Программа дисциплины опд. В. 02 Эволюция балетного искусства цель и задачи дисциплины

Вид материала

Программа дисциплины

Содержание 2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины Объем дисциплины и виды учебной работы 4.2. Содержание разделов дисциплины Танцевальное искусство эпохи Возрождения Балетное искусство XVII-XVIII веков. Балетное искусство XIX — начала XX века. Балетное искусство второй половины XX века. 5. Лабораторный практикум 6.2. Средства обеспечения освоения дисциплины 7. Материально-техническое обеспечение дисциплины 8. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины 8.2. Методические указания для студентов

Подобный материал:

• Программа дисциплины опд. Ф. 02 История мировой литературы и искусства (ч. 1) Цели, 191.35kb.
• Программа дисциплины опд. Ф. 16 Технология физкультурно-спортивной деятельности Цели, 1260.29kb.
• Программа дисциплины опд. Ф. 12 Общая и специальная гигиена Цели и задачи дисциплины., 352.33kb.
• Программа дисциплины опд. Ф. 07 Лечебная физическая культура и массаж Цели и задачи, 255.76kb.
• Программа дисциплины экскурсоведение опд. В. 01 Цели и задачи дисциплины цель дисциплины:, 176.72kb.
• Примерная программа дисциплины логистика I. Содержание курса, 40.24kb.
• Программа дисциплины опд. Ф. 01. 7 Нормативно-правовое обеспечение образования (указывается, 145.3kb.
• Программа дисциплины опд. В. 01 Демографическая ситуация в россии цели и задачи дисциплины, 132.49kb.
• Программа дисциплины геология и полезные ископаемые западной сибири опд. Р. 04 Цели, 130.42kb.
• Программа дисциплины опд. Ф. 12 «паблик рилейшенз» Цели и задачи дисциплины, 289.84kb.

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ

ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ТОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

(ТГПУ)


УТВЕРЖДАЮ

Директор ИК

______________ Е.А. Каюмова

____ ____________ 2009 г.


ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ

ОПД.В.02

ЭВОЛЮЦИЯ БАЛЕТНОГО ИСКУССТВА

1. Цель и задачи дисциплины
   

Цель предмета — сформировать у студентов знания об истории развития балетного искусства, его основных представителях.

Задачи: сформировать знания о жанрах, стилях, направлениях и шедеврах танцевального и балетного искусства, основных его представителях, понимание логики исторического процесса развития балетного искусства, ознакомить студентов с историческими этапами развития балетного искусства, воспитать художественный вкус, ознакомить с наиболее яркими примерами балетного искусства и его представителями, сформировать умения применять знания по данной дисциплине в педагогической деятельности, совершенствовать профессиональные научно-познавательные навыки.


2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины

В результате изучения курса студенты должны знать исторические этапы развития балетного искусства; понимать логику исторического процесса развития балетного искусства; применять знания об эволюции балетного искусства в своей дальнейшей педагогической деятельности.

3. Объем дисциплины и виды учебной работы
   

Виды учебной работы	Всего часов	Семестр
		6
Общая трудоемкость дисциплины	76	76
Аудиторные занятия	16	16
Лекции	16	16
Практические занятия
Семинары
Лабораторные работы
И (или) другие виды аудиторных занятий
Самостоятельная работа	60	60
Курсовой проект (работа)
Расчетно-графические работы
Реферат
И (или другие виды самостоятельной работы)
Вид итогового контроля (экзамен, зачет)	зачет	зачет

4. Содержание дисциплины

4.1. Разделы дисциплины и виды занятий

№ п/п	Разделы дисциплины	Лекции	Практические занятия или семинары	Лабораторные занятия
1.	Танцевальное искусство эпохи Средневековья	2
2.	Танцевальное искусство эпохи Возрождения	2
3.	Балетное искусство XVII-XVIII веков	4
4.	Балетное искусство XIX — начала XX века	4
5.	Балетное искусство второй половины XX века	4

4.2. Содержание разделов дисциплины


Танцевальное искусство эпохи Средневековья. Особенности танца Средневековья. Разновидности средневекового танца. Жонглеры — первые профессиональные танцовщики. Позднее средневековье. Появление профессиональных учителей танца.


Танцевальное искусство эпохи Возрождения. Возникновение балета как вида сценического искусства. «Комедийный балет королевы» - первый в истории музыкального театра балетный спектакль. Первородные формы современного балета (Италия, Франция конца XV века).


Балетное искусство XVII-XVIII веков. Рождение профессионального балета. Отличительные черты танцевального искусства начала XVII века.

Франция. Развитие танцевального искусства в эпоху царствования Генриха IV. Первые труды по танцу. Тенденции развития балета при Людовике XIII. Основные достижения хореографического искусства при Людовике XIV. Королевская академия танца — первая в мире балетная школа. Жан Батист Люлли — основатель балетной академии в Королевской Академии Музыки. Пьер Бошан-отец — основатель балета. Появление на хореографической сцене женщины. Балетный театр в эпоху Французской буржуазной революции.

Жан-Жорж Новерр. Реформы Новерра.

Конец XVIII века — бурное развитие техники танца.

Россия. Первая русская балетная школа. Жан Батист Ланде — основатель Императорской Балетной Школы в Санкт-Петербурге. Московская балетная школа. И.И. Вальберх.


Балетное искусство XIX — начала XX века. Пред-романтическая эпоха — переходная фаза развития балета. Карло Блазис. Танцевальная техника начала XIX века. Изобретение пуант. Пальцевая техника женского танца. Мария Тальони — танцовщица, первая танцевавшая на пальцах.

Эпоха Романтизма. Филиппо Тальони. Балет La Sylphide. Изменения в теме, стиле, технике и костюмах балетов эпохи. Развитие балетной музыки. Людвиг ван Бетховен и его балет «Творение Прометея». Постановка балета Адольфа Адана «Жизель» в Парижской опере. Балеты Лео Делиба «Коппелия» и «Сильвия».

Конец XIX века. Угасание балета в Париже и Лондоне. Процветание балета в России. Балетмейстер Шарль-Луи Дидло. Мария Данилова - «российская Тальони». Елена Андреева. Лев Иванов. Мариус Петипа и его балеты. Переворот в балетной музыке. Петр Ильич Чайковский и его балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик». Энрико Чеккетти. Агриппина Ваганова.

Сергей Дягилев. Русские сезоны.

Начало XX века. Московская балетная труппа. Деятельность А.А. Горского. Петербургская балетная труппа. Анна Павлова. Михаил Фокин. Российский балет после революции: стагнация в 20-е годы, появление нового поколения танцоров и хореографов в середине 30-х годов. Балеты социалистического реализма. Балеты «Ромео и Джульетта», «Пламя Парижа», «Бахчисарайский фонтан», «Золушка». Танец модерн. Айседора Дункан и ее влияние на развитие хореографического искусства XX века. В.М. Чабукиани и его творчество. Г.С. Уланова — легенда балета.


Балетное искусство второй половины XX века. Школа русского балета — ведущая школа в хореографическом искусстве. Новые драматургические приемы. Поиск новых выразительных средств. Творчество Ю.Н. Григоровича - выдающегося балетмейстера. Спектакли «Каменный цветок», «Легенда о любви», «Спартак», «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Ромео и Джульетта». Театр Н. Касаткиной и В. Василёва. Вклад М Лавровского в историю балета.

М. Бежар и его труппа. Современный балет Франции. Рудольф Нуриев и его творчество.

Михаил Барышников и его творчество.


5. Лабораторный практикум — не предусмотрен.


6. Учебно-методическое обеспечение дисциплины

6.1. Рекомендуемая литература

а) основная литература:

1. Бахрушин, Ю. А. История русского балета / Ю. А. Бахрушин. - 4-е изд., испр. - СПб. : Изд-во «Лань»; «Изд-во ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2009. - 336 с.
   
2. Красовская, В. М. Русский балетный театр второй половины XIX века / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб. : Изд-во «Лань»; «Изд-во ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008. - 688 с.
   
3. Красовская, В. М. Русский балетный театр начала XX века. Танцовщики / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб. : Изд-во «Лань»; «Изд-во ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2009. - 528 с.
   
4. Красовская, В. М. Русский балетный театр от возникновения до середины XIX века / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб. : Изд-во «Лань»; «Изд-во ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008. - 384 с.
   

б) дополнительная литература:

1. Балет : Энциклопедия. – М. : Сов. Энциклопедия, 1981. – 623 с.
   
2. Красовская, В. М. Западноевропейский балетный театр. Очерки истории. От истоков до середины XVIII века / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб. : Изд-во «Лань»; «Изд-во ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008. - 320 с.
   
3. Красовская, В. М. Западноевропейский балетный театр. Очерки истории. Романтизм / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб. : Изд-во «Лань»; «Изд-во ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008. - 512 с.
   
4. Красовская, В. М. Западноевропейский балетный театр. Очерки истории. Эпоха Новерра / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб. : Изд-во «Лань»; «Изд-во ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008. - 320 с.
   
5. Пасюткина, В. М. Волшебный мир танца : книга для учащихся / В. М. Пасюткина. - М.: Просвещение, 1985. - 222 с.
   
6. Популярная энциклопедия искусств : Музыка, танцы, балет, кинематограф. - М. : Диля, 2001. - 542 с.
   
7. Русский балет : Энциклопедия. - М. : Большая Российская энциклопедия, Согласие, 1997. - 631 с.
   
8. Шорникова, М. И. Музыкальная литература / М. И. Шорникова. - Ростов-на-Дону : Феникс. - 2007. - 186 с.
   
9. Энциклопедия для юного музыканта. - СПб. : Диамант, 1996. - 574 с.
   

6.2. Средства обеспечения освоения дисциплины

Средства обеспечения освоения дисциплины предусматривает наличие видеотеки, телефильмов, фонотеки.


7. Материально-техническое обеспечение дисциплины

Обеспечение предполагает наличие в аудитории теле-, видеоаппаратуры, библиотечного фонда специальной литературы.


8. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины


8.1. Методические рекомендации преподавателю

Курс «Эволюция балетного искусства» призван сформировать у будущих бакалавров народной художественной культуры знания о жанрах, стилях, направлениях и шедеврах танцевального и балетного искусства, основных его представителях, понимание логики исторического процесса развития балетного искусства, ознакомить студентов с историческими этапами развития балетного искусства, воспитать художественный вкус, ознакомить с наиболее яркими примерами балетного искусства и его представителями, сформировать умения применять знания по данной дисциплине в педагогической деятельности, совершенствовать профессиональные научно-познавательные навыки.

Программа реализует междисциплинарные связи курса «Эволюция балетного искусства» с такими дисциплинами как «Танец и методика его преподавания», «История жанров танцевальной музыки», «Теория и история хореографического искусства».

Дисциплина изучается в течение одного семестра. Программа курса предполагает теоретические занятия. Получаемые на теоретических занятиях знания закрепляются и развиваются в процессе самостоятельной работы студентов. Самостоятельная работа студентов учитывается при их аттестации в конце семестра.

Занятия проводятся в групповой форме. На освоение дисциплины отводится 76 часов, из них 16 часов — лекционные занятия и 60 часов — самостоятельная работа. Форма контроля — зачет.

Лекционный материал расположен согласно с историческими этапами развития балетного искусства. Чтение лекций следует сопровождать просмотром видеозаписей лучших образцов балетного искусства

В усвоении курса большое значение имеет самостоятельная работа студента, которая предполагает конспектирование музыкальной литературы, ведение словаря терминов, подготовку докладов, написание рефератов, самостоятельный просмотр лучших образцов балетного искусства, прослушивание записей балетной музыки.


8.2. Методические указания для студентов

Примерные темы рефератов

1. Танец эпохи Средневековья.
   
2. Балет Франции XVIII века.
   
3. Балетный театр эпохи французской буржуазной революции.
   
4. Возникновение и становление балетного театра в России.
   
5. Русский балет начала XX века.
   
6. Черты и истоки русского балета.
   
7. Начало хореографического образования в России.
   
8. Балетный театр до реформ Новерра.
   
9. Жан-Жорж Новерр. Реформы Новерра.
   
10. Михаил Михайлович Фокин.
    
11. Романтизм в балете.
    
12. Эпоха Романтизма. Мария Тальони.
    
13. Жюль-Жозеф Перро.
    
14. А. Дункан и ее влияние на развитие хореографического искусства XX века.
    
15. Развитие современного танца.
    
16. Балетный театр 80-х годов XX века (Н. Касаткина и В. Василёв, М. Лавровский).
    
17. Русский балет 60-х годов XX века. Творчество Ю.Н. Григоровича.
    
18. Ритм и пластика в танце начала XX века.
    
19. Агрипина Яковлевна Ваганова.
    
20. Уланова Галина Сергеевна — легенда балета.
    
21. Вахтанг Михайлович Чабукиани.
    
22. Балетный театр в 30-е годы XX века.
    

Примерный перечень вопросов к зачету

1. Особенности танца Средневековья.
   
2. Разновидности средневекового танца.
   
3. Жонглеры — первые профессиональные танцовщики.
   
4. Возникновение балета как вида сценического искусства.
   
5. Первородные формы современного балета (Италия, Франция конца XV века).
   
6. Рождение профессионального балета.
   
7. Отличительные черты танцевального искусства начала XVII века.
   
8. Развитие танцевального искусства в эпоху царствования Генриха IV. Первые труды по танцу.
   
9. Тенденции развития балета при Людовике XIII.
   
10. Основные достижения хореографического искусства при Людовике XIV.
    
11. Жан Батист Люлли — основатель балетной академии в Королевской Академии Музыки.
    
12. Пьер Бошан-отец — основатель балета.
    
13. Балетный театр в эпоху Французской буржуазной революции.
    
14. Жан-Жорж Новерр. Реформы Новерра.
    
15. Первая русская балетная школа.
    
16. Московская балетная школа. И.И. Вальберх.
    
17. Пред-романтическая эпоха — переходная фаза развития балета.
    
18. Балетное искусство в эпоху Романтизма.
    
19. Балетное искусство конца XIX века.
    
20. Мариус Петипа и его балеты.
    
21. Петр Ильич Чайковский. Переворот в балетной музыке.
    
22. Начало XX века. Московская балетная труппа.
    
23. Начало XX века. Петербургская балетная труппа.
    
24. Российский балет после Октябрьской революции
    
25. Айседора Дункан и ее влияние на развитие хореографического искусства XX века.
    
26. Школа русского балета — ведущая школа в хореографическом искусстве XX века.
    
27. Творчество Ю.Н. Григоровича.
    
28. Театр Н. Касаткиной и В. Василёва.
    
29. Вклад М Лавровского в историю балета.
    
30. М. Бежар и его труппа.
    
31. Рудольф Нуриев и его творчество.
    
32. Михаил Барышников и его творчество.
    

Программа составлена в соответствии с государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по направлению подготовки 071300.62 «Народная художественная культура с циклом специальных дисциплин по хореографическому искусству».


Программу составила:

ассистент

кафедры художественного образования ____________________ П.М. Митякин

(подпись)


Программа учебной дисциплины утверждена на заседании кафедры художественного образования

протокол № _____ от «___»____________200__г.


Зав. кафедрой _______________ П.Л. Волк

(подпись)


Программа учебной дисциплины одобрена методической комиссией ИК ТГПУ

Председатель методической комиссии ИК _____________________ О.А. Батурина

(подпись)


Согласовано:

Директор института культуры ____________________ Е.А. Каюмова

(подпись)