Да и то, что знаем, не всегда является научно доказанным. Многое можно только предполагать, еще о большем догадываться

Вид материалаДокументы

Содержание


448 100 Великих династий
450 100 Великих династий
452 100 Великих династий
100 Великих династий
Подобный материал:
1   ...   45   46   47   48   49   50   51   52   53

отчаяния, выйдя замуж за клоуна Жана-Батиста Тьерри. Отец должен был

примириться и с тем, что его любимая дочь также стала цирковой артисткой. Тьерри управлял собственным цирком, в котором и выступала Виктория. У них двое детей.


Из всех своих детей Чаплин, пожалуй, больше всего был привязан к

Юджину, неутомимому труженику. Юджин, который свое имя унаследовал от деда-драматурга, с детства интересовался кино, театром и музыкой,

работал звукотехником. Окончив режиссерский факультет Академии драматического искусства, Юджин предложил свою кандидатуру на пост режиссера-постановщика женевской оперы. И предложение было принято.

Ему не пришлось использовать имя и авторитет своего знаменитого отца.

И именно это было предметом особой гордости Чарли и Уны.


Джейн причиняла матери беспокойств больше, чем все остальные

дети. Она всегда была дерзкой, непослушной, упрямой Уехала из дому и

поселилась в Париже, в маленькой квартире на мансарде Желала стать

актрисой, хотела достичь славы по меньшей мере такой, как Джеральдина. Джейн заявляла: «Я мучаюсь из-за того, что ношу эту фамилию, что

всегда должна жить в тени знаменитого отца...»


Самые младшие в семье Чаплинов — Эннет и Кристофер. О них ничего толком неизвестно. Может, именно они и исполнили мечту Чарли

Чаплина, который обычно говорил: «Хочу, чтобы хоть один из моих детей имел обыкновенную, приличную профессию и сделал карьеру как

хороший врач, адвокат или инженер».


Чаплин был знаком со многими известными, знаменитыми людьми:


Эйнштейном, Шоу, Ганди, Неру, Черчиллем, Жаном Кокто, Пикассо,

Арагоном, Фейхтвангером (который сказал как-то Чаплину: «Вы единственный актер, который войдет в историю Америки как человек, вызвавший политическую бурю в стране».), королями Испании, Великобритании. Но все они были официальными знакомыми. Настоящих друзей

было немного. Что же в этом странного, если основное время было отдано работе. Во время своего пребывания в Голливуде он вел жизнь замкнутую и спокойную, не принимал никакого участия в жизни голливудского бомонда. Чарли Чаплин много работал. Работа, работа, работа.

Многие годы он не знал ничего, кроме нее.


МИРОНОВЫ 447


МИРОНОВЫ


На эстраде, в театре и кино


Александр Менакер, Мария Миронова, Андрей Миронов.. Имена эти

вызывают щемящее чувство светлой грусти, потому что их уже нет. Но

осталась память о светлых и талантливых людях, несших радость своим

искусством — с эстрады, со сцены, с экрана


Мария Владимировна Миронова (1911—1999) мечтала о драматической сцене. Она училась в Театральном техникуме имени Луначарского и

одновременно в 1926 году поступила в Театр современной миниатюры, т.к.

эстрада ее тоже привлекала Но уверенность в правильности выбора еще

не пришла, поэтому Мария Владимировна недолго работала в «Театре».


Зато она подружилась с семьей Б. В Щукина, который оценил ее талант и посоветовал поступить во МХАТ 2-й. Вскоре Мария Владимировна приняла приглашение нового художественного руководителя Московского государственного мюзик-холла Н.О Волконского и 10 февраля

1928 года впервые выступила на сцене Колонного зала Дома союзов. Здесь

появилась ее знаменитая Капа, а вместе с ней и новый эстрадный жанр —

«телефонные» разговоры.


Александр Семенович Менакер (1913—1982) начал трудовую жизнь в

пятнадцать лет музоформителем «Живой газеты» МОПРа. Он подбирал

музыку, а иногда кое-что сочинял сам. Он играл не только на рояле, но и одновременно на всяких трубках, дудках

и целом наборе шумовых инструментов — своеобразный

человек-оркестр.


Он учился в Техникуме

сценического искусства у

В.Н. Соловьева, окончив который стал профессиональным артистом и режиссером

собственных программ. Менакер блестяще пародировал

Утесова, Печковского, Хенкина, создав фельетон «Патефономания».


Александр Менакер много

гастролировал, выступал по всей

стране. С середины 1930-х годов он работал в Ленинградском мюзик-холле, а после его

закрытия — в Театре миниатюр. Мария Миронова


448 100 ВЕЛИКИХ ДИНАСТИЙ


Когда в 1938 году в Москве возник Государственный театр эстрады и

миниатюр, случилось так, что московская звезда Миронова и ленинградская звезда Менакер пришли работать в этот театр. Встретившись, они

пошли вместе и по жизни.


Незадолго до начала Великой Отечественной войны они начали выступать вместе, но потом сотрудничество на некоторое время прекратилось в связи с рождением сына Андрея (8 марта 1941 года).


Вновь они начали выступать вместе в 1948 году и работали до самой

смерти Александра Семеновича в 1982 году. Они взаимно дополняли друг

друга- сдержанность Менакера компенсировала эмоциональность Мироновой.


Менакер м Миронова выступали со спектаклями «Дела семейные»,

«Кляксы», «Мужчины и женщины», «Номер в отеле». В 1978 году Александр Семенович стал заслуженным артистом России, а Мария Владимировна была удостоена звания народной артистки СССР в 1991 году.


С 1990 года М.В. Миронова работала в Московском театре-студии под руководством О. Табакова (Козицкая в «Учителе русского» А.М. Буравского).


Андрей Миронов вырос в атмосфере любви, но его не баловали. Родители строго следили за выбором чтения и развлечений и за выполнением обязанностей, которые лежали на сыне.


Единство счастливой семьи особенно было заметно во время праздников, которые в доме очень любили. Они всегда отмечали все дни рождения, Рождество и Пасху. Что касается 8 марта, то в этот день родители

всегда были рядом с Андреем, отказываясь от участия в многочисленных

концертах.


В доме любили театр и музыку, в гости часто заходили М. Зощенко,

Б. Ласкин, В. Дыховичный, В. Масс, М. Червинский, А. Лобанов, Т. Пельтцер, О. Абдулов, Л. Утесов и др. Каждый год на лето Андрей уезжал в

Ленинград к дедушке. Семен Исаакович, окончивший юридический факультет Петербургского университета, прожил долгую и интересную жизнь,

он хорошо знал и любил свой город и мог часами рассказывать внуку

историю многих петербургских домов.


С детства Андрею Миронову легко давались иностранные языки. Еще

до школы его водили в группу немецкого языка, он владел английским, а

потом самостоятельно изучил еще и французский. Родители думали, что

он продолжит заниматься языками, но Андрей Миронов еще в школе

впервые вышел на сцену в спектакле «Русские люди» по пьесе К. Симонова и имел оглушительный успех в роли фон Краузе. В шестнадцать лет

он вошел в состав школьного трио, исполнявшего джаз.


Заканчивая школу, он уже твердо решил поступать в Училище при

театре имени Е. Вахтангова. Родители в это время гастролировали на Дальнем Востоке, а когда вернулись, актриса Вахтанговского театра Мария

Синельникова сказала Марии Владимировне: «Ты знаешь, мы приняли

одного парня с твоей фамилией. Очень смешной мальчишка».


Заканчивая училище, Андрей Миронов мечтал играть в Театре имени

Вахтангова, но его туда не взяли, зато с восторгом приняли в Театр сатиры.


МИРОНОВЫ


449


В первые годы работы в театре он передавал через своих

героев собственное мироощущение, заражая зрителей оптимизмом и энергией Позднее, в

1980-е годы, он играл значительно меньше и занялся режиссурой.


В своем творчестве, да и в

жизни Андрей Миронов четко

знал, какая у него цель, но в то

же время он не любил давать

однозначные оценки, поэтому

характеры его героев всегда многогранны, а иногда и противоречивы.


Он играл широчайший

спектр ролей — героев-любовников и романтиков-идеалистов,

комедийных персонажей и глубоко драматические, даже трагические характеры.


Андрей Миронов


Роли: Жадов («Доходное место» А.Н.Островского), Фигаро


(«Женитьба Фигаро» П. Бомарше), Чацкий («Горе от ума» А.С. Грибоедова) и др. Снимался в кинофильмах «Берегись автомобиля», «Бриллиантовая рука», «Мой друг Иван Лапшин» и др.


Его популярность в театре началась со спектакля «Женский монастырь», после которого зрители начали ходить в театр «на Миронова».


В кино впервые Андрей Миронов снялся в маленькой роли в фильме

Ю. Райзмана «А если это любовь?». Потом был фильм «Три плюс два».

Летом 1968 года он снялся в фильме Л- Гайдая «Бриллиантовая рука». В

его исполнении жулик по сценарию. Гена—контрабандист, наделенный

Мироновым собственным обаянием и добротой, обрел некий авантюрно-романтический идеал.


После этого фильма кинорежиссеры эксплуатировали в основном лишь

комедийный талант Миронова, его образ актера-«шармера», и он не смог

раскрыться в кино со всей силой своего дарования, как это произошло в

театре и на телевидении. Телевизионные фильмы предоставили Андрею

Александровичу возможность сыграть роли, в которые он вложил душу и

талант, невостребованные в других жанрах. Он сыграл несколько ролей

в музыкальных телефильмах «Лев Гурыч Синичкин», «Соломенная шляпка», «Двенадцать стульев», «Обыкновенное чудо» и др.


А в театре одна интересная роль сменялась другой, да к тому же удовольствие Миронову доставляла и режиссерская работа. Он поставил спектакли «Маленькие комедии большого дома», «Тени» по пьесе М.Е. Сал

450 100 ВЕЛИКИХ ДИНАСТИЙ


тыкова-Щедрина, «Прощай, конферансье'» и «Феномены» Г. Горина,

«Бешеные деньги» А.Н. Островского Как режиссер он все время искал

новые детали, уточняющие, конкретизирующие характеристики, и умел

органично вплетать находки в ткань уже сделанного.


В 1980 году Андрей Александрович Миронов стал народным артистом России, а спустя семь лет, 16 августа 1987 года, он умер на сцене

Рижского оперного театра во время гастролей. Шел спектакль «Женитьба Фигаро» Миронов предчувствовал свою смерть и еще за несколько

лет до трагедии однажды сказал. «Когда-нибудь у меня лопнут сосуды»


Дочь артиста Мария Миронова окончила Щукинское училище, училась во ВГИКе, играет в спектаклях театра «Ленком» «Фигаро», «Варвар

и еретик», «Город миллионеров», «Две женщины». Снялась в детстве в

фильме «Приключения Тома Сойера» Работает с М. Захаровым, которому особенно благодарна за роль в спектакле «Варвар и еретик».


Большую роль в ее судьбе сыграла бабушка, для которой игра в театре была не работой, не профессией — службой.


Она замужем, есть сын. Мария Андреевна утверждает, что как актрису поняла себя после рождения сына.


МИХАЛКОВЫ


От литературы — к кино


Михалковы происходят из старинного русского рода, они состоят в

родстве с Романовыми, Толстыми, Яновскими. С древнейших времен они

состояли на военной службе и отличались в боях. Современные Михалковы

отличаются в основном на поприще искусства, но особенно любят кино.


Владимир Михалков был основоположником промышленного птицеводства Он женился на Ольге Михайловне Глебовой и жил с ней в

имении Ольгино на Дону и под Москвой в деревне Жаворонки.


Их сын Сергей Владимирович учился сначала дома у немки-гувернантки и священника, а после переезда в Москву пошел в школу, сразу в

четвертый класс. Уже в детстве он начал сочинять стихи, которые помещал в домашний рукописный журнал. Первым было опубликовано его

стихотворение «Дорога» — в журнале «На подъем» (Ростов-на-Дону).


Когда семья переехала в Пятигорск, Сергей Михалков стал постоянным корреспондентом краевой газеты «Терек» и был зачислен в актив

ассоциации пролетарских писателей.


В семнадцать лет он уехал в Москву, где работал разнорабочим, помощником топографа, принимал участие в геологоразведочных экспедициях в Восточном Казахстане и на Волге.


В 1933 году он начал печататься в столичных изданиях: «Огонек»,

«Правда» Примерно в это же время он подружился с Риной Зеленой и

Игорем Ильинским, которые исполняли его стихи со сцены и на радио.


МИХАЛКОВЫ


451


Стихи для взрослых у Сергея Владимировича были не очень сильными,

зато ему отлично удавались стихи для

детей А А. Фадеев одобрил новое направление в творчестве Михалкова, да

и вообще он сыграл значительную роль

в творческом становлении поэта.


1936 год стал для Сергея Владимировича этапным он женился на Наталье Петровне Кончаловской,удочерил ее дочь Катю В том же году вышла его книжка «Дядя Степа», которую

вот уже более шестидесяти лет обожают малыши


Следующий, 1937 год для Михалкова был счастливым у него родился

сын Андрон, и Сергея Михайловича

приняли в Союз писателей Избрание

это произошло «по инициативе» Сталина. Иосифу Виссарионовичу понравилась колыбельная «Светлана», напечатанная в «Известиях», и он решил

поддержать молодого поэта. Награды

посыпались на Михалкова как из рога

изобилия: орден Ленина, через год —

детей», еще через год — вторая стали]

вые подруги»


Сергей Михалков


сталинская премия за «стихи для

вторая сталинская премия за фильм «Фронто

В 1939 году Михалкова призвали в армию, и он участвовал в боях в Западной Украине и в Финской войне Во время Великой Отечественной войны он

служил фронтовым корреспондентом газеты «Сталинский сокол», побывал

почти на всех фронтах На фронте он познакомился с Габриэлем Аркадьевичем Эль-Регистаном Вместе они написали стихи к Государственному гимну.

Они выиграли конкурс, и в ночь на 1944 год Гимн прозвучал впервые. (В

1977 году Сергей Владимирович изменил текст Гимна в соответствии с новыми веяниями времени, а в конце 2000 года написал новый его текст.)


С окончанием войны в семье Сергея Владимировича появился еще

один сын — Никита.


В 1930—40-е годы Михалков обратился к драматургии, адресовав ее

детям. Его первая пьеса «Том Кенти» была вольным переложением сказки «Принц и нищий» За ней последовали пьесы «Коньки», «Особое задание», «Красный галстук», в которых автор намеренно обостряет и схематизирует конфликт, чтобы проблема стала понятнее, ближе детям.


По совету А Н Толстого Сергей Владимирович попробовал свои силы

в жанре басни. Как и стихи для детей, басни оказались «его» жанром. Он

написал около двухсот басен, которые по праву вошли в историю русской

литературы.


452 100 ВЕЛИКИХ ДИНАСТИЙ


Михалков известен и как переводчик стихов классиков детской литературы разных стран: А. Босева, Л. Квитко, Ю. Тувима. Он переводит с

украинского, чешского, французского.


По сценариям Сергея Владимировича было снято несколько десятков мультфильмов, художественных и телевизионных фильмов. Его идеей

было создание всесоюзного киножурнала «Фитиль». Михалков стал и главным редактором этого киножурнала.


К 60-летию Сергею Владимировичу Михалкову присвоили звание Героя Социалистического Труда.


В 1950 году Михалков вступил в КПСС, а в 1991 году вышел из нее.

На посту председателя правления Союза писателей РСФСР Сергей

Владимирович пробыл более двадцати лет (1970—1992). При нем был исключен из Союза писателей Пастернак, он выступал против Солженицына

и против других опальных писателей. Однако он же поддержал В.Д. Дудинцева, когда того бичевали за роман «Белые одежды».


В 1970 году Сергей Владимирович получил Ленинскую премию, а в

1978 — Государственную премию СССР.


К восьмидесятилетию Сергей Владимирович был удостоен ордена

Дружбы Народов и ордена Преподобного Сергия Радонежского II степени — «во внимание к трудам, понесенным во благо Русской Православной Церкви в трудные годы ее бытия».


На девятом десятке жизни Сергей Владимирович женился вторично. Его

избранницей стала женщина по имени Юлия, долгие годы работавшая его

литературным секретарем. Жена

моложе его почти на полвека, но

взрослые дети одобрили выбор

отца, так как уверены в любви и

преданности его избранницы.


Жена Сергея Владимировича Наталья Петровна Кончаловская происходила из разорившейся дворянской семьи. Разорил

семью ее дед, П. П. Кончаловский. Он отличился тем, что еще

до отмены крепостного права

дал вольную всем своим крестьянам. За это его арестовали

и сослали в Холмогоры. В

ссылке он сделал первый перевод на русский язык романа

Д. Дефо «Робинзон Крузо».


Другой дед Натальи Петровны, В.И. Суриков, был художником.


Художником был и отец

Андрон Кончаловский Натальи Петровны. Петр Пет

МИХАЛКОВЫ


453


рович Кончаловский писал портреты, пейзажи и натюрморты и был основателем объединения московских художников «Бубновый валет».


В доме Кончаловских часто бывали Ф.И. Шаляпин, А.В. Нежданова,

К.Н. Игумнов, А.Н. Скрябин, В.В. Софроницкий, С.С. Прокофьев. Асами

Кончаловские нередко навещали С. И. Мамонтова в Абрамцеве.


Наталья Петровна стала писательницей. Она писала книги для детей,

главной темой которых стали рассказы о жизни людей искусства, чье творчество неотделимо от национальной истории и культуры.


Среди ее произведений — повесть «Сын земли Сибирской» о В.И. Сурикове, романтическая быль о В.И. Сурикове и Кончаловских «Дар бесценный», историческая поэма «Наша древняя столица», мемуары «Кладовая памяти».


Выступала Наталья Петровна и как переводчица. Она переводила с

французского, самой значительной работой в этом плане является поэма

«Мирей» Мистраля. Она написала русские тексты к операм Верди, Дебюсси, Массне, Моцарта, Обера.


Кончаловская увлекалась французской эстрадой, особенно любила слушать Эдит Пиаф. В 1965 году вышла ее книга о певице «Песня, собранная в

кулак» и появились две пластинки «Поет Эдит Пиаф. Рассказывает Наталья

Кончаловская». Наталья Петровна много ездила по стране с музыкальнолитературными концертами, сборы от которых передавала в Фонд Мира.


Во второй половине 1930-х годов Кончаловская начала писать для

детей стихотворения, рассказы. Лучшей книгой о Москве для детей считается ее книга «Наша древняя

столица». Она начала писать книгу о строительстве Петербурга, но

эта работа осталась незавершенной: Наталья Петровна умерла в

1988 году.


Старший сын Сергея Владимировича Михалкова, Андрон, стал

кинорежиссером. Он снял фильмы:


«Первый учитель», «История Аси

Клячиной», «Дворянское гнездо»,

«Сибириада» и др.


В 1980 году ему было присвоено звание народного артиста

РСФСР.


С 1980-х годов Андрон Кончаловский работает в Голливуде, причем один из немногих русских —

успешно.


В 1984 году в прокате появился фильм «Возлюбленные Марии»,

в 1985 — «Поезд-беглец», в 1987 —

«Счастливые люди», в 1992 году Никита Михалков


100 ВЕЛИКИХ ДИНАСТИЙ


454


появился фильм «Ближний круг», а в 1997 — «Одиссея». Одновременно с

начала 1990-х он работает и в России.


Продолжая семейные традиции, Андрон Кончаловский выпустил в

свет две книги.


Таким образом, у Кончаловского счастливая творческая судьба, а что

касается личной жизни, то сам Андрон Сергеевич считает, что и она сложилась счастливо, несмотря на то, что он был несколько раз женат.


Никита Сергеевич Михалков учился в театральном училище имени

Щукина, в 1971 году окончил ВГИК и, как и брат, стал кинорежиссером.

Начинал он с сюжетов в «Фитиле». Как актер он снимается в кино с

1961 года. Его актерские работы отличаются естественностью и искренностью.


Среди снятых им фильмов: «Раба любви», «Неоконченная пьеса для

механического пианино», «Родня», «Очи черные», «Урга», «Утомленные

солнцем», монументальное произведение «Сибирский цирюльник», в съемках которого принимали участие и иностранные актеры. Фильмы Никиты Сергеевича отличаются высокой режиссерской культурой, поиском

живописного изображения стиля и «звездным» составом актеров.


В 1993 и 1995 годах Н.С. Михалкову присуждали Государственные премии Российской Федерации.


Никита Сергеевич много занимается общественной работой. Он числился третьим в списках партии «Наш дом — Россия», сопредседательствует в Земском движении, он — президент Всемирной теннисной ассоциации. В 1998 году Н.С. Михалков стал председателем Союза кинематографистов.


Никита Сергеевич был дважды женат, и у него трое детей: сын и две

дочери.