«Музыкальное воспитание это не воспитание музыканта, а, прежде всего, воспитание человека»
| Вид материала | Документы |
- Музыкальное воспитание в первых детских садах России., 373.34kb.
- План: Актуальность проблемы. Н. А. Метлов как инициатор обучения дошкольников на музыкальных, 140.39kb.
- Современные формы и методы развития творческого потенциала обучающихся на духовых, 214.42kb.
- «Музыкальное воспитание это не воспитание музыканта, а прежде всего человека», 287.99kb.
- «Экологическое воспитание детей младшего дошкольного возраста», 31.97kb.
- Публичный отчет мдоу «Детский сад №50», 66.09kb.
- Задачи: воспитание уважения к родной семье; воспитание бережного отношения, 54.09kb.
- Ш. А. Амонашвили Духовная основа образования, 252.56kb.
- Наука, образование и воспитание в современном мире перед лицом экологического вызова, 155.96kb.
- Экологическое воспитание дошкольников, 14.69kb.
«Музыкальное воспитание –
это не воспитание музыканта,
а, прежде всего,
воспитание человека».
В.А. Сухомлинский
ВВЕДЕНИЕ
Проблема формирования целостной, духовной развитой личности, воспитанной на принципах общечеловеческой морали, испокон веков волновала человечество и по сей день сохраняет свою актуальность. Одним из средств, развивающих духовную сферу учащихся, является музыкальное искусство.
В соответствии с концепцией художественного образования, разработанной Министерством культуры РФ в области художественного воспитания на период до 2025 г., целью современного образования является «повышение значимости культуры и искусства в общем образовании». В концепции выдвинуты задачи приобщения учащихся к мировому культурному наследию, к шедеврам народного творчества, классического и современного искусства на основе дифференцированного подхода к различным группам учащихся.
Важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности учащегося в процессе музыкального образования является выявление и развитие её способностей. Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей учащегося, постижения взаимосвязей музыки и жизни, сопоставления музыки с другими видами искусства – литературой, изобразительным искусством, театром и кино.
Практическая реализация немыслима без обновления содержания, форм и методов музыкальной работы. Эффективной формой обучения является беседа в виде свободного диалога учителя с учениками, диалога между учеником и произведением, а, следовательно, и автором произведения, диалог между школьниками, выступающими в роли исполнителей и слушателей, макродиалог между культурами. В ходе диалога учащиеся осознают многообразие связей разных видов искусства.
В первой части работы рассматриваются условия интеграции разных видов искусства и многочисленных содержательных связей с предметами, главные способы интеграции.
Во второй части обобщается методический и педагогический опыт работы автора по использованию взаимодействия музыки с различными дисциплинами.
В заключительной главе делаются выводы о значимости идеи интеграции.
К работе прилагаются методические разработки интегрированных уроков.
Глава I
Сущность и способы интеграции
Интеграция, в отличие от межпредметных связей, предполагающих периодические контакты между предметами, устанавливает связь глубинную, концептуальную, поскольку опирается на общие для нескольких предметов научные идеи, преломляющиеся в предметных циклах. Идеи интеграции всё настойчивее проникают в школьную практику. Появились уроки, которые проводят учителя-предметники. Цель таких уроков – «погружение» в определённую культурную эпоху, «диалог» с ней, постижение её духовных ценностей в знаках, символах.
Авторы программы «Образовательная модель «Логика природы» В. Ильиченко и К. Гуз дают определение интеграции, как «объединение знаний на основе общих закономерностей, свёртывание и уплотнение информации без механистического её уменьшения или увеличения».
«Интеграция в системе российского образования – это не только и не столько изменение фактического содержания изучаемого в школе учебного материала, сколько существенное изменение в методах и организационных формах самого процесса обучения», считает Е. Африна в своей статье «Об интеграции…». Учителю приходиться изменять методы и формы работы, возникает необходимость технологизации (освоение техники групповой работы, преподавание с учётом индивидуальных учебных стилей, информационно-коммуникативные технологии, учебный дизайн и т.д.)
Авторский коллектив под руководством О.В. Вербицкой выделяет несколько уровней интеграции.
Первый уровень – осуществления интеграции на основании общности структурных элементов содержания образования, а также общности понятий, идей, концепций в изложении отдельных разделов учебных программ.
Второй уровень интеграции представляет собой дидактический синтез, который осуществляется как на уровне содержания, так и на уровне приёмов, методов, форм проведения учебных занятий. Интеграция может осуществляться в данном случае при использовании разных организационных форм занятий: интегрированный урок, лекция, практическое занятие, семинар, читательская конференция, концерт, урок-диалог и т.д.
Высший уровень интеграции связан с созданием нового учебного курса, школьной дисциплины. Интегративные курсы представляют собой учебные предметы с высоким уровнем целостности содержания, общности понятий, идей, законов, явлений, сущностей, образов мира и человека.
Эти три уровня обеспечивают интеграцию на уроке, в рамках учебного курса, между учебными курсами, но самое главное – они способствуют формированию системности и целостности в знаниях, умениях, навыках учащихся, их взглядах на мир, культуру и её ценности.
В качестве главных методов программы «Музыка» избраны метод междисциплинарных взаимодействий (В. Алеев), стилевой подход, творческий метод (Л.Предтеченская), системный подход, метод восхождения от частного к общему.
Метод междисциплинарных взаимодействий является важнейшим стратегическим методом данной программы. Его сущность соотносится с понятием межпредметные связи, широко применяемым в области школьной педагогики.
В.Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак – авторы программы «Музыка», считают более точным употребление термина дисциплина, выражающего самостоятельную отрасль науки. В данном случае такую самостоятельную отрасль представляет каждый из предметов эстетического цикла, вместе составляющих единую образовательную область «Искусство».
В рамках программы для начальной школы метод междисциплинарного взаимодействия проявляет себя в «создании художественного контекста» - поэтического, изобразительного; в выявлении содержательной общности между музыкой, поэзией и живописью; в обозначении жанровых параллелей между музыкой и живописью. В 5-8 классах расширение «междисциплинарного поля» позволяет включить в его пределы значительный круг учебных дисциплин – таких, как литература, изобразительное искусство, история, мировая художественная культура, русский язык, природоведение.
Возможны различные способы интеграции учебных планов уроков:
Слияние: части учебного плана урока представляют собой новое неразрывное единство, образуя новый учебный курс
Вставка: часть курса по одному из учебных предметов вставляется в учебный план другого.
Корреляция: установление соотношений достигается за счёт синхронизации процесса обучения и выявления связей между отдельными его элементами.
Гармонизация: несоизмеримые компоненты превращают в сопоставимые, это осуществляется таким образом, чтобы освоение одного компонента облегчало усвоение другого. Ставятся общие для разных предметов цели.
Таким образом, идеи интеграции в совершенствовании учебно-воспитательной функции современной школы чрезвычайно плодотворны. В педагогической теории происходит объединение, взаимодействие, взаимопроникновение различных школьных курсов, создание интегративных программ, разработка разных типов интегрированных уроков.
Глава II
Мой педагогический опыт
по реализации способов интеграции на уроках музыки
Я считаю, что уроки музыки могут и должны внести свой вклад в развитие культуры восприятия. Искусство может и должно помочь обратить ребёнка внутрь себя, в глубину своих размышлений, в то, что он носит в своём сердце.
Значительно усилят и продлят атмосферу общения с музыкой «выходы» за её пределы: в поэзию, в живопись, в литературу, а также в природу, в мир человека, в жизнь. Метод междисциплинарного взаимодействия позволяет мне находить такие способы подачи материала, которые вызывают у ребят диалог-размышление, поиск, диалог – отношение, диалог – выявление личностного смысла. Опираясь на музыкальный и жизненный опыт детей, вместе с ними ищем художественно-образные связи содержания данного произведения с живописью, литературой, природой, жизнью.
В организации общения на уроке важно чувствовать, когда можно и нужно говорить, а когда – нет, когда «говорить» будет сама музыка.
В своей педагогической практике на уроках использую несколько интегративных связей.
1. Простейшим из них является последовательный тип интеграции. Урок этого типа подчинён тематическому планированию одной предметной области, а «интердисциплинарные» связи решают поставленные на нём цели и задачи.
Материал, относящийся к разным вилам искусств, организую в своеобразные блоки. Например: музыка – литература - изобразительное искусство.
Схема №1
Литература
ИЗО
Музыка
По такой схеме я разработала урок в 5 классе по теме «Славянская музыка», урок-путешествие, который включает в себя несколько направлений:
- музыкальное наследие трёх славянских народов;
- историко-литературные сведения о народах;
- декоративно-прикладное искусство, национальные костюмы.
Взаимопроникновение блоков осуществляется через логику понимания, эмоциональное восприятие предложенного материала.
(См. «Приложение к «Методическому сборнику», стр. 5)
РОССИЯ
С музыкальной культурой России мы знакомились в первой четверти.
Какую русскую народную песню вы могли бы исполнить ?
Какая это русская народная песня ?( Хороводная .)
Исполнение песни в хороводе под "Живые нотки ".
Что вы можете сказать о мелодии этой песни ?(напевная,плавная,...)
Теперь обратимся к выставке русского народа,подойдите поближе.
Ваши знания - ваше богатство.Вы мне знания - я вам товар.
(За правильный ответ - леденец.)
Кто может начать исследование ?
Что здесь главное ?(Флаг.)
Что означают цвета флага ?(Белый-благородство,совершенство;
синий-небо,верность; красный- отвага,мужество,героизм.)
Как называется национальная русская одежда,представленная на выставке? (Сарафан,платок.)
Какое национальное блюдо? (Каша.)
Ребята приготовили домашие задания, присядем на свои места и послушаем сообщения о "русской национальной одежде"и "русской национальной кухне".
Как называется русский народный инструмент,что находится на выставке? (Балалайка.)
Во всём мире Россию узнают по сувенирам : матрёшка, медведь, балалайка.
Послушаем как звучит балалайка.
Впереди ещё два торгово-выставочных ряда -украинский и белорусский.
Выбирайте,куда мы отправимся ?
УКРАИНА
Своё название эта народность получила от месторасположения, а располагалась она на окраине Древней Руси. Окраина-Украина. Закарпатье,Буковина,Черниговщина-территории Украины. Современные города-Львов,Харьков,Брест.Реки-Днепр, Днестр-река Карпатских гор.Курорты Чёрного моря-Крым,Ялта,Одесса,Евпатория.Города герои:Севастополь, Семфирополь.
Популярная украинская народная песня-"Веснянка".
Веснянка-украинское слово,с каким русским словом оно созвучно ?
(Весна.)
Закликают (зовут) весну на Украине вот какими словами:"Выйди, выйди Иванку,спой Иванку нам веснянку.Всю-то зиму лишь метели за окошком пели".
Какое украинское слово вы ещё услышали ?(Иванку.)
Как будет по русски ?
Близка ли украинская и русская речь ?
Послушайте какая мелодия этой песни.Исполняю.
Учим первый куплет.
Если сравнить с русской народной песней "Как под наши ворота", чем похожи и в чём разница между ними ?
(Схожи напевностью,плавностью.Разница в ритме.)
Прошу вас к выставке,к знаниям и за товаром.
(За правильный ответ- леденец.)
Кто будет исследователем ?
Что означают цвета флага Украины ?(Голубой-чистое небо,жёлтый-богатые хлебные поля.) Какой национальный украинский костюм ?(Вышитая блуза,головной убор-венок,широкие штаны,......)
Что значит вышивка на блузах,как называются широкие штаны, зачем к венку крепят ленты и др.
Кто возьмёт домашнее задание приготовить небольшое сообщение ?
Так же нужно приготовить сообщение о национальной кухне украины.А на выставке любимая национальная еда украинцев-сало.
А вы употребляете сало ?
А на костюме русском вышивка присутствует ?
А венки из цветов делаем ?
Близки мы с украинским народом ?
Давайте присядем на места и послушаем, как звучит украинский народный инструмент -бандура.
Несколько инструментов сразу- ансамбль бандуристов исполнит украинскую песню-Ревёт и стонет Днепр широкий.
Что можно сказать о мелодии ?
Сравнить с русской народной песней.
БЕЛОРУССИЯ
Осталась последняя выставка- Беларусь.
Белой Русью назвали этот народ ,потому что здесь раньше других утвердилось христианство. Некоторые учёные считают,что название связано с белыми одеждами,которые носили местные жители.
Белорусь- страна лесов.Вы слышали название -Беловежская пуща-заповедные леса с ценными породами деревьев.Минск,Витебск-современные города белоруссии.Хатынь,её героическое место.
Народная песня белоруссии -"Перепёлочка".
Кто это ?(Птичка.)
Послушайте и найдите белорусское слово .
Исполняю.
Учим первый куплет.
(Родная,а по русски родная.)
Близка ли нам белорусская речь ?
А мелодия ? Какая она ?(Близка русской и украинской мелодиям .)
Белорусь приглашает вас к своей выставке за знаниями и за гостинцами.
Кто начнёт здесь исследования ?
Что означают цвета флага ?
Национальный костюм ,найти сходства с русским и украинским.
Необходимо приготовить сообщение о белорусской национальной одежде и еде,есть желающие ?
Что тут в сетке ?( Картошка.)
Бульба по белорусски ,на следующем уроке мы будем учить песню с таким названием -"Бульба".
Картошка -это и у русских ,и у украинцев ,распространённая еда.
И опять мы с вами приходим к выводу - как близки эти три народа.
Осталось послушать белорусский народный инструмент -цимбалы.
Присядем на свои места.
Звучит ансамбль цимбал,что за песня ?
Слушание "Перепёлочки".
Даже на инструменте написано название этой песни.
В чём схожесть инструментов трёх стран?(Струнные.)
Кажущиеся несоизмеримыми компоненты учебных программ: математики и музыки, интегрирую последовательно, способом гармонизации - музыкальную тему: «Нотная грамота» и тему математики: «Устный счёт»:
И другой пример. Последовательное интегрирование осуществляю в нетрадиционном уроке 7 класса «Идея музыки в фильме «Титаник»». (Приложение: Методический сборник стр. 11)
По методике интегрирования А.Черемисиной (учитель музыки г. Железногорска), разделяю урок на блоки – кино и музыка, работаю с лейтмотивом и фрагментами фильма.
Первый фрагмент
У. Тогда давайте вспоминать фрагменты, в которых звучит лейтмотив песни.
И так, где первый раз мы услышали знакомую нам мелодию?
Д. Когда Джек и Роуз встречаются на носу корабля.
У. И что просит её Джек?
Д. Закрыть глаза, подняться на ступеньки на носу корабля, расправить руки в стороны, а потом раскрыть глаза.
У. Что чувствует Роуз, когда открывает глаза?
Д. Что она летит.
У. Летит?
Д. Как птица.
У. Верно, а что она видит?
Д. Бесконечный океан.
У. И…?
Д. Бесконечное небо.
У. Её это нравится?
Д. Она счастлива, она в восторге от этого. Она почувствовала свободу как птица…
У. Почему? Почему Джек, который видит её всего лишь второй раз в жизни, предложил ей это сделать, как будто знал, что ей это необходимо?
Д. Потому что он при первой встрече, когда спас её от самоубийства, понял, что у неё
нет чего-то очень важного… Из-за чего она хотела умереть.
У. Чего? Как вы думаете?
Д. она была зависима. У неё не было человеческой свободы.
У. Да, из-за отсутствия свободы она чуть не рассталась с жизнью.
Второй фрагмент
У. Хорошо. Следующий момент, где звучит знакомая нам музыка?
Д. Момент, где Роуз понимает, что Джек замёрз.
У. Верно. Что в этот момент происходит?
Д. Она его просит: «Вернись!» и кладёт голову на его руки.
У. Не знаю, как вам, но мне показалось, что в этот момент она хотела умереть вместе с ним.
Д. Да… Она не отзывается, когда ищут живых.
У. Тогда почему она через какие-то секунды, резко открывает глаза, расцепляет его замёрзшие руки и подаёт сигнал о помощи?
Д. Потому что она вспомнила об обещании… Джек спас ей жизнь, и когда он был в воде, он попросил дать ему обещание, что она будет жить и умрет в тёплой постели.
У. Она выполняет его обещание?
Д. Да.
У. Так что же он отдаёт Роуз, погружаясь медленно в океан с протянутой к ней правой рукой, будто прощаясь?
Д. Жизнь.
Третий фрагмент
Д. Музыка звучит там, где Роуз приплыв на «Карпатии» в Америку, видит статую Свободы
У. Что в этот момент происходит?
Д. В это время к ней подходит полисмен и спрашивает её фамилию.
У. И что же она отвечает, глядя на статую Свободы?
Д. Роуз Доусон.
У. Это её фамилия?
Д. Нет, её фамилия Бьюкатер.
У. Почему она так делает?
Д. Она берёт фамилию Джека…
У. И тем самым лишает себя благородного происхождения, общения с высшим светом.
Почему?
Д. Наверное, она хочет всё изменить…
У. Что всё?
Д. Жизнь.
У. То есть прожить такую жизнь, которую ей отдал кто?
Д.Джек. Она хочет жить его жизнью.
У. Это значит как?
Д. Свободно.
У. Поменять несвободную жизнь на свободную. Коренным образом, так?
Д. Да.
Четвёртый фрагмент
Д. Там, где Роуз, уже в пожилом возрасте выходит на палубу корабля.
У. верно. Она босая. Почему?
Д. Она не могла сама обуться, ей это просто трудно было сделать.
У. Но она же могла кого-нибудь попросить?
Д. Наверное, Роуз не хотела, чтобы кто-то знал о том, что она задумала сделать.
У. Почему?
Д. Она хотела что-то скрыть.
У. Тайну? Какую?
Д. У неё остался камень. Она всю свою жизнь хранила его, никому не показывая.
«Сердце океана».
У. А почему? Ведь она жила не очень богато, она могла продать его и поправить
своё материальное положение?
Д. Он её был дорог…
У. Но почему она за всю свою жизнь даже ни кому из близких не показала его?
Она же не раз выходила замуж….
Д. Ну и что, она всё равно продолжала любить Джека… В глубине своей души.
У. Да, ребята. Вспомните её слова: «…настоящий бездонный океан – это сердце женщины…». Она действительно продолжала его любить. И об этом никто не знал,
Кроме неё самой… И куда она бросает символ своей любви?
Д. Туда, куда ушёл Джек, - в океан.
Пятый фрагмент
Д. Это тот момент, где Роуз, через 84 года попадает на корабль, расстаётся с камнем,
Спускается в каюту, ложится в тёплую постель и вновь встречается с Джеком.
У. Вам не кажется, что мы уже видели в фильме подобный момент?
Д. Да, когда Джек, в самом начале фильма, после спасения Роуз был приглашен на верхнюю палубу на ужин и ожидал её под часами.
У. Совершенно верно. Только в чём разница?
Д. В первом случае Джек в чужом фраке… И ещё вокруг богатые люди, очень… равнодушные.
У. А в конце фильма?
Д. Джек встречает Роуз в своей одежде.
У. И кто его окружает?
Д. Такие же люди, как он.
У. То есть?
Д. Простые, небогатые, незнатного происхождения.
У. Что они делают?
Д. Хлопают, радуются.
У. Чему?
Д. Тому, что Джек и Роуз наконец-то вместе, что они стали счастливы.
2. Второй тип интеграционных связей на уроках – параллельная связь разных предметов, которые изучаются синхронно на каждом этапе урока. По своей структуре такой урок значительно сложнее предыдущего, так как требует более высокого уровня синтеза. На нём разные отрасли знаний или искусств, взаимопроникая и взаимодополняя друг друга, создают целостное представление о художественном проявлении, времени, эпохе, картине мира, его законах.
Схема №2
Этапы урока
Музыка
1
2
3
1
2
3
Чтение
Объединяя курс «звукописи» и тему «Музыкальный ритм» я ставлю цель цель – научить ребят выразительному чтению. Из изучаемого материала я выбираю поэтические произведения, где звуки имеют изобразительное значение. Например,
Тема: Ребятам о зверятах. 2 класс.
«Чтение с применением звукописи».
Н Языков. Конь.
(См. «Приложение к «Методическому сборнику», стр.17)
Этапы урока интегрирую слиянием «звукописи» и музыкальным ритмом:
1 этап. Чтение стихотворения
Жадно, весело он дышит
Свежим воздухом полей,
Сизый пар кипит и пышет
Из пылающих ноздрей;
Полон сил, удал на воле,
Громким голосом заржал,
Встрепенулся – и в поле
Бурноногий поскакал!
Исследование. В первой части, где говориться о мчащемся коне, дети находят согласные шипящие и звонкие, подчёркивают их и читают текст, выделяя эти звуки голосом. Выходим на чувственное восприятие через изобразительность звука и накладываем музыкальный ритм на строки четверостишья. Дети отстукивают руками топот коня.
2 этап.
Вдоль по ветру ты пустил!
Ненадолго жизнь и воля
Разом бурному даны,
И холодный воздух поля,
И отважны крутизны,
И стремнины роковые…
Скоро, скоро под замок!
Тешь копыта удалые,
Свой могучий бег и скок
Подчеркнуть гласную, которая встречается чаще других.. Что же обозначает гласная О? Чтоизображает?
Как звучит голос коня? Может быть, в этой части стихотворения спрятан голос коня?
Где скачет конь? Какое поле? Если мы потянем это хором, то услышим широту поля.
Прочитать вторую часть стихотворения. Ребята тянут гласную О.
Кто может показать, как скачет конь? Ритмически хлопая в ладоши или по крышке стола.
В итоге сравниваем стихотворение и песню.
В тематизме уроков параллельного типа интегрирования бывают совпадения в учебном плане предметов. В вертикальной связи тематического планирования, например, урок по теме литературы: «Былины» в 5 и 7 классах, совпадает с темой музыки в 5 классе - «Тема богатырей в музыке», в 7 классе - «Эпические образы в музыке».
Приведу пример урока в 7 классе. Этапы урока синхронизирую. На первом, объединяю теоретическое исследование в связи музыки и литературы:
Ребята. ( Читают с доски).
Былина – поэтическое, художественное произведение. В нём много неожиданного, удивительного, невероятного. Однако, в основе своей они правдивы: передают народное понимание истории, народного представления о подвиге, чести, долге, справедливости.
Учитель. Композитором, который почувствовал былинный дух. Смог передать своё, к нему отношение, был А.Бородин. (Портрет композитора).
Послушаем его произведение, «Богатырская симфония». (Слушание).
Учитель. Ответьте на литературные вопросы, чувствами композитора, которые он нам передал.
Итак,1. Каким предстаёт народный герой в русском героическом эпосе?
Ребята. Богатырь мужественный, т.к. мелодия А. Бородина в фрагменте была решительного, твёрдого характера, что выражалось отрывистыми аккордами.
Учитель. 2.Как в образе богатыря воплотились народные представления о герое и героическом?
Ребята. Народный герой победитель и в музыке слышно: в мелодичности – раздолье полей, в продолжительности звучания аккордов – уверенность в своих силах, уверенность в победе.
На втором этапе провожу корреляцию, изучая былину (литературный текст) и былинную песню (музыкальное сопровождение этого же литературного текста):
На втором этапе урока, текс былины в литературной теме, стыкуется в теме музыки и теперь разучивается, как былинная песня.
Учитель. Назовите богатырей земли Русской.
Ребята. Илья Муромец, Добрыня Никитич и т. д.
Учитель. Об одном из них мы поговорим. Это Добрыня Никитич.
Прослушаем текст.
Былина про Добрыню Никитича
То не белая берёза к земле клонится,
Не шелковая трава преклоняется,
Не то. Что сын перед матерью поклоняется,
Кланялся Добрынюшка родной матушке:
«Ты благослови меня, родная матушка
Ехать в дальние края, а не мирные».
Говорила тут ему родная матушка:
«Ты езжай, Добрынюшка, в ратный путь святой».
Так век про Добрыню старину,
Молодым ребятам на поучение,
Народу честному на утешение,
Вам всем добрым людям на послушание…..
Это не просто текст - былина. Это былинная песня. Такие песни исполняли странствующие гусляры. Сами же их и сочиняли. А слагали о тех событиях, которые происходили у них на глазах.
Послушайте былинную песню о Добрыне Никитиче. Её мы разучим сегодня.
На третьем этапе – итога урока делаем выводы по поводу характеристики былинного героя.
3. Урок со смешанным типом интеграционных связей характеризуется тем, что может включать в себя как последовательную, так и параллельную итегративную связь. Смешанный тип интеграции чаще всего распространён на практике, так как он обладает более гибкой структурой и позволяет комплексно привлекать разные отрасли знаний и виды искусства.
Схема №3
Примером такого типа интегрированного урока служит урок в 4 классе «Мир вокруг нас» по теме «Страницы истории Отечества». (См. «Приложение к «Методическому сборнику», стр. 19)
На первом этапе вступления последовательно интегрирую эпиграф (историческая цитата) и музыкальный фрагмент музыки М.Глинка:
Первый этап
Эпиграф на доске:
«Идите и скажите всем в чужих краях, что Русь жива.
Пусть без страха жалуют к нам гости.
Но, если кто с мечом к нам войдёт, тот от меча и погибнет.
На том стояла и стоять будет Русская земля».
А. Невский.
Прочитать тему и эпиграф под музыку «Славься» (Или показать фрагмент кинофильма «Александр Невский».
Беседа по вопросам:
- Как связаны эпиграф и тема урока? (О ком это?) Какое чувство появилось?
- Как в названии темы выражено это героическое, возвышенное, торжественное?
- Сравнить выражения: «Верные сыны России» и «России верные сыны» (Возвышенный стиль).
На втором этапе, исследования литературно - исторических событий 1242 года провожу в параллели с чувственными восприятиями музыки С.Прокофьева, последовательно добавляя исследование живописи П.Корина:
Второй этап
- Из каких литературных произведений вы узнали о событиях ХIII века 1242 года?
- Каким в веках остался Александр Невский?
Обратимся к тексту.
Картина П. Д. Корина «А. Невский»
Композиционный план картины.
- На что похож облик Невского?
- Похож ли он на памятник?
- Как показано его величие? (на переднем плане)
- Что изображено на заднем плане? (Софийский собор)
Заслонил всё собой, весь город
Защищает русскую культуру.
Обратить внимание на цвет.
- Какой цвет на переднем плане? (Красный или черный, жизнь или смерть)
- Какое изображено небо?
- На знамени лик святого. .что выражает его взгляд? (Страх пронзительный или фанатизм – умрём, но защитим)
- Почему пол – лика? (Чтобы усилить чувство страха)
Прослушайте фрагмент музыки С. Прокопьева «Вставайте, люди русские»
Ответьте на вопросы:
- Что связывает музыку и картину? (Страх, тревога, призыв к объединению)
- Какой звук передаёт страх, тревогу? (Колокол, поперёк такта)
В третьей и четвертой части второго этапа исследования, рассматриваю события 1612 года и 1812 года использую параллельность историко-литературного интегрирования и музыки М.Глинка «Ария Сусанина», опера «Жизнь за царя»; С.Прокофьева «Ария Кутузова», опера «Война и мир»:
Третий этап
Каким подвигом запомнилось в истории имя Ивана Сусанина?
Прослушайте фрагмент Арии Сусанина.
Ответьте на вопросы:
- Что выражает характер музыки? (Предсмертная ария)
- Слышим ли мы отчаяние, негодование, страх перед смертью?
- Жалеет ли Сусанин о том, что произошло?
(Подтвердите строчками стихотворения К. Рылеева)
Четвёртый этап
Какие произведения рассказывают о событиях 1812 года?
Кто главный человек (защитник нашей Родины) в этой войне?
С. Прокофьев « Война и мир», « Ария Кутузова», прослушивание фрагмента.
На какую звучавшую сегодня музыку похожа эта музыка? Сусанин принимал решение и Кутузов принимает решение сжечь Москву, чтобы уберечь солдат и выгнать врага.
Как же называет Кутузов воинов?
(Новый поход)
Жалко солдат, а врага? Идут по мосту солдаты. На погибель свою идут. Чьи-то сыновья, хоть и враги.
В итоге обобщаем образ защитника Родины.
Вывод.
Музыка, литература, изобразительное искусство создали единый художественный образ защитников Родины.
Звучит хор «Славься». Стоя читаем слова на доске:
Слава родным бойцам Родины нашей, отважным сынам!
Свобода выбора программы, учебно-методического комплекта, частной методики содержания и технологий музыкального обучения даёт мне возможность осмыслить с позиции целесообразности свой собственный опыт, творчески подходить к реализации форм, методов, целей и задач музыкального образования.
Цель моих уроков музыки – формирование музыкальной культуры учащихся. Это достигается путём развития фундаментальных способностей: искусства слышать, видеть, чувствовать, думать.
Я ставлю задачи предмета «Музыка» заключаются в следующем:
- Привить любовь и уважение к музыке как предмету искусства;
- Научить воспринимать музыку как важную часть жизни каждого человека;
- Способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру;
- Привить основы художественного вкуса;
- Научить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства (в первую очередь литературой и изобразительным искусством);
- Обучить основам музыкальной грамоты;
- Сформировать потребность в общении с музыкой.
Реализация задач осуществляю через различные виды музыкальной деятельности, главными из которых являются хоровое пение, слушание музыки и размышления о ней, игра на детских музыкальных инструментах, а также музыкально-ритмические движения, пластическое интонирование, импровизация и музыкально-драматическая театрализация, первоначальное знакомство с современными информационно-коммуникативными технологиями, используемые в музыке.
Занимаюсь интегрированием на протяжении всей педагогической практики. Сегодня считаю актуальным для себя применение компьютерных технологий. Всё надо оценивать в контексте времени. Я использую программу «Музыка» авторов В. Алеева, Т. Науменко, Т.Кичак. для общеобразовательных учреждений 1-8 классов. В ней даётся возможность творчески подходить к замене отдельных музыкальных произведений, введение дополнительного материала, методики проведения урока.
Современные качественно - новые возможности обучения позволяют мне выбрать оптимальные формы и методы обучения. Проследим это по предложенной программе с применением компьютерных технологий. (См. «Приложение к «Методическому сборнику» стр.25)
Я считаю, что беседы и лекции тематического блока в объяснительно - иллюстрированном методе больше заинтересовывают ребят, когда изображения (портретов композиторов, живописи, инструментов и т.д.) они видят на мониторах или на экране, через проектор компьютера. Это впечатляет больше, чем картинка, которую нужно отправлять по рядам, чтобы её рассмотреть. К тому же на это теряется много времени и ребятам трудно следить за логикой урока. Компьютер имеет возможность выделить, увеличить детали изображения для частично - поискового и исследовательского методов. Это необходимо для рассуждений по различным проблемам. С печатным текстом на дисках носителях различной информации ребята на моих уроках работают самостоятельно, выбирают главное из биографии композитора (это может быть и групповая работа). По модельному методу на уроке музыки индивидуально одному из старшеклассников предлагаю работу с диском-словарём. Так мы изучаем музыкальные термины.
В интегрированных уроках музыки и изобразительного искусства при изучении музыки разных эпох совершаем экскурсии по изобразительным музеям мира, предложенных на дисках.
Творческий блок программы так же поддерживаю компьютером: теперь ребята не записывают тексты разучиваемых песен в тетради – я заранее набираю текст нужной песни, и дети заучивают слова с экрана или с отпечатанного текста на листах. А, выделяя куплеты и припев на экране при разучивании песни, заучивается и мелодия.
Новые технические возможности предлагают новое качество звучания. Классическая музыка, предложенная на дисках, располагает к внимательному осознанному слушанию. Компьютер даёт возможность начать слушать музыку с любого места музыкального произведения. И если нужно вернуться на начало в любой момент. Музыкальные диски снабжены цветовой графикой, что даёт возможность сопоставлять услышанное с увиденным, индивидуально воспринимать музыку, размышлять, рассуждать, искать свои формы.
Составляю на компьютере планы своих уроков с текстовыми записями песен, изображений, анимации, нужных музыкальных записей и сохранять на диске (дискете).
Я пришла к выводу, что компьютер, несомненно, вносит разнообразие в обучение, даже такого многогранного в этом отношении предмета, как музыка. Беседы и рассказы, лекции с наглядными материалами, приготовленными с помощью компьютера – это заинтересованность ребят к учебному процессу.
Использую точность и красочность материала представленная на дисках: «История зарубежного искусства», «Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия», они способствуют высокому усвоению учебного материала. Помогают ребятам определять характер настроение музыки (1-2 класс). Высказывать свои размышления о музыке, её интонации во взаимосвязи с жизненными образами и проявлениями (3-4 класс). Находить взаимодействия между музыкой и изобразительным искусством, музыкой и жизнью, выражать их в размышлениях о музыке (5 класс). Заинтересованно, логично ребята приходят к своим выводам, (как правило совпадающим с общепринятыми), отражая своё понимание художественного воздействия музыкальных средств в размышлении о музыке (6 класс). Творческие задания ребята выполняют с удовольствием, рассуждения ребят показывают их умение определить характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, эпосу, драме. А в 8 классе осмысление важнейших категорий в музыкальном творчестве – традиций и современности и понимание их неразрывной связи. Практика показывает: самостоятельно или группой, найденные в дисках – словарях музыкальные термины, ребятами усваиваются лучше.
Напечатанный текст песни на экране даёт высокий результат её разучивания. Зрительная память помогает при заучивании музыкальных фраз, запоминать и слова. Я предлагаю родителям приобрести вместо тетради по музыке, папку с листочками, куда будут собираться тексты песен. Там же дети выполняют другие творческие работы. При этом нормализуется нагрузка на учеников, при разучивании песен, освобождается время для более интересной творческой работы на уроке. Для младших школьников разучивание слов песен сопровождаю анимацией. Ключевые слова передаю на экран зарисовками, это способствует лучшему запоминанию, заинтересовывают ребят в процессе разучивания песен.
Высокий результат в выборе оптимальных форм и методов обучения приносит учебный фильм. В 5 классе, чтобы научить понимать главные отличия особенностей музыкально – театрализованных жанров оперы и балета, показываю видеофильмы «Щелкунчик» и «Садко». В третьем классе симфоническую сказку «Петя и волк» С. Прокофьева. Показываю видеозапись игры на органе, знакомлю ребят с инструментом и его звучанием во 2 классе и в 8 классах.
Использование компьютерных технологий ведёт к получению разнообразных знаний музыкально – художественной культуры. Качественного восприятия, творческого разнообразия и как итог высокий результат в изучении предмета.
В первом классе, где содержание раскрывает картины в такие темы, как «Краски осени» (1 четверть), использую диск «Шедевры русской живописи» И.И.Левитан. «Осенний день. Сокольники», «Золотая осень». Такой вид работы помогает ребятам сравнивать в живописи яркие и тёмные тона с радостной и печальной музыкой. Продолжая разговор в этом направлении, в IV четверти тема «Мелодии и краски весны» раскрываю с помощью изображений И.И.Левитана «Весна. Большая вода» и М.Ларионова «Акация весной», здесь подчёркиваю однохарактерность музыки весеннего пробуждения.
Во втором классе содержание углубляю за счёт привлечения более широкого контекста музыки и др. художественных явлений. Времена года: осень, зима, весна в теме «Музыка-живопись-поэзия» наблюдаются с диска «Шедевры русской живописи» И. И.Левитан «После дождя», Куинджи «После дождя» и эти изображения и сравниваю с поэзией, и с музыкой, и с собственными жизненными наблюдениями.
В третьем классе по теме ребята высказывают свои размышления о музыке, определяют её характер, основные интонации и улавливают их в живописи.
В пятом классе картины природы с диска «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства», изображения Х.Сегере «Большой пейзаж» и Т.Руссо «Пейзаж с радугой», продолжают тему, и ребята находят взаимодействия между музыкой и изобразительным искусством в III четверти «Музыка – сестра живописи». Здесь предлагаю найти общие черты инструментов музыкальные и изобразительные оттенки, настроения, чувства вызванные просмотром и прослушиванием. А в IV четверти в теме «Музыкальные краски» слушая произведения композиторов – импрессионистов предлагаю сравнить их с живописью В.Кандинского «Импровизация» и узнать новые имена композиторов – импрессионистов К. Дебюсси и М. Равеля
В 7 классе в III четверти по теме «Музыкальный образ». Учимся находить взаимосвязь между художественными образами, музыкой, литературой, изобразительным искусством с диска «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства» наблюдаем изображение К.Фридриха «Горный пейзаж», ребята осмысливают характер развития музыкального образа, определяя его характерные черты в связи с принадлежностью к лирике, драме, эпосу.
Джазовую музыку в 8 классе IV четверти по теме «О современности в музыке», «Новые области в музыке XX века», осмысливаем в сравнении с изображениями В.Кандинского «Синий гребень», обосновывая собственные предпочтения. Работая с диском «Большой энциклопедии Кирилла и Мефодия 2001» ребятам 8 класса предлагается найти в биографии Л.Бетховена III четверть, П.И. Чайковского II четверть, Н.А. Римского-Корсакова I четверть, основные даты жизни и выписать их и названия сочинённых музыкальных произведений. Работу выполняют самостоятельно из текста спроектированного на экран.
7 классы работают с распечатанными текстами биографий композиторов, группами. В 6 классе с диска «Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия, гармония, динамика, фактура и т.д.
Работая с компьютером на уроках музыки, кроме изображений живописи, текстовыми сообщениями предполагаю работу с наглядными пособиями. В блоке тем «Основы музыкальной грамоты» в 1 классе есть тема: «Где живут ноты?». Ребятам предлагаю познакомиться с нарисованными музыкальными терминами:
♪♪♪♪♫♫ - ноты; - скрипичный ключ; - басовый ключ; - нотный стан.
Я объясняю: ноты живут на нотном стане (дом ноток), у домика есть ключ (Ноты звучат низко - басовый, ноты звучат звонко – скрипичный).
Задание: поставить ключик в домик слева и расселить нотки на линейки и между ними, причём нотки с хвостиком, живут рядом друг за другом. Далее проигрываю получившуюся мелодию. Во 2 классе в домик поселяются диезы, бемоли, бекары.
Темы «Форма музыки» 7 класс, 3 класс «Бег по кругу- рондо», поддерживаю наглядностью в виде разноцветных квадратиков. При разъяснении в начальном звене, объясняю тему: одночастное произведение – квадрат одного цвета, двухчастная форма – квадраты двух разных цветов, трёхчастная – три квадрата, причём цвет может повторяться. Рондо – особая форма, где квадраты располагаются по кругу, один цвет при этом повторяется, чередуясь с другими цветами.
Видеофильмы «Щелкунчик» и «Садко» помогают в изучении тем связанных с понятиями балет и опера. Во 2 классе ознакомление с балетом, как с танцем, увлекает ребят интересным просмотром. А в 5 классе в теме «Единство музыки и танца», просматриваем балет, с изучением сопутствующих терминов за компьютером, ребята следят за сюжетом и выписывают их в тетрадь.
«В оперном театре» тема 2 класс. Ребята попадают на красочное действо оперы «Садко» знакомясь с жанром. А в 5 классе в теме «Самый значительный жанр вокальной музыки», закрепляем и разбираем состав оперы. В 8 классе «Садко» - опера Н.А. Римского – Корсакова изучаем в теме «Традиции в музыке».
Интегрирование использую во внеклассной работе. Кружковцев фольклорного ансамбля «Живые нотки» увлекаю разнообразной деятельностью: знакомлю с литературным наследием русского народа, учу изготавливать декорации, элементы костюмов, шумовые инструменты, готовлю к выступлению на сцене. (См. «Приложение к «Методическому сборнику» стр. 23)
В старших классах, ребятам предлагаю передать свои чувства словами. Под звучание выбранного мною произведения в соответствии с темой, пишется сочинение: «Моё настроение», «Звуковое письмо», (что хотел сказать композитор).
Отрывки из сочинений:
Пашкова Наташа 6 класс. «Мелодия- душа музыки».
Я думаю, мелодия передает нам свою душу, мы узнаем что-то новое в мелодии. Если б не было мелодии, то никакой бы песни не было. Мелодия необходима для новой песни. Если бы не было песни, то жизнь была бы скучной.
Галетова Екатерина 8 класс. «Мир человеческих чувств»
Слушая музыку, на душе становится тепло и спокойно. В этой мелодии чувствуется тема любви. Настроение немного грустное, но в тоже время радостное, счастливое, блаженное. Хочется закрыть глаза и погрузиться в мечты. Я думаю, любой поэт, слушая эту душевную мелодию, мог бы написать замечательное произведение, описывающее все ностальгические чувства.
Лысобык Аня 7 класс. «Звуковое письмо» Э. Григ
Ощущение, что это связано с природой. Веет слабый ветерок и раздувает листву берез и других деревьев. А между этими листьями видно, что сквозь них проходит солнце. Еле слышен шелест травы. Где-то в траве видна земляника, она будто просит, чтобы ее сорвали. Все было прекрасно, пока небо было голубым, и светило солнце. Но потом пошел грибной дождь. А после него на небе появилась чудо-радуга: большая и яркая. Почти сразу слышно, как застрекотали кузнечики. Время шло, лес жил.
Иванова Ксения 7 класс. «Звуковое письмо» Э. Григ
В этой музыке выражается чувство умиротворенности. Музыка спокойная, плавная, медленная. Еще в музыке выражается мечтания: как будто кто – то стоит около берега и мечтает о чем - то хорошем. И вдруг наступает гроза, сильный ливень. Но длится он недолго. Гроза затихает, и выглядывает солнышко. Поют птички и сверчки. Выползают из норок зверьки, которые попрятались в своих норках из-за дождя. Солнышко греет их, и они рады, что ливень кончился. Оживают цветы, поют птицы. И какой-то человек, стоящий на берегу, продолжает мечтать о хорошем.
Я считаю, что разные формы работы на уроках, организация творческой работы школьников повышают интерес к исследованию и творческому поиску.
Перечисленные типы интеграционных уроков являются примером активных форм обучения, направленных на пробуждение интереса учащихся к музыке.
Многое приходится пересматривать, менять или обновлять. Стремление сделать процесс обучения интересным для каждого ребенка заставляет меня быть постоянно в творческом поиске. Представленные типы интеграции уроков музыки позволяют сделать следующие выводы:
- Используя возможности интеграции, приобщать учащихся к национальным и мировым музыкальным и культурным традициям, развивать личность учащихся на основе важнейших достижений мировой культуры.
- Продолжить использование различных методических приемов, направленных на развитие творческого мышления.
- Считаю необходимым сочетание традиционных методов обучения с элементами интеграции.
- Совершенствовать своё педагогическое мастерство через различные формы самообразования.
Заключение
Время предъявляет совсем другие требования к уроку музыки: важнейшая роль отводится чувствам и эмоциям; комплексному воздействию на учеников (на их психику, моторику, физиологию); единству эмоционального, художественного и сознательного отношения к музыке.
Каждый урок в системе музыкального образования выполняет свою строго определённую роль, решает конкретную задачу. Самоанализ каждого проведённого урока позволяет вовремя скорректировать цели и задачи, побуждает искать новые формы и методы. При подготовке урока уделяю большое внимание сохранению целостности урока, созданию интонационной атмосферы эпохи, страны, времени года, в которую необходимо “погрузить” учащихся, и, приступая к рефлексии своей деятельности на уроке, прежде всего, оцениваю, удалось ли этого достичь.
Современному человеку как никогда важно приобщение к мировым культурным традициям. Это повышает адаптивные возможности человека в нестабильных условиях, способствует успешности его социализации, позволяет творчески подходить к решению проблем. Культура выступает как “фактор творческого жизнеустройства”, что должно повлечь за собой пересмотр методов и средств решения воспитательно-образовательных задач, расширение прав искусства в школе, предоставление ему достойного места в системе образования.
Мой опыт работы позволяет сделать вывод о том, что интеграция предмета «Музыка» - не самоцель, а средство достижения определённых образовательных целей, в постепенном воспитании культуры мышления и речи. При интегрированном подходе к обучению ученики смогут глубже вникнуть в суть изучаемого ими материала и понять практическую значимость знаний, умений и навыков широкой гуманитарной направленности.