю. Теория и методология дизайна: учебно-методический комплекс. – Мн.: Изд-во МИУ, 2009.
  5. Минервин Г.Б. Основы проектирования оборудования для жилых и общественных зданий. – М., 2004.
  6. Методика художественного конструирования. – М., 1983.
  7. Рунге В.Ф., Сеньковский В.В. Основы теории и методологии дизайна. – М., 2005.


Дополнительная литература

  1. Бегенау З. Функция, форма, качество. – М., 1969.
  2. Безмоздин Л.Н. Художественно-конструктивная деятельность человека. – Ташкент, 1975.
  3. Вопросы технической эстетики. Вып.2. – М., 1970.
  4. Дизайн: Иллюстрированный словарь-справочник. – М., 2004.
  5. Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория. – М., 2005.
  6. Лазарев Е.Н. Дизайн машин. – Л., 1988.
  7. Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна. – М., 1994.
  8. Нешумов Б.В., Щедрин Е.Д. Художественное проектирование. – М., 1979.
  9. Основные термины дизайна. – М., 1989.
  10. Холмянский Л.М., Щипанов А.С. Дизайн. – М., 1985.
  11. Чернышев О.В. Концептуальный дизайн. – Мн., 2004.



ЛИТЕРАТУРА ПО ДИСЦИПЛИНЕ «СТРУКТУРА ВИЗУАЛЬНОГО ТЕКСТА»


Основная литература


  1. Боумен У. Графическое представление информации. – М., 1971.
  2. Кандинский В. Точка и линия на плоскости. – С-Пб., 2003.
  3. Дизайн: иллюстрированный словарь-справочник. – М., 2004.
  4. В.И.Казаринова. О красоте и композиции. - Издательство “Экономика”, М.,1973.
  5. Сомов Ю.С. Композиция в технике. – М., 1977.
  6. Черневич Е.В. Язык графического дизайна. – М., 1975.


Дополнительная литература.

  1. Гика М. Эстетика пропорций в прирде и искусстве. – М., 1936.
  2. Колейчук В.Ф. и др. Визуальная культура – визуальное мышление в дизайне. М., 1990.
  3. Художественное проектирование / Под. Ред. Б.В.Нешумова и Е.Д.Щедрина. – М., 1979.
  4. Чернышев О.В. Формальная композиция. - Мн., 1999.
  5. Шубников А.В. Симметрия. – М. – Л., 1940.



примерный перечень вопросов к государственному

экзамену


ВОПРОСЫ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА»


  1. Дизайн – особая сфера человеческой деятельности.
  2. Зарождение в каменном веке деятельности человека по созданию объектов предметного мира.
  3. Особенности формообразования предметного мира Древнего Египта.
  4. Особенности формообразования предметного мира Древней Греции.
  5. Особенности формообразования предметного мира Древнего Рима.
  6. Предметный мир средневековья.
  7. Особенности предметного мира времени Возрождения.
  8. Предметный мир стиля барокко.
  9. Предметный мир стиля рококо.
  10. Предметный мир классицизма конца XVIII века.
  11. Предметный мир стиля ампир.
  12. Первая всемирная промышленная выставка 1851 года и ее значение для развития формообразования предметно мира.
  13. Эклектика в формообразовании предметного мира во второй половине XIX века.
  14. Промышленная революция XVIII – XIX вв. и ее значение для развития формообразования предметного мира.
  15. Движение за обновление искусств и ремесел второй половины XIX века.
  16. Зарождение и становление стиля модерн.
  17. Г. Мутезиус и Германский Веркбунд.
  18. П. Беренс – создатель первого в мире фирменного стиля.
  19. В. Гропиус и дизайнерская школа Баухауз.
  20. Витебский художественно-практический институт и деятельность УНОВИСа.
  21. ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН.
  22. Теория производственного искусства и художники-«производственники».
  23. Всеобщий экономический кризис 1929 года и развитие дизайна на Западе.
  24. Американский дизайн 1930-х годов (Р. Лоуи, Г. Дрейфус и др.).
  25. Западноевропейский дизайн 1930-х годов (Ле Корбюзье. Ж. Вьено, А. Аалто).
  26. «Украшательство» в советском предметном формообразовании 1930-х годов.
  27. Советский транспортный дизайн 1930-х годов.
  28. Деятельность в 1930-х годах проектной мастерской №2 Моссовета.
  29. Создание и деятельность ИКСИД.
  30. Ульмская школа дизайна.
  31. Дизайн фирмы «Браун» и «браун-стиль».
  32. Возрождение дизайнерского образования в СССР после Великой Отечественной войны.
  33. Деятельность в послевоенные годы Архитектурно-художественного бюро при Наркомате транспортного машиностроения.
  34. «Скульптурный» дизайн второй половины 1960-х годов.
  35. Дизайн социалистических стран в 1960-е годы.
  36. Внедрение дизайна в советскую экономику в 1960-е годы.
  37. Создание и деятельность системы ВНИИТЭ.
  38. Создание и деятельность Белорусского филиала ВНИИТЭ.
  39. Творческая деятельность Этторе Соттсасса.
  40. Деятельность Джорджетто Джуджаро.
  41. Деятельность Томаса Мальдонадо.
  42. Финский дизайн 1970-х годов (Т. Сарпанева, И. Тапиоваара, Т. Виркала).
  43. Конгресс ИКСИД 1975 года в Москве и практический семинар «Интердизайн-71» в Минске.
  44. Деятельность Сенежской студии дизайна.
  45. Деятельность миланской дизайнерской группы «Мемфис».
  46. Хай-тек в предметном формообразовании.
  47. Авангардные направления в зарубежном дизайне 1980-90-х годов.
  48. «Новый немецкий дизайн».
  49. Деятельность американской дизайнерской группы САЙТ.
  50. Деятельность Луиджи Колани.
  51. Деятельность Хартмута Эсслингера.
  52. Деятельность Кендзи Экуана.
  53. Деятельность Хельмута Яана.
  54. Создание Союза дизайнеров СССР и Союза дизайнеров Беларуси.
  55. Белорусский дизайн 1980-90-х годов.



ВОПРОСЫ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ТЕОРИЯ И МЕТОДОЛОГИЯ

ДИЗАЙНА»


  1. Происхождение дизайна как особой сферы человеческой деятельности.
  2. Социальная функция дизайна.
  3. Дизайн как средство массовой коммуникации.
  4. Научно-техническое и художественное начало в дизайне.
  5. Эстетические принципы дизайна.
  6. Объект дизайнерского проектирования.
  7. Красота и польза в продукте дизайна.
  8. Особенности проектирования изделий технического назначения и изделий с преобладанием художественно-образных качеств.
  9. Особенности художественного образа в дизайне.
  10. Требования технической эстетики к проектированию массовой промышленной продукции.
  11. Экспертиза промышленных изделий.
  12. Учет при проектировании изделий требований эргономики.
  13. Социальные требования к проектированию промышленных изделий.
  14. Функциональные факторы формообразования промышленных изделий.
  15. Влияние используемого материала и технологии на формообразование изделий.
  16. Конструктивные факторы формообразования промышленных изделий.
  17. Эстетические факторы формообразования промышленных изделий.
  18. Готовое изделие и конструкция.
  19. Основные этапы процесса дизайнерского проектирования.
  20. Основные методы дизайнерского проектирования.
  21. Особенности группы методов проектирования, когда проектировщик представляется как «черный ящик».
  22. Особенности группы методов проектирования, когда проектировщик представляется как «прозрачный ящик».
  23. Методы исследования структуры дизайнерской проблемы.
  24. Методы расширения области поиска проектных решений.
  25. Стратегии проектирования.
  26. «Мозговая атака» - метод группового генерирования большого количества дизайнерских идей.
  27. Синектика – метод направления спонтанной активности мозга на исследование и преобразование проектной ситуации.
  28. Ликвидация тупиковых ситуаций – метод дизайнерского поиска идей в случае, если область поиска не дала приемлемого результата.
  29. Составление морфологических карт – метод расширения области поиска решений дизайнерской проектной проблемы.
  30. Анализ взаимосвязанных областей решений как один из методов исследования структуры дизайнерской проблемы.
  31. Проектирование новых функций как метод создания радикально новой конструкции, способной привести к новым моделям поведения и спроса.
  32. Основные типы проектных задач.
  33. Особенности проектирования простейших предметов и механических устройств.
  34. Особенности проектирования приборов и механизмов со сложной пластической формой и объемно-пространственной структурой.
  35. Особенности проектирования крупногабаритного промышленного и лабораторного оборудования.
  36. Особенности проектирования средств транспорта.
  37. Особенности проектирования комплекса промышленных изделий.
  38. Особенности проектирования средовых объектов.
  39. Особенности и формы символизации предметных объектов.
  40. Вещь как знак.
  41. Эстетическая организация формы как способ кодирования психологических и социально-культурных значений.
  42. Семантика мира вещей и дизайн.
  43. Этапы художественно-конструкторского анализа промышленных изделий.
  44. Факторы связи объекта дизайнерского проектирования с окружающей средой.
  45. Влияние окружающей среды на объемно-пространственное решение и композиционные особенности дизайн-объекта.
  46. Влияние окружающей среды на выбор материала, отделку, обработку и цветовое решение дизайн-объекта.
  47. Влияние окружающей среды на образный и стилевой характер объекта.
  48. Стандарт как элемент системы проектирования.
  49. Эстетическая информация и стандарт.
  50. Стандарт как средство гармонизации в структуре дизайн-объекта.
  51. Стандарт и качество изделий.
  52. Эргономика как наука и ее значение для дизайнерского проектирования.
  53. Принципы и методы эргономики.
  54. Основные компоненты производственной среды.
  55. Роль технической эстетики в формировании производственного интерьера.



ВОПРОСЫ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «СТРУКТУРА ВИЗУАЛЬНОГО ТЕКСТА»


1. Диалектика равномерного – неравномерного

в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop”, средствами композиции на основе категории равномерное – неравномерное создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Больше всего мы гордимся тем, чего у нас нет. Например, Т. владел немецким, но на столе у него всегда лежали только английские книги».

2. Диалектика пропорций в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории пропорции создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Все таланты с давних пор вешали шляпу на гвоздь в стене так высоко, что нам, простым смертным, не достать. Конечно, не потому, что нет подставки».

3. Диалектика масштабности в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории масштабность создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Талант тоже строго ограничен рамками. Ощущение этих рамок навевает лёгкую грусть. И в то же время как-то непроизвольно вызывает умиление. Это как если поймёшь, что бамбук – это бамбук, а дикий виноград – дикий виноград».

4. Диалектика ритмической организации в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы ”Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории ритмическая организация создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Слушайте удары молота. Доколе существует этот ритм, искусство не погибнет».

5. Диалектика тектоники в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории тектоника создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Сильный человек не боится врагов, зато боится друзей. Повергая одним ударом врага, он не чувствует никакого огорчения, но невольно ранить друга боится, как женщина.

Слабый не боится друзей, зато боится врагов. И поэтому в каждом видит врага».

6. Диалектика контраста в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории контраст создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Говорят, что у греческого героя Ахиллеса уязвимой была только пята. Значит, для того чтобы знать Ахиллеса, надо было знать и его пятку».

7. Диалектика нюанса в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории нюанс создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Никто не возражает против низвержения идолов. Вместе с тем, никто не возражает и против того, чтобы его самого сделали идолом».

8. Диалектика цвета (цветовых пятен) в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории цвет (цветовые пятна) создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Наследственность, окружение, случайность – вот три вещи, управляющие нашей судьбой. Кто радуется, пусть радуется. Но судить других самонадеянно».

9. Диалектика линий в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории линии создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Самый мудрый образ жизни заключается в том, чтобы, презирая нравы и обычаи своего времени, тем не менее, ни в коем случае их не нарушать».

10. Диалектика визуального тона в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории визуального тона создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Это был железный кувшинчик. Этот кувшинчик с мелкой насечкой открыл ему красоту «формы».

11. Диалектика фактуры в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного фрагмента рассказа, при

помощи программы “Adobe Photoshop “, средствами композиции на основе категории фактура создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Человеческая жизнь похожа на коробку спичек. Обращаться с ней серьёзно – смешно. Обращаться не серьёзно - опасно».

12. Графический язык в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенного изречения при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе противопоставления создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Одни копят, словно должны жить вечно, а другие тратят, словно тотчас умрут».

13. Визуальная метафора (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе ритмической организации создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Даже сломанные часы дважды в сутки показывают точное время».

14. Насыщенность, емкость, плотность шрифта (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе размерных отношений элементов создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Жить без души темно, но просто, с душою трудно, но – светло».

15 - Апрош, трекинг, интерлиньяж (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе ритмического повтора элементов создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Летний дождь простучал свои ритмы».

16 - Свойства и качества композиции в дизайне (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе динамики элементов создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Гвоздями слов прибит к бумаге я».

17- Визуально-графический текст (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе контраста элементов создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«То, что мы знаем, - ограничено, а что не знаем – бесконечно».

18 - Композиционный прием (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе соответствующего (найденного) композиционного приема создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«О, зависть черная, когда ты покраснеешь от стыда?».

19 - Графический образ (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе категории контраст, создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Когда портится хорошее, оно становится особенно плохим».

20 -Графическая модель (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе доминирующей роли пространства создать структуру визуального текста в формате 210х210мм:

«Мудрее всего – время, ибо оно раскрывает все».

21 - Ассоциативный анализ (кратко письменно).

На основе анализа нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции сформировать образ данного понятия, создав структуру визуального текста в формате 210х210мм:

«Вспугни пчелу – и она превратится в дракона».

22 - Типографика (кратко письменно).

На примере нижеприведенной фразы при помощи программы «Adobe Photoshop» средствами композиции на основе сбалансированности элементов создать структуру визуального текста в формате 210х297мм:

«Мгновения вечно сменяют друг друга».


ДОПОЛНЕНИЯ И ИЗМЕНЕНИЯ К ПРОГРАММЕ ГОСУДАРСТВЕННОГО ЭКЗАМЕНА ДЛЯ СТУДЕНТОВ СПЕЦИАЛЬНОСТИ «Дизайн»
на 2010 /2011 учебный год





Дополнения и изменения

Основание











Программа рассмотрена и рекомендована к утверждению на заседании кафедры дизайна 01 декабря 2011 года. Протокол № 4.


Заведующий кафедрой Дизайна А.М.Константинович


Программа рассмотрена и рекомендована к утверждению на заседании Совета учетно-финансового факультета 27 декабря 2011 года. Протокол № 4


Председатель С.А. Медведев