Описание опыта работы учителя

Вид материала

Реферат

Содержание Глава 2. Формирование представлений о художественной культуре Глава 1. Основные направления моей педагогической деятельности Глава 2. Формирование представлений Глава 3. Реализация культурно-нравственных принципов на уроках Урок в 7 классе. Тема «Античное искусство. Расцвет живописи и скульптуры». Урок в 7 классе. Тема «Древнерусское искусство. Иконопись». Урок в 8 классе. Тема «Титаны итальянского Возрождения». Урок в 8 классе. Тема «Искусство Голландии. Гений Рембрандта». Урок в 8 классе. Тема «Русский портрет XVIII века». Урок в 8 классе. Тема «Русская пейзажная живопись». Урок в 8 классе. Тема «Историческая живопись». Урок в 9 классе. Тема «Критический реализм в произведениях П.Федотова».

Подобный материал:

• Примерные требования к описанию опыта учителя (педагога), 104.27kb.
• Программа авторского спецкурса и его описание Казань-2007г, 159.81kb.
• Опыта (педагогические инициативы) в упто брестской области, 1318.89kb.
• Аннотированный каталог инновационного педагогического опыта учителей победителей конкурса, 4708.46kb.
• Чуприковой Анны Ивановны, педагогический стаж работы 17 лет. Тема: «Приемы и методы, 329.08kb.
• Обобщение опыта работы учителя начальных классов 1-ой квалификационной категории моу, 61.54kb.
• Положение о школьном кабинете, 477.52kb.
• Из опыта работы учителя Абносовой Татьяны Анатольевны По теме, 274.76kb.
• Обогащение словарного запаса детей младшего школьного возраста в процессе работы, 193.43kb.
• Обобщение опыта работы учителя начальных классов моу м. Горьковская сош гомоля Галины, 184.82kb.

Министерство образования и науки Пермского края

Управление системой образования Краснокамского муниципального района

МОУ Майская средняя общеобразовательная школа


ОПИСАНИЕ ОПЫТА РАБОТЫ УЧИТЕЛЯ


Культурно-нравственное воспитание

на уроках изобразительного искусства

с элементами истории искусства.


Выполнила:

учитель высшей категории Каримова Винера Вазыховна


п. Майский 2007 г.

Содержание


Введение ……………………………………………………………………….3


Глава 1. Основные направления моей педагогической деятельности ……..5


Глава 2. Формирование представлений о художественной культуре

и духовно-нравственном воспитании на уроках ИЗО с элементами

истории искусства ……………………………….…………………………….9


Глава 3. Реализация культурно-нравственных принципов на уроках ……..17


Заключение ………………………………………………………………….…22


Список литературы ……………………………………………………..……..24


Приложения


Введение


Человек по сути своей художник, так или иначе он всюду стремится вносить в свою жизнь красоту.

М.Горький


Дитятко – что тесто: как замесил, так и выросло.

Народная мудрость.


Общество все больше требует от нас, педагогов, полной ответственности за судьбы наших учеников. Это значит, что мы должны максимально сконцентрировать в своих руках все виды воздействия на личность ребенка. К сожалению, образование перестало отвечать своему предназначению, ограничившись лишь «загрузкой» школьников знаниями об основах наук и к заучиванию и сдаче тестов и экзаменов. Однако человек – не только плоть, но и душа, у которой то же есть большие потребности. Самой надежной гарантией того, что творческие замыслы и действия человека пойдут на пользу и ему, и его окружению, являются только его духовность и нравственность.

Основной же целью школы XXI века, на мой взгляд, должно являться преодоление разрыва между человеком и культурой. Наблюдая за социумом, я прихожу к выводу, что в современной России катастрофически падает культура и нравственность большей части молодых людей. Тревожна тенденция, проявляющаяся в молодежной среде: они возводят цинизм в жизненную философию, безоговорочно принимая ценности, выработанные западным миром, и отталкивают свои. Россия дала миру понятие интеллигентности – это вершина нравственных поисков великого народа и это вершина нравственных поисков всего человечества.

Мы создали лучшую в мире классическую литературу, шедевры музыкального и изобразительного искусства. Ни один народ, пожалуй, не имеет такого наследия. Это увеличение человеческого в человечестве, но большинство современной молодежи это отталкивает. Дети подчас «зависают» перед компьютерами, что сейчас считается современным. Но что они с этого имеют? С одной стороны, когда ребенок с компьютером «на ты», у него вырабатывается быстрота реакции, он учится выбирать стратегию поведения и обучения. С другой стороны, привычка действовать в компьютерном виртуальном мире может нарушить адекватное восприятие мира реального, что может вызвать такие отклонения личности как уход в себя, аутизм. Может ли ребенок в жестоких компьютерных играх познать мир и обрести опыт гуманного общения с другими людьми? Постоянное длительное общение с компьютером ограничивает интеллектуальную активность ребят, приучает действовать по определенному образцу, алгоритму, и закрепляет шаблонность мышления, заглушая их творческий потенциал. И это является одной из серьезных современных проблем в преподавании ИЗО.

Цинизму, присущему молодежи, сопутствует отсутствие общественного идеала. Но без него нельзя выпускать их в жизнь. Аксиома такая: мы ценим человека по тому главному, что в нем есть – по его отношению к обществу, к родине, труду, по его знаниям, уму, взглядам, интересам, умениям – всему тому, что составляет нравственное, профессиональное, гражданское, духовное богатство личности. Проблема соотношения внутренней и внешней культуры – очень сложная проблема. И основной задачей учителя ИЗО, с моей точки зрения, является формирование эстетического вкуса и этических норм у учащихся через общение с искусством. Структура и содержание занятий должны быть направлены на обучение детей творчески мыслить, духовно и культурно общаться с окружающими, любить, понимать и ценить искусство.


Глава 1. Основные направления моей педагогической деятельности


На начальном этапе своей педагогической деятельности я преподавала по программе В.С. Кузина. Но основной акцент в преподавании ИЗО был направлен, в основном, на обучение графическим навыкам, работе цветом, композиционному построению. Меня же волновало больше духовно-нравственная сторона предмета ИЗО. Было важно уделить внимание таким вопросам: «Для чего нужно создавать графические живописные работы? Только ли для совершенствования работы руки и глаза?» Ведь основное в искусстве то, что хочет сказать художник и как ему это удается. И когда я в 80-е годы прочитала книгу Б.М. Неменского «Мудрость красоты», я нашла в ней ответы на многие мои вопросы, особенно, как воспитать посредством искусства нравственные качества ребенка, приобщить к общечеловеческой культуре. С тех пор эта книга стала для меня настольной. После встречи в 1985 году с автором на всероссийском семинаре учителей ИЗО в Москве, пообщавшись с ним лично и плодотворно поработав с коллегами из разных школ страны, я еще больше укрепила мнение, что эта программа наиболее актуальна на сегодняшний день.

Будучи руководителем РМО учителей черчения и ИЗО г. Краснокамска на протяжении 14 лет, я познакомила своих коллег с программой Неменского и активно внедряла ее в преподавание ИЗО в школах города. Многие мои коллеги, согласившись со мной, что духовно-нравственное воспитание – один из важнейших компонентов в современной школе, вот уже много лет преподают по этой программе. Нам импонирует и то, что советует автор: программа не догма, можно варьировать темы, увязывать ее с местными условиями и личными способностями. Я предложила проводить ежегодные олимпиады по ИЗО на самые актуальные темы, чем жила страна в разные периоды, например, к юбилею Пушкина, Есенина, Дню Победы. Периодически организовывались выставки детского творчества в ЦТЮ. И рисунки наших ребят были не просто грамотно выполнены, а несли смысловую нагрузку, иллюстрировали духовные качества наших учеников. В 2002 году мое участие в конкурсе «Учитель года» с показом одного из уроков по системе Б.Неменского было удостоено первого места в г. Краснокамске, а также присуждения звания лауреата областного конкурса (2 место). Это можно рассматривать как подтверждение актуальности данной программы.

Помимо этого я использую в своей практике труды М.С. Выготского «Лекции по психологии» и «Психология искусства». Эти работы выдающегося русского психолога помогают мне разобраться во многих перипетиях школьной жизни, уделяя внимание восприятию, эмоциям, воображению и их развитию в детском возрасте.

Существует целый ряд таких моральных черт и качеств, которые составляют этическую основу воспитанности. Что значит воспитанный человек? Это тот, кто добр к людям, отзывчив, доброжелателен, искренен и приветлив, правила этикета для него естественный и нормальный стиль поведения. Один из российских ученых социолог А.К. Гастев сказал: «Человек научился обрабатывать вещи – наступила пора тщательно обрабатывать человека. И самая подходящая оправа для духовных качеств человека – высокая культура поведения». И обучение этому – культуре поведения, основным этическим нормам – я тоже внедряю в свою повседневную практику, в уроки ИЗО. Как правило, они заканчиваются рисованием на морально-этические темы. В этом мне помогают книги «Тысяча и одно правило хорошего тона» С.И Кулаченко, «Искусство быть собой» В.Леви, «Поговорим об этикете» В. Трофименко.

Сегодня возникло слово ксенофобия – страх перед чужим. Возникает раздражение против чужого непонятного языка, обычаев. Диалог культура и терпимость – цепь, связывающая воедино духовную жизнь человеческого коллектива. Именно поэтому на протяжении всей истории человечества терпимость или, как ее называют по-научному, толерантность всегда воспринималась как величайшая, гуманистическая ценность. Терпимость - одна из заповедей христианства, настойчиво повторяющаяся на протяжении священного писания. Пройдя через века, традиция терпимости была закреплена у великих русских писателей гуманистов Пушкина и Достоевского. Цивилизацию спасет только единая семья народов, так как все мы из одного гнезда. Для меня обучение толерантности является одной из важнейших задач, ибо умение договориться, понять друг друга, проявить терпимость к ближнему, однокласснику, человеку другой веры, нации – один из важнейших компонентов общечеловеческой культуры, важнейшее качество современного человека. И это проводится на уроках изобразительного искусства с элементами истории искусства, где на примерах из мировой культуры ребенок учится быть толерантным.

Здоровьесбережение – одно из значительных направлений адаптивной школы, которой является МОУ Майская школа, в которой я работаю почти 30 лет. Арттерапия – важный компонент во время проведения уроков ИЗО. Искусство учит, и искусство лечит, лечит своими произведениями. И в процессе практической работы учеников творчество благотворно влияет, врачует душу ребенка. В 2003 году мною была предложена тема для ПОИПКРОеред чужим. о ксенофобия - страх а С.И Кулаченкольно-этические темы.ю основу воспитанности. в детяхиоды, например, к юбилею Пу «Валеологические аспекты уроков ИЗО». На протяжении нескольких лет в летние каникулы я организовывала работу оздоровительного отряда МИО (Майский Искусствоведческий Отряд) с элементами здоровьесбережения. В нее входила не только работа с детьми на пленэре, но и обучение здоровому образу жизни, ежедневное оздоровительное занятие по системе японского профессора Ниши, знакомство с народными травниками, сбор лекарственных трав для школы и своей семьи. В этой работе мне помогают труды Майи Гогулан, Луизы Хей, Валентины Травинки, рецепты доктора Ужегова и другие. Вопрос здоровья уходит корнями в культуру народа. Он связан с представлениями наших предков о роли и назначении человека. Учащиеся должны осознавать значимость всей цепочки предшественников, которые были до нас и звеном которой мы являемся, и верить в связь человека и природы, нарушение которой грозит болезнью всему человечеству. Сегодня от признания личности, принятия ее особенностей и неповторимости, гуманизации человеческих отношений зависит наше завтра. Здоровье человека во многом определяется тем, как он относится к миру, к самому себе, есть ли в нем потребность в духовном самосовершенствовании, познании других и самого себя. Особое внимание мной уделяется проблеме умения преодолевать тяготы жизни, неприятности и стрессы. Оптимизм учителей, уверенность в том, что беда одолима, помогает ребенку принять мир таким, какой он есть.

Следующим направлением в моей работе является обучение ребят дизайну. Я составила программу для элективного курса «Юный дизайнер». Основной акцент в своей работе я делаю на авторской программе преподавания ИЗО с элементами истории искусства. Помимо образовательных задач и задач развития учащихся (формирование умения осуществлять основные мыслительные операции, развитие речи, воображения, памяти, тонкости чувства цвета и света и др.) особое место занимают воспитательные аспекты данного курса. Осуществление нравственного воспитания, т.е. изучение во время занятий следующих вопросов: гуманизм, толерантность, этические нормы поведения – является главным составляющим моей программы. Успешный результат достигается и при проведении психологического тренинга. Благодаря ему снимается напряжение и обеспечиваются добрые и доверительные отношения между учениками и учителем. Положительный настрой служит поводом для осуществления поставленных целей: ознакомление с шедеврами мирового искусства, развитие воли и самостоятельности, а также воспитание культурного, духовно-нравственного человека.


Глава 2. Формирование представлений

о художественной культуре и духовно-нравственном воспитании

на уроках ИЗО с элементами истории искусства


Целью моей деятельности явилось осознанное решение изменить степень обученности, воспитанности и развитости моих учеников благодаря синтезу знаний и умений, полученных в двух учебных заведениях: Пермское художественно-графическое педагогическое училище №4 и искусствоведческое отделение филологического факультета Уральского Государственного университета им. М.Горького. Вся моя деятельность подчинена прежде всего воспитанию духовно-нравственной, культурной и толерантной личности, что достигается через изучение истории мирового искусства, основанное на выдающихся образцах человеческой мысли и творчества. Искусство тесно переплетается с моралью. В основе этого единство этического и эстетического в явлениях общественной жизни, столкновение добра и зла, интереса и долга, проблемы смысла жизни, решаемые искусством эстетически: в художественной форме и художественными средствами. Но для нравственно-возвышенного восприятия искусства нужно, чтобы человек был уже в какой то степени готов оценить моральный образ мысли и действий героев художественных произведений, чтобы эстетическое переживание определенным образом прояснило нравственные чувства.

Приступая к обучению истории мирового изобразительного искусства, я задалась вопросами: что я предложу своим ученикам, зачем этот предмет будет изучаться, то есть каковы цели, задачи и значение учебного курса и как следует изучать данный учебный предмет. Прежде чем изучить мир художественной культуры, необходимо научиться чувствовать и понимать мир искусства, нужно быть готовым к ее восприятию. Искусство требует умения фантазировать, разгадывать, зорко видеть, тонко чувствовать. Сила искусственного образа требует способности сотворчества, сопереживания. Талантливое художественное произведение побуждает нас думать, анализировать жизнь, строить догадки, что-то представлять, воображать, искать отзвук своим чувствам, переживанию, настроению, проникать в замысел автора, в мир его чувств, мыслей. Первые попытки приобщения к этому обучающихся были на уроках изобразительного искусства по программе Б.Неменского, по которой я работаю. Начиная с 1-го класса и до 8-го, эта программа помогает в изучении курса истории искусства. Она построена на тех принципах, что самая квалифицированная научно-техническая подготовка без соответствующего нравственно-эстетического развития не может не привести к профессиональной узости, прагматизму и нравственному цинизму.

Программа по изобразительному искусству с элементами истории искусства предполагает глубокое изучение мировой художественной культуры. Она формирует представление о художественной культуре как части духовной культуры.

На уроках я пытаюсь развить качества человека, чтобы тонко чувствовать искусство, понимать его и пробовать самому создавать художественные произведения (предполагаются классные и домашние практические задания по изученным темам).

Во-первых, это высокая эмоциональность. Чтобы пробуждать чувства в других, важно самому уметь чувствовать глубоко и остро.

Во-вторых, необходимо творческое воображение.

В-третьих, точность и яркость образов, возникающих при восприятии искусства и в процессе его создания, зависит от знаний человека, умения извлечь их из памяти, обобщить, сопоставить разрозненные явления, факты, события, что требует развитого образного мышления, воображения, фантазии.

Поэтому на итоговых занятиях предлагаются практические задания, например, выполнить рисунок в определенном художественном стиле или разных художественных манерах.

В кратком изложении концепция изучения истории искусства представлена следующим образом:

1. Цель курса – ввести личность обучаемого в художественную культуру, приобщить школьников к общечеловеческим и национальным ценностям в различных областях художественной культуры, освоение художественного опыта прошлого и настоящего, воспитание художественного вкуса учащихся, сформировать готовность и способность к самостоятельному духовному освоению подлинных художественных ценностей, повысить уровень художественного развития обучающихся. Цель воспитания – формирование у учащихся прежде всего духовно-нравственных качеств, культуры и толерантности, воспитание гуманности, патриотизма и эстетических взглядов.
   
2. Содержание курса как предмета складывается из следующих компонентов: а) изучение различных видов художественной деятельности в их взаимосвязях и взаимовлияниях; б) показать основные этапы и периоды становления систем художественно-образного видения мира в разные эпохи у различных народов.
   
3. В программе сочетаются два подхода: исторический и тематический. Обучающимся даются знания по художественной культуре различных эпох, начиная с Древнего искусства и заканчивая XIX веком, где на конкретных примерах школьники видят многообразие эстетических принципов и форм творческого выражения, которые во многом связаны с особенностями природы, культуры и цивилизации, с одной стороны, и исторического развития, с другой. Отечественной культуре посвящается целый год, но она также рассматривается во взаимосвязях с художественной культурой других стран.
   
4. Для реализации вышеуказанных целей мною применяются следующие методы обучения: а) по источникам знаний – словесный, наглядный, практический; б) по степени взаимодействия учителя и учащихся – монологический, диалогический, эвристический (в классах с эстетическим уклоном); в) по характеру познавательной деятельности учащихся и участия учителя в учебном процессе – объяснительно-иллюстративный, репродуктивный, проблемный, частично-поисковый и исследовательский (например, при выполнении рефератов).
   

В ходе уроков я обеспечиваю изучение таких вопросов, как патриотизм, интернационализм, гуманизм, этические нормы поведения. Для решения задач эстетического воспитания я знакомлю ребят с элементами эстетики как науки о прекрасном. В классах с эстетическим уклоном я преподавала курс эстетики как творчества по законам красоты. Постигнуть тайны, законы красоты непросто, особенно сейчас, когда в умах людей и в обществе в целом нет спокойствия, гармонии, уверенности в завтрашнем дне. Обучение основам эстетики предназначено для тех, кто хочет приобрести душевные силы, быть человеком чувствующим, который всегда стремится понять законы красоты и следовать им.

Программа рассчитана на обучающихся с 6-го по 9 классы, и чтобы ученики понимали язык искусства, вначале введен курс «Основы искусствоведения». Я считаю, что если будет в старших классах вводиться предмет «Мировая художественная культура», школьники будут более успешно изучать этот курс.

Само преподавание предмета стараюсь вести на доступном для обучающихся языке, иногда удается подобрать соответствующий музыкальный ряд, сопровождаю интересными, увлекательными рассказами из истории, зачастую опираюсь на знания учащихся. Чаще всего я использую проблемное изложение материала. После изученного исторического блока я предлагаю подготовить ребятам театрализованное представление в костюмах разных эпох и народов. На уроках ввожу моменты спора (в хорошем смысле этого слова), например о том, какие художественные стили главенствуют в художественной культуре. Предоставляю возможность самим подготовить беседу, доклад, написать и защитить реферат по истории искусства. Обучающиеся, начиная с 5-го класса, собирают свою домашнюю «картинную галерею», помогают подобрать иллюстративный материал по той или иной теме для урока, сами рисуют и составляют таблицы. В процессе изучения истории искусства я пытаюсь ученика поставить активным субъектом художественной жизни той или иной эпохи, страны. Например, представить себя зодчим или иконописцем, художником Готики или эпохи Возрождения и попытаться самому создать нечто художественное, соответствующее данному отрезку времени.

В целях решения задач физического воспитания и профилактики утомления я ввожу на уроках небольшие упражнения по системе японского профессора Ниши, отечественного доктора Амосова и зарядку для глаз.

Экологическое воспитание у меня идет в основном при изучении тем пейзажной живописи. Важная воспитательная задача – экология души – решается практически на каждом уроке. Опираясь на все это, я формирую у учащихся общечеловеческое мировоззрение.

На уроках я прежде всего использую личностно-ориентированный подход, так как зачастую творческие задания требуют индивидуального решения, и приходится работать с каждым учеником лично. При построении уроков я учитываю все три вида мотиваций. Во-первых, социальную. Я не жалею похвалы для ребенка за успешно выполненную задачу – будь то рисунок, подготовленный доклад, мастерски выполненный реферат и т.п., чтобы поднять авторитет ребенка среди товарищей. Кроме того, использую дневник не для замечаний, а для записи родителям об успехах его чада. Прагматическую мотивацию я вижу в усилении внимания к предмету, т.к. некоторые из ребят намерены поступать в учебные заведения, в которых основное направление – искусство (в последнее время усилился интерес учеников к специальности дизайнер). При работе с сильными и одаренными учащимися я направляю основной акцент на содержательную мотивацию. На занятиях ввожу познавательные споры, например, на уроке о художественных стилях разбиваю учеников на группы, в которых они готовят материал для доказательства наиболее важного художественного стиля в мировом искусстве. В споре, как известно, рождается истина. Также ввожу учащихся в проблемные ситуации или устраиваю парадоксальные демонстрации, например, организовываю выставку истинных шедевров живописи или изделий декоративного искусства и вместе с ними «кичевые» работы. В основном содержательную мотивацию я учитывала в преподавании в двух выпусках классов с эстетическим уклоном, в которых я была классным руководителем. Помимо этого я стимулирую положительное отношение к учению через создание ситуаций успеха, деловое сотрудничество в парах, группах, обеспечиваю психическое и физическое здоровье учащихся на уроках.

Одним из важнейших направлений я считаю стимулирование любознательности и познавательного интереса к саморазвитию. Например, через домашние задания: подбор материала для беседы, создание своей «малой художественной галереи» (репродукции, открытки, марки). И, конечно же, пытаюсь способствовать развитию как сильных, так и слабых учеников. Ведь хоть и говорят, что все дети талантливы, – лишь небольшое их количество по-настоящему способны к рисованию. Особенно у детей старших классов при возрастании самокритичности появляется некий страх перед созданием композиции. Этому способствуют и «зомбирование» увлеченных компьютером, и малое количество уроков искусства – 1-2 занятия в неделю, хотя во всем цивилизованном мире в школах искусство преподают 4-5 раз в неделю на протяжении 10-12 лет. Поэтому моя цель в мотивационном обеспечении урока еще и сохранение эмоционального благополучия детей, веры в свои силы. При этом я практикую беседы о творчестве «наивных» художников, художников-импрессионистов и пост-импрессионистов: Ван Гога, Гогена и др. Этому способствуют и помогают коллективные творческие работы, в которых композиция создается учениками с разными способностями. Например, при изучении искусства средневековья мы создаем композицию средневековый город. Наиболее способные ученики конструируют готические соборы с применением бумажной пластики, рисуют образы жителей в традиционных костюмах той эпохи, а остальные эти здания декоративно оформляют, придумывают эмблемы и т.п.

Основными задачами развития учащихся для меня является:

• Умение выделять главное, существенное в изучаемом материале, формирование умения сравнивать, классифицировать, обобщать, например, ученики оформляют свою «книгу по искусству», с конспектами из моих рассказов или текстов, самостоятельно иллюстрируя ее.
  
• Развитие самостоятельного мышления (например, как выразить графически тот или иной графический стиль или из массы репродукций и текстов выбрать нужный материал), развитие речи учащихся (ребята готовят доклады, поочередно бывают то зрителями, то экскурсоводами, выступают перед родителями, полемизируют друг с другом, изучают необходимую художественную терминологию и т.п.).
  
• Развитие воображения, памяти, внимания учащихся (ни один урок практически не обходится без этого).
  
• Развитие тонкости чувства (при изучении таких тем, как «Образ матери в творчестве Рафаэля» или древнерусской иконописи).
  
• Развитие у учащихся ориентирования в пространстве и времени (изучение истории мирового искусства содействует этому).
  

Помимо этого я пытаюсь формировать у ребят умение преодолевать трудности в учении, развиваю интеллектуальные способности, мыслительные умения, учу переносу знаний в новые ситуации: ставлю задачу перед учениками - где и когда в перспективе дальнейшей жизни все эти навыки и знания могут пригодиться. В принципе – мы вместе приходим к выводу – в любой выбранной ими профессии весь накопленный багаж знаний поможет им стать хорошим профессионалом и высоконравственной, культурной личностью.

Целью развития, в основном, я вижу развитие психических качеств интеллекта учащихся (мышления, познавательных общетрудовых умений), воли и самостоятельности. В развитии аналитико-синтезирующего мышления делаю акцент на развитие умения выделять существенные признаки и свойства, развитие умений классифицировать факты, делать обобщающие выводы. В развитии познавательных умений основное внимание уделяю на формирование умения выделять главное, вести конспект, развитие умений частично поисковой познавательной деятельности. Не менее важно и развитие абстрактного мышления. В развитии воли и самостоятельности главное для меня научить детей владеть собой и уметь действовать самостоятельно.

В своей практической деятельности я пользуюсь такими видами уроков, как урок-лекция, урок-беседа, урок исследовательского типа, урок практических работ, урок-экскурсия. Из этих видов я чаще всего провожу урок изучения нового материала, комбинированный и контрольный.

Основная структура моего урока:

- введение в тему занятия;

- восприятие произведения искусства по определенной теме и обращение к соответствующим реалиям окружающей жизни;

- созидательная творческая практическая деятельность по этой же теме;

- обобщение и обсуждение итогов.


Глава 3. Реализация культурно-нравственных принципов на уроках


Первоначальные представления об ИЗО и о триаде художественной деятельности – изобразительной, декоративной и конструктивной – ученики получают уже с начальной школы. Этот предмет преподается по программе Б.Неменского, целью которой является формирование художественной культуры как неотъемлемой части культуры духовной, т.е. культуры мира отношений, выработанных поколениями. Программа Неменского является той основой, опираясь на которую разработана моя программа и ведется дальнейшая работа по формированию нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, духовное и культурное воспитание. Вместе с тем программа предполагает воспитание толерантности, культуры поведения и валеологический аспект уроков ИЗО. Далее приводятся темы уроков и примеры заданий, благодаря которым и решается задача культурно-нравственного и духовного воспитания.

Целью всех уроков является формирование духовной культуры, приобщение учащихся к общечеловеческим ценностям, освоение художественного опыта.


Урок в 7 классе. Тема «Античное искусство. Расцвет живописи и скульптуры».

Задание – выполнение коллективной композиции «Олимпийские игры». Одной из целей является формирование представления о зависимости здоровья от двигательной активности и закаливания.

Кроме беседы о выдающихся классических образцах античной скульптуры, которые зачастую ставили в честь олимпийских героев перед выполнением задания проводится динамическое упражнение по укреплению позвоночника (по С.Амосову). Рассказывается легенда о богах Олимпа, которые спрятали здоровье внутрь человека, и теперь во многом лишь от него зависит, сколько ему жить.

Урок в 7 классе. Тема «Древнерусское искусство. Иконопись». Знакомство с творчеством А.Рублева, Ф.Грека, Дионисия. Основной акцент ставится на духовно-нравственное воспитание через постижение истины в гармоничных святых и светлых образах «Троицы», «Спаса», «Преображения» и др.

Задание - попытка создать образ святого, покровительствующего твоему имени.


Урок в 8 классе. Тема «Титаны итальянского Возрождения».

Одной из целей этого урока является гармонизация личности. На художественных примерах гениальных творцов Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, Тициана строится беседа о том, что надо сделать, чтобы хоть чуточку приблизиться к гениям, стать гармонической личностью. Делается совместный вывод - титанический труд делает творческого человека гением, а познание окружающих начинается с познания самого себя и своих возможностей. Совместно разрабатываются психологические рекомендации к гармонизации личности. Задание - создание автопортрета в стиле эпохи Возрождения.


Урок в 8 классе. Тема «Искусство Голландии. Гений Рембрандта». Основными целями урока являются воспитание толерантности, доброжелательного отношения к людям, умения разрешать жизненные проблемы через принятия себя и другого. Основное внимание во время беседы уделяется на попытку понимания главной идеи картины Рембрандта «Возвращение блудного сына» - прощать значит любить. Оборудование: классическая музыка, свеча, репродукции картин Рембрандта. На доске эпиграф «Любить значит прощать, прощать – это понять, понять – это значит знать, знать – это приблизиться к порогу мудрости». На уроке проводится связь-аналогия с прощением в христианстве. В христианстве прощению отведен специальный день – последний день Масленицы (накануне Великого поста – Прощеное Воскресенье). Эта тема проходит через всю библию. Задание – в цветовом или графическом решении знаковое изображение термина «простить». Перед этим зачитывается стихотворение:


Оттенки жизни – черное и белое?

Оттенки страсти – черное и красное?

Да, чувства рисовать – попытка смелая,

Но в двух цветах – занятие опасное.

Какою краской расцветить прощение?

В пастель тонов как положить негаданность?

Какого цвета боль приносит мщение?

И почему так золотится радостность?


Урок в 8 классе. Тема «Русский портрет XVIII века».

Основная духовно-нравственная тема – гармонизация личности. В беседе подчеркивается сила ума и воли, волевые и интеллектуальные качества мужских образов и духовная красота и женственность женских образов на портретах Рокотова, Боровиковского, Левицкого. Идет ненавязчивое сравнение с образами современников и ученики подводятся к мысли первичности духовно-нравственных качеств по отношению к внешним признакам красоты.

Задание – нарисовать портрет близкого человека в костюмах той исторической эпохи.


Урок в 8 классе. Тема «Русская пейзажная живопись».

Кроме основной цели духовно-нравственного воспитания, патриотизма, любви к большой и малой родине ведется знакомство с мастерами пейзажной живописи Левитаном, Шишкиным, Саврасовым и др., особенностями их стилей. Соотнесение их творчества со стихами русских поэтов Пушкина, Тютчева, Фета. Знакомство с творчеством местных поэтесс и практическое задание – иллюстрация фрагментов их стихотворений из сборников, например, «От солнышка день мой светел» Л.Истоминой:


Ручья озорного лепет

Понятен мной.

От солнышка день мой светел,

Не ставший судьбой.

А небо меня ласкает

Глазами любви.

Единство с природой, я знаю –

У нас в крови.


«Вечер письма» Т.Агафоновой:


Что с осени спросишь,

Что с ветра возьмешь?

И все же, мне нравятся в осень поля,

Сырые деревья, сырая земля,

Цветочные смеси и воздух лесной

И грустные песни, рожденные мной.


Урок в 8 классе. Тема «Историческая живопись».

На данном уроке прослеживается цель помимо ознакомления со страницами русской истории через произведения русских художников: В.Сурикова, Н Ге, И.Репина и др., - беседа о роли личности в истории. Помимо этого ставится психологическая цель расширения опыта, уверенности в себе у учащихся данного класса, проводится психологический тренинг на тему «Составляющие уверенности». Вырабатывается кодекс уверенного человека. На данном занятии дается домашнее задание: нарисовать композицию на тему русской и зарубежной истории, в центре которой выделяется главная историческая личность.


Урок в 9 классе. Тема «Критический реализм в произведениях П.Федотова».

Цель урока: знакомство с морально-этическими нормами «человеческого общежития». При изучении творчества П.Федотова проводятся аналогии с нравственно-поучительными произведениями английского художника У.Хогарта. Практическое задание: создать коллективную серию под названием «Критика современных нравов».


Заключение


Логическое и эмоциональное мышление давно пора осознать как две равноправные стороны развития личности. Базисом гуманитаризации школьной системы становится художественное и эстетическое воспитание, опирающееся на дисциплины эмоционально-образного ряда, на культуру, воспринимаемую и воспитывающую посредством литературы, изобразительного искусства и музыки. С помощью этих предметов возможно заложить прочные основы нравственности, духовности, дать школьникам истинные эстетические ориентиры, то есть сформировать культуру, отсутствие которой столь болезненно сказывается на истории государства последних десятилетий. И, на мой взгляд, программа, по которой я работаю, ориентирована на поднятие духовных ценностей, эмоциональной развитости, связывания получаемых знаний с искусством, определяющим человека в повседневной жизни. Освоение культуры должно начинаться в зависимости от уровня подготовки обучающихся, поэтому программа подходит для эмоционального восприятия истории искусства.

В конечном итоге я хочу, чтобы выпускники могли ориентироваться в накопленных художественных ценностях, в мире современной культуры и вырабатывать свои собственные оценки и эстетические суждения.

Программа в действии. Она апробирована на двух выпусках учащихся классов с эстетическим уклоном, корректируется, исправляется, дополняется по сегодняшний день.

Программа требует основательной подготовки, высокой теоретической базы, связи с реальной жизнью. Определенные сложности в изучении истории искусства возникают, когда обучающиеся становятся так называемыми «тинейджерами», когда массовая «поп» культура, зачастую далекая от совершенства, овладевает умами моих учеников. Она не требует особого ума и понимания, и ребенок, на которого обрушиваются потоки низкопробной культуры с экранов телевизоров, видео, газет, на время словно отходит от высокого искусства. Но время как лучший доктор, расставляет все по местам. И, думаю, не пройдет бесследно по-настоящему мудрое, гуманное и гениальное, что создали творцы всех времен и народов.

Положительным результатом работы в этом направлении явилось следующее:

- стабильная 100%-ная успеваемость и высокое (95-97%) качество обучения в течение последних лет;

- подготовка призеров школьных и городских олимпиад и конференций научно-исследовательских работ учащихся;

- успешное участие в школьных и городских выставках детского творчества.

В данной работе предпринята попытка изложить свои соображения о необходимости и сути составленной мной программы. Обобщен и представлен опыт внедрения преподавания ИЗО с элементами истории искусства.

В перспективе планируется дальнейший поиск направлений в модернизации программы.

Сезанн когда-то сказал: «Художник не профессия, а состояние души», и формирование представлений о художественной культуре как части духовной культуры на уроках истории искусства в школе, думаю, займет достойное место в педагогической практике современной школы.

Искусство формирует, совершенствует проявившуюся в нем универсальную человеческую способность, которая, будучи развитой, реализуется в любой сфере социальной деятельности – в науке, политике, в быту, труде. Мои выпускники, не смотря на то, что не выбрали специальности, связанные с искусством, накопили необходимый объем знаний, умений и навыков, чтобы стать поистине культурными, духовно-нравственными личностями.

Ведь уникальность искусства – в особом способе духовного освоения действительности. Оно отражает все формы социальной деятельности, и потому сфера его воздействия на жизнь человека безгранична.

Список литературы

1. Аксенова М. Энциклопедия по искусству. М.: «Аванта +», 1998
   

2. Амонашвили Ш.А. Педагогика здоровья. М.: «Педагогика», 1990
   

3. Апресян Р. Постижение добра. М.: «Молодая гвардия», 1986
   

4. Беляев Т.Ф. Упражнения по развитию пространственных представлений у учащихся. М.: «Просвещение», 2000
   

5. Воротников А.А. История искусства. Минск: «Литература», 1997
   

6. Выготский Л.С. Лекции по психологии. Санкт-Петербург: «Союз», 1997
   

7. Выготский Л.С. Психология искусства. Санкт-Петербург: «Азбука», 1983
   

8. Долгополов И. Мастера и шедевры. М.: «Изобразительное искусство», 1987
   

9. Жердев Е.В. Художественное осмысление объекта дизайна. М.: «АУТОПАН», 1993
   

10. Ионина Н.А. Сто великих картин. М.: «Вече», 2001
    

11. Карнеги Д. Как развить уверенность в себе. Екатеринбург: «Литур», 2001
    

12. Корчак Я. Педагогическое наследие. М.: «Педагогика», 1991
    

13. Кузин В.С. Изобразительное искусство. М., «Дрофа», 1999.
    

14. Кулаченко С.И. Тысяча и одно правило хорошего тона. Минск: «Полымя», 1995
    

15. Леви В. Искусство быть собой. М.: «Знание», 1973
    

16. Люцис К. Малая детская энциклопедия. Искусство. М.: «Русское энциклопедическое товарищество», 2001
    

17. Неменский Б.Н. Мудрость красоты. М.: «Просвещение», 1985
    

18. Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна. М.: «Молодая гвардия», 1994
    

19. Сельченок К.В. Психология художественного творчества. Минск: «Харвест», 1999
    

20. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания. М.: «Академия», 2002.
    

21. Энциклопедия современного учителя. Сост. Т.П. Зайцева. М.: «Астрель», 2000