Geum.ru

Научно-исследовательская работа «Художественные галереи и музеи Великобритании»

Вид материалаНаучно-исследовательская работа

Содержание


Социологический опрос учащихся 10-х классов.
Глава 1. Великобритания — родина современного туризма
2.2. Музей Виктории и Альберта
2.3 Британский музей
2.4. Музей восковых фигур мадам Тюссо
2.5. Королевская Академия
2.6. Галерея Тейт
Английская живопись
Портрет мужчины в черной шапке
Три грации украшают герму Гименея
Вид на Дедхем
Беата Беатрикс»
2.7. Национальная галерея Шотландии
2.8. Музей Бермингема
Виклиф читает свой перевод Библии Джону Гонту
2.9. Манчестерская художественная галерея
Список литературы
Подобный материал:
МОУ «Отдел образования » исполнительного района

Республики Татарстан


Научно-исследовательская работа


«Художественные галереи и музеи

Великобритании»


Работу выполнила: Миннуллина Айгуль,

11 класс, МОУ «АСОШ № 3»

Арского Муниципального района Республики Татарстан

Научный руководитель: Сабирова Альфия Ильясовна,

учитель английского языка

первой квалификационной категории


2009 год

Оглавление


Введение. Тема искусства нам близка……………………………………… 2

Социологический опрос учащихся…………………………… 3


Глава 1. Великобритания – родина современного туризма…...………… 4

Глава 2. Музеи и художественные галереи Англии…………………........ 5

2.1.Национальная галерея

2.2. Музей Виктории и Альберта

2.3. Британский музей

2.4. Музей восковых фигур мадам Тюссо

2.5. Королевская Академия

2.6. Галерея Тейт

2.7. Национальная галерея Шотландии

2.8. Музей Бермингема

2.9. Манчестерская художественная галерея


Заключение…………….…………………………………………………… 19


Список литературы……….………………………………………………… 20


Введение


Уже несколько лет мы интересуемся творчеством выдающегося художника Уильяма Хогарта, при изучении данной темы, нам встретилось много названий художественных галерей и музеев. Заинтересовавшись, мы решили узнать более подробно об этих местах. Изучая информацию о музеях, мы встретили много интересных имен художников, чьи картины также представлены в них. Тема искусства является для нас близкой. Эта тема была выбрана потому, что одна из наших подруг летом 2007 года ездила туристической поездкой в Великобританию, где она посетила Национальную галерею, Британский музей, галерею Тейт, художественную галерею в Шотландии. Её рассказы и впечатления от увиденного нас очень заинтересовали, в результате чего, мы решили более подробно узнать об этих местах искусства. А именно, их год основания, архитектора, об имеющихся собраниях картин, скульптур и т.д.

Целью работы является исследование основных музеев и галерей, находящихся в Великобритании. Работа построена на информации о них с наглядностями, что должно более заинтересовать слушателей или читающего и создать желание самим посетить эти места. Также, при исследовании мы хотели выяснить места, пользующиеся интересом у туристов, имеющие более полные собрания картин великих художников, и в каких музеях или галереях проходят крупные выставки.

Актуальность работы заключается в том, что в Великобритании много крупных музеев и художественных галерей. Во многих музеях Великобритании представлены работы известных художников. Все это является местом для интересного времяпровождения и получения полезной информации, для людей интересующимися искусством. А эта работа поможет им более подробно ознакомиться как с историей этих галерей, так и с хранящихся в них коллекций. Поэтому эта тема может быть использована в школе на уроках мировой художественной культуры, английского языка, как дополнительный материал, а также на творческих вечера

Социологический опрос учащихся 10-х классов.

Проводя социологический опрос, мы преследовали следующие цели:

Выяснить отношение учащихся к Великобритании, как к туристической стране;

1.Узнать, хотели бы они побывать в этой страну в роли туриста;

2.Что привлекает их в этой стране;

3.Узнать какие места (достопримечательности) хотели бы они посетить и что они знают о них;

4.Какие художественные галереи и музеи Великобритании они знают и хотят ли они их посетить.

Опрос проводился среди учащихся 10-х классов. Всего приняло участие 73 человека. Для достижения вышеуказанных целей, ученикам были заданы определённые вопросы, на которые им требовалось ответить.

В ходе опроса мы выяснили, что Великобританию туристической поездкой хотят посетить 89% учащихся. Также, для них Великобритания является страной с высокой развитостью туризма, имеющая много гостиниц, мест отдыха и огромное количество достопримечательностей. Места, которые они хотели бы посетить: Биг Бен, Трафальгарская площадь, Тауэр, Собор Св. Павла, Гайд парк, памятник Никсона. 23% учащихся так же хотели бы посетить Национальную галерею, Британский музей и галерею Тейт. 7% имеют желание посетить какие- либо музеи или художественные галереи в Великобритании, имеющие работы известных художников, таких как, У. Хогарт, Ван Гог, Т. Гейнсборо, Тёрнер, но они не имеют о них никакого представления.

Результатом опроса стало изучение музеев и галерей Великобритании. Нас заинтересовали имеющиеся в них коллекции работ различных художников, кто является создателем, архитектором музея или галереи и в каком году они открылись публике.


Глава 1. Великобритания — родина современного туризма


Еще в 1840 г. проповедник Кук из английского городка Мельбурн основал первую в мире туристскую фирму. Через год фирма организовала для пятисот членов Общества трезвенников поездку по пригородам Лондона, а в 1844—1846гг. — экскурсии по разным частям Англии и Шотландии.

 В Великобритании сложились благоприятные условия для развития туризма: в стране нет районов, находящихся от моря более чем на 120км, то есть одного-по­лутора часов езды, множество городов расположено непосредственно на побе­режье.

По данным социологических исследо­ваний, население Великобритании прово­дит свой отпуск вне постоянного места жительства, причем большая часть — в пределах страны (около 25 млн.). Во время отпуска и в выходные дни британцы посещают многочисленные достопримечательные места, кото­рыми так богата страна: памятники древнеримской эпохи, средневековые замки, музеи.

В Великобритании много замечательных памятников истории и архитектуры, относящихся к разным эпо­хам (древнему миру, Средневековью, Новому и Новейшему времени), и памят­ных исторических мест.

Много музеев: художественных, исторических, литера­турных, связанных с жизнью великих писателей, ученых, государственных и военных деятелей. Все это предоставляет большие возможности для познаватель­ного туризма.

В своей работе мы решили исследовать художественные галереи и музеи Великобритании. В этой стране их очень много. Это Манчестерская городская художественная галерея, где замечательные передвижные экспозиции и великолепная постоянная коллекция, включающая работы Тернера, Стаббса, Гейнсборо и прерафаэлитов. Манчестерский музей (The Manchester Museum)- крупнейшая за пределами Лондона египтологическая коллекция. Салфордский музей и художественная галерея (Salford Museum and Art Gallery). Лучшее собрание в стране наиболее известного местного художника Л.С. Лоури. Художественная галерея «Уайтворт» (The Whiteworth Art Gallery). Наибольший интерес представляют открытый скульптурный дворик и акварели, рисунки британских художников.
Галерея «Открытый глаз» (Open Eye Gallery) является художественным центром фотографий и средств массовой информации. Ливерпульский музей (Liverpool Museum). Более 1 млн. экспонатов размещено в 20 галереях - от Центра современной истории до Планетария. Художественная галерея «Леди Ливер» (Lady Lever Art Gallery). В ней представлена уникальная коллекция английской мебели XVIIIв., веджвудский фарфор, вышивки и скульптура. Художественная Галерея «Уолкер» (Walker Art Gallery) - великолепное собрание европейского искусства, викторианских и прерафаэлитских полотен, современное искусство. Цент сохранения произведений искусства (Conservation Centre). Музей реставрации.
Художественная галерея Йорка (York City Art Gallery). Английские и европейские художники начиная с XVII в., портреты местных знаменитостей кисти Ван Дейка. Питера Лели, У. Этти, А. Мура. Мы решили остановиться на более крупных галереях и музеях искусства Великобритании.

Глава 2. Музеи и художественные галереи Англии

2.1 Национальная галерея

Национальная Галерея (рис.1)- это Лондонская художественная галерея, которая знаменита коллекцией европейской живописи XIII-XX веков, включающая в себя прекрасное собрание произведений искусства эпохи Ренессанса. Имеется более 2000 полотен, среди них полотна таких признанных мастеров, как Рембрандт, Микеланджело, Боттичелли, Леонардо да Винчи и многих других известных художников. Она расположена на северной стороне Трафальгарской площади.

Несмотря на то, что она в разное время была размещена в зданиях, часто считающихся неадекватными для этой цели, национальная Галерея росла! Росла для того, чтобы быть собранием международной славы. Коллекция является маленькой, по сравнению с другими национальными собраниями типа Лувра, но с широкими возможностями и с картинами, исключительно высокого качества. Это также сказано относительно собрания, что обеспечивает хорошо-сбалансированный краткий обзор Западной художественной истории до 20-ого столетия. Каждое главное развитие в живописи с Раннего Ренессанса постимпрессионистам представлено в его холдингах, часто шедеврами.

В Национальной галерее в Лондоне выставлено 2300 картин, находящихся в общественной собственности британцев. Чтобы осмотреть всё это не хватит ни дня, ни даже двух, но хотя бы полдня на Национальную галерею потратить нужно: там висят картины, созданные за 650 лет – с 1250 по 1900 год, – так что каждый найдет что-нибудь на свой вкус. А если нет - есть еще музей Виктории и Альберта, Британский музей и галерея Тейт, огромный комплекс Барбикан, Королевская Академия, музей восковых фигур мадам Тюссо, Национальная Портретная галерея.

2.2. Музей Виктории и Альберта

Музей Виктории и Альберта (рис.2) в Лондоне является сокровищницей мирового декоративного искусства. Он был открыт в 1857г. и до сих пор является одним из самых выдающихся музеев искусства в мире.

Музей включает в себя 145 галерей, в том числе коллекции скульптуры, мебели, фотографий. Огромной популярностью пользуется зал Рафаэля и экспозиция костюма, а также залы индийского и японского искусства. Потрясающий музей, из которого никто не уходит равнодушным! Частью музея является библиотека, славящаяся во всем мире собранием книг периодике по искусству и моде.

Вход бесплатный.

2.3 Британский музей

Британский музей (British Museum) — один из крупнейших музеев мира, хранящий произведения искусства Древнего Египта, Междуречья, Античной Греции, Античного Рима, изделия средневековых мастеров Европы и Азии, собрания монет и медалей, рисунков, гравюр, этнографические коллекции. Музейные коллекции занимают 94 галереи общей протяженностью более 4км.

В декабре 1753 года был принят парламентский акт об основании Британского музея, а 15 января 1759 года музей принял первых посетителей в Монтегю-хаус в районе Блумсбери.

Британский Музей содержит в своей коллекции большое собрание искусства древней старины и современных культур. Это собрание - одно из самых великолепных из уже существующих на данный момент, охватывает два миллиона лет человеческой истории. И что самое главное доступ к собраниям абсолютно свободен для каждого посетителя.

Британский Музей был основан в 1753 году, чтобы привить любовь к искусству, естествознанию и науки. Основатели Британского Музея руководствовались тремя важными принципами: что бы держать все коллекции в полном собрании, что бы они были доступны всем, кто стремится познать и оценить их культурный вклад, и третий принцип - вход семь дней в неделю.

Международный вес Британского Музея и его ключевая роль в ознакомлении со всемирным национальным наследием, делают его одним из наиболее - посещаемых общественных зданий в Лондоне, способствуя его культурной и экономической жизни. Самая большая площадь Лондона, на которой расположен  Great Court сильно изменил лицо Bloomsbury. 

Британский Музей имеет статус исключительно доступного культурного объекта, где многовековые культуры могут быть изучены с помощью сравнения с другими эпохами человечества, чтобы вдохновить и восхищать более чем пять миллионов посетителей в год. Через программу опросов публики, организаторы выставки и члены совета музея, проводят анализ эффективности понимания собраний, которые они представляют.

Своим основанием Британский Музей обязан великому натуралисту и коллекционеру Сэру Ханс Слоан (1660-1753гг.), не пожелавшему видеть, что дело всей его жизни (это коллекция библиотечного фонда и собрание гербария, приблизительно 71 000  объектов) будет утеряно после его смерти. Он предложил Королю Джорджу II сделать свою коллекцию национальным достоянием, взамен оплаты £ 20,000 своим родственникам. Если король не пошел бы на данное предложение, то весь фонд коллекции должен был перейти в заграничные академии наук для дальнейшего изучения.

Собрания фонда в основном состояли из книг, рукописей по естествознанию, а также предметы старины (монеты, медали, печатные издания, рисунки и этнографию). В 1757 году Король Джордж II пожертвовал «Старую Королевскую Библиотеку» сувениров Англии, и с этой привилегией музей приобрел новый статус. Музей был сначала размещен в особняке 17-ого столетия Montagu House в Bloomsbury на месте нынешнего здания. 15 января 1759 году Британский Музей открылся для всех. За исключением двух Мировых войн, когда части собрания были эвакуированы, он так и остался открытым, постепенно увеличивая число посетителей от 5 тысяч в год к сегодняшним 5 миллионам.

Британский Музей стал новым типом образовательного учреждения. Управляемый Парламентом, собрания музея принадлежали нации, и вход был открыт для всех. Первый художественный курс «Печатное издание и рисунок» был открыт в 1808 году.

Первое упоминание о приобретении коллекции Греческих ваз и других объектов искусства Сэром William Hamilton было датировано 1772 годом. Пополнение продолжалось: в 1802 году, такими известными приобретением как Rosetta Stone и другим старинным антиквариатом из Египта, в 1805 году - Townley собрание классической скульптуры, в 1816 году - скульптурами Парфенона, известного как Мрамор Элгина. Так же быстро расширялась библиотека собраний естествознаний: в 1823 году Джордж IV пожертвовал библиотеку своего отца (Библиотека Короля), что спровоцировало строительство нового здания, спроектированного архитектором сэром Робертом Смайрком (1780-1867гг.). Первая стадия была в основном закончена в 1852 году, строительством круглого Читального зала, его разработал брат Роберта Сидней (1798-1877гг.)

19-ое столетие было временем  расширения музея. Введенные ранее ограничения на вход были отменены, в особенности в выходные дни. В музей потекли массы всех возрастов и социальных классов.  В то время как академическая работа Музея продолжалась публикацией большого ряда каталогов, многие хранители Музея проявили интерес в расширении аудитории через экскурсии.  Первый полный каталог собрания коллекций Музея был издан в 1808 году и содержал более чем шестьдесят изданий детально иллюстрированных книг. Также Музей активно участвовал в раскопках за границей. Его ассирийские собрания сформировали основание для дешифровки клинообразного знака, что закончилось расшифровкой египетского иероглифического языка. Большой вклад внес в 1851 году сэр Огастус Волластон Франкс (1826-1897гг.) в такие области как британская и европейская предыстория, этнография, восточное искусство и археология.

В 1880-ых годах собрания естествознания были перемещены в новое здание на Юге Kensington, которое позже становится Музеем Естествознания. Этот отъезд и строительство Белого Крыла (Монтагью Стрит) в течение некоторого времени увеличили собрания. Галереи короля Эдварда, открытые в 1914 году, Duveen Галерея (1939/62 гг.) и Новое Крыло (1978г.) обеспечили, дополнительные помещения для хранения библиотеки и остальной коллекции. Это, однако, не решало потребности Музея в дополнительных площадях, и было предложено дальнейшие передачи собраний. Отдел Этнографии переехал временно к Берлингтонским Садам (теперь закрытый) в 1970 году, а в 1973 году отделы библиотеки стали частью новой организации Британской Библиотеки.

Свою 250-ую годовщину Музей праздновал в 2003 году.


2.4. Музей восковых фигур мадам Тюссо



Здесь Вас ожидает встреча с членами королевской семьи, со звёздами поп-музыки, а в комнате ужасов - с палачами, расправляющимися со своими жертвами. Основательница музея, урождённая Мари Гросхольц, в своей жизни часто сталкивалась со смертью. Она была известным в Париже мастером восковых фигур, а также преподавала гуманитарные науки сестре Людвика XVI. Лидеры французской революции поручили ей сделать маски с лиц обезглавленных жертв гильотины. Выйдя замуж за гражданского инженера Франсуа Тюссо, она приехала в ссылка скрыта в начале 19 века, и к моменту её смерти в 1850 году (она умерла в возрасте 89 лет) её работы были уже известны. В 1884 году её внук, Джозеф Рэндал Тюссо, поместил фигуры в музее недалеко от Бейкер-стрит, где они сейчас и находятся. С тех пор коллекция шла в ногу с жизнью общества, запечатлевая и хорошее, и плохое, величественное.

Рядом с музеем, в здании с зелёным куполом, расположен планетарий, который был открыт герцогом Эдинбургским в 1958 году. На выставках и при показе ночного неба используется современная технология, для того, чтобы продемонстрировать таинственные и величественные перемещения на небе.


2.5. Королевская Академия


Королевская Академия, основанная в 1768г., не имеет себе равных как место проведения выставок, имеющих международное значение. Превосходные временные экспозиции, в их числе - ежегодный летний показ более тысячей новых работ неизвестных художников. Самый знаменитый экспонат Академии – скульптура Микеланджело (одна из четырех имеющихся за пределами Италии). Королевская Академия - постоянный источник вдохновения и частых скандалов, взрывающих размеренную жизнь Лондона. То художник выставит скульптурную группу из человеческих костей или просто разлагающуюся корову, то портрет профессионального киллера повесят.

2.6. Галерея Тейт

Галерея Тейт (Tate Gallery) – государственный национальный музей в Лондоне, хранящий свыше шестидесяти тысяч произведений искусства: живопись, скульптура, рисунки, гравюры. Делится на две части: Британская галерея Тейт (Tate Britain) или старая галерея Тейт, представляющая собой собрание английской живописи 16–19вв. и зарубежного искусства 19в., и Современная галерея Тейт (Tate Modern) – европейское и американское искусство с 1900 года по настоящее время.

Основа коллекции галереи Тейт – частное собрание сэра Генри Тейта (1819–1899гг.), картин английских художников. Галерея открыта 21 июля 1897 года. Во время второй мировой войны здание галереи сильно пострадало в результате налетов авиации. Коллекция была заранее эвакуирована. Музей полностью открыт для посетителей в 1949 году.

Галерея неоднократно достраивалась. В 1926г. в новом здании разместилось собрание иностранной живописи. В 1979г. – открытие залов для коллекции современного искусства. В 1987г. – открытие галереи Клор (Clore Gallery), специально построенной для произведений Тернера (1775–1851гг.), который завещал свои полотна Англии при условии, что все они будут сохранены как единая экспозиция. Сэр Чарльз Клор (1904–1979гг.) предоставил средства для строительства галереи.

Современная галерея Тейт была открыта в мае 2000 году. Здание было переоборудовано из электростанции, возведенной в 1930-е в центре города, напротив Собора св. Павла. Сохранив внешний облик электростанции, архитекторы полностью изменили постройку внутри и добавили крышу из стекла и стали.

Современная галерея Тейт отошла от традиционного размещения произведений в хронологическом порядке. Коллекция состоит из четырех больших разделов: «Натюрморт, предмет, реальная жизнь», «Пейзаж и окружающая среда», «Историческая живопись», «Обнаженная натура, действие, тело». Авторы экспозиции соединяют различные направления: работы старых мастеров с современными, живопись и скульптуру с фотографиями и видеофильмами. В галерее проводится много временных выставок современных художников.

Коллекция музея: Английская живопись. В залах старой галереи Тейт можно составить полное представление о том, что такое английская живопись, каковы основные этапы и направления художественной жизни в стране.

С 19 февраля по 29 апреля 2007 года в галерее прошла выставка работ Уильяма Хогарта. Выставка, открывшаяся в лондонской галерее Тейт, вероятно, наиболее всесторонний показ произведений мастера в истории, также демонстрирует, что Хогарт был не просто блестящим сатириком, о чем свидетельствует каждый аспект его многоликого творчества. Творчество Хогарта - крестовый поход. Целью, которого являлось утверждение картин из современной городской жизни, в том числе самых низменных ее явлений, как сюжетов достойных высокого искусства.

Подход Хогарта к этим сюжетам был сложным. Его произведения неизменно были связаны с актуальными событиями и процессами в обществе, и, одновременно, он постоянно отсылает зрителей к "высоким" сюжетам.

Выставка - исследование творчества художника, который поразительно современен в характере сопоставления предметов и тем: жизнь города, взаимоотношения полов, манеры, социальная интеграция, преступления, коррупция, милосердие и патриотизм - которые продолжают занимать нас и сегодня. Выставка доказывает, что Хогарт был фактически первым истинно современным британским художником, и показывает важность его работ для английского искусства. Поэтому на экспозиции также представлены работы современных мастеров, которых вдохновлял и вдохновляет Хогарт.


Самая ранняя работа национальной школы – Портрет мужчины в черной шапке (1545г.) Джона Беттса (ум. около 1576г.), последователя художника Северного Возрождения Ганса Гольбейна Младшего (около 1498–1543гг.).

Джошуа Рейнольдс (1723–1792гг.): Три грации украшают герму Гименея (1774г.), Портрет адмирала Кеппеля (1780г.), Портрет доктора Сэмюэла Джонсона (1772г.), два автопортрета, детские портреты.

Томас Гейнсборо (1727–1788гг.): Вид на Дедхем (около 1760г.), Закат. Лошади, запряженные в телегу, пьют воду из ручья (около 1760г.), Сэр Бенджамин Трумен (1774г.), Дочь художника Мэри (1777г.), Джиованна Баччелли (1782г.).

Полно показано творчество ссылка скрыта (1757–1827гг.), иллюстрировавшего в акварелях и гравюрах собственные сочинения, а также Шекспира, Данте, Библию: Бог создает Адама, Ньютон, Смерть Авеля, Добрые и злые ангелы, Жалость (1795–1804гг.). рис.3

Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер (ссылка скрыта—ссылка скрытагг.) (рис.3) — британ­ский живописец, мастер романти­ческого пейзажа, предтеча фран­цузских ссылка скрыта. Уильям Тёрнер родился 23 апреля 1775г. в лондонском районе Ковент-Гарден. Отец ху­дожника был мастером по изго­товлению ссылка скрыта и брадобреем. В 1785г. Джозефа Уильяма отправили в лондонский пригород Брентфорд, где он жил у дяди.

Ещё в Брентфорде он проявил интерес к изобразительному искусству, и после пяти лет учёбы в школе 15-летнего Тёрнера приняли в Королевскую академию искусства. Уже через год после поступления акварельная работа Тёрнера была выставлена на ежегодную вы­ставку ссылка скрыта. Первая картина маслом, которая удостоилась экспозиции, появилась у Тёрнера в ссылка скрыта г. Впоследствии Тёрнер постоянно выставлялся в Академии, а в ссылка скрыта г. стал её членом.

Живописец скончался ссылка скрыта ссылка скрыта г. Согласно завещанию, всё собрание его произведений перешло британской нации (ныне экспонируется в лондонской галерее Тейт). Его наиболее известные работы: «Рыбаки в море» (1796г.), «Темза у моста Уолтон» (около 1807г.), «Кораблекрушение» (около 1805г.), «Морозное утро. Рассвет» (1813г.), «Переправа через ручей» (1815г.), «Похороны на море (1842г.). Полотна с видами Венеции: «Мост Вздохов», «дворец Дожей и Таможня», «Венеция: Каналетто у мольберта» (1833г.) и др. Импрессионистические пейзажи художника: «Интерьер в Петворте» (около 1837г.), «Замок Норем. Восход солнца» (около 1840г.). «Метель», «Пароход у входа в гавань подает сигнал бедствия, попав на мелководье» (1842г.) – совершенное изображение бури на море. В галерее выставлены сотни этюдов и единственный Автопортрет Тернера (1798г.).

ссылка скрыта (1776–1837гг.): «Малверн-Холл» (1809г.), «Флэтфордская мельница» (1817г.), «Хэмстед-Хит» (около 1820г.), «Замок Хэдли» (около 1828–1829гг.), «Открытие моста Ватерлоо» (1832г.).

Прерафаэлиты Данте Габриэль Россети (1828–1882гг.): « Беата Беатрикс» (около 1863г.), «Прозерпина» (1874г.).

Артур Хьюз (27 января 1831 — 23 декабря 1915). Английский иллюстратор и живописец, писавший в стиле прерафаэлитизм.

Наиболее известные картины Артура Хьюза — «Апрельская любовь» (рис.5) (1855-1856, галерея Тейт, Лондон) и «Долгая помолвка».

Он учился в Королевской Академии художеств и открыл для себя прерафаэлитов, читая журнал «Росток». Позднее Артур Хьюз иллюстрировал некоторые книги Джорджа МакДональда. Всего он оставил после себя около 700 картин и набросков, а также более 750 иллюстраций.

Вход в основную галерею - бесплатный.


2.7. Национальная галерея Шотландии

Национальная галерея Шотландия - одна из старейший картинных галерей Шотландии. Национальная галерея открылась для публики в 1859 году. С тех пор она привлекает любителей искусства не только самой богатой в Шотландии коллекцией европейской живописи и скульптуры, но и собственно обликом музея.

Архитектор Вильям Генри Плэйфэйер (1790-1857гг.) создал проект, по которому было построено здание, возвышающееся теперь в центре Эдинбурга на границе между Старым и Новым городом и притягивающее взор почти дорической строгостью и простотой форм. Рядом с ним находится Королевская Шотландская Академия, также построенная Плэйфэйером, в помещениях которой в летнее время проводятся выставки.

Коллекция Национальной галереи Шотландии весьма разнообразна: здесь можно увидеть произведения живописи, скульптуры различных периодов - от Ренессанса до Постимпрессионизма, представляющие искусство многих стран Европы.

Производит впечатление многообразие имен великих художников, чьи произведения составляют славу этого музея: в первую очередь стоит назвать Тинторетто, Тициана, Пуссена, Рафаэля, Клода Лорэна, Рембрандта, Рейнольдса, Гейнсборо, Антонио Канова. Особо необходимо упомянуть коллекцию французских импрессионистов и шотландских мастеров.

При основании музея ядром собрания стала группа полотен Джакопо Бассано, Ван Дэйка и Тьеполо, перенесенная сюда из Королевской Шотландской Академии. С 1903 года галерея получила возможность приобретать произведения искусства, и в результате в ее стенах появились Видение после проповеди Гогена, Аллегория Эль Греко, скульптура Бернини, Три Грации Антонио Канова.

Украшают музей шедевры, подаренные или предоставленные во временное пользование галерее частными владельцами. Так, здесь можно увидеть алтарный образ Троицы руки Гуго ван дер Гуса из коллекции самой королевы. В 1945 году Герцог Сатерлэнд предоставил музею на длительный срок группу полотен, среди которых есть работы Рафаэля, Тициана, Рембрандта, а также знаменитые Семь Таинств Пуссена.

Коллекция произведений французского импрессионизма и постимпрессионизма значительно обогатилась благодаря дару Сэра Александра Мэйтланда. Теперь посетители галереи могут лицезреть работы Гогена, одну из картин серии Стога Клода Моне и полотно Гора Сан-Виктуар Поля Сезанна.

Неудивительно, что живопись Шотландии представлена в галерее наиболее полно. Творчество практически всех выдающихся художников страны получает здесь глубокое и подробное освещение.

Среди них - Алан Рэмсэй (1713-1784гг.), Сэр Генри Раэбэрн (1756-1823гг.), Сэр Дэвид Уилки (1785-1841гг.), Уильям Тернер (1775-1851гг.) и многие другие. Гордость музея - картина Раэбэрна: «Его преподобие Роберт Уолкер катается на коньках на озере Даддингстон Лох» и портрет, на котором Рэмсэй изобразил свою вторую жену Маргарет Линдсэй.

Коллекция акварелей, рисунков и гравюр насчитывает около двадцати тысяч единиц. Помимо постоянной экспозиции, Национальной галереей Шотландии проводятся временные выставки. Наиболее значительной и популярной считается выставка акварелей Тернера, которая обычно начинается в январе каждого года.


2.8. Музей Бермингема

Музей Бирмингема и картинная галерея были открыты в 1885 году, расположены в центре города. Музей сложно не заметить из любой точки города: его венчает высокая часовая башня "Биг Брум" (Big Brum), которую видно на километры вокруг. Музей широко известен своей коллекцией работ прерафаэлитов и работ традиционалистов. В музее также представлена коллекция предметов, иллюстрирующих историю Бирмингема начиная с эпохи индустриальной революции и до наших дней.

Одной из больших коллекций музея является работы художника Ф. М. Брауна (16.4.1821 Кале - 6.10.1893 Лондон). Он сын отставного корабельного казначея, обосновавшегося в Кале, Форд Мэдокс Браун, учился в Брюгге, Генте, Антверпене и Париже, экспериментируя и пробуя себя в разных манерах.

В 1845 году, поселившись в Англии, Мэдокс Браун пишет две работы на сюжеты из национальной истории: " Виклиф читает свой перевод Библии Джону Гонту" ("Wiclifffe Reading his Translation of The Bible to John of Gaunt", 1848, Брэдфорд, Городская художественная галерея и музей) и "Чосер при дворе короля Эдуарда III" ("Chaucer at the Court of Kint Edward III", 1845-1851, Лондон, галерея Тейт). Для художника характерно внимание к исторической достоверности всех деталей картины, сложная композиция и яркий колорит, который появляется у него, во многом, под влиянием прерафаэлитов.

Почти все 50-е годы Браун потратил на воплощение самого монументального своего замысла - воспеть величие человеческого труда, который воплотился в грандиозном полотне "Труд" ("Work", 1852-1865, Манчестер, Городская художественная галерея).

Поддерживая стремление прерафаэлитов изображать религиозные сюжеты с большим реализмом, Мэдокс Браун пишет картину "Омовение ног" ("Jesus Washing Peter's Feet", 1852, Лондон, Галерея Тейт). На социальные проблемы эпохи художник откликается картиной "Прощание с Англией" ("The Last of England", 1852-1855, Бирмингем, Городской музей и художественная галерея). Он пишет несколько реалистичных пейзажей, среди которых особой прелестью отличается "Осенний день в Англии" ("An English Autumn Afternoon", 1852- 1855, Бирмингем, Городской музей и художественная галерея).


2.9. Манчестерская художественная галерея

Манчестерская художественная галерея (Manchester Art Gallery). Архитектором галереи является Ч. Берри, 1824-35 гг.

Эта самая главная галерея города была заново открыта в 2002г. после дорогостоящей реставрации. Галерея разделена на три части, сходящиеся в новом атриуме. В первой галерее, на втором этаже, выставлена коллекция работ, выполненных после XVII в.

Среди них почетные места занимают шедевры Гейнсборо, Каналетто, Констебля, Тернера, Гогена и Родена. В других залах – одно из лучших в стране собраний работ прерафаэлитов. Новая часть галереи посвящена британскому искусству XXв. Здесь экспонируются Л. Фрейд, Ф. Бэкон, Д. Хокни, С. Спенсер и многие другие. Есть здесь и отдельный зал, где проводятся исключительно международные выставки современного искусства.


Заключение

Воспитание основывается на общечеловеческих ценностях, строится в соответствии с особенностями традиционной культуры нации. Поэтому исследование данной темы имеет особое значение. Он не только знакомит с культурой страны изучаемого языка, но и с общечеловеческими ценностями.

Как известно, Великобритания является одним из центров исторических,


культурных, политических центров мира, где на сегодняшний день сущест-


вует много великолепных музеев и художественных галерей.

В этих музеях находятся работы великих английских художников таких


как: Тернер, Стаббс, Гейнсборо, У.Хогарт, У.Блейк, Джон Констебл и др.,


представляющих огромную ценность не только для Великобритании, но и


для всего мира.

Исследования показали, что наши школьники мало знают о музеях и ху-


дожественных галереях Великобритании. Это происходит по многим причи-


нам:
  • отсутствие информации в учебниках;



  • недоступность Англии для россиян с финансовой точки зрения;



  • россияне предпочитают пассивный отдых интеллектуально-активному.



Надеемся, эта работа сможет пробудить интерес у наших сограждан к


изучению культуры Великобритании, воспитать у молодёжи чувство эсте


тичности, а также стимулировать желание и дальше изучать иностранный


язык.

Представленная работа может стать практическим пособием для изучения страны.

Список литературы:


1. Барбашева С.С. Introduction to tourism: учебно-методическое пособие по

чтению оригинальной литературы на английском языке и развитию

навыков устной речи для студентов факультета "Социально - культур-

ный сервис и туризм"/ С.С. Барбашева.- Самара.:Инкома-пресс,2004. -74 с.

2. Федоров А.Г., Шафранская Н.В. История искусства зарубежных стран

17-18 века./ А.Г.Федоров.

3. David M. Wilson. The Collection of the British Museum. — London, 2001;

4. David M. Wilson. The British Museum. A History. London, 2002;

5. Бродский В.Я., Бартенов И.А., История искусства зарубежных стран 17-18

века.

6. Воронина Т.С. Энциклопедический словарь. Европейская живопись.

7. Герман М. Уильям Хогарт и его время.

8. Шафранская Н.В., Федоров А.Г. История искусства зарубежных стран //

«Эхо Планеты», № 1, с.20, 2008

9. Бирюкова Н.Ю. «Искусство Англии 17-18 веков»// «Юный художник»,

№ 11-12,с.26,1997

10. Ривкин Б. Британский музей // «Художник», №4,с.52,1984

11. altourist.com

12. ссылка скрыта.